唐雪峰

摘 要：20世紀(jì)初，涌現(xiàn)出了一批對國畫有重要影響力的人物，他們對國畫的發(fā)展起著重要的促進作用。在國畫發(fā)展的過程中，這些重要的領(lǐng)袖人物在點評國畫之時提出了許多關(guān)鍵性的見解，比如恢復(fù)宋代院體畫寫生，主張結(jié)合中西繪畫之所長開辟中國畫的新紀(jì)元。從宏觀趨勢來看，中國的文化與西方相比是各有所長，但中國的國畫有需要西方借鑒的地方。西方繪畫體系與我國繪畫體系從宋人院體畫寫生開始就有很多相近的地方，而元明清的文人繪畫卻存在很多不足之處。那些批評和指正道明了時代發(fā)展的局限性，而這些正是我們當(dāng)下應(yīng)該重新需要認(rèn)識和改正的地方。很多的畫家在創(chuàng)作過程中會遇到很多的矛盾，如寫實造型與寫意筆墨匹配的矛盾，正是這些矛盾為當(dāng)代繪畫的興盛提供了契機，也為工筆畫的發(fā)展帶來了希望。文章從現(xiàn)狀出發(fā)，對當(dāng)下工筆畫中的程序化特征進行淺析，重在呼吁人們重視工筆畫的崛起和復(fù)興。

關(guān)鍵詞：工筆畫；當(dāng)代；發(fā)展現(xiàn)狀；特征

“美術(shù)革命”的價值取向是實現(xiàn)其科學(xué)性，這一宗旨為傳統(tǒng)再發(fā)現(xiàn)與中西概念的融合奠定了一定的基礎(chǔ)，成為未來的一種發(fā)展趨勢。這一趨勢為工筆畫家實現(xiàn)自身的創(chuàng)作價值和實現(xiàn)社會訴求提供了機遇，也為工筆畫家的發(fā)展提供了廣闊空間。近年來，人們對美的鑒賞有了更高的要求。工筆畫作為繪畫中的一種，隨著社會的進步，其程序化的基礎(chǔ)特征逐漸明顯。

一、當(dāng)代工筆畫的現(xiàn)狀綜述

工畫筆崛起于二十世紀(jì)八十年代，在我國改革開放之后，受到國際化的影響，很多的西方藝術(shù)思潮涌進了我國，打開了我國國民的思想，開始崇尚精神自由。二十世紀(jì)九十年代的國畫家唐勇力、田黎明等又開始重新將創(chuàng)新問題提上了議程，開始反思“八五新潮”中的不足。這批畫家有很深厚的專業(yè)功力，尤其是畫家如徐樂樂、周京新等更是以傳統(tǒng)文學(xué)為題材，創(chuàng)作出了一些具有影響力的作品。因此，工筆畫要回歸到傳統(tǒng)的手法上需以宋代院體寫生為主，同時又不能舍棄借鑒西方優(yōu)秀藝術(shù)作品的精髓，從而豐富工筆畫作者的作畫經(jīng)歷以及創(chuàng)作手法。無可否認(rèn)，當(dāng)代工筆畫的興盛，是繼承了二十世紀(jì)“中國畫改良”之特點，讓“八五新潮”美術(shù)運動中的缺點或不足得到了矯正，讓工筆畫能夠回到正規(guī)的發(fā)展軌道上來，創(chuàng)造了當(dāng)代工筆畫的希望，也讓大眾審美標(biāo)準(zhǔn)得到了提高。大眾對繪畫的要求是真實的，因為物質(zhì)文明帶給人們的享受感覺要美于高科技制造出來的畫面，努力追求物質(zhì)文明給人帶來的美感，其能夠潛移默化地影響人們的價值取向。一方面，人們對于工筆畫的欣賞水平提高了，工筆畫贏得了人們的贊許目光。另一方面，國畫中吸收外國文化，這是一種多元文化的趨勢，能夠幫助畫家有更為廣闊的發(fā)展空間和創(chuàng)作自由。如此下去可以讓畫家較大范圍地去選擇題材進行創(chuàng)作以及技法上面的成熟和多樣化，也可以豐富觀眾的視覺欣賞。如一些人熱衷于追求畫面寫實，追求達到極細(xì)、極精、極準(zhǔn)的視覺效果。為了梳理工筆畫發(fā)展歷史的脈絡(luò)，畫家一定要認(rèn)真、仔細(xì)地進行創(chuàng)作和分析。

二、傳統(tǒng)構(gòu)圖在工筆畫中的作用

構(gòu)圖被稱為經(jīng)營位置，對于畫家來說構(gòu)圖是完成一幅畫的基礎(chǔ)步驟，構(gòu)圖如何直接影響著一幅圖的整體質(zhì)量。構(gòu)圖不好，整幅圖的質(zhì)量就不高，構(gòu)圖好，一幅圖的整體效果就好。中國工筆畫的特點就是在于構(gòu)圖時要考慮周詳，對于繪畫主體的主次關(guān)系、大小輕重、虛實以及密集與舒緩的關(guān)系都要考慮。對工筆畫中的構(gòu)圖講究，就是對整幅畫的最終格局做了扎實的鋪墊，有利于最終效果的實現(xiàn)。在進行構(gòu)圖時要精選所畫圖的內(nèi)容，在作花鳥圖的時候更是要講究構(gòu)圖的位置，因為花鳥圖要呈現(xiàn)的效果是飽滿的、豐富的，在視覺上要給觀賞者較強的沖擊力，畫中要對表達內(nèi)容區(qū)分主次，加強對虛實內(nèi)容的安排，由此來襯托畫面的意境。畫家在構(gòu)圖時要考慮畫的布局，追求 “立意”“為象”“章法”三者之間的融合，一定要避免在內(nèi)容上的重復(fù)，要勾勒出一幅栩栩如生的畫。

三、當(dāng)代工筆畫的程序化基本特征

傳統(tǒng)工筆人物畫以線造型，線的內(nèi)在屬性和特點已經(jīng)為其形式奠定了基調(diào)，使畫者必須對物象進行提煉和概括，將物象按其本質(zhì)特征和語言規(guī)律給予取舍、重組與再造。工筆畫既要細(xì)致，又要體現(xiàn)出張力，歷代畫家為了展現(xiàn)形式的多樣性，充分發(fā)揮了自身的智慧。當(dāng)代工筆人物畫在原有的手法上添加了創(chuàng)新的手法，充分地體現(xiàn)了工筆畫的風(fēng)格特征。

（一）勾勒為主，融合了西方元素

以傳統(tǒng)勾勒渲染為主，巧妙地融合了西方的素描精華元素，對寫實的事物進行特殊化的處理，使作品更加理想，這體現(xiàn)了生活的現(xiàn)實美和詩意美。傳統(tǒng)方式的寫生蘊含了歷史精神在內(nèi)，同時對工筆的扎實基礎(chǔ)也有所要求?，F(xiàn)代，由于國外元素的沖擊，寫生手法更加多元化。對寫生的作品在畫筆上和照片完美結(jié)合，這是在之前的年代沒有出現(xiàn)過的。這種改變，讓我們在生活中看到了工筆畫的優(yōu)勢，工筆畫的細(xì)膩、精致體現(xiàn)了時代感，這說明工筆畫還具有一定的象征意義。

（二）完美借鑒國外表現(xiàn)手法

中國工筆畫不但傳承了傳統(tǒng)的勾勒手法，還采用了西方繪畫及日本繪畫的手法，在材料、色彩、制作等方面都有較高的要求。而且還強調(diào)色彩的豐富性、立體感、寓意感，追求視覺上的美感、內(nèi)容的豐富感、作品的簡潔性。除此之外，作品還傾向夸張、變形的表現(xiàn)形式，這種表達手法在勾勒人物之時講究趣味感、情態(tài)美，并結(jié)合人們對生活的處理或是對資源的分配。同時，在造型上也要與時俱進和融入時代元素，在開發(fā)傳統(tǒng)的工筆畫資源中也要加入時代特征。

（三）全景式構(gòu)圖與抽象藝術(shù)的結(jié)合

全景式構(gòu)圖是將所畫之景物都納入畫面之中，利用“三遠”法等傳統(tǒng)構(gòu)圖方式來進行創(chuàng)作，這一構(gòu)圖思路可以增強畫面的和諧感，加強所畫之物在畫面呈現(xiàn)上的錯落有致和畫面結(jié)構(gòu)的嚴(yán)密性。把抽象繪畫與全景式結(jié)合，能夠呈現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)工筆畫的氣息。在現(xiàn)代工筆畫中把所畫實物抽象化，使其在畫中呈現(xiàn)出扁平化的效果，然后在整體的構(gòu)圖中采用傳統(tǒng)的全景式構(gòu)圖，主要是分清楚主體的主次關(guān)系、大小輕重、虛實空間以及密集與舒緩的關(guān)系，以這樣的方式進行調(diào)整能夠讓畫面具有邏輯感、新鮮感、突破感。因此，繪畫的主題要采用構(gòu)圖形勢與抽象相結(jié)合，給觀眾呈現(xiàn)唯美之感。

（四）對角式構(gòu)圖結(jié)合沒骨畫法體現(xiàn)出現(xiàn)新色彩的效果

對角式構(gòu)圖是把畫面的主要內(nèi)容畫在對角線上，讓人在視覺上產(chǎn)生一種平衡之感。這是工筆畫中最常見的一種構(gòu)圖方法。工筆畫中比較特殊的一種畫法即是畫家們常選用的沒骨畫法，此種畫法是用顏色直接表達內(nèi)容，并且用到墨線與勾勒。時代的進步與科技的發(fā)展讓畫家有了施展才華的廣闊空間，科學(xué)技術(shù)的進步能夠幫助工筆畫家把傳統(tǒng)表現(xiàn)技法展現(xiàn)得淋漓盡致，同時將其他技法融合在國畫中，凸顯時代特征，傳達時代精神。用宋代馬遠的《白薔薇圖》來作為例子，在原畫的基礎(chǔ)上采用新的構(gòu)圖方式，把花枝由右下方向左上方呈對角式斜向伸展，此畫在視覺上才能真正平衡，不僅讓觀賞者的視覺得到了豐富，也凸顯了花的真實和生命力。如果在畫中采用沒骨法來加強立體感，提升畫的顏色，讓它形成一幅中西結(jié)合的工筆畫，那么這就展示了國畫的東方美感和西方美感。國畫結(jié)合東西方元素既保留了中國傳統(tǒng)方式與神意，又結(jié)合了西方繪畫特征。

在當(dāng)代的多元化發(fā)展中，許多的畫家在畫藝上在不斷精益求精，也在不斷創(chuàng)新和突破，在不斷發(fā)展的過程中偶爾會出現(xiàn)背道而馳的情況，因此，遵循原則，保留傳統(tǒng)創(chuàng)作技法，把時代新元素融到作品中，創(chuàng)造出佳作十分重要。

（五）構(gòu)圖融入道教思想

中國上下五千年文化，講究天人合一，并在實際生活生產(chǎn)過程中喜歡把自然觀念、人和觀念和繪畫相結(jié)合，在工筆畫創(chuàng)作中也不例外。工筆畫構(gòu)圖中融入自然觀念、人和觀念能把這副畫的重要思想都體現(xiàn)出來，也是整體畫中非常重要的一面。工筆畫中融入這些自然元素不是簡單的構(gòu)圖，需要畫者自身具備一定的素質(zhì)修養(yǎng)。構(gòu)圖中瘆入道教思想，是中國繪畫的一種發(fā)展趨勢，也體現(xiàn)了中華精神的形態(tài)。例如陳之佛的《喜鵲玉蘭》就是典型的代表，他在畫中將客觀物象有序地聯(lián)系在一起，使得畫面融洽和諧，觀賞者可以在畫中見虛，也可見實，這種微妙的朦朧感，意境深遠，給人留下難忘的印象。在工筆畫構(gòu)圖中加入道教元素，這符合工筆畫的發(fā)展趨勢，也折射出了工筆畫的發(fā)展新氣象。這樣在工筆畫的圈子里就可以推陳出新，創(chuàng)作出更多更具有價值的作品。工筆畫代表了傳統(tǒng)藝術(shù)中的一個重要部分，要積極進行創(chuàng)新，促進工筆畫行業(yè)的發(fā)展，也要在這個傳統(tǒng)中要做到保留本源。

四、結(jié)語

每個時代的工筆畫家在創(chuàng)作時都會體現(xiàn)其時代的特征，每個時代的工筆畫創(chuàng)作手法存在著很多不同的地方，甚至也會出現(xiàn)風(fēng)格有極大差別的情況。但在當(dāng)代工筆人物畫多樣化的情況下，不論是擅長哪一種風(fēng)格的畫，在各自發(fā)展的地位上應(yīng)該是平等的，沒有誰高于誰之說。從事工筆畫的藝術(shù)家們以不同的方式共同促進行業(yè)的發(fā)展，他們在主張上雖存在不同，但是他們努力創(chuàng)新、不斷進取、為民族奉獻的精神是被眾人所承認(rèn)的。大家都將對中國工筆人物畫的傳承和發(fā)展作為己任，為工筆畫的繁榮發(fā)揮自己的積極作用。

隨著科學(xué)的進步以及時代的發(fā)展，世界上不同藝術(shù)之間的融合是大勢所趨，無論是工筆畫，還是其他繪畫，各種畫種之間將會融合在一起，發(fā)展創(chuàng)新。西方畫技對于我國工筆畫的發(fā)展起到了一定程度的積極作用。雖然在探索西方畫作道路上我們吸收了很多的精華，但是藝術(shù)者應(yīng)該堅持中國特色，不能完全被同化，走盲目、曲折的藝術(shù)道路?，F(xiàn)代工筆畫家在創(chuàng)新工筆畫的同時要保留中國優(yōu)良的工筆畫技法，集思廣益，繼承中華優(yōu)良精神，并結(jié)合自身的擅長進行工筆畫創(chuàng)新。

參考文獻：

[1]林夢珂.當(dāng)代工筆畫“微場景”表現(xiàn)研究[D].山東理工大學(xué)，2018.

[2]馬瑜婕.當(dāng)代中國工筆畫的色彩表現(xiàn)[J].藝術(shù)研究，2017（3）.

[3]劉颯.探究當(dāng)代工筆畫語言的運用[J].大觀，2018（1）.

[4]鄧彥峰.當(dāng)代工筆畫的發(fā)展現(xiàn)狀及其特征[J].大觀，2016（6）.

[5]李靜.論當(dāng)代新工筆畫的藝術(shù)特征[J].美術(shù)觀察，2015（8）.

作者單位：

楚雄師范學(xué)院美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院