張曉瑩

摘 要：傳統(tǒng)中國畫中的城市題材歷史久遠(yuǎn)，但始終未成為獨立的繪畫題材。自魏晉至明清，中國繪畫經(jīng)歷了從繪畫自覺的萌芽到繪畫風(fēng)格的成熟確立，都是農(nóng)業(yè)文明背景下的傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物。水墨都市繪畫，是工業(yè)文明背景下應(yīng)運而生的現(xiàn)代都市文化的寫照。水墨都市繪畫的發(fā)展始終都離不開傳統(tǒng)中國畫的孕育，同時又具有當(dāng)代都市文化的特點。因此，在傳統(tǒng)中國畫的基礎(chǔ)上水墨都市繪畫具有其獨特的時代語言。

關(guān)鍵詞：水墨都市繪畫；中國畫；山水畫

一、水墨都市繪畫的概念

水墨都市繪畫不同于傳統(tǒng)山水畫著重表現(xiàn)自然山川，而是側(cè)重表現(xiàn)當(dāng)下的都市風(fēng)景和都市生活。歷史變遷，時代發(fā)展，人類經(jīng)歷了從青山綠水環(huán)繞的農(nóng)耕文明到鋼鐵混凝土包圍的工業(yè)文明，中國傳統(tǒng)文化始終貫穿于中國歷史文明的發(fā)展過程之中，指引著中國文明的發(fā)展方向。當(dāng)代水墨都市繪畫在中國傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)、孕育之下，遵循著中國傳統(tǒng)筆墨繪畫理念和繪畫方式，表現(xiàn)當(dāng)代人的都市生活和都市情感、都市美學(xué)，以及當(dāng)代人的價值觀和人生觀。當(dāng)代水墨都市繪畫在以中國傳統(tǒng)文化為根基的同時，尊重時代的發(fā)展和文明的進(jìn)步，融合了西方繪畫的理念和繪畫形式，以及當(dāng)代藝術(shù)思潮的影響，讓中國繪畫有了新的變革和思考。因此，當(dāng)代水墨都市畫是對傳統(tǒng)山水畫的繼承和發(fā)展，在表現(xiàn)的內(nèi)容上更多傾向于生活在都市的當(dāng)代人的思想和審美，而不僅僅是局限于表現(xiàn)茂林修竹或寒林蕭瑟等的自然之景、自然之境。中國畫的界畫在繪畫表現(xiàn)內(nèi)容上與水墨都市繪畫具有相似性，主要繪畫表現(xiàn)對象為山水及建筑、人物等。但是界畫注重寫實刻畫細(xì)節(jié)，再現(xiàn)物象本身；水墨都市繪畫打破了界畫的各種規(guī)矩和框架，以水墨寫意的方式表現(xiàn)畫家的情感和審美。水墨畫的水墨氤氳，模糊不清，使畫面隱藏了很多神秘感和畫家的內(nèi)心故事。水墨都市繪畫的筆墨意味，讓畫面表達(dá)更加主觀，更彰顯了畫面的意韻。此外，水墨都市繪畫的繪畫語言更加放松，甚至在一些表現(xiàn)方式上故意運用夸張、變形等手法，畫家根據(jù)自己的審美習(xí)慣和“修辭手法”高度概括、總結(jié)，早已不是畫物象而是畫內(nèi)心。傅抱石的水墨都市繪畫，水墨淋漓，有園林一景、公園一角，也有山林遠(yuǎn)處的教堂，就像一篇散文潤澤人心、回味無限。李可染的《上海街景》，水墨畫的語言在講述一個現(xiàn)代都市的故事，站在蜿蜒的回廊上透過叢林，沿著小路，看到了西式的教堂，靜謐不被世人打擾；遠(yuǎn)處是迷霧中隱藏的高高低低的建筑，錯落有致。畫面除了水墨的運用，也加入了現(xiàn)代色彩，甚至將西洋色彩加入到水墨都市畫里，表現(xiàn)城市建筑的摩登時尚。隨著西方繪畫藝術(shù)的影響，當(dāng)代人在審美習(xí)慣上也不可避免地受到影響，更多西方藝術(shù)的處理方式、理念融入到中國畫當(dāng)中，當(dāng)代都市繪畫也不斷融入新的西方繪畫理念。但是，當(dāng)代水墨都市繪畫與西方風(fēng)景畫是截然不同的，雖然它們存在一些表面的相似性。西方風(fēng)景畫側(cè)重色彩和符號的表達(dá)，而中國畫則側(cè)重線條、墨色的表達(dá)。

二、水墨都市繪畫的繪畫形式

當(dāng)代水墨都市繪畫的形式豐富多樣，大膽突破傳統(tǒng)的繪畫形式，融入多元化的文化元素，表達(dá)更加主觀化，更注重畫家本人的所思所想所感。中國山水畫在構(gòu)圖上，有以全景式構(gòu)圖的《匡廬圖》《萬壑松風(fēng)圖》《早春圖》《溪山行旅圖》等一批代表中國山水畫發(fā)展顛峰的歷史巨作，也有“馬一角”“夏半邊”的邊角式構(gòu)圖。全景式構(gòu)圖中，山水畫一般分為近景、中景、遠(yuǎn)景。北宋范寬的《溪山行旅圖》中，近景描繪了層疊起伏的山石，山石掩映后的小路上，一隊行旅牽著身馱重物的騾子艱難前行。山路蜿蜒曲折的盡頭是密林叢生下的山澗急流，云氣縹緲繚繞，似乎在默默指引遠(yuǎn)方的漫漫路途。雄偉壯闊的山體屹立在遠(yuǎn)方，氣勢磅礴，山澗瀑布如銀絲直下，讓人感嘆自然之壯闊之敬畏。傳統(tǒng)山水畫有感嘆密林叢生的壯闊不可逾越，也有表達(dá)對荒寒蕭瑟之景的敬畏。北宋李成在《晴巒蕭寺圖》中以形如蟹爪的枯枝點題，將荒寒之境的蕭蕪之感描畫得淋漓盡致。雖然沒有范寬繪制的高山壯闊、威嚴(yán)聳立，但是采用平遠(yuǎn)構(gòu)圖的李成將畫面層層推進(jìn)，表現(xiàn)出畫面的無限空間和意境。因此，畫面的意境表達(dá)可能不同，但是在山水畫的整體構(gòu)圖上都遵循著傳統(tǒng)山水畫的構(gòu)圖方式和審美視角。

相比較傳統(tǒng)的山水畫，當(dāng)代水墨都市繪畫在繪畫形式上多樣，突破較多，表達(dá)上更注重結(jié)合畫家個人的情感表達(dá)。當(dāng)代畫家劉建賓在《當(dāng)代名畫家山水畫稿》中曾經(jīng)闡釋過自己在水墨山水畫創(chuàng)作中的心得：“我在畫山水畫的時候，就很重視符號化，幾座房子、幾棵樹、幾朵云和一兩個人（但卻沒有一座山、一點水。這是基于我的一個理念：你越說山水畫，我就越不畫山不畫水）。我只是把這幾個符號重新組合而已?！痹趧⒔ㄙe江南民居系列的作品當(dāng)中（圖1），視角新穎，取景獨特，給傳統(tǒng)水墨畫穿了新衣，借鑒西方繪畫的構(gòu)圖形式，挖掘民間藝術(shù)的符號和精華，表達(dá)了畫家對于家鄉(xiāng)的獨特感受以及江南民居生活的浪漫詩意。在劉建賓的作品中，繼承了傳統(tǒng)山水畫對于空間表達(dá)的理念。但是畫面構(gòu)成具有當(dāng)代特點，融合了畫家本人的性格和成長經(jīng)歷、審美情感、人生觀、價值觀，形成了畫家獨特的繪畫形式。當(dāng)代畫家方向的作品，在繪畫形式上也是別具一格。作為嶺南畫派代表畫家的方向，生于嶺南，長于嶺南，他的作品中有部分是表現(xiàn)家鄉(xiāng)的。在構(gòu)圖形式上，突破傳統(tǒng)，創(chuàng)立個人繪畫形式。參照李成和范寬的作品，傳統(tǒng)山水畫在全景式構(gòu)圖中，一般在畫面的上方位置都是以空白居多，畫家會給觀眾留出想象的空間；對比當(dāng)代畫家的作品，不論是劉建賓還是方向，都大膽突破傳統(tǒng)。在方向的作品中，畫家理想中的家園具有江南的詩意，沒有大山大景的磅礴氣勢，但是畫面的此情此景讓人似曾相識又流連忘返，讓人心之向往，就想坐在小院的一角停下都市生活繁忙的腳步品品茶、賞賞花、逗逗鳥、發(fā)發(fā)呆，不由得感嘆這是多美的時光（圖2）。此外，畫面當(dāng)中裁剪空白的方式也是別出心裁。

三、水墨都市繪畫的筆墨表現(xiàn)方式

傳統(tǒng)山水畫在筆墨表現(xiàn)方式上大致分為工筆、寫意、兼工帶寫等表現(xiàn)方式。近代張大千創(chuàng)新了潑墨潑彩山水畫，開創(chuàng)了山水畫的新格局。水墨都市繪畫在筆墨表現(xiàn)方式上遵循傳統(tǒng)山水畫的筆墨表現(xiàn)方式，同時又有發(fā)展、創(chuàng)新?！皻忭嵣鷦印薄肮欠ㄓ霉P”依然是水墨都市繪畫衡量水墨畫表現(xiàn)的重要標(biāo)準(zhǔn)，但是為了表現(xiàn)畫面所追求的畫面效果，畫家也會采用特別的制作方式營造畫面意境。水墨都市繪畫繼承了傳統(tǒng)中國畫的筆墨性，講究有筆有墨。宋代韓拙《山水純?nèi)分杏小肮使P以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽。山水悉筆墨而成”。明代莫是龍在《畫說》中說：“古人云：‘有筆有墨，筆墨二字，人多不曉。畫豈無筆墨哉？但有輪廓而無皴法，即謂之無筆；有皴法而無輕重、向背、明晦，即謂之無墨。古人云：‘石分三面，此語是筆亦是墨，可參之?！敝袊媽τ谟霉P的方法和要求，“骨法用筆”，筆是骨。筆法表現(xiàn)了物象的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，用筆有起承轉(zhuǎn)合，干、濕、濃、淡的變化。用筆與毛筆的使用方式直接緊密結(jié)合，用毛筆不同的部位，線條的痕跡也不一樣，大致區(qū)分為“中鋒”“側(cè)鋒”兩種用筆方法。此外，用筆方式也有“八面出鋒”的方式，即充分利用毛筆各個不同的部位，呈現(xiàn)筆墨不同的效果、狀態(tài)，從而運用在畫面需要的地方。不同畫家的繪畫筆法各有特點，筆法、用筆習(xí)慣都和一個畫家的個性和審美、經(jīng)歷、情感等因素密切相關(guān)。因此，我們站在不同畫家的作品面前，總能感受到每個畫家傳遞給我們不同的感受和信息。比如，在張大千的作品面前，淋漓肆意的筆法彰顯了畫家繪畫時激情滿溢的狀態(tài)，豪放又不失用筆的沉穩(wěn)、厚重。相對比張大千的慷慨激昂，齊白石“草間無聲”系列的蟲草畫作，每一個草間的昆蟲都細(xì)致生動，栩栩如生，或是花朵上停留的蝴蝶，或是草叢后隱隱鳴叫的蟋蟀，或是墻角、石頭縫里的天牛，或是芊芊柳葉上間歇蟬鳴的知了等等，精細(xì)到每個昆蟲的羽翼紋路都清晰可見。每一根線條都精細(xì)到位，同時又有力度，以書入畫。有了骨，還要有肉，“墨”在國畫當(dāng)中也十分有講究。莊子曾經(jīng)說過“墨分五色”，墨色的變化無窮，大致分為干、濕、濃、淡。墨在中國畫中輔助線條，進(jìn)行皴擦點染，表現(xiàn)畫面的層次，山石的陰陽向背，烘托畫面的意境等。在李成的《晴巒蕭寺圖》中，山體的陰陽向背通過筆墨的皴擦表現(xiàn)；董源的《瀟湘圖》以淡墨點染，烘托出南方水氣彌漫、煙林籠罩的景象。當(dāng)代水墨都市繪畫，在繼承傳統(tǒng)的同時也有新的發(fā)展。當(dāng)代水墨都市繪畫中，描繪的對象不僅是古代建筑還有高樓大廈，以及飛馳在路面的汽車等當(dāng)代生活中的物象。比如畫家面對描繪高樓大廈，表現(xiàn)鋼鐵水泥質(zhì)感的高樓建筑應(yīng)該采用怎樣的線條、怎樣的皴法等，都是都市繪畫面臨的新問題，也是畫家對于當(dāng)代水墨都市繪畫做出的新的貢獻(xiàn)。

水墨都市繪畫作為中國畫發(fā)展的新的繪畫領(lǐng)域具有其獨特性，首先來源于其對傳統(tǒng)中國繪畫的民族性的繼承；其次，來源于西方藝術(shù)的影響；最后，是當(dāng)今時代賦予其的時代特征。因此，水墨都市繪畫繼承了傳統(tǒng)中國畫，同時又是傳統(tǒng)中國畫在當(dāng)代的發(fā)展和延伸。

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作者單位：

河南省幼兒師范學(xué)校