引言

王琦先生于2016年12月7日在北京逝世，享年99歲。作為一位具有重要影響的美術家、美術理論家、美術教育家、社會活動家，王琦藝術研究正有待展開。盡管王琦生前在作品、理論及文獻方面已為研究者提供了大量資料，但仍有一些較少或不為人知的領地有待填補、發(fā)掘。日前，筆者特就王琦研究中幾個較少為人關注的重要問題，如王琦對子女的家庭教育、其版畫教學、木刻的獨特創(chuàng)作方式及其晚年生活等，采訪了王琦先生長子王煒。

郝斌：據(jù)了解，王琦先生的父親就持有先進的文化教育理念，為王琦青少年時期的成長提供了良好的家庭環(huán)境和教育引導，甚至對王琦一生都產(chǎn)生了重要影響。如今，王琦成為一位父親，辛苦養(yǎng)育了六個孩子，也培養(yǎng)出了像您和王仲這樣在藝術創(chuàng)作、理論上做出一定成績的優(yōu)秀子女。那么，王琦在家庭教育方面是否有一套獨到的方法？在哪些方面對您構成了影響？

王煒：我的爺爺王心安（字綸言、絲如）是有文化的開明實業(yè)家，曾做過宜昌川江輪運公司的經(jīng)理、重慶江北縣鹽務局局長，還是上?！读加选樊媹?、重慶幾個學校的股東、校董。他是陶行知的崇拜者，好讀詩詞、古文，有舊文學的根底，工書法，喜彈古弦琴，在家興辦私塾，家里古今中外各種書籍堆積如山。在這樣一個書香家庭中，五個子女只有我的四姑媽王石媒和我的父親王琦傳承了這個家庭的文脈，并走上了革命的道路。

我父親從小酷愛閱讀，對書籍愛之如命，從小把書架排得整整齊齊。他有包書皮的習慣，最近我整理他的圖書時發(fā)現(xiàn)有些老版本的書籍還用牛皮紙包了書皮。他在家辦私塾讀書的時候，從國文老師陳小寅和英文老師喻麟祥那里知道了馬克思、列寧、孫中山、李大釗的名字，受到了共產(chǎn)主義思想的啟蒙教育，這些思想對其產(chǎn)生了極為重要的引導作用。

父親養(yǎng)育了六個孩子，包括我、仲弟（王仲）、僑弟、倬弟、儷妹、倩妹。父親對子女話不多，更很少訓話。他的影響來自身教，他通過自己刻苦學習、創(chuàng)作、工作，來影響子女。他還為我們創(chuàng)造了一個濃厚的藝術氛圍，我依稀記得他那時經(jīng)常一邊抱著我，一邊還揣摩木刻畫稿；他十分喜歡音樂，能夠完整彈奏賀綠汀的《牧童短笛》這支鋼琴曲。1952年，我十歲，我們在北京安家，住在中央美術學院教職工宿舍——五老胡同16號院。這個院還住著李樺、陳曉南、馮法祀、艾中信這些老師，中央美術學院教師素描訓練班就開在李樺家里，我也跟著畫。我14歲曾創(chuàng)作了一張?zhí)咨究獭短咦闱颉?，就是在父親的指導下完成的。但直到19歲考入中央美術學院版畫系，我才真正開始接受父親正規(guī)的教學指導。

郝斌：包括您對版畫的興趣，及后來報考中央美術學院版畫系的決定，是否有父親的干預？

王煒：父親對我們的學習、志趣從不干預，我對于版畫的興趣以及報考中央美術學院版畫系，都是出于自己的意愿。在這方面，父親可以說非常開明，我們可以自由地選擇專業(yè)和職業(yè)。他六個子女中，最后只有我和仲弟、僑弟選擇了畫畫兒作為職業(yè)，別的弟弟妹妹進入了其他行業(yè)（倬弟和大妹學了鋼琴，小妹學了工藝設計），但我們都明顯受到家庭藝術的熏陶和影響。我的女兒王萌也受爺爺影響，從小喜歡刻木刻。她剛剛從中央美術學院版畫系進修班結業(yè)，并在版畫系舉辦了個展，也走上了版畫創(chuàng)作的道路。

郝斌：您考入中央美術學院版畫系后，開始正式接受王琦的課堂教學。尤其是在20世紀60年代初，中央美術學院版畫系開展教學改革，實行畫室制，其中就成立了王琦畫室。您當時正在就讀的版畫系情況是怎樣的？您選擇進入了哪一個畫室？能否談一下王琦版畫教學的特色？

王煒：我1961年考入了中央美術學院版畫系，在學校父親王琦是我的老師。1963年以后，中央美術學院版畫系先后成立了四個畫室，其中第四畫室主任教師是王琦（他當時還在美術史系兼任教學工作）。另外的三個畫室：第一畫室主任教師是古元，專業(yè)是木刻；第二畫室主任教師是黃永玉，專業(yè)是木刻（包括木版水?。?；第三畫室主任教師是李樺，專業(yè)是木刻、插圖。這四個畫室都具有各自的特點，同學可以按照自己的愛好選擇自己感興趣的畫室。我當時就選擇進入了王琦畫室（第四畫室）。因為第四畫室是一個多版種的畫室，專業(yè)除了木刻，還有石版、銅版。

今天回顧起來，第四畫室的教學可以用“兼容并蓄”四個字來概括，教學理念比較開放、自由。當時，第四畫室的版畫專業(yè)歷史和技術知識講座最吸引人，講座的內容從版畫的黑白、刀法講起，到西方諸流派的藝術。第四畫室的創(chuàng)作教學注重廣泛吸收古今中外的藝術成果，強調藝術創(chuàng)作的“個性”“激情”“想象”等因素。王琦在教學上很開放、很自由，又非常嚴謹、嚴格，但嚴而不“死”。當時有一個約定俗成的規(guī)定，同學們在版畫創(chuàng)作上版之前的畫稿必須要經(jīng)過王琦的過目、指導，他滿意了，才能上版開始刻制。同學當時對此曾有質疑，包括我自己。就我個人而言，我是從小就受到這種嚴格的“規(guī)定”，直到從版畫系畢業(yè)到部隊工作后，才開始完全自主地開展創(chuàng)作，擺脫了他的“約束”?，F(xiàn)在想來，王琦這種嚴謹?shù)慕虒W方法還是正確的。他告誡我們在動刀之前應該反復思考、反復推敲，不能倉促動刀。因為對于木刻創(chuàng)作而言，一旦動刀就沒有回旋的余地了。這種嚴謹?shù)慕虒W特點，實際上反映了他對于創(chuàng)作的嚴肅態(tài)度以及對藝術質量的高度重視。我也一直謹記他的教誨：“臨版如臨陣，持刀如持槍。”這使我終身受益。我認為作為一個專業(yè)的藝術家，既要釋放自己，又要約束自己，只有當你掌握了基本功、打下了扎實基礎之后，你才真正自由了。此外，1962年，我也聽了他在中央美術學院大禮堂上的“藝術形式的探索”的大課，他對于藝術形式方面的探索、思考同樣給予我很深的印象和影響。

當時第四畫室的設置，不分高低年級，共有十位同學，其中有九位本科生和一位進修生，我是班長，大家一起上課。主任教師是王琦（主教木刻），石版教師是李宏仁，銅版教師是顧同奮和伍必端。后來，我在父親遺留的資料中還有幸發(fā)現(xiàn)了他對第四畫室每位同學的評語。對于進修生師松齡，他的評語是：“未學過繪畫，自學，有創(chuàng)作能力，對古典版畫有一定理解，所作木刻微似中國畫，制作態(tài)度認真、嚴肅，愛鉆研，虛心學習，能接受意見。今后當加強繪畫基礎練習，多吸收現(xiàn)代版畫流派的長處和特點，更熟悉和掌握版畫藝術表現(xiàn)方法和語言，避免復制現(xiàn)象。在長期素描作業(yè)基礎上輔以課外速寫練習，畫面注重的簡練代替煩冗的描寫，要求以更概括的方法描寫對象。注重畫面的集中統(tǒng)一感、虛實感、強弱感，空白地位的安排、構圖的緊湊、結構的完整，描寫對象更注意大體，勿拘泥細節(jié)。繼承徽派木刻傳統(tǒng)，要學習它的精神，勿復制勿硬搬，要善于消化傳統(tǒng)融合新機?！?/p>

父親對我的評語是：“急于求成，在創(chuàng)作上有些草率從事，不夠認真嚴格。畫稿階段修改程度不夠。速寫較前有進步，比較簡練，對形的掌握較有辦法，懂得構圖的重要性。工作尚起勁，但對待事情當不夠細致，較粗率，當缺乏耐心，應主動多幫助別人，對自己要求也應嚴格。木刻技法階段由于其較有刻作經(jīng)驗，進行比較順利，成績也較顯著，其中有一幅人頭像，由于作得較為草率，刻成后較為減色，其他幾張作業(yè)均刻出了一定水平?！?/p>

然而，好景不長。1964年，中央美術學院“社會主義教育運動”就開始了，畫室制首先受到批判，隨即被取消。當時，四個畫室都受到了批判，把主任教師說成是“向無產(chǎn)階級教育陣地奪權的罪魁禍首”，對第二、第四畫室批判尤其嚴重。究其原因，就是這兩個畫室所秉持的一種開放自由的學術態(tài)度。如第四畫室的同學李泉淼、王大豪等當時就持有很現(xiàn)代的藝術觀念，他們的作品有很強的形式意味，也使得第四畫室因此受到了嚴厲批判。

郝斌：對于王琦版畫，我們一般認為具有嚴謹、細致的特點。他自己也曾說：“由于多年來我在木板面前視力高度集中，竟使我的左眼視網(wǎng)膜脫落……剝奪了我繼續(xù)揮刀的權力。”他的這種嚴謹細致可見一斑，而這也引起了我們對于王琦木刻創(chuàng)作方式的興趣。您也是一位木刻家，能否根據(jù)您的了解，介紹一下王琦木刻創(chuàng)作的獨特方式、習慣？另外，也曾聽您談起王琦木刻作品在印制方面具有很高的難度，也請您再作介紹。

王煒：從我個人的感受及對他的了解，嚴謹?shù)闹螌W作風、嚴謹?shù)膭?chuàng)作態(tài)度和嚴謹?shù)膭?chuàng)作方法是一脈相承的，這反映了王琦一生堅守的現(xiàn)實主義創(chuàng)作道路。在木刻創(chuàng)作方面，他對木刻畫稿非常重視，總是先起好稿，接著用復寫紙拓在板子上，再在板子上用毛筆勾勒完善。在刻制過程中，他經(jīng)常一邊刻制一邊揣摩，有時候還會將板子放下一段時間，待思考成熟后，再繼續(xù)刻。他的木刻作品以黑白見長，也有一部分套色木刻。到了20世紀80年代，他主要是以黑白木刻為主。在其黑白木刻中，最突出的特點是對灰調子的處理。他在50年代末60年代初的一部分小品畫以及工業(yè)題材版畫，都是從黑、白、灰三個層面上下功夫，呈現(xiàn)出豐富的層次感。王琦版畫藝術的另外一個特點就是“寧靜致遠”，有音樂的旋律和節(jié)奏感，而這些都是用他精妙的刀法表現(xiàn)出來的。在拓印方面，他的作品拓印難度很大。晚年，我曾經(jīng)幫他拓印了很多作品，深有體會。其中，最重要的是要掌握輕重，用力須恰到好處，滾油墨也要十分小心，油墨要薄，才能夠把他作品中的灰調子拓印出來。因此，印制他的木刻所用時間比較長，不能一揮而就。

郝斌：從王琦1945年的木刻作品《村景》開始，到20世紀80年代他著名的“大樹”系列木刻，以至在他晚年的水墨畫作品中，對大樹題材的重視和獨特形象的塑造可謂貫穿了他的一生。王琦為何對大樹題材如此衷情，他自己對此有何解釋？他是否在現(xiàn)實生活中也有進入園林、感悟樹木的習慣愛好？

王煒：的確，無論在他的版畫還是水墨畫創(chuàng)作中，在題材選擇方面，他偏愛刻畫大樹。從20世紀50年代的《晚歸》《樹里人家》到80年代的《古墻老藤》《古榕道上》等作品，他的大樹已經(jīng)成為版畫中的經(jīng)典。實際上，他刻刀下的大樹，正是他本人“峻峭挺拔”“風骨人格”的形象展現(xiàn)。尚輝曾經(jīng)評價王琦畫筆下的大樹是他自己的“精神肖像”。他自己也曾說，他刻刀下的大樹形態(tài)有老當益壯的寓意。他藝術作品中的大樹形象，是他的獨創(chuàng)。他每次外出時，對各地的樹木特別關注，并在隨身速寫本上記錄下來。他在速寫中已對現(xiàn)實中的樹木作了概括、提煉，進行了創(chuàng)造。我發(fā)現(xiàn)他的速寫每一張都十分完整，似乎已經(jīng)是一幅完整的版畫作品了。

郝斌：1999年，王琦從中國美協(xié)分黨組書記任上退下來后，已是年逾八旬的老人了，從此才徹底退休，進入了晚年生活階段。但他仍以很大精力創(chuàng)作了大量水墨畫、書法作品，并憑借其極強的記憶力撰寫了大量具有珍貴史料價值的回憶文章。在這段時光里，您時常陪伴在老人左右，能否介紹一下王琦晚年的生活與創(chuàng)作？

王煒：父親晚年用二十余年的時間進行了水墨畫的實踐。但他從不承認自己的水墨畫是中國畫。他是以版畫家的身份從事水墨畫創(chuàng)作，作品具有版畫的力度和版畫的視覺構成。我發(fā)現(xiàn)，王琦畫水墨畫總是要打草稿，他對每一幅水墨畫都極其認真地對待，這也反映了他一生在藝術創(chuàng)作方面的嚴謹態(tài)度。在96歲以后，因為年事已高，他基本停止了畫水墨畫，轉而傾心于書法創(chuàng)作。

父親一生嚴謹，他的晚年生活同樣如此，仍對生活一絲不茍。他的書籍總是擺放得整整齊齊，他的資料則整理得一清二楚。每當我回家看望他，臨走時他總要交給我用大信封裝好的報紙，其中很多是他認為有價值的文章剪報，他仍保持著對剪報的興趣。他的生活十分有規(guī)律。一般七點鐘起床，吃過早飯后還要睡一會兒回籠覺，以保持一天的精力。起床后，繼續(xù)看報，他通?？础段乃噲蟆贰吨袊囆g報》《美術》等。他的睡眠很好，從不失眠。在父親的晚年，我們兒女實際上并不常去打擾二老，也是給了他們充分的自由活動空間。父親的晚年生活并不寂寞，除了偶爾以中國版協(xié)主席、中國美協(xié)顧問身份應約參加一些重要社會活動外，他很少出門。家里每天都會有新老朋友來訪，他都熱情接待，侃侃而談。每逢佳節(jié)、父母生日，都是家庭聚會的日子，他的晚年生活很幸福，也很充實。

（郝斌/重慶大學藝術學院教師，王煒/重慶王琦美術博物館名譽館長）