王文章
中國民間雕塑同其他不少民間藝術(shù)一樣,在臉譜化的創(chuàng)作程式中,也不乏透射著純樸、機趣、率性的審美取向和藝術(shù)表達的優(yōu)秀作品。這需要在藝術(shù)的長河中,那些參透傳統(tǒng)、又具有非同一般創(chuàng)新精神的藝術(shù)家去作直抒性靈的藝術(shù)開掘,才有可能會讓人看到前所未有的新境界。中國民間藝術(shù)從來不缺乏技術(shù)層面的“藝”,只有技與道的結(jié)合、技與魂的融匯,才有了大師與工匠的比照,才有了重復(fù)制作與獨具一格創(chuàng)新的區(qū)別,也才有了從“手藝”到藝術(shù)的躍升。
石灣陶塑是中國民間陶塑的一朵奇葩。有研究者認為,其可溯源至唐宋,至明代趨于定型。其間,雖然也有陶藝家以探索的勇氣,去繼承、學(xué)習(xí)、吸收、獨創(chuàng),為石灣陶藝的延續(xù)注入活力,但數(shù)百年來,其表現(xiàn)的題材對象,如石灣公仔、壽星公及各種動物,從造型到手法,幾無新的變化。這與中國農(nóng)業(yè)社會傳統(tǒng)手工技藝的超穩(wěn)定性演進是一致的。近幾十年來,石灣以劉傳、曾良、莊稼、劉澤棉、廖洪標、梅文鼎、劉炳、黃松堅、等一批中國工藝美術(shù)大師和非遺傳承人為代表的陶藝家,以繼承創(chuàng)新的探索為自己堅守的陶塑藝術(shù)注入了新的活力。無疑,潘柏林大師是其中的一位佼佼者。他以創(chuàng)作題材的全面開拓,從深厚傳統(tǒng)中生發(fā)的具有鮮明時代特色的獨創(chuàng)風(fēng)格,作品中民間意趣與神韻同當(dāng)代審美趨向的融合,使自己的作品成為石灣陶藝當(dāng)代創(chuàng)作高峰的一個標志。
手藝要升華為藝術(shù),手藝需要化雕琢為神奇,手藝也需要為雕琢對象擷放性靈之魂。神奇是精湛技藝的境界,靈魂是作品的情感與精神,它們共同構(gòu)成作品活潑潑的生命。若無新變不為雄,潘柏林大師正是通過深深扎根于石灣陶藝傳統(tǒng)根基之上的全面探索與創(chuàng)新,賦予古老的石灣陶藝以鮮明的當(dāng)代性。他的創(chuàng)作,被人稱為“一雕一乾坤,一塑一世界”,他不滿足于傳統(tǒng)題材的因循,敢于從題材上全面超越和突破,形成了主要以傳統(tǒng)民俗風(fēng)情和民眾日常生活為表現(xiàn)題材領(lǐng)域的鮮明特色?!断才R門》《恩愛夫妻》《回娘家》《洞房花燭夜》《黃飛鴻》《綠色的懷念》《喜、怒、哀、樂、》《靈鷲飛來》《紡紗女》《童趣》《時代的印象》等等,都從題材上令人眼前一新,民俗風(fēng)情、生活景象化為藝術(shù)家眼中、心中、手中的藝術(shù)典型。潘柏林大師的題材選擇和創(chuàng)作證明,古老的傳統(tǒng)石灣陶藝完全可以與時代共進,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)和藝術(shù)創(chuàng)作的生命力,不會因古老和民間性而枯竭,新的時代創(chuàng)新,完全可以呼喚起它新的生命律動。潘柏林大師既開拓新的題材領(lǐng)域,也不放棄對傳統(tǒng)題材藝術(shù)表現(xiàn)的出新。他對傳統(tǒng)題材秉持“要有自己的特色,要有自己的獨特個性”的創(chuàng)作原則去處理。比如他做傳統(tǒng)題材壽星公,既把握傳統(tǒng)做法“矮的舒服、矮的夠分量”的神韻,又強化現(xiàn)代審美趣味的融合,做出了“古味、仙味、神韻,又慈又威”,使民間性得到升華。
潘柏林大師對表現(xiàn)題材的拓展和新的審視處理,豐富和擴展了石灣陶藝的表現(xiàn)力、生命力。但更重要的是他以精湛的技巧,通過對表現(xiàn)對象時代精神和內(nèi)心情感的揭示,賦予石灣陶藝文化內(nèi)涵以不同以往的深度。這種深度既體現(xiàn)在作品思想蘊含的深度挖掘,又體現(xiàn)在以創(chuàng)新賦予的表現(xiàn)技巧本身的文化意味上??煞Q為當(dāng)代陶塑經(jīng)典的《綠色的懷念》,表現(xiàn)的情境是在蒼茫戈壁,一節(jié)被摧殘風(fēng)化的枯樹干上,幼猴惶恐地依偎在母親的懷里,母子遠視的目光中流露出失去家園的無助和迷茫。作者以深厚的人文情懷表達了對地球環(huán)境日益惡化和人類生存危機的關(guān)切。再如《時代的印象》組塑,則是通過男女青年造型的塑造,呼喚人們要關(guān)注絢爛如虹的當(dāng)代世界中,趨利性對人們精神和情感的扭曲?!痘啬锛摇贰抖鲪鄯蚱蕖贰独献婺浮返龋圆煌宋锼查g定格的情境,反映人們的生活狀態(tài)、生存狀態(tài),形象、生動、真切而惟妙惟肖。不僅僅是人物形神兼?zhèn)?,且時代、地域、人物身份、精神情感皆躍然眼前。以陶塑而表現(xiàn)出人物的文化關(guān)聯(lián),不能不是說難得的大師手筆。
我們看潘柏林大師的作品,思想蘊含的表達之外,他的創(chuàng)新也使傳統(tǒng)手工技藝更具文化意味。清人魏源說:“技可進乎道,藝可通乎神”。宋人蘇軾則云:“有道而無藝,則物雖形于心,不形于手。”他們從事物的兩端說明技和藝是表達情思、意境、胸中丘壑不可或缺的載體。人們也說有意味的形式。作為形式的技、藝,既是文化的載體,也是人類文明創(chuàng)造積累的文化成果。特別是就非物質(zhì)文化遺產(chǎn)而言,技藝創(chuàng)造也是文化創(chuàng)造。這一方面,潘柏林大師的探索尤為突出。如他在《達摩靜坐像》等作品中運用真布泥燒成工藝等新的手法創(chuàng)造的肌理質(zhì)感效果,在《綠色的懷念》等作品中因材施藝創(chuàng)造的異質(zhì)同構(gòu)效果等,都豐富了石灣陶塑的表現(xiàn)藝術(shù)語言。尤其應(yīng)該指出的是,潘柏林大師的表現(xiàn)技法語言,都是具有個性化的創(chuàng)造。如《黃飛鴻》,人們一眼看去,就被那人物扎實的功架造型,沉著凌厲的陶塑線條,人物透射的內(nèi)心的堅毅、果敢所感染、所震撼。從人物衣飾線條的處理,就可看出大師的用心獨具。潘柏林說,不同衣料厚薄、質(zhì)感以及人物思想感情、氣質(zhì)、動作的不同,就會有不同的衣紋,要從不同的衣紋看到人體的結(jié)構(gòu),還要表達出人物特定情境中的思想情感。潘柏林塑造這一人物,可謂是道藝相隨,既合于心又形于手。大師創(chuàng)造手法的高妙,從中可見一斑。同是中國工藝美術(shù)大師的石灣陶藝家梅文鼎先生說,潘柏林在承襲石灣陶藝傳統(tǒng)神韻、技藝的基礎(chǔ)上,進行了多方面的探索與獨創(chuàng),他的探索不僅豐富了石灣陶藝既有的藝術(shù)語言,也拓展了同仁的視野,啟迪了后進的新秀。
潘柏林大師的藝術(shù)創(chuàng)造之根深扎在石灣陶藝的厚土上,社會風(fēng)云、時代氣息、藝術(shù)嬗變、八面來風(fēng),都激發(fā)他藝術(shù)創(chuàng)造的靈感,但不曾動搖他堅守祖祖輩輩承傳下來的石灣陶藝的靈魂。他說,神韻是石灣公仔的靈魂,法無定法,宜古宜今,什么都可以變,就是靈魂不能丟。為此,他鉆研石灣陶藝發(fā)展史,作大量田野考察;研究前輩名家,訪問國內(nèi)外同道,轉(zhuǎn)益多師;堅持根扎基層,接地氣體察社會生活;繪畫、寫字、攝影,體味、吸收藝術(shù)營養(yǎng)。他說,在傳統(tǒng)深厚的沃土中融進自己的藝術(shù)思維融進自己的激情,才會結(jié)出豐碩的藝術(shù)之果。他的這些藝術(shù)創(chuàng)造的感悟,我深以為然。他過往的杰出藝術(shù)成就由此而取得,我相信,這種不可動搖的文化自信,也會激發(fā)他不斷取得新成就。
作于二零一八年三月六日
潘柏林——中國工藝美術(shù)大師、中國陶瓷藝術(shù)大師,1953年7月生于南國陶都石灣,1985年修業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院,第二屆中華非物質(zhì)文化遺傳傳承人“薪傳獎”獲得者,是佛山市首位獲此榮譽的傳承人。現(xiàn)任廣東柏林陶塑藝術(shù)研究院院長、柏林藝術(shù)館館長、佛山市文聯(lián)副主席、中國陶瓷工業(yè)協(xié)會陶瓷藝術(shù)專業(yè)委員會副會長、廣東省工藝美術(shù)學(xué)會第四屆常務(wù)理事、中國美術(shù)家協(xié)會廣東分會理事、佛山美術(shù)家協(xié)會榮譽主席、上海視覺藝術(shù)學(xué)院時尚設(shè)計學(xué)院教授。
作為中國陶藝大師,潘柏林孜孜不倦,廣采博收,藝師百家,自成一格,在陶塑藝術(shù)上取得了顯著成就,已有上百件作品陸續(xù)在國內(nèi)外各大報刊雜志、各類藝術(shù)展會亮相和收藏。其中包括,中南海紫光閣、中國工藝美術(shù)館、廣州藝術(shù)博物院、英國珍寶博物館、英國中央圣馬丁學(xué)院、香港大學(xué)美術(shù)博物館等國內(nèi)外各大機構(gòu)。
題材廣泛、手法獨特、新穎多變、寓意深遠、風(fēng)趣傳神,是潘柏林作品引人入勝的特點。陶藝創(chuàng)作上,他大膽突破,開辟出了一條以傳統(tǒng)民俗和日常生活為主要靈感來源的現(xiàn)代陶塑新路線,打破了石灣一慣以仙、家、道、佛為主的創(chuàng)作格調(diào),放下了“高處不勝寒”的金裝神佛,把老百姓的尋常故事用藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來,大大地拓寬了石灣新一代陶藝人的創(chuàng)作視野,被譽為“陶藝鬼才”,成為石灣陶藝的新派代表。在陶藝界中作出了“承前啟后”的貢獻。