文：蔣海瑛 圖片提供：江蘇大劇院

晚上七點(diǎn)開(kāi)場(chǎng)，當(dāng)謝幕的時(shí)候我抬起表，剛過(guò)九點(diǎn)。兩個(gè)小時(shí)里四幕無(wú)休，指揮“沙皇”瓦萊里·捷杰耶夫（Valery Gergiev）率馬林斯基劇院獻(xiàn)上了一場(chǎng)酣暢淋漓的《麥克白》，為“江蘇大劇院·馬林斯基劇院藝術(shù)節(jié)”畫(huà)上了完美的句點(diǎn)。

2017年8月開(kāi)業(yè)的江蘇大劇院，在兩年多的時(shí)間里為觀眾們呈現(xiàn)了多臺(tái)各種藝術(shù)形式的演出，其中既有祖賓·梅塔、安娜·涅特里布科這樣世界頂尖的藝術(shù)大師，也有如第三屆中國(guó)歌劇節(jié)、第八屆中國(guó)京劇藝術(shù)節(jié)這樣的國(guó)內(nèi)藝術(shù)盛事。而作為俄羅斯歷史最悠久的劇院之一，馬林斯基劇院早已成為俄羅斯歌劇與芭蕾、甚至是俄羅斯文化的象征，其兩個(gè)多世紀(jì)以來(lái)歷久彌新的經(jīng)典作品，對(duì)演出的技術(shù)要求和管理要求之高，可謂是每個(gè)上演劇院是否成熟的“試金石”。此番江蘇大劇院一次性地引進(jìn)12場(chǎng)馬林斯基劇院經(jīng)典作品——5場(chǎng)柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》、3場(chǎng)普契尼的歌劇《托斯卡》、1場(chǎng)威爾第的經(jīng)典歌劇《麥克白》、1場(chǎng)馬林斯基劇院交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)會(huì)以及2場(chǎng)童話音樂(lè)會(huì)《彼得與狼》，在2018年11月22日至12月4日的兩周內(nèi)連續(xù)呈現(xiàn)，讓觀眾們享受了一次“藝術(shù)航母”帶來(lái)的視聽(tīng)盛宴。

12月4日上演的《麥克白》，是馬林斯基于2001年4月制作首演的版本。不同于筆者此前看到過(guò)的馬林斯基另外兩部經(jīng)典作品《黑桃皇后》及《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》的華麗巨制，《麥克白》的舞臺(tái)整體觀感以“簡(jiǎn)”為主。舞臺(tái)及服裝設(shè)計(jì)主色調(diào)為灰黑白，契合了劇情發(fā)生的11世紀(jì)時(shí)期冷兵器戰(zhàn)爭(zhēng)帶來(lái)的冷酷感，更突顯了《麥克白》這一莎士比亞“四大悲劇”之一的毀滅性。女巫們?cè)诘踔w的城門(mén)前歌唱著預(yù)言，舞臺(tái)兩翼燈架上打出的側(cè)光顯得人影幢幢，音樂(lè)從幕啟就營(yíng)造出詭異的氛圍。黑衣紅發(fā)的麥克白夫人野心勃勃，勸說(shuō)丈夫弒主篡位，麥克白內(nèi)心隱秘的權(quán)力欲望浮出水面，從而一步步墮入命運(yùn)的深淵。飾演麥克白的弗拉迪斯拉夫·蘇利姆斯基（Vladislav Sulimsky）與飾演麥克白夫人的葉卡捷琳娜·塞門(mén)琴科（Ekaterina Semenchuk），兩位主演駕輕就熟、唱演俱佳，一位在英勇與罪惡間搖擺掙扎，一位用平靜的外在掩飾內(nèi)心的欲望與堂皇。一曲“天空好像突然暗下來(lái)”（Come dal ciel precipita），尤里·沃羅比耶夫（Yuri Vorobiev）用張弛有度的音量和穩(wěn)定通透的音色將班柯被刺殺前的驚恐焦慮以及憤怒抒發(fā)得淋漓盡致，這位戲份不多的男低音在謝幕時(shí)贏得了不少喝彩聲。

捷杰耶夫棒下的馬林斯基交響樂(lè)團(tuán)，精準(zhǔn)地如同戰(zhàn)車(chē)般向前推進(jìn)，四幕張弛有度一氣呵成。當(dāng)?shù)诙唤Y(jié)束而場(chǎng)燈未亮?xí)r，觀眾們紛紛猜測(cè)難道這次演出打破慣例將幕休放在第三幕結(jié)束后？而當(dāng)?shù)谒哪坏臉?lè)曲聲間歇無(wú)休地響起時(shí)，觀眾席中還是發(fā)出了一片不小的詫異聲。這不光對(duì)樂(lè)隊(duì)，對(duì)兩位主演都是不小的挑戰(zhàn)。捷杰耶夫并沒(méi)有給觀眾更多時(shí)間去思考，而是一如既往地保持著熱情與冷靜，將觀眾重新拉回舞臺(tái)上的戲劇中——俄式的“戰(zhàn)斗”風(fēng)格，與這樣一部講述因權(quán)力而生的人生悲劇，竟如此完美地融合起來(lái)。

馬林斯基劇院近幾年在中國(guó)頻頻亮相，一方面在于其巡演上相較歐美各大劇院有著鄰邦的地理優(yōu)勢(shì)，另一方面也源于如今龐大樂(lè)迷受眾中相當(dāng)一部分人有著“俄式情結(jié)”。當(dāng)然，馬林斯基出類拔萃的歌劇、芭蕾與交響樂(lè)三大藝術(shù)基石輝煌的成就毋庸贅述，一大批杰出的歌唱家、舞蹈家、舞美設(shè)計(jì)師等藝術(shù)家們，也成為推動(dòng)劇院發(fā)展的軟動(dòng)力。在捷杰耶夫接掌了馬林斯基之后，其藝術(shù)版圖及品牌不斷擴(kuò)展，不光是在俄羅斯本土吸納了位于符拉迪沃斯托克的邊疆歌劇院（Primorsky Stage）作為其附屬機(jī)構(gòu)，創(chuàng)立了馬林斯基國(guó)際遠(yuǎn)東藝術(shù)節(jié)，還憑借著個(gè)人的品牌效應(yīng)將馬林斯基更多地推向世界。

該劇院也是為數(shù)不多擁有中文版網(wǎng)站的世界著名劇院之一，雖然網(wǎng)站的中文內(nèi)容有限，但對(duì)于越來(lái)越多的中國(guó)樂(lè)迷們來(lái)說(shuō)，可以用母語(yǔ)獲得相關(guān)的信息，不啻為一件樂(lè)事。從2007年北京國(guó)家大劇院的揭幕演出《伊戈?duì)柾酢?，?016年哈爾濱大劇院的開(kāi)臺(tái)大戲《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》，捷杰耶夫或許也是中國(guó)劇院界蓬勃發(fā)展的見(jiàn)證者之一。此次“江蘇大劇院·馬林斯基劇院藝術(shù)節(jié)”也正是結(jié)緣于2017年江蘇大劇院的開(kāi)幕季，捷杰耶夫率慕尼黑愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)登臺(tái)，對(duì)劇院留下了深刻印象。從當(dāng)初僅希望引進(jìn)一部《天鵝湖》的設(shè)想，最終促成了遠(yuǎn)超預(yù)期規(guī)模的“馬林斯基藝術(shù)節(jié)”，這期間江蘇大劇院付出了一年半的努力。

馬林斯基有著完備而成熟的巡演體系，從符拉迪沃斯托克、莫斯科及圣彼得堡三地運(yùn)來(lái)了十幾輛貨車(chē)的裝置，組織了近400人的演出團(tuán)隊(duì)。與之相比，這對(duì)于新成立的江蘇大劇院在硬件設(shè)施、技術(shù)操控、營(yíng)銷(xiāo)宣傳方面都是層層考驗(yàn)。為了確保演出質(zhì)量，除了“千里赴京”向國(guó)家大劇院借來(lái)鮮見(jiàn)的樂(lè)器“皮老虎”（造風(fēng)機(jī)）外，還為舞團(tuán)更換了特制版的芭蕾地板、地膠、把桿，組織了《托斯卡》和《麥克白》在南京本土招募群演和兒童合唱團(tuán)的活動(dòng)等等，在硬件上滿足演出方“苛刻”的要求，在藝術(shù)普及活動(dòng)上也盡可能地利用一切資源進(jìn)行推廣。

值得一提的是，馬林斯基藝術(shù)節(jié)的周末場(chǎng)以及芭蕾舞劇《天鵝湖》，都有15%的上海戲迷前來(lái)觀劇，這也從側(cè)面反映了長(zhǎng)三角區(qū)塊文化藝術(shù)市場(chǎng)的聯(lián)動(dòng)優(yōu)勢(shì)。相對(duì)飽和的上海演出市場(chǎng)，2018年并沒(méi)有引進(jìn)馬林斯基的演出，僅安排了莫斯科大劇院的《沙皇的新娘》。便利的交通條件，讓上海的樂(lè)迷們“打著‘高的’（高鐵）”前往過(guò)“戲癮”成為現(xiàn)實(shí)。其實(shí)，早在幾年前上海街頭就可見(jiàn)國(guó)家大劇院新年音樂(lè)會(huì)的宣傳廣告，希冀吸引滬上的觀眾北上；而如今愈發(fā)具有影響力的網(wǎng)絡(luò)媒體及自媒體，也打破了地域限制甚至是時(shí)空限制，吸引到越來(lái)越多的年輕群體關(guān)注高雅藝術(shù)和劇場(chǎng)演出。

多說(shuō)一句，對(duì)于江蘇大劇院與馬林斯基劇院如此費(fèi)心呈上的視聽(tīng)盛宴，但某些觀眾似乎在觀劇方面還有些欠缺，例如在序曲奏響時(shí)還有人陸續(xù)進(jìn)場(chǎng)，持續(xù)了近十分鐘，甚至有些喧嘩，這讓已經(jīng)就座觀劇的觀眾們不堪其擾——當(dāng)然，這些問(wèn)題相信隨著劇場(chǎng)方管理的加強(qiáng)以及藝術(shù)觀賞須知的不斷普及，都會(huì)得到一一解決。瑕不掩瑜，我們期望在今年江蘇大劇院的舞臺(tái)上看到更多精彩的藝術(shù)呈現(xiàn)。