撰文高文瑞 供圖高文瑞（部分）

景泰藍出自北京紫禁城，是皇家權(quán)力與地位的象征。特定的時代產(chǎn)生特定的藝術(shù)。景泰藍上的傳統(tǒng)紋樣往往須遵循皇家禮制，固定為吉祥富貴、福祿壽等圖案樣式。隨著時代的發(fā)展，皇權(quán)已不復存在，景泰藍藝術(shù)也早已被移至皇城周邊生長繁衍。現(xiàn)如今，北京的景泰藍工藝美術(shù)大師已經(jīng)寥寥無幾，且大多也已歇業(yè)。所幸，我所認識的景泰藍工藝美術(shù)大師李新民先生依然耕耘不輟，并一直在進行大膽創(chuàng)新，試圖以新的手法賦予景泰藍工藝新的生命。

改變工藝以尋求突破

景泰藍正名“銅胎掐絲琺瑯”，俗名“琺藍”，是一類特種金屬工藝品。簡單來講，它就是用柔軟的扁銅絲掐成各種花紋焊在銅質(zhì)的胎型上，然后將琺瑯質(zhì)的色釉填充在花紋內(nèi)進行燒制形成的一種工藝品。因其在明朝景泰年間盛行，制作技藝比較成熟，使用的琺瑯釉多以藍色為主，故而得名“景泰藍”。

景泰藍原本是宮廷物品，專供皇宮貴族享用，是權(quán)力與地位的象征，由此注定其圖案樣式多為吉祥富貴、福祿壽一類的題材。這樣的御用物品，圖案題材不太適合表現(xiàn)人物。若是想要表現(xiàn)人物，則要求藝人具有深厚的功底。有經(jīng)驗的藝人才能很好地將平面的人物圖畫轉(zhuǎn)移到曲面上。因為景泰藍的制作材料是銅絲和釉料，稍有不慎，人物就會變形，比如，嘴歪了，或是眼斜了。

“景泰藍工藝是一種特殊的金屬工藝。以人物為例，其眉毛不能像工筆畫一樣用細線來表現(xiàn)，而必須用銅絲框來表現(xiàn)?！崩钚旅裾f，“如果眉毛下的眼睛也用銅絲來做，再鍍上金，所有的線條都是金色，人物就真成‘火眼金睛’了?！薄拔母铩睍r期，曾有人提議，景泰藍作品要表現(xiàn)工農(nóng)兵形象，但結(jié)果是人物的五官都被做歪了。如此一來，非但沒有起到正面效果，反倒丑化了工農(nóng)兵形象。自此，人們放棄了用景泰藍表現(xiàn)人物的想法。

傳統(tǒng)的景泰藍工藝流程是固定的，分為打胎、掐絲、點藍、燒藍、磨光、鍍金等幾道工序。

那么，景泰藍工藝如何才能更好地表現(xiàn)人物形象呢？李新民也一直在苦苦探索。傳統(tǒng)的景泰藍工藝流程是固定的，分為打胎、掐絲、點藍、燒藍、磨光、鍍金等幾道工序，大多數(shù)制作者未曾想過改變傳統(tǒng)工藝流程。畢竟大多數(shù)人都會認為，如果改變或缺了哪道工序，做出來的東西還是景泰藍嗎？但是，李新民卻“明知山有虎，偏向虎山行”，并一心期待奇跡的出現(xiàn)。

功夫不負有心人，經(jīng)多次試驗后，李新民終于找到了解決辦法：人物不鍍金，只燒兩遍火，這樣就使銅絲變成了黑色，可用于表現(xiàn)人物的黑眼珠；或者是，眼睛的瞳孔不掐絲，直接用黑釉在眼眶內(nèi)點畫即可。這兩種辦法，都能很好地避免人物出現(xiàn)“金睛火眼”的問題，從而使人物的眼睛完美呈現(xiàn)，傳神動人。另外，為了追求啞光效果，李新民的景泰藍作品往往不做拋光處理，使得作品呈現(xiàn)出一種別樣的風致，深受大眾喜愛。

藝術(shù)創(chuàng)作需要變通，固守傳統(tǒng)無異于斷絕前路。換言之，變者生，不變者死。這讓人想起在中華人民共和國成立初期，梁思成、費孝通、徐悲鴻、林徽因、吳作人等一批專家、教授集中討論研究，對景泰藍的形體、花樣、顏色進行了大膽改良。前人的積極探索對現(xiàn)當代景泰藍工藝的發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。工藝美術(shù)應當貼近現(xiàn)實生活，并追求文化藝術(shù)性，而不是固守舊有的條條框框。李新民正是效仿先賢敢于突破“條條框框”，才找到了改良創(chuàng)新景泰藍制作工藝的辦法。

讓生活題材綻放精彩

李新民對景泰藍工藝的創(chuàng)新還體現(xiàn)在內(nèi)容和形式上。傳統(tǒng)景泰藍多以吉祥富貴、福祿壽一類的題材為主，但李新民制作的景泰藍呈現(xiàn)的內(nèi)容卻是以反映現(xiàn)實生活的題材為主。在形式上，李新民設(shè)計的景泰藍以掛盤式為主，可掛可放，能更好地滿足現(xiàn)代家居生活的需求。這種形式也是順應時代要求而出現(xiàn)的。

在李新民的工作室里，各種景泰藍擺滿了展臺，琳瑯滿目。每一件作品看起來都是那么生動鮮活，富有生活氣息。其中最吸引人的是《西北風》系列。此系列共由四件作品組成：《米脂婆姨綏德漢》《兒子叫爸》《雙生娃》 和《騎大馬》。

《米脂婆姨綏德漢》呈現(xiàn)的是一對有趣的青年男女。一個小伙子身穿白背心，露著強健的肌肉，正在費力地拉著牛皮筏。牛皮筏上則跪趴著一個穿著大紅肚兜的女子?！秲鹤咏邪帧烦尸F(xiàn)的場景是，一個女人挺著大肚子得意地坐在床上，她的男人則跪在女人面前，頭貼在女人的肚子上聽胎音。畫面十分溫暖動人?！峨p生娃》呈現(xiàn)的畫面是，一個女人坐在炕上，雙手把著一個正在吃奶的小娃，旁邊還有一個大些的娃坐在她的身邊吃奶。畫面溫馨而又令人動容?！厄T大馬》呈現(xiàn)的是，一個男人趴在地上樂呵呵地抽著旱煙袋，兒子則騎在爸爸的身上，高興地在喊著——“駕！”《西北風》系列作品畫面樸實生動，內(nèi)涵豐富。里面有青年人享受生活的甜蜜，有新婚得子的喜悅，也有現(xiàn)實生活的困頓，細細品味，令人浮想聯(lián)翩。

李新民的系列作品還有很多，比如《北京街頭印象》。該系列抽象地采用了扭秧歌、遛鳥、跳探戈等幾個典型形象來集中表現(xiàn)特定時代的北京清晨。這種表現(xiàn)手法屬于典型的抽象派風格，也是李新民的一大創(chuàng)新。他突破了景泰藍工藝的寫實傳統(tǒng)，開拓了更大的藝術(shù)表現(xiàn)空間。

從李新民的話語中聽得出，他最得意的作品是《同桌的你》。畫面呈現(xiàn)的是，一個留著短發(fā)的清純少女雙手抱著書本，目光注視著前方，若有所思。她身材苗條，穿著現(xiàn)代，眼睛傳神，散發(fā)著青春向上的氣息。

此外，在李新民的作品里還出現(xiàn)了斑馬、長頸鹿等動物的造型，這是景泰藍工藝還從未有過的題材。他一改景泰藍過去全身錦地的傳統(tǒng)，利用銅線裝飾了動物身上的花紋，生動自然，栩栩如生！

當人們看到如此令人耳目一新的景泰藍工藝作品時，不得不贊嘆創(chuàng)作者構(gòu)思之精巧、藝術(shù)意境之高。

當看到如此令人耳目一新的景泰藍工藝作品時，人們不得不贊嘆李新民構(gòu)思之精巧、藝術(shù)意境之高。

賦予工藝品以文化內(nèi)涵

李新民在景泰藍的創(chuàng)作上非常注重藝術(shù)性。他反對只重“工”，不重“藝”。他認為，景泰藍作為工藝品，一定要擁有深厚的文化內(nèi)涵。近十幾年來，他深入研究中國傳統(tǒng)文化，開拓創(chuàng)作了中國詩詞系列等多個系列作品。

他的詩詞系列作品中的《玉花瓶》便取材于宋代女詞人李清照的《如夢令》。作品呈現(xiàn)的正是女詞人“興盡晚回舟，誤入藕花深處”的場景。尤其是對“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”的詮釋清新到位，畫面唯美，令人如臨其境。

唐代詩人崔護清明游南莊時寫的《題都城南莊》同樣給予了他靈感，尤其是那句“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”極為感人，令他心動不已。于是，他便設(shè)計出了一件新作品——《新人面桃花》。這件作品做工細膩、釉色溫潤，畫面自然、主題突出，是一件難得的佳作。

李新民認為，景泰藍作為工藝品，一定要具有深厚的文化內(nèi)涵。

最能體現(xiàn)李新民設(shè)計思想的當屬《新太白瓶》。傳統(tǒng)《太白瓶》的圖案是花卉，沒有人物。李新民認為，既然叫“太白瓶”，怎么能沒有李太白呢？于是，他對傳統(tǒng)瓶身圖案進行了重新設(shè)計，把“舉杯邀明月，對影成三人”的李太白邀月畫面融了進去，《新太白瓶》由此而生。這點改良如畫龍點睛，立刻提升了作品的藝術(shù)氣質(zhì)，使得它成為20世紀90年代最暢銷的景泰藍產(chǎn)品之一。之后，很多人仿造這款瓶，但大都做得不好。說到此，李新民笑著說：“做不好的原因往往是由于藝術(shù)功力不夠。用景泰藍表現(xiàn)人物，最容易將人物做歪。因此，我們做的時候不僅要正著看，還要換個角度從頂上往下看，才能看出人物究竟正不正?！?/p>

由此可見，景泰藍藝人都必須具有相當高的藝術(shù)修為，既要有深厚的繪畫功底，還要有過人的設(shè)計頭腦。出身美術(shù)世家、畢業(yè)于北京工藝美術(shù)學校的李新民憑借著自己的過人天賦和扎實功力，才能游刃有余地創(chuàng)造出更多精美的作品。如今，這位年近八旬的景泰藍工藝美術(shù)大師依然耕耘不輟，并不斷推陳出新，創(chuàng)作出很多新的作品。李新民說，他有一個夢想，要改變景泰藍這一傳統(tǒng)行業(yè)的面貌，通過創(chuàng)新手段賦予景泰藍以新的生命，并讓景泰藍脫去神秘的外衣，走入更多尋常百姓家。如今，他的夢想正在逐漸照進現(xiàn)實。