楊志剛
1引言
維也納金色大廳、阿姆斯特丹音樂(lè)廳(圖1~圖2)和波士頓交響樂(lè)廳(圖3~圖4)是世界公認(rèn)的音質(zhì)極佳的三大音樂(lè)廳。其中,阿姆斯特丹音樂(lè)廳和波士頓交響樂(lè)廳都是以1884年建成的德國(guó)萊比錫第二代格萬(wàn)德豪斯(Gewondhous,也有翻譯成布商大廈)音樂(lè)廳(圖5~圖6)為原型建造的,該音樂(lè)廳已經(jīng)在二戰(zhàn)的空襲中完全損毀。本文所提及的格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳,如未特殊指出,均指第二代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳。
維也納金色大廳1870年1月6日正式啟用,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳建于1882年至1884年。阿姆斯特丹音樂(lè)廳1883年開始動(dòng)工,1888年4月11日開幕并舉行首場(chǎng)音樂(lè)會(huì),建筑師為阿道爾夫·理查德·凡·亨特(Adolf Leonord veinGendt),其靈感來(lái)自于一年前開始建造的格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳。由于阿姆斯特丹音樂(lè)廳建造時(shí),格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳尚未完工,因此,阿姆斯特丹音樂(lè)廳靈感主要源自格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳建筑本身,或者第一代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳良好聲學(xué)效果的盛名。
波士頓交響樂(lè)廳于1900年10月15日落成,建筑設(shè)計(jì)師麥金、米德和懷特(McKim,Meod and White)十分重視聲學(xué)效果,特意聘請(qǐng)當(dāng)時(shí)初露頭角的華萊士·克萊門特·塞賓(Wallace Clement Sobine)作為聲學(xué)顧問(wèn)。因此,他們以格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳為原型建造,應(yīng)該是借鑒格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳優(yōu)良的聲學(xué)效果(從建筑外觀上它們相似度并不高)。
通常情況下,人們都是把最好的作為自己的參考對(duì)象。因此,可以估計(jì)當(dāng)時(shí)第一、二代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的聲學(xué)效果比維也納金色大廳更為出色?!耙允窞殍b,方知興衰”,作為聲學(xué)設(shè)計(jì)人員,從追根溯源的角度,很有必要詳細(xì)地了解格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳,看看有什么需要學(xué)習(xí)和借鑒的地方,盡管它已經(jīng)在二戰(zhàn)中毀滅。
2格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的前世今生
格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳位于德國(guó)萊比錫,是萊比錫格萬(wàn)德豪斯樂(lè)團(tuán)的所在地,共有三代。
第一代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳(圖7)是一座位于萊比錫9ewandgaschen和Kupfergasse之間的三翼建筑,該建筑是布料商人的交易大廳和會(huì)館(底層還是個(gè)軍械庫(kù)),所以叫做布商大廈。1781年11月,這座大樓的二樓建造了萊比錫第一個(gè)專門音樂(lè)廳,也就是第一代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳,可以容納500人。大廳完全由木材建造,并且“懸掛”在上層樓板上,就像小提琴的外殼。很明顯,音樂(lè)廳本身就是一個(gè)樂(lè)器的共鳴腔,可以增大管弦樂(lè)隊(duì)的音量。500名觀眾見證了莫扎特在萊比錫的唯一亮相、克拉拉·舒曼的第一次公開鋼琴獨(dú)奏會(huì)和兩個(gè)歷史上著名的鋼琴演奏家——卡爾·瑪利亞·馮·韋伯和李斯特。管弦樂(lè)隊(duì)受到柏遼茲、勃拉姆斯和瓦格納的指導(dǎo),他們很榮幸地體驗(yàn)了令人驚嘆的作品,這些作品從此成為所有音樂(lè)中備受歡迎的杰作之一,包括貝多芬的第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”、舒伯特的c大調(diào)第九交響曲“偉大”、門德爾松的小提琴協(xié)奏曲和舒曼的第一交響曲“春天”。
第一代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的優(yōu)良聲學(xué)效果大大提升了管弦樂(lè)隊(duì)的名聲,音樂(lè)會(huì)受到人們的極大歡迎,門票供不應(yīng)求。為此,大廳經(jīng)過(guò)多次修改以增加座位數(shù),不幸的是,每次修改卻都降低了音樂(lè)廳的聲學(xué)效果。因此決定再建一個(gè)更大、聲學(xué)效果更好的音樂(lè)廳。經(jīng)過(guò)兩年半的建設(shè),1884年12月,第二代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳在萊比錫郊區(qū)建成,包括一個(gè)1500座的大廳和一個(gè)500座的室內(nèi)樂(lè)廳。當(dāng)時(shí),許多音樂(lè)大師都在新格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳演出,布魯克納在此彈奏過(guò)風(fēng)琴、欣德米特在此拉過(guò)中提琴、斯特拉文斯基在此彈奏過(guò)鋼琴,勃拉姆斯、格里格、柴可夫斯基和理查德·施特勞斯等指揮過(guò)管弦樂(lè)隊(duì)。這些音樂(lè)大師的作品因在格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的完美演出效果而名聲大震,獲得廣泛贊譽(yù)。非常可惜的是,第二代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳在1943年12月4日和1944年2月20日二戰(zhàn)的轟炸中遭到了嚴(yán)重?fù)p毀。
戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后,決定拆除該建筑并在其他地方——奧古斯都廣場(chǎng)建造第三代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳(圖8)。第三代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳落成于1981年,可以容納1900位觀眾,并由時(shí)任格萬(wàn)德豪斯管弦樂(lè)隊(duì)總監(jiān)的庫(kù)特·馬殊指揮開幕音樂(lè)會(huì)。在整個(gè)57個(gè)月的施工期間,建筑師和聲學(xué)專家團(tuán)隊(duì)進(jìn)行了密切合作。聲學(xué)家Wolfoang Fosold、Helgo WinHer、Hans-Peter Tennhardt和Eberhord Kiismer負(fù)責(zé)聲學(xué)設(shè)計(jì)。施工期間,大廳多次坐滿士兵,進(jìn)行滿場(chǎng)聲學(xué)測(cè)試。此廳響度和清晰度很好,樂(lè)隊(duì)平衡良好,而且空?qǐng)龊蜐M場(chǎng)聲學(xué)效果差別不大,也是一個(gè)音色極好的音樂(lè)廳。
3格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳與兩大頂級(jí)音樂(lè)廳的對(duì)比分析
格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳由馬丁·格羅皮烏斯(Martin Gropius)設(shè)計(jì),音樂(lè)廳的外觀及平剖面圖見圖9~圖11。
3.1最佳的體型和建筑尺寸
當(dāng)時(shí)人們對(duì)格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的評(píng)價(jià)是:顯然是由于設(shè)計(jì)者的運(yùn)氣和天賦,大廳擁有最佳尺寸和聲學(xué)效果(an ocoustic vessel ofevidently due to both luck and 9enius.best possible dimensions)。
首先,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳與阿姆斯特丹音樂(lè)廳、波士頓交響樂(lè)廳這兩大頂級(jí)音樂(lè)廳都是鞋盒形,這是保證它們成為極佳音質(zhì)音樂(lè)廳的一個(gè)基本條件。它們的具體建筑尺寸對(duì)比見表1。
與兩大音樂(lè)廳相比,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的座位數(shù)和體量都比較小。為了增加座位數(shù),阿姆斯特丹音樂(lè)廳大幅增加9m寬度,小幅增加1.8m高度;波士頓交響樂(lè)廳增加4.2m寬度、3.5m高度,大幅增加8.5m長(zhǎng)度。相對(duì)于格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳,阿姆斯特丹音樂(lè)廳主要是通過(guò)增加音樂(lè)廳的寬度、波士頓交響樂(lè)廳是通過(guò)增加音樂(lè)廳的長(zhǎng)度而達(dá)到擴(kuò)容的目的。太大的寬度可能導(dǎo)致阿姆斯特丹音樂(lè)廳的親切感較差(前排中間觀眾可以感受到回聲),太大的長(zhǎng)度可能也導(dǎo)致波士頓交響樂(lè)廳樓座觀眾的視距太遠(yuǎn)。
3.2優(yōu)良的擴(kuò)散性
從圖12~圖13可以看出,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳具有非常良好的擴(kuò)散性,即使以它為參考的阿姆斯特丹音樂(lè)廳和波士頓交響樂(lè)廳,擴(kuò)散性也略有差距。例如,同樣都設(shè)置圓錐形吊燈,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的吊燈質(zhì)量更大更“實(shí)”,且有層次變化,擴(kuò)散性更優(yōu)。從圖12也可以看出坐滿觀眾的演出盛況。格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳與阿姆斯特丹音樂(lè)廳、波士頓交響樂(lè)廳的擴(kuò)散性對(duì)比見表2。
3.3較差的后樓座視線
從圖10~圖11的剖面圖可以很明顯看出,格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳側(cè)樓座設(shè)有臺(tái)階,視線相對(duì)較好;后樓座基本沒(méi)什么升起臺(tái)階,后排觀眾的視線很差。阿姆斯特丹音樂(lè)廳和波士頓交響樂(lè)廳都改進(jìn)這個(gè)缺點(diǎn),樓座有較大升起,視線得到明顯改善。
4結(jié)語(yǔ)
“一門三代,音色皆優(yōu)良”,人們現(xiàn)在能夠看到和現(xiàn)場(chǎng)感受的只有第三代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳。第一、二代格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳的優(yōu)良聲學(xué)效果只能在歷史資料中去感受,這正是“格萬(wàn)德豪斯音樂(lè)廳猶在,只是朱顏改”。法國(guó)普萊耶音樂(lè)廳是歐洲乃至全世界音效最好的音樂(lè)廳之一,曾被網(wǎng)絡(luò)評(píng)為世界十大音樂(lè)廳之一。普萊耶音樂(lè)廳只邀請(qǐng)世界著名的音樂(lè)家,這里承載了巴黎古典音樂(lè)歷史中不可缺少的篇章(圖14)。2017年,筆者慕名前去參觀學(xué)習(xí)法國(guó)普萊耶音樂(lè)廳時(shí),它已被改造成了多功能劇場(chǎng)(圖15)。2015年1月,普萊耶音樂(lè)廳作為一個(gè)古典音樂(lè)場(chǎng)所的狀態(tài)已經(jīng)結(jié)束,被轉(zhuǎn)移到新開的巴黎愛樂(lè)音樂(lè)廳。
因此,作為聲學(xué)設(shè)計(jì)師,應(yīng)該以“只爭(zhēng)朝夕”的緊迫感去學(xué)習(xí)和感受優(yōu)良的聲學(xué)效果的廳堂,否則有可能即使以后想學(xué)習(xí)而廳堂卻不在了。