采訪、撰文=張敏 采訪嘉賓=曹勤

采訪嘉賓簡介

曹勤，現(xiàn)任西泠印社國家省級非物質文化遺產項目“西泠印泥傳統(tǒng)技藝”代表性傳承人。西泠印社印泥制作研究中心負責人，國家級美術師、書法家、篆刻家、杭州市民間工藝大師、中國民間文藝家協(xié)會會員等省市書協(xié)會員。西泠印社書畫篆刻院、中國藝術研究院、中國書法院、北京文學院、四川省文化藝術學院、中國書法篆刻院等院校特聘客座教授。同時在浙江大學藝術學院、中國美術學院等院校機構進行著古法手工印泥的普及與傳播。

藝林至寶

篆刻藝術，指在金屬、象牙、犀角、玉、石等質材上雕刻篆體文字的藝術，因為以制作印章為主，所以又稱為印章藝術。篆刻藝術經由宋元明，至清代達到鼎盛期。

清代的印壇流派紛呈，無論是大家之多，還是參與人員之眾都遠遠超于任何一個歷史時期。與此同時，各類集古印譜、篆刻家印譜、篆刻工具書也競相面世，極大促進了篆刻藝術的蓬勃發(fā)展。

在這樣的時代背景下，以“保存金石，研究印學，兼及書畫”為宗旨的西泠印社應運而生。清光緒三十年（公元1904年），王福庵、丁輔之、葉為銘、吳隱等人相聚西湖，研討印學。最終在杭州孤山南麓西泠橋畔結社，“人以印集、社以地名”，取名“西泠印社”。

西泠印社在創(chuàng)立的十年里，開展了集會、展覽、收藏、出版等一系列活動，盛名之下，精英云集。李叔同、黃賓虹、馬一浮、豐子愷、吳湖帆、商承祚等均為西泠印社社員，楊守敬、盛宣懷、康有為等為贊助社員。此后二十余年，西泠印社迅速發(fā)展，聲望日隆，逐步確立了海內金石書畫重鎮(zhèn)的地位。

曹勤說：“篆刻藝術在明清發(fā)展到鼎盛時期時，最明顯的表現(xiàn)就是印譜的大量出現(xiàn)。印譜除了有助于學術研究，還為印章制作者提供了參考樣式。印譜匯集保存了篆刻家原作的風格和神韻，而這種風格和神韻是用鈐印的效果來體現(xiàn)，印泥在這其中則起到了非常關鍵的作用。”

本頁西泠印泥創(chuàng)始人，從左至右依次為：王福庵、葉為銘、丁輔之（上圖）

那個時期的篆刻家?guī)缀醵紩约褐谱饔∽V和印泥。從現(xiàn)存的印譜來看，早在西泠印社成立前一年（清光緒二十九年，即公元1903年），西泠印社的創(chuàng)始人丁輔之、王福庵、葉為銘就已經研制出了“西泠印泥”，并由王福庵先生親自題寫“西泠印泥”。從西泠印社成立之后出版的手拓印譜上，人們發(fā)現(xiàn)這些印譜所用的印泥色澤鮮紅、略帶紫艷而沉著樸厚，所以“西泠印泥”在當時就已經被奉為藝林至寶。

“印泥文化”的生發(fā)

印章崛起于秦漢，在元明清三代進入鼎盛發(fā)展時期。在漫長的發(fā)展歷程中，中國形成了以印章為中心的獨特民族文化，后統(tǒng)稱為“印文化”。而印泥作為印章的表達工具、媒介物，歷來都是中國印文化中重要的組成部分，也可以稱為“印泥文化”。

作為印文化的子分支，印泥同印章、金石篆刻的發(fā)展密不可分，在不同的歷史時期，印章的材質、外觀、用途、篆刻形式都不盡相同，而這種差異就決定著印泥的材質、制作工藝和表現(xiàn)形式。

春秋戰(zhàn)國時期，印章得到普遍使用；秦漢時期，伴隨著官制的確立，代表政權和官階身份的印章的作用逐漸凸顯出來。這段歷史時期，作為印泥早期形態(tài)的“封泥”則體現(xiàn)著古代用印的痕跡。

真正意義上的印泥，出現(xiàn)于魏晉南北朝時期。魏晉之后，由于紙張開始廣泛應用，簡牘封緘的制度逐漸退出了歷史舞臺，蘸有朱紅色的印泥逐漸代替早期封泥的使用。

中國的印章在最早出現(xiàn)的時候，更多是一種帶有憑證性質的信用物，尤其從流傳至今的大量官印來看，其本身附帶的歷史意義要遠遠超于印章本身的藝術價值。而作為印章媒介物的印泥在魏晉南北朝的出現(xiàn)，可以說是為印章與書畫作品的結合開啟了先聲。正是由于印章與書畫作品的融合，使得印章走向了藝術表達的路徑，同時催生了“印泥文化”。

本頁西泠印社

“封泥”及用法

“封泥”亦稱泥封。古代封緘簡、牘或其他物品時所用蓋有璽印的泥塊。主要流行于戰(zhàn)國至魏晉時代。其用法是封緘簡牘時，于封檢上挖方槽，使束縛簡牘的繩子在槽內系結，然后以特制的軟泥蓋在槽內繩結上，用璽印鈐印之，待軟泥干燥硬化，即成為封泥。

曹勤說：“從南北朝開始，到唐之后，隨著書畫鑒藏印的迅速崛起，尤其是印譜的誕生，人們對印泥出現(xiàn)了日益高漲的需求，所以印泥制作在此時進入了探索、啟蒙階段?！?/p>

印泥在發(fā)展過程中，經歷了從“水印”、“蜜印”到“油印”的過程。曹勤認為，“油印”出現(xiàn)之初所用的油是半干性的菜油或者不干性植物的油料，加上當時油料加工的局限性，所以“油印”在當時有一個比較明顯的問題，這個問題用中國篆刻的專業(yè)用語來講，就是有“露底、漏油”、久之泥質易發(fā)硬的現(xiàn)象。

諸如薄厚不均勻、滲油跑油的問題伴隨著印泥制作工藝的不斷發(fā)展得到了解決。曹勤說：“隨著‘油印’的不斷發(fā)展，尤其是在使用了礦物質的顏料之后，印泥能夠清晰體現(xiàn)出其色澤，它的遮蓋力隨著原礦的朱砂等成分的加入也有所提升。相比早期‘油印’露底、漏油的現(xiàn)象，發(fā)展之后的‘油印’鈐印出的效果更佳清晰、艷麗、細膩、凹凸立體感強烈。從線條上也能夠體現(xiàn)出大篆、小篆、金文的演變過程，還原石鼓文的精神氣魄?！?/p>

西泠印社的第二次“恢復”

夏不滲油、冬不凝固，色澤沉著、歷久不變是西泠印泥最主要的特點。另外，由于采用的都是上等天然的朱砂、鼠曲草、艾絨、植物油，并且在制作上經過了成千上萬道工序，所以鈐印的效果一定是非常好的?！辈芮谶@樣描述西泠印泥。

在西泠印社“保存金石，研究印學”的一百年里，西泠印泥制作的先輩們在拓制大量印譜的過程中，早已經將印泥的制作從普通的印章蛻色，提煉成為“傳達印章藝術的媒介物”。

70年代初，“西泠印社”的牌子又重新掛在了西湖孤山路的西泠橋畔，這是繼1957年之后，“西泠印泥”史上的第二次恢復。曹勤形容：“那個時期，是西泠印社的轉折點?！?/p>

在那個萬物復蘇的80年代初，一大批年輕人進入了西泠印社，沉寂多年的印社朝氣蓬勃了起來。而那一批年輕人里，就有曹勤。

“大批人員進入西泠印社的目的就是為了弘揚發(fā)展傳統(tǒng)文化。這個傳統(tǒng)文化具體指的就是，從傳統(tǒng)美術到傳統(tǒng)技藝。除了印泥、印譜，還有裱畫、熟宣、碑銘文的拓碑技藝等等，這些都是西泠印社在1978年之后陸續(xù)恢復的?！辈芮谡f。

那時候，進入西泠印社的青年有眾多可以選擇的學習門類：金石篆刻、書法、字畫鑒定、裱制等等。相比起來，印泥制作可以說是又臟又苦還要出大力的工作，而曹勤當時卻選擇了“西泠印泥”。因為于他來說，印泥有區(qū)別于其他傳統(tǒng)技藝，況且，印章藝術他從小就有接觸。

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“調朱”與“水印”

在南北朝期間，隨著紙的推廣，其文獻中開始出現(xiàn)了“朱印”和“騎縫印”，這是紙張普及和鈐印用紅色印泥的最早可考歷史憑據(jù)。當時，紙書致信時，常將印章蘸些墨或“朱”，直接鈴蓋在書卷上?！爸臁保饧t色，這里指紅色的原始印泥。而“調朱”就是最原始的制泥方式了?！罢{朱”工藝十分簡單，也就是先將白芨置于水中煎煮，制成“白芨水”，冷卻后將朱砂類的礦質顏料同白芨水充分拌和，色勻而遍即可使用。最初由白芨水調出來的印泥稱為“水印”。

曹勤的父親是西泠印社的行政工作者，曾任西泠印社的副主任，所以“印社”于曹勤，更像是家一樣的存在。就如同他自己所說：“從懂事起，讀書之后，我就一直和‘印社’的那一批老先生呆在一起，所以我對‘印社’是有情結在里面的?！痹谶@樣的文化氛圍里成長起來的曹勤，很早就接觸到了篆刻藝術。諸如，如何鑒定印章、印石的好壞這些事情在曹勤真正進入“印社”工作之前就已經有過學習，這也為他之后從事印泥制作工作打好了基礎。

“將技藝做到極致”

作為海內外研究金石篆刻歷史最悠久、成就最高、影響力最廣的印社，“西泠”對社員專業(yè)性的要求自然比較高。若以印章藝術為例，其載體——印泥的質量必然也要與之相匹配，從小便在“印社”耳濡目染的曹勤是最明白這個道理的。所以沙孟海先生曾說了那句：“你們不要以為這是雕蟲小技哦！”

而曹勤在談到西泠印社經歷第二次恢復時，特意提到，西泠印社所恢復的傳統(tǒng)文化既包括傳統(tǒng)美術，也包括傳統(tǒng)技藝。

“將技藝做到極致”似乎是西泠印泥從始創(chuàng)以來所傳承的精神，也是作為“天下第一名社”的西泠印社對西泠印泥傳承人所提出的要求。

高要求也就意味著能堅持制作印泥的人少之又少，曹勤在學習印泥制作之前，便已經系統(tǒng)學習了書法篆刻，在學習書法篆刻的過程當中，慢慢了解到印泥制作?！拔縻鲇∧鄰淖铋_始到現(xiàn)在學習制作的人確實很多，但很多都是做半年一年，學得一技半長后，都走了。人數(shù)最多的時候，人員有十三四個，但都慢慢調離工作崗位了。不僅是要求嚴格，而且還又臟又累，經常做完印泥之后就是‘大花臉’一個，所以很多人后來都自己去謀生了，更談不上傳承?！辈芮谡f。

對頁印泥制作過程圖片提供：曹勤工作室

什么是“蜜印”

當人們開始充分認識到水印的缺點時，便逐步采用蜂蜜代替原來的白芨水調制印泥，這便是蜜印。蜂蜜較白芨水更為粘稠，且具有較好的凝固性。制作時亦無需煎煮，直接同朱砂攪拌均勻即可使用。

什么是“油印”

油印又稱朱砂印泥，從元代開始使用。它是一種新的鈐印留跡方法，即用朱砂或銀朱調油而成。其中朱砂和銀朱的成份都是硫化汞，是印泥的色素成份，使印泥更加艷麗。質量、遮蓋力強，具有較好的清晰度和耐久性。

相比起當時一起學習印泥制作的其他人，曹勤顯得是那么“義無反顧”，并且，“西泠印泥”這個牌子，他從拿起來之后，就再也沒有放下過。

“不忘初心”

若從創(chuàng)始人開始算起，西泠印泥的傳承交到曹勤手里的時候，剛好是第四代。這一代與一代之間的傳承之間，始終保持著在傳統(tǒng)優(yōu)良品質基礎上，尋求突破改良的態(tài)度和原則。仿佛永遠繃著一根弦，絲毫不敢松懈。曹勤笑道：“我先生，也就是我的恩師茅大容先生，現(xiàn)在對我們依然還是很嚴格，有時候還要聽聽他的罵，類似細膩度和色澤要再好一些啊等等這些話，在印泥制作方面他還是會嚴格要求我們，學無止境嘛。”

印泥是印章藝術中非常重要的部分，而印章藝術又牽涉到書法、篆刻，所以在印泥制作的傳承問題上，必然也有許多“不成文”的規(guī)定。曹勤說：“印泥制作的傳承牽涉到書法篆刻，因為印泥作為印章藝術的媒介物，必然最終要呈現(xiàn)在書畫藝術品上，只有了解書畫和篆刻藝術，才能夠知道怎樣的印泥是好的印泥。且印泥的制作，也處于一個待突破的狀態(tài)，需要不斷研究和創(chuàng)新才可以。所以，傳承印泥制作，一定要熱愛‘印學’且有強烈的探索欲和創(chuàng)新精神?！?/p>

作為西泠印泥第四代掌門人的曹勤至今仍然在堅持用古法制作印泥。推廣西泠印泥，研究印學是西泠印社的辦社宗旨，更是老一輩西泠社員的態(tài)度和精神。也許是和西泠印社共同成長的經歷太過深刻，曹勤才會反復用到“情結”這個詞語。是的，對西泠印泥的傳承已經不僅是一代人的情結，更是幾代人的?！坝昧餍械脑拋碚f，就是不忘初心的那種感覺?！辈芮谡f。

即使困難，曹勤還是希望西泠印泥能更好的傳承下去。和曹勤一樣辛勤工作的鄧虹老師，及他的兒子也成長于西泠印社，在成長的過程中，同樣慢慢去了解西泠印社以及西泠印社的傳統(tǒng)技藝。如今，曹勤的兒子曹簡博士任教于中國美術學院國際學院，也在做著西泠印泥的傳承和推廣工作，為將中國印泥、西泠印泥推廣到國外的事業(yè)做著自己的一份貢獻。這于西泠印泥的傳承來說，實乃幸事。

Q& A

對話曹勤

印泥文化與西泠印泥

藝術品鑒：您認為，印泥在金石、書畫藝術中扮演著怎樣的角色？

印泥一直是伴隨著中國的篆刻、書畫而成長的。這一點從唐宋之后的許多書畫作品上都有體現(xiàn)，我們在這些作品上能清晰看出印章與印泥、印章與書畫、印泥色澤與書畫作品之間相互協(xié)調的關系。

從作品的創(chuàng)作基調出發(fā)，印泥的色澤可以最大程度起到“點睛”的作用，因為朱砂本身的顏色就很細膩、沉穩(wěn)，而且時間越久越透徹、亮麗；從書畫作品的整體章法出發(fā)，印章則可以起到“填補”的作用，在體現(xiàn)留白與空隙的同時，可以使整個作品更加完美。

藝術品鑒：您認為，書法、篆刻、繪畫作品在對印泥色澤的選用上是否存在“固定搭配”的現(xiàn)象？

礦質朱砂晶體在乳缽中經河水漂洗研磨后，會逐步分層，浮在最上面一層顏色偏黃且質輕的就是朱，越是漂洗干凈、含雜質少的朱，顏色越是偏淺黃色。沉在下邊都可稱作朱砂，顏色偏紅或偏紫。

書法、篆刻、繪畫作品在選擇印泥時會根據(jù)作品風格來選擇與之相匹配的色調。古璽、御印以及宮廷畫派等作品中，引用朱砂色調的比較多。而從工筆到大寫意、小寫意這一類作品使用朱類似橘黃顏色的比較多。相比朱砂，朱的色調更為清新淡雅。

本頁西泠印泥圖片提供：曹勤工作室

以西泠印社社員的作品為例。吳昌碩、陸儼少、黃賓虹、沙孟海這些名家的作品各有自己獨特的風格，那么在選用朱砂時也會有所不同。吳昌碩先生的繪畫作品中使用朱砂色調的比較多，他的書法和篆刻作品會引用朱色調；西泠八家，包括近現(xiàn)代的李叔同先生則是從朱砂色調慢慢轉用朱色調，這些實例可以在印譜上得到印證。

藝術品鑒:目前的工藝制作領域的確存在一些復制成風，造假泛濫的現(xiàn)象，在崇尚“快”與“簡”的當下，您為什么依然堅持古法制作印泥？

以篆刻藝術為例，篆刻家的印稿目前完全可以做到用電腦掃描，掃描之后，機器便可以代替人的手工勞動力，在精確度上，機器肯定是要略勝一籌的。

但是機器制作相比手工篆刻最大的區(qū)別在于，機器制作的線條沒有靈動性。所以只能說是機器代替了人的勞動力，并不能真正制作出具有藝術感的印章，這種機器制作的印章大多用于商業(yè)等生活用途，并無藝術性可言。

印泥也是同理?！皶嬘∧唷边@一名詞的出現(xiàn)，就是為了將這種按照傳統(tǒng)的方式選料制作的印泥和一般的印泥區(qū)別開來。印泥的質量優(yōu)劣直接影響到書畫、篆刻藝術表達出的效果，所以只有經過嚴格選料，手工作業(yè)上千道工序的印泥才能和藝術作品相匹配。

藝術品鑒:西泠印泥為什么被大家認為貴如黃金，這種金貴體現(xiàn)在哪些方面？它最大的特點是什么？

由于堅持古法制作和在選料上的嚴格，西泠印泥最主要的特點是鈐出的印蛻會有一層微凸的立體感，色澤沉著，歷久不變；鈐出的印文勻凈而遮蓋力強；印泥夏不滲油、冬不凝固，通常連鈐幾十方印，印文字口依舊清晰；印泥的粘稠度高，一團印泥很難用印筋拉開。另外，傳統(tǒng)的手工印泥制作之后都會貼上一些金箔，西泠印泥在制作完成之后同樣也會這樣做，以此來體現(xiàn)傳統(tǒng)制作工藝的價值。

本頁曹勤工作室圖片提供：曹勤工作室

本頁西泠印泥圖片提供：曹勤工作室

西泠印社與西泠印泥的傳承

藝術品鑒:您認為，西泠印泥得以傳承百年，最重要的堅守是什么？

西泠印社傳承印泥的除了我，老一輩的還有韓登安先生，韓君佐夫婦，茅大容先生等。西泠印泥古法制作的傳統(tǒng)技藝，是被這些先生們口耳傳承下來，并且引用在實際的印泥制作當中。這種將古法口耳相傳，并努力去創(chuàng)新的傳承就是西泠印泥最重要的堅守。這種傳承也體現(xiàn)著西泠印社的精神：研究印學，保存我們中國的金石。

老先生們對待學術和傳統(tǒng)技藝的態(tài)度影響著我，所以這種傳承是不會斷的，因為那是幾代人共同的情結。

藝術品鑒：作為西泠印泥的第四代掌門，您認為，您的師父，也就是西泠印泥第三代掌門茅大容先生對您最大的影響是什么？

恩師茅大容先生為人處事正直嚴謹?shù)膽B(tài)度，對傳統(tǒng)文化技藝的執(zhí)著對我的影響最大。體現(xiàn)在西泠印泥的技藝傳承上來說，就是他對專業(yè)性的要求非常高，做事也非常嚴謹。茅大容先生目前在香港做一些傳統(tǒng)文化相關的國家項目，到現(xiàn)在為止我還經常會聽他的指點、口耳傳承。今年春節(jié)我們通了一次話，他依然在和我討論如何將西泠印泥的制作進一步完善、印泥在篆刻鈐印中如何體現(xiàn)線條飽滿度的事情。

藝術品鑒：西泠印泥為什么是“百年單傳”？您對西泠印泥今后的傳承和發(fā)展有著怎樣的思考？

西泠印泥目前在傳承方面一直是按照國家非遺相關法律，以及各省的非遺條例來保護傳承技藝的，只是相比其他非遺項目，印泥制作這一傳統(tǒng)技藝有其特殊之處。所以百年以來，很多人都認為西泠印泥是“單傳”，這一說法并不完全對。

關于印泥制作傳承的特殊之處，僅以西泠印社為例。傳承西泠印泥一定伴隨著對印學的研究，所以門檻高是其中一個原因。另一個原因就是很多來學習印泥制作的人，其目的不一定是傳承這項非物質文化遺產，更多是帶有“學藝謀身”的想法。再者，印泥制作實在是一份“苦差事”，半途而廢的人也不在少數(shù)。

我個人是希望西泠印泥能夠很好傳承下去的，無論是技藝的傳承還是對西泠印泥的推廣。首先我自己一定會“身體力行”，在這個過程中，希望能碰到了解西泠印社、研究印學，且懂印泥的價值所在，真正熱愛這份事業(yè)的人。

藝術品鑒：結合您自身的經歷，您個人如何理解“傳承”一詞？

在目前的社會背景之下，明白“傳”是什么，“承”是什么，我覺得還是很要緊的。于我來說，只有不斷地研究，不斷地探討，將古法制作的技藝繼承并發(fā)展下去，就是傳承。