李 羚
我國具有著悠久的歷史文明,在文化發(fā)展進(jìn)程中,民族民間藝術(shù)是我國文化寶庫中的精華,也是我國世代相傳的藝術(shù)形式。在我國服裝設(shè)計專業(yè)中引入民族民間藝術(shù),能夠為我國服裝設(shè)計提供新的發(fā)展思路與素材,從而使我國服裝設(shè)計能夠形成民族特色,也為我國服裝設(shè)計在世界范圍內(nèi)享有聲譽(yù)創(chuàng)造有利條件。本課題圍繞民族民間藝術(shù)與服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)的對接途徑進(jìn)行研究,旨在為我國服裝設(shè)計領(lǐng)域培養(yǎng)出具有國際競爭力的優(yōu)秀人才,從而提高我國服裝設(shè)計的國際地位。
我國已經(jīng)有著較長時間的服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)歷史,在高等院校中開設(shè)服裝設(shè)計專業(yè)課程是我國培養(yǎng)高素質(zhì)服裝設(shè)計人才的有效途徑。傳統(tǒng)服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)中,老師的課堂教學(xué)內(nèi)容主要涵蓋了服裝的藝術(shù)設(shè)計、服裝的工藝生產(chǎn)以及服裝的綜合管理等方面的內(nèi)容。從目前的服裝設(shè)計專業(yè)課程類型來看,包括了必修課、選修課等,其中又分為服裝設(shè)計文化課和實踐課[1]??梢姡覈姆b設(shè)計教學(xué)體系已經(jīng)在發(fā)展中得到了極大的完善。隨著國際間交流的增多,服裝內(nèi)容也逐漸實現(xiàn)了國際化。很多高等院校對于國際流行的服裝設(shè)計理念和元素都進(jìn)行了專業(yè)化的教學(xué),但卻忽視了具有我國民族民間藝術(shù)特點的服裝設(shè)計教學(xué)。缺乏相應(yīng)的民族民間藝術(shù)教育直接影響了我國服裝設(shè)計人才培養(yǎng)的效果,很多學(xué)生的服裝設(shè)計眼界無法進(jìn)行拓展,服裝設(shè)計思維仍然固定在潮流趨勢的框架內(nèi),降低了學(xué)生的服裝設(shè)計格局和創(chuàng)新意識。
我國有著悠久的歷史文化,在歷史長河中,很多民族民間藝術(shù)被廣為流傳。這些民族民間藝術(shù)具有重要的歷史文化傳承意義,通過深入挖掘我國民族民間藝術(shù)的內(nèi)涵,能夠為服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)提供豐富的學(xué)習(xí)素材,同時也能為我國服裝設(shè)計專業(yè)的學(xué)生打開一道新的大門[2]。民族民間藝術(shù)是我國廣大的勞動人民根據(jù)生活實踐進(jìn)行總結(jié)和創(chuàng)作的藝術(shù)內(nèi)容,因此民族民間藝術(shù)具有極高的文化屬性和藝術(shù)價值。這些藝術(shù)內(nèi)容廣泛存在于民間生活的方方面面。由于我國民族民間藝術(shù)在國際上具有較高的地位,很多國際服裝設(shè)計大師已經(jīng)將我國的藝術(shù)素材運用于設(shè)計當(dāng)中。為了更好地實現(xiàn)我國民族民間藝術(shù)的傳承,并提高我國服裝設(shè)計的藝術(shù)水平,在服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)中融入民族民間藝術(shù)具有著積極的意義。
我國服裝設(shè)計專業(yè)的基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容是培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計理念、設(shè)計技能以及設(shè)計方法。在基礎(chǔ)教學(xué)中,對接民族民間藝術(shù)能夠增強(qiáng)學(xué)生的設(shè)計基礎(chǔ)水平,為后期的設(shè)計發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)[3]。例如,老師在進(jìn)行基礎(chǔ)素描教學(xué)時,可以將民族民間藝術(shù)品作為學(xué)生的素描對象。學(xué)生在完成素描作品的過程中,需要對民族民間藝術(shù)品進(jìn)行細(xì)致入微的觀察。在這種學(xué)習(xí)過程中有效滲透民族民間藝術(shù)內(nèi)容,能夠幫助學(xué)生在潛移默化中加強(qiáng)對我國民族民間藝術(shù)的認(rèn)知水平。[4]老師在對學(xué)生進(jìn)行色彩教學(xué)時,可以將我國少數(shù)民族的頭飾、民族服飾等作為課堂教學(xué)案例,引導(dǎo)學(xué)生對民族藝術(shù)進(jìn)行領(lǐng)悟和挖掘,從而使學(xué)生的服裝設(shè)計色彩使用更加大膽和新穎?;A(chǔ)教學(xué)后,老師可以給學(xué)生布置具有民族民間藝術(shù)特點的作業(yè),幫助學(xué)生鞏固課堂知識和技能[5]。老師可以讓學(xué)生在已學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)上,根據(jù)自己對民族民間藝術(shù)的理解進(jìn)行創(chuàng)新,從而使學(xué)生建立起對民族民間藝術(shù)的應(yīng)用意識。
服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)課堂中,對學(xué)生的教學(xué)重點往往放在學(xué)生設(shè)計技巧的掌握以及對于各種設(shè)計基礎(chǔ)內(nèi)容的綜合運用上。老師在進(jìn)行服裝專業(yè)課程教學(xué)時,可以通過民族民間藝術(shù)內(nèi)容與專業(yè)教學(xué)的融合,使教學(xué)內(nèi)容更加豐富多彩、教學(xué)形式更加生動有趣。例如,老師可以引導(dǎo)學(xué)生將古代圖騰作為服裝設(shè)計的元素,通過將服裝的實用性和藝術(shù)性進(jìn)行結(jié)合,使學(xué)生的服裝設(shè)計出發(fā)點更加符合審美。老師可以通過給學(xué)生播放我國古代傳統(tǒng)器物、建筑以及藝術(shù)作品等,為學(xué)生展示一個完整的民族民間藝術(shù)發(fā)源和發(fā)展過程[6]。學(xué)生在觀看這些具有藝術(shù)特點的視頻、圖像時,不但能夠提高藝術(shù)審美能力,同時也能夠感悟到我國民族民間藝術(shù)的底蘊(yùn)和內(nèi)涵,從而尋找服裝設(shè)計的靈感。中國傳統(tǒng)藝術(shù)中往往將思想和寓意等進(jìn)行結(jié)合,學(xué)生可以根據(jù)這一藝術(shù)特點提高服裝設(shè)計的思想境界。學(xué)生的服裝設(shè)計要以服裝類型為基礎(chǔ),融入民族民間藝術(shù),如在服裝設(shè)計當(dāng)中加入刺繡、盤扣、編織或者鑲邊等藝術(shù)形式,不僅能夠增強(qiáng)美感,同時能夠提高文化藝術(shù)氣息。
服裝設(shè)計實踐課程是學(xué)生進(jìn)行親手設(shè)計的基礎(chǔ)。老師可以在實踐課堂中將教學(xué)內(nèi)容和形式進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展,為學(xué)生提供更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。老師可以組織學(xué)生到具有典型民族民間藝術(shù)的地區(qū)進(jìn)行實踐學(xué)習(xí),如我國云南省的苗寨等少數(shù)民族聚居的地區(qū)。由于我國民族民間藝術(shù)在少數(shù)民族區(qū)域得到了較好的保存和繼承,因此,在進(jìn)行實踐學(xué)習(xí)的過程中,學(xué)生能夠親身體驗到民族民間藝術(shù)的珍貴。老師還可以帶領(lǐng)學(xué)生去拜訪優(yōu)秀的民間藝人,通過與民間藝人的交流,為學(xué)生提供更多的藝術(shù)素材。老師可以鼓勵學(xué)生進(jìn)行親手操作,從民族民間藝術(shù)的制作工藝中受到藝術(shù)啟迪[7]。每個民族民間藝術(shù)內(nèi)容都有著特有的藝術(shù)特征,老師在帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行實踐學(xué)習(xí)時,需要培養(yǎng)學(xué)生對于不同民族民間藝術(shù)的理解和綜合應(yīng)用能力,從而使學(xué)生在進(jìn)行服裝設(shè)計時靈活運用不同的藝術(shù)形式,增強(qiáng)服裝設(shè)計的藝術(shù)感和文化內(nèi)涵。
我國民族民間藝術(shù)有著內(nèi)容豐富、形式多樣的特點。在我國服裝設(shè)計專業(yè)中引入民族民間藝術(shù),能夠為我國服裝設(shè)計人才提供新的發(fā)展思路與素材。通過服裝設(shè)計專業(yè)教學(xué)與民族民間藝術(shù)的對接,能夠使我國的服裝設(shè)計更具民族特征,從而實現(xiàn)對優(yōu)秀傳統(tǒng)民族民間藝術(shù)的傳承。在服裝設(shè)計教學(xué)中,老師要重視對民族民間藝術(shù)的滲透,提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng),為我國服裝設(shè)計領(lǐng)域培養(yǎng)出優(yōu)秀的專業(yè)人才。