李敏 楊國林

摘 要：在我國的傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫中，荷花題材的藝術(shù)精品豐富多彩，備受國人關(guān)注。隨著中國漆畫藝術(shù)的發(fā)展，荷花題材的漆畫作品數(shù)量逐漸增加。選擇荷花這一物象進行表現(xiàn)的有湯志義、劉春潮、陳金華等漆畫家。文章對三位漆畫家的荷花題材作品進行分析，對比他們針對同一種題材在構(gòu)圖、色彩、造型上的不同表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：漆畫;構(gòu)圖;色彩;造型

一、漆畫

漆畫是從中國傳統(tǒng)漆藝中逐漸發(fā)展并演變而來的新興畫種。漆畫主要是以天然大漆為材料的繪畫，除大漆之外，還用到其他材料，如金、銀、蛋殼、貝殼等材料，藝術(shù)家通過加工制作，創(chuàng)作出具有獨特藝術(shù)語言，以及有中國特色的漆畫藝術(shù)。

漆畫藝術(shù)家在創(chuàng)作的同時，根據(jù)當代風俗和思潮，選取具有代表性的題材進行創(chuàng)作。在當代藝術(shù)思潮興起的背景下，中國藝術(shù)中的裝飾體系逐漸退場，中國漆畫的發(fā)展也由此進入了藝術(shù)性的探索。

二、三位漆畫家代表作品分析

湯志義現(xiàn)為福建師范大學美術(shù)學院副教授。他的漆畫作品多為靜物和風景。他的作品不僅擁有扎實的繪畫功底，還取材新穎，在風景題材中，湯志義對荷花這一題材可謂是情有獨鐘。

《紅色荷塘》（圖1）漆畫作品以長方形橫向構(gòu)圖為主，畫面全是枯荷葉和蓮蓬，沒有一朵蓮花。畫面的顏色以紅色、金色為主，朱紅色的背景上是金色的枯荷和蓮蓬，展示出了枯荷和蓮蓬在這朱紅的背景下有著頑強的毅力和精神。紅色和金色的對比，在這幅作品中展示了中國漆畫之美。在造型上，荷葉以發(fā)散的形式占據(jù)著畫面的一大部分，幾株蓮蓬佇立在大片荷葉之間相呼應，呈現(xiàn)出一種強有力的氣勢，給人一種沖破天際的視覺效果。

湯志義的《滿塘荷趣》（圖2）漆畫作品，畫面中大片橫向構(gòu)圖的金色荷葉，有著素雅的氣質(zhì)，輝煌又不俗氣，與蓮蓬緊護在一起，展示出一種秀麗和神秘的氣質(zhì)，也使得白色荷花成為整幅畫的點睛之處。畫面顏色主要是紅色和金色，在朱紅色的背景下，襯托出金色的殘荷葉和蓮蓬，以及幾朵白色的荷花。畫面中的朱紅色，作為中華民族最早流行的色彩之一，在中國人的世界里無所不在，滲透到生活中的各個領(lǐng)域。它高貴有氣質(zhì)，在當今色彩繽紛的時代，依然讓人如癡如醉，并逐漸成為中華民族的深刻烙印。在造型上，畫面中的荷葉是發(fā)散式的，蓮蓬像是有生命似的在荷葉之間活動，且雜亂而有序地排列在畫面中，有種歡快的視覺效果，所以這幅荷花題材的漆畫作品，用湯志義的漆畫語言表現(xiàn)出來具有獨特魅力。

從這兩幅荷花題材的漆畫作品中，可以看出，作者運用傳統(tǒng)漆工藝中的技法，制作出不同肌理的紋樣，再進行貼箔，然后罩漆研磨，最后呈現(xiàn)出了斑駁紋理的效果。其中《滿塘荷趣》的白色荷花是白色雞蛋殼，按照荷花的形狀、結(jié)構(gòu)、明暗并使用天然漆進行粘貼鑲嵌在畫面中，此過程中被賦予了作者的豐富情感。

湯志義的漆面作品，展示出了運用傳統(tǒng)工藝技法的同時也要有新穎的材料和想法，這樣才可以繪畫出具有獨特趣味的漆畫作品。我們應該去學習其制作技法并領(lǐng)悟其精神內(nèi)涵，真正理解中國漆畫。

劉春潮現(xiàn)為中山美術(shù)館館長，作為一位表達現(xiàn)代藝術(shù)觀念的詩人藝術(shù)家，他以大漆為主要材料，采用現(xiàn)代工藝技術(shù)，表達作者個人對藝術(shù)的熱愛。他的荷花題材的漆畫作品，絢麗奪目，充滿佛性禪境的氣息，讓人嘆為觀止。

在他的中國蓮系列作品中，《滿月》（圖3）這幅漆畫，是作者以荷花為主題創(chuàng)作出的詩意化的漆畫作品。其畫面整個構(gòu)圖是以圓形為主，一半是殘葉，一半是蓮花，具有禪意的韻味。顏色以朱紅、暗黑、玄黃、白色為主，朱紅色為背景，使用白色雞蛋殼材料，用大漆作為黏合劑，根據(jù)蓮花的形狀、結(jié)構(gòu)、明暗進行粘貼，形成一朵朵白色蓮花，蓮心是玄黃色漆，蓮梗由淡藍色漆繪制而成。其造型以圓形為主，在圓形基礎(chǔ)上繪畫出一朵朵蓮花，畫面充滿了佛性與禪意，在其之上再繪畫出半片殘荷，有種半片面具的感覺。作者運用傳統(tǒng)工藝技巧，在荷葉的位置中，使用堆漆技法，在溫度和濕度有利的條件下，自然形成不同的天然紋理，待干透后再進行貼箔罩漆，反復研磨而呈現(xiàn)出最終的畫面效果。

這幅《滿月》漆畫作品，作者將繪畫與詩歌融于一體，具有獨特的東方韻味。在畫面中有代表民族傳統(tǒng)的中國紅和純潔的白色蓮花，及已是殘葉卻有一片生機的荷葉，作者利用漆的語言將它們?nèi)诤显谝黄穑w現(xiàn)出作者的詩人情懷。

劉春潮在傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩者之間實踐東方美學，在傳統(tǒng)文化中吸取營養(yǎng)，并與現(xiàn)代觀念相結(jié)合的創(chuàng)新路程，在這兩者之間找到了契合點。傳承了傳統(tǒng)的漆畫技法進行創(chuàng)新，演繹了現(xiàn)代的思想觀念，用詩人的角度去表達，具有神秘的詩性和東方的味道，從劉春潮的當代詩畫藝術(shù)中，人們深深地感受到中國文人藝術(shù)的精神和內(nèi)在審美。他的中國蓮系列的漆畫作品就詮釋了現(xiàn)代漆畫藝術(shù)的氣質(zhì)與更深層次的精神內(nèi)涵。

陳金華現(xiàn)為廈門大學藝術(shù)學院美術(shù)系碩士研究生導師。他的漆畫作品中，可以看出油畫的質(zhì)感，同時還頗有國畫的神韻，但始終保持漆畫的味道。其中，他的以荷花為題材的漆畫作品《清韻》（圖4），畫面是以長方形縱向構(gòu)圖為主，畫面顏色主要為墨黑、玄黃、金色，畫面中有金色的蓮蓬、香蒲草和橘子，墨黑的具有古色氣息的桌子與椅子，白色的盤子和花瓶，幾個物體相結(jié)合，具有中國畫的韻味。背景是國畫的潑墨技法，淡黃色與墨灰色相交融在背景之中，有種高山峻嶺的感覺。畫面中使用白色蛋殼，按照花瓶與盤子的結(jié)構(gòu)、造型進行粘貼，整個畫面就看上去有種素雅清新的感覺。作者在造型上，結(jié)合桌椅的線條、花瓶與盤子的變形、蓮蓬與橘子的形態(tài)，整幅畫面的效果展現(xiàn)出作者對中國漆畫的熱愛以及對國畫技法的熟練。作者使用傳統(tǒng)工藝技法，在桌椅、蓮蓬與香蒲草的位置上進行堆漆起皺，在溫度和濕度有利的情況下，會出現(xiàn)高低不同的肌理，待干透后在蓮蓬和香蒲草上貼金箔，達到最終的效果。

陳金華的漆畫艷麗多彩，又不失高雅，民族氣息突出，大多數(shù)是有民族特色、能象征中華民族的漆畫。這幅漆畫作品就以荷高潔、純凈的特色表達中華民族如荷花般高雅、樸素的品格。這幅漆畫作品中的淡黃色潑墨背景與墨黑色桌椅、金色蓮蓬和香蒲草，淡黃色與墨黑色、金色相互印襯，反映出當代藝術(shù)的繪畫語言，畫面的構(gòu)圖、色彩、造型相結(jié)合的藝術(shù)手法，形成屬于自己的藝術(shù)風格，彰顯了他的藝術(shù)靈魂的創(chuàng)作。

三、結(jié)語

通過分析三位漆畫家的荷花題材作品，筆者發(fā)現(xiàn)他們對荷花這一題材有著不同的理解與感悟。他們在技法上雖然有相同之處，但在構(gòu)圖、色彩、造型上有不同理解與制作。他們的荷花題材的漆畫，雖都與荷花有關(guān)，但用漆來表述制作時，卻有著不同的表現(xiàn)，從視覺與空間上都給人以獨一無二的感受。深刻體會到漆畫藝術(shù)的獨特新穎，也感受到不僅要學習其他畫種，為創(chuàng)作提供豐富的素材，還要加強自己的繪畫功力，提高繪畫能力。漆畫作為新興藝術(shù)，藝術(shù)家不僅要探索中國文脈的現(xiàn)代漆畫語言的建設(shè)，同時還要保持漆畫語言的獨特性，使現(xiàn)代漆畫藝術(shù)具有多元化的表現(xiàn)與獨特的藝術(shù)魅力。

參考文獻：

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[3]趙慶峰，楊碩，張澤國.論漆畫創(chuàng)作與題材表現(xiàn)[J].大眾文藝，2014（4）.

作者單位：

佳木斯大學美術(shù)學院

通訊作者：

楊國林