[摘 要]由東北師范大學(xué)主辦，東北師范大學(xué)音樂學(xué)院、人民音樂出版社《歌唱藝術(shù)》《鋼琴藝術(shù)》雜志編輯部承辦的，為期4天的“歌唱與鋼琴伴奏”合作研討會(huì)，于2018年9月在東北師范大學(xué)音樂學(xué)院如期舉行。會(huì)議內(nèi)容分別由專家講座、專場(chǎng)音樂會(huì)、大師班、講座音樂會(huì)和自由論壇五部分組成。其中此次研討會(huì)還有幸請(qǐng)來了中央音樂學(xué)院聲樂歌劇系藝術(shù)指導(dǎo)教研系主任張佳林教授，張佳林教授就藝術(shù)指導(dǎo)在國(guó)內(nèi)、國(guó)外不同情況做了不同解釋和區(qū)分，并就三組學(xué)生演繹的歌劇、藝術(shù)作品進(jìn)行了交流和研討。

[關(guān)鍵詞]藝術(shù)指導(dǎo)；合作鋼琴；鋼琴伴奏

[中圖分類號(hào)]J605 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）01-0126-02

張佳林教授在為期4天的“歌唱與鋼琴伴奏”合作藝術(shù)研討會(huì)中做了一場(chǎng)《藝術(shù)歌曲的特質(zhì)與合作》的講座和三名學(xué)生的大師課兩項(xiàng)內(nèi)容。

首先，關(guān)于《藝術(shù)歌曲的特質(zhì)與合作》，張佳林教授闡述了國(guó)內(nèi)國(guó)外歌劇、藝術(shù)作品中關(guān)于Coach一詞不同含義的解釋。

張佳林教授指出，Coach一詞在國(guó)外，通常是指比較有名的指揮家，例如伯恩斯坦，曾經(jīng)都是Coach出身。在歌劇領(lǐng)域里，Coach往往是指揮家出身，從作為學(xué)生的年輕指揮一步步晉升為資深指揮或指揮家。而在音樂學(xué)院里，以鋼琴出身、聲樂出身、指揮出身的均可作為聲樂系的藝術(shù)指導(dǎo)，共同的責(zé)任都是教學(xué)生唱歌，理論上這些人可以不用彈奏鋼琴，不用登上舞臺(tái)。

Coach一詞在國(guó)內(nèi)通常稱為藝術(shù)指導(dǎo)，在這個(gè)行業(yè)里，有很多鋼琴高手也兼任舞臺(tái)的鋼琴伴奏，并不是因?yàn)樵搱?chǎng)音樂會(huì)彈奏者彈了伴奏才稱他為藝術(shù)指導(dǎo)，而是在教學(xué)領(lǐng)域里給予學(xué)生包括曲目的選擇、音樂的處理、節(jié)奏、語(yǔ)言等各方面的建議，才稱為藝術(shù)指導(dǎo)，而在演奏領(lǐng)域里則包含鋼琴伴奏和合作鋼琴。

其次，對(duì)于藝術(shù)歌曲進(jìn)行了概念的界定。

張佳林教授指出，藝術(shù)歌曲，國(guó)內(nèi)通行的理念，只要不是歌劇，就可以認(rèn)定為藝術(shù)歌曲，歌劇均是為交響樂團(tuán)、管弦樂隊(duì)和人聲而作，沒有為鋼琴和人聲而作的歌劇，在舞臺(tái)上用鋼琴和歌唱家合作，為人聲伴奏，是用鋼琴來模仿管弦樂隊(duì)，在彈奏這類作品時(shí)，彈奏者演奏的像管弦樂隊(duì)中器樂的音色就可以。除此之外，大部分作品均是為鋼琴和人聲而作，這時(shí)彈奏標(biāo)準(zhǔn)與演奏鋼琴獨(dú)奏作品沒有區(qū)別。但藝術(shù)歌曲是一個(gè)專有名詞，不能僅僅理解為藝術(shù)“的”歌曲，張佳林教授同時(shí)舉例，比如：“恐怖電影”與“恐怖的電影”是完全不同的兩個(gè)概念，“恐怖電影”被歸類為18歲以下禁看，而“恐怖的電影”是因人而異的，不能因?yàn)槟囊粋€(gè)人覺得某一個(gè)電影很恐怖，就把它歸類為18歲以下的人禁看的恐怖電影。因此，藝術(shù)歌曲被解釋為：第一，歌詞是賦予高度文學(xué)性的作品，通常是詩(shī)歌，人聲和器樂共同詮釋詩(shī)歌，以詩(shī)歌為中心。第二，聲樂和伴奏部分或器樂部分是一個(gè)有機(jī)的整體。在西方，真正的藝術(shù)歌曲里所有的部分應(yīng)是同一作曲家所構(gòu)思、所創(chuàng)作出來的。

再次，張佳林教授還為大家區(qū)分了合作鋼琴與鋼琴伴奏。

當(dāng)歌曲的核心是優(yōu)美的旋律時(shí)，比如，詠嘆調(diào)，大量重復(fù)歌詞，為的就是展現(xiàn)優(yōu)美的旋律和炫耀歌唱家的技巧，這時(shí)，彈奏者是作為鋼琴伴奏出席；當(dāng)藝術(shù)歌曲出現(xiàn)時(shí)，彈奏者與歌唱者是一對(duì)有機(jī)的整體，因此彈奏者則是作為合作鋼琴的身份出席。

最后，張佳林教授將如何作為一名優(yōu)秀的鋼琴伴奏總結(jié)如下：

1.鋼琴獨(dú)奏和鋼琴伴奏的水平成正比，首先彈好鋼琴，鋼琴基礎(chǔ)需要牢牢掌握。

2.對(duì)于你搭檔的一切，了解得越多越好，包括搭檔其本人、每個(gè)聲部的特性、文獻(xiàn)、語(yǔ)言規(guī)律、技巧規(guī)律等，當(dāng)熟知到一定的程度就很有可能成為藝術(shù)指導(dǎo)。

3.足夠的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，舞臺(tái)上的優(yōu)秀搭檔會(huì)帶給你潛移默化的學(xué)習(xí)、成長(zhǎng)和進(jìn)步。

4.不斷加強(qiáng)個(gè)人對(duì)于鋼琴伴奏、藝術(shù)指導(dǎo)方面的學(xué)習(xí)。

接下來進(jìn)行三組搭檔的演唱，第一組演唱的作品是藝術(shù)歌曲《被禁止的音樂》。

張佳林教授在專注聆聽作品后與演唱者、鋼琴伴奏者共同交流談到，第一，需要明確音樂作品的類型，由于該作品為音樂會(huì)詠嘆調(diào)，主要以抒情，展現(xiàn)優(yōu)美的旋律，體現(xiàn)演唱者漂亮的音色和演唱技巧，因此，作為聲樂演唱的背景，伴奏音型盡量做成音與音之間有聯(lián)系，不要彈奏的機(jī)械化。

第二，要明確演唱的劇情、內(nèi)容、角色分別是什么，該作品歌詞大意為少女被窗下仰慕者的求愛歌曲打動(dòng)的一系列心理活動(dòng)。當(dāng)伴奏的旋律與演唱者的旋律一致時(shí)，避免高音聲部的旋律性提示，伴奏者的右手演奏得柔和連貫即可。

第三，藝術(shù)歌曲的前奏是對(duì)第一句歌詞的提示，間奏是對(duì)下面內(nèi)容的展現(xiàn)。裝飾音是模仿人聲的，而非器樂般短促，因此裝飾音要盡可能地模仿人聲來演奏。鋼琴作為樂器之王的優(yōu)勢(shì)就是可以彈奏得很響、很快、很豐富的多聲部音樂，但是鋼琴?zèng)]有連奏，沒有漸強(qiáng)、漸弱，尤其是在與聲樂演唱者合作時(shí)，如何彈奏得連貫，柔和是非常重要的。

第二組演唱的作品是威爾第的歌劇作品，《你玷污了我的靈魂》（選自《假面舞會(huì)》）。

該歌劇片段講述了古斯塔夫三世準(zhǔn)備開一場(chǎng)舞會(huì)，他邀請(qǐng)好友雷納托的妻子阿米莉亞參加，因?yàn)樗采類壑?。他的僮仆奧斯卡警告有人想謀害他的生命時(shí)，古斯塔夫三世并不在意，他甚至嘲笑女巫烏麗卡的預(yù)言。

烏麗卡先在她的小屋秘密接見阿米莉亞，她要的是能夠遺忘古斯塔夫三世的秘方。然后，烏麗卡又告訴喬裝前來算命的古斯塔夫三世他會(huì)死在一位朋友之手。

阿米莉亞在午夜時(shí)分單獨(dú)來到斷頭臺(tái)找尋遺忘之草，古斯塔夫三世則尾隨而至，兩人互相宣告彼此的愛意。此時(shí)，雷納托趕來通知古斯塔夫三世提防刺客，并答應(yīng)代替他領(lǐng)著蒙臉的阿米莉亞抵達(dá)安全之地。然而，刺客逼著阿米莉亞暴露身份。雷納托在羞怒交加的情況下，決定和刺客合作報(bào)仇。他在總督的舞會(huì)上刺殺古斯塔夫三世，但古斯塔夫三世早有悔意，準(zhǔn)備讓雷納托夫婦一起返回英國(guó)?？墒谴箦e(cuò)仍然鑄成，古斯塔夫三世臨死向雷納托保證阿米莉亞的清白，并寬恕了所有人。

張佳林教授指出，用鋼琴曲模仿樂隊(duì)的音響效果，鋼琴是反應(yīng)最快的樂器。而樂隊(duì)中弦樂器弓毛、松香去碰琴弦時(shí)，要考慮到時(shí)間差，因此，在鋼琴模仿樂隊(duì)樂器發(fā)聲時(shí)，要想象出各種樂器在不同聲部發(fā)出來的音色。鋼琴縮譜中，表情符號(hào)是照搬樂隊(duì)中的力度，在鋼琴上彈奏時(shí)，內(nèi)心里要做出樂隊(duì)表情符號(hào)換算在鋼琴上的力度，由于樂隊(duì)的弦樂或管樂都是超出十把左右的，做不到真正的弱音，所以更多的是指音色要演奏得柔和，而非弱。銅管樂器發(fā)出的聲音是沒有制音器的，演奏出來要稍有彈性，高音像長(zhǎng)笛音色，想象肖邦的夜曲。

第三組演唱的是多尼采蒂的歌劇作品，《噢，我的費(fèi)爾南多》（選自《寵姬》）。

張佳林教授強(qiáng)調(diào)，彈奏者要了解所彈曲目的劇情、故事梗概，該歌劇片段是意大利浪漫主義時(shí)期戲劇性的詠嘆調(diào)，講述了國(guó)王手下的一名將軍愛上了國(guó)王的情人，并打算在贏得功勛以后，向國(guó)王討賞，該將軍凱旋后，國(guó)王問他想要得到什么獎(jiǎng)賞，將軍說要國(guó)王賜他與雷奧諾拉成婚，國(guó)王很生氣并拒絕了將軍費(fèi)爾南多的提議，雷奧諾拉知道費(fèi)爾南多向他求婚很高興，但卻又因?yàn)樽约翰豢晒_的身份而感到痛苦和羞愧的故事。

左右手出現(xiàn)的重音均是非正拍，彈奏時(shí)有類似腳踩空的感覺，并要注意左右手的重音記號(hào)。左手模仿的是弦樂器，因此，彈奏時(shí)不能有太鬧的感覺，并且，在鋼琴譜部分中，出現(xiàn)雙手同時(shí)休止時(shí)，余音一定全部都要收掉，不可拖泥帶水。宣敘調(diào)開始，雷奧諾拉的吶喊：“天吶，要結(jié)婚了，這一天怎么要來，一旦結(jié)婚，他就知道我是什么樣的女人了！”間奏部分來臨，伴奏者的涵養(yǎng)真正體現(xiàn)在這一區(qū)域，音符較少。右手模仿豎琴，音色純凈，因豎琴?zèng)]有制音器，踏板可以多延長(zhǎng)一會(huì)兒。左手模仿弦樂器，可以加入踏板，連貫彈奏。這時(shí)的手掌放平，貼著琴鍵不離開彈奏。遇到震音時(shí)，把手自然放在琴鍵上，用手腕的力量來做震音的晃動(dòng)。

總體來說，在鋼琴者彈奏的過程中還是要把每個(gè)聲部模仿得更像樂隊(duì)，最好的辦法就是找樂隊(duì)的總譜去比對(duì)，雖然中音譜號(hào)對(duì)鋼琴?gòu)椬嗾邅碚f無優(yōu)勢(shì)可言。但只要彈奏者有心作為未來具有國(guó)際檔次的藝術(shù)指導(dǎo)與樂隊(duì)合作，那就一定要多聽樂隊(duì)版的音響。

此次“歌唱與鋼琴伴奏”合作藝術(shù)研討會(huì)，張佳林教授的講座與大師課通過幽默詼諧的語(yǔ)言、輕松愉悅的氛圍給與會(huì)人員帶來了關(guān)于藝術(shù)指導(dǎo)最前沿的含金新知，通過張佳林教授深入淺出的講解，與會(huì)人員受益匪淺。本人通過幾年的伴奏經(jīng)驗(yàn)積累，也切實(shí)感受到不同層次的藝術(shù)指導(dǎo)會(huì)給予演唱者不同層次的聆聽體驗(yàn)和情感表達(dá)。希望越來越豐富的音樂專業(yè)研討會(huì)進(jìn)入我們的視野。同時(shí)，作為鋼琴伴奏、藝術(shù)指導(dǎo)的從業(yè)人員也能夠更加努力鉆研，為我國(guó)的音樂藝術(shù)事業(yè)貢獻(xiàn)出具有創(chuàng)新意識(shí)、百花齊放的專業(yè)音樂水平。

（責(zé)任編輯：張洪全）