林楠

歷時四個多月的籌備，2018年10月27日，一場探索身體與植物互生關(guān)系的首飾時尚秀在751時尚回廊上演。設(shè)計師宋懿讓首飾與多元領(lǐng)域產(chǎn)生了交叉，跟每一位參與者協(xié)作、配合，共同傳遞關(guān)于未來的想象。

沿著身體與植物的線索，呈現(xiàn)出顯微視角下植物的呼吸、繁衍和認(rèn)知，強調(diào)有趣佩戴與未來時尚，再造出首飾語境下的未來植物美學(xué)。

設(shè)計師聯(lián)合敘事空間設(shè)計師和動畫師使用數(shù)字巫術(shù)，以Welcometo my planet為線索，把發(fā)布會秀場營造成一個多媒體故事空間，為觀眾講述了一個人類穿越時空探索植物星球的幻想故事。

秀場，一個多媒體的故事空間。想在秀場講好故事，并讓觀眾得以在故事的線索中感受設(shè)計概念。團(tuán)隊通過LED屏幕裝置將模特與觀眾角色化，觀眾即為人類宇航員視角，跟隨畫面來到了一個充滿奇特植物的異星球，跟地球的日常植物不同的是，植物與人的關(guān)系不僅是生態(tài)鏈關(guān)系，更是圍繞居住者身體形成的佩戴關(guān)系。設(shè)計師協(xié)同動畫藝術(shù)家在虛擬的時空場景中構(gòu)建了一場人類探索未知的想象。一句“Welcome tomy planet”的畫外音把當(dāng)下的現(xiàn)實空間瞬間轉(zhuǎn)換為虛擬的想象空間。音樂、聲音、燈光、模特與觀眾都在這個想象空間中產(chǎn)生意義與關(guān)聯(lián)。

基于VR虛擬現(xiàn)實技術(shù)，延伸了秀場的體驗感。首飾很小，但仍然可以借由數(shù)字技術(shù)突破現(xiàn)實距離。在秀場的After Party體驗區(qū)內(nèi)，基于Sansar虛擬社交平臺，觀眾可以佩戴VR頭盔，借由人類宇航員的數(shù)字化身，徑直走進(jìn)首飾的三維模型中，體驗設(shè)計師思想中的植物新美學(xué)。在這個虛擬的星球中植物被放大、疊加、上升與重組，觀眾甚至跑進(jìn)模型的內(nèi)部，延伸了首飾的多維度體驗。這個虛擬星球?qū)⒂谰玫鸟v留在Sansar平臺中，接受全球訪問者的探險。

《設(shè)計》：身體植物園這個概念是怎樣誕生的？

宋懿：當(dāng)時得知要做這樣一場秀，就要為這場發(fā)布會專門準(zhǔn)備一個系列。當(dāng)時很確定兩點，一是要做有趣的身體探索，二是做未來時尚。當(dāng)時我對未來的理解就是陌生、新奇、有趣。就去找最有未來感的東西，然后借由這個要素去傳達(dá)對未來的想象。最開始找的是多肉，它有很多品種，尤其是國外的稀有品種，外形紋理特別好看，就起了身體植物園的名字。后來被別人問了一個問題：你如何看待植物和人的關(guān)系？發(fā)現(xiàn)自己忽略了一些底層的探索，于是開始看書、看電影、看紀(jì)錄片，然后發(fā)現(xiàn)植物和人的生命、身體的關(guān)系非常有趣。這時候再去找自己的角度，就發(fā)現(xiàn)了植物的微觀世界，在顯微鏡下的植物是陌生的。雖然人們都知道喇叭花，但是不知道它在顯微鏡下的花粉粒會是什么樣子。所以其中一個系列就是用牽?；ǖ闹参锢w維放大7000倍之后的花粉粒。比如勿忘草，它的花粉粒是全世界最小的花粉粒，所以我把它的花粉粒摘出來做成元素。還有擬南芥，學(xué)植物專業(yè)的人可能一生都在跟擬南芥打交道，它對人類認(rèn)知植物有著特別貢獻(xiàn)的一個品類，所以我把它的胚珠、雄蕊、柱頭的紋理提取出來做成首飾。

這種陌生感和未來的想象變成了一個全新的視覺美學(xué)風(fēng)格，這些素材都是基于日常的。所以是源自植物的一些線索，戴在身上之后又變成了一個裝飾品，這種感覺的轉(zhuǎn)換包括熟悉和陌生，就是最熟悉的日常事物，但是用了不同的視角去看待，那種新鮮感就會很有趣。通過微觀形態(tài)的選擇、取舍，有的只提取了表面紋理，有的可借用了造型。跟身體穿插的關(guān)系也是再設(shè)計的。

《設(shè)計》：秀場款的設(shè)計是否延續(xù)了你的設(shè)計風(fēng)格？

宋懿：延續(xù)了我一直以來喜愛的風(fēng)格調(diào)性，對于未來的、高雅的視覺格調(diào)，與我所堅持的極簡、平和、純粹是沒有任何沖突的，只是在秀場環(huán)境下有所強調(diào)。在不同場景下應(yīng)該承擔(dān)不同的職能和使命，造成了形態(tài)的差異。對設(shè)計師而言，這兩者不是分裂的，而是整合的。概念設(shè)計會更自由、更痛快、更濃郁，更能體現(xiàn)設(shè)計師想要表達(dá)的。沒有太多限制，不用考慮太多成本、舒適度等其它方面的綜合因素。但是產(chǎn)品不一樣，是一個衰減的過程。

《設(shè)計》：很多秀上的展品并不適合日常穿搭？

宋懿：秀只是提出一個概念，概念是面向未來的，是行業(yè)的一種引領(lǐng)。它提供了一種可能性，大面積普及的時候會有自身的問題和局限性。很多產(chǎn)品有秀場款和售賣款。秀場款是少部分更前衛(wèi)、大膽的人能夠接受的，它不是大眾的審美，但它代表著一個品牌和一個設(shè)計師向前看的能力和自身的活力。如果都是日常可穿戴的產(chǎn)品，是沒有明顯的品牌調(diào)性和風(fēng)格的，不能讓人在短時間內(nèi)迅速地集中體驗。

《設(shè)計》：在展示首飾時如何挑選合適的模特？

宋懿：看這一季的系列想傳達(dá)什么概念，就圍繞理念去選擇適合的人去強化他的理念。未來消費者會去消費概念的。以前人們消費物品，后來大家會消費體驗，概念就是體驗的一種。所以未來首飾各個環(huán)節(jié)的設(shè)置都在為概念服務(wù)，設(shè)計師的能力體現(xiàn)在攫取有趣的概念和視角，讓別人進(jìn)入到場景里欣賞。所以任何環(huán)節(jié)都是圍繞概念去選的。

身體植物園為了傳達(dá)異星生物或異星居住者的感覺，必須選擇外模，而且對于中國人來說，外模天然具有異域感。同時每個模特佩戴綠色的美瞳，希望營造出虛擬的外星球和太空的感覺。包括服裝的夸張度，材料的質(zhì)感，都是圍繞著異星的未來感去打造的。

《設(shè)計》：準(zhǔn)備這樣—場秀的流程是怎樣的？

宋懿：首先做展演的策劃，設(shè)定一個大的方向，通過這場秀想呈現(xiàn)什么？之后開始做系列的設(shè)計。先提出概念設(shè)計，再出方案圖，完成設(shè)計制作。然后圍繞概念去搭建展演周邊的內(nèi)容，比如影像的需求、聲音的需求、燈光的需求、造型的需求、服裝的需求等。需求定下來之后，就跟各部門開始協(xié)同，最后集合在一起通過彩排去評估整體效果。還會有現(xiàn)場導(dǎo)演把控整個流程。因為有故事結(jié)構(gòu)，還需要現(xiàn)場調(diào)度，影像、聲音之間的配合以及燈光的協(xié)同。

《設(shè)計》：介紹下秀場的故事情節(jié)？

宋懿：秀場是想給大家講一個故事，在這個故事場景里，每個人都有一定的角色，觀眾的角色就是靠影像的故事和秀場中心區(qū)域的裝置來引導(dǎo)的，中間的屏幕是一個宇航員在太空漂浮，而觀眾就是宇航員視角。觀眾乘坐宇宙飛船來到外星球，模特就是異星的居住者。這些居住者跟植物不是生態(tài)鏈關(guān)系，而是佩戴在身體上的關(guān)系。

《設(shè)計》：介紹下秀場的綜合設(shè)計理念，調(diào)用了哪些多方資源？

宋懿：一場秀的呈現(xiàn)是圍繞著概念的設(shè)置，要把整個概念表演出來念，它是基于一條時間線，有流動性、非靜態(tài)的展演。這樣的形式注定了它是一個多媒介、多領(lǐng)域、多學(xué)科的協(xié)同工作的結(jié)果。除了首飾，還有服裝、造型、音樂、影像、裝置、增強現(xiàn)實、涂裝、原型建模、噴漆組裝等等。各個專業(yè)交叉在一起，形成綜合性的秀場展演。

《設(shè)計》：介紹下數(shù)字技術(shù)在秀場的應(yīng)用？

宋懿：整個秀場呈現(xiàn)出對未來的想象，在數(shù)字技術(shù)介入下，用更多的手段輔助表達(dá)概念，這時候就沒有太多限制。出于物理空間的限制，我不能真的把觀眾帶到宇宙，但是可以通過影像去演示宇宙的場景。也不可能造一個虛擬星球，但可以借助VR讓人在虛擬星球里有強烈的體驗。運用影像來完成這個故事，VR技術(shù)強化現(xiàn)場概念的延伸。當(dāng)數(shù)字技術(shù)和首飾開始嘗試更多領(lǐng)域的交叉時，它可以呈現(xiàn)出很多有趣的東西。單一的學(xué)科發(fā)展到一定階段是需要橫向發(fā)展的。用多學(xué)科的跨界去呈現(xiàn)出這樣綜合性、多方位的秀場展演。

沒有虛擬的數(shù)字手段，這個故事是不成立的。中間的裝置就是這個故事場的中心要素，裝置里的影像就是啟動場景成立的一個關(guān)鍵要素。從暖場開始宇宙飛船就在飛，然后燈光暗下來，飛船降落，走出來一個宇航員。觀眾就知道在這個框架下去理解設(shè)計，這是設(shè)計的前提。通過這些與觀眾溝通，讓他們get到那個點。

《設(shè)計》：介紹下新的秀場設(shè)計與傳統(tǒng)秀場有哪些區(qū)別？

宋懿：傳統(tǒng)秀場就是模特在臺上走，觀眾在觀眾席上看。之前在上海參加一個展覽很受啟發(fā)。一條動線上是各種場景化的展示，可以把模特理解成一個雕塑或者活的人臺。所有的觀眾在他們身邊穿過，也會有觀眾與他們合影，是真實的生活場景。人、服裝、場景構(gòu)成了一個有趣的事件，散點式的場景體驗改變了傳統(tǒng)秀場的設(shè)計。

秀場的魅力在于共感，即某一時間段的集體感受，集體感受讓個人感受愈加強烈。時間線也是秀場的獨特魅力。我們也希望觀眾在這個故事結(jié)構(gòu)里面有情緒的起伏，而且強化這種集體情緒，并把這些演繹出來，觀眾真實地參與進(jìn)來。我還特意找了一個小場地，只有兩圈觀眾，近距離的壓迫感很強烈，也很有親和度。所以現(xiàn)場的效果特別好。