郭 睿
成都體育學(xué)院 四川成都 611130
在十九世紀的歐洲藝術(shù)體操就做為一項體育運動項目在人們中盛行,而該項體育運動最初的目的是利用運動員自然的身體動作并伴隨音樂的節(jié)奏而進行有節(jié)律的活動,進而來展示人體的柔韌性以及運動的藝術(shù)性。因而,藝術(shù)體操屬于是集體操、舞蹈、音樂以及雜技為一體的綜合性體育表演藝術(shù),其將體育運動中的力量、技巧以及音樂旋律進行完美的融合。藝術(shù)體操做為一項競技項目,其對運動員的動作的協(xié)調(diào)性、音樂的節(jié)奏感都要求保持高度一致。藝術(shù)體操運動員通過將動作與節(jié)奏進行完美的統(tǒng)一,進而給評委和觀眾營造一種完美的藝術(shù)視覺體驗。因而在藝術(shù)體操的訓(xùn)練中,我們應(yīng)該注重對音樂知識與藝術(shù)體操技巧之間關(guān)系進行體會與掌握,進而有效提高藝術(shù)體操教學(xué)的效果。
藝術(shù)體操訓(xùn)練的重點是對于動作節(jié)奏的把握(尤其是完成動作時的動作幅度大小,每個動作之間所表現(xiàn)出來的力量強弱以及時間的把握方面等等)。因而在藝術(shù)體操訓(xùn)練中,若能夠準確把握一套動作或者是組合動作的節(jié)奏感,這不僅能夠更加完美的詮釋藝術(shù)體操的精神內(nèi)涵,更是將關(guān)系到整套動作或者組合的完美協(xié)調(diào)性。
在訓(xùn)練中為了更好的激發(fā)學(xué)生身體的節(jié)奏感,我們可以借助音樂旋律來進行引導(dǎo)。學(xué)生通過音樂節(jié)奏點的引導(dǎo),再利用人的身體動作以及體操動作組合來表現(xiàn)藝術(shù)體操的節(jié)奏性,讓體操在樂感中產(chǎn)生無窮的律變和韻變,形成一個接一個美妙的流動畫面——協(xié)調(diào)、自然、優(yōu)美的節(jié)奏運動,進而給人們一種律動美感的視覺享受。
音樂是一種聽覺藝術(shù)集合了旋律、節(jié)奏及聲調(diào)等各個元素,可以對人的情感、情緒以及運動都會產(chǎn)生一定的影響力。由于音樂擁有不同的風(fēng)格以及可以不斷變換不同的節(jié)奏,因而若通過不同風(fēng)格的音樂來給藝術(shù)體操進行伴奏,學(xué)生通過音樂節(jié)奏來把握動作的速度快慢、幅度大小以及強弱,這樣不僅能夠有效提升藝術(shù)體操的表現(xiàn)效果,同時還能增加其藝術(shù)感染力。因而,在有音樂伴奏下的藝術(shù)體操,其可受到音樂優(yōu)美旋律的啟發(fā),激發(fā)人體內(nèi)部的表現(xiàn)激情,進而使得體操動作更加的瀟灑自如,有效抒發(fā)對體操內(nèi)涵與情感,最終達到動作、音樂及情感的完美融合。
音樂的節(jié)奏是通過一定的律動規(guī)律將各個音符進行有規(guī)律的串聯(lián),進而形成一種能夠表現(xiàn)人們思想、情感以及現(xiàn)實生活的藝術(shù)表現(xiàn)形式。而藝術(shù)體操則是需要將各類成套動作與音樂節(jié)奏進行高度融合,因而其節(jié)奏、風(fēng)格等等都要與音樂保持一致性,進而才能更加融洽的將二者合二為一。
在現(xiàn)代藝術(shù)體操的教學(xué)中,音樂伴奏是不可缺少的輔助教學(xué)手段。通過準備合適的音樂以及恰當(dāng)好處的運用,可有效促使藝術(shù)體操運動員更為完美的表現(xiàn)節(jié)奏、完成動作以及展示體操藝術(shù)之靈魂。
學(xué)習(xí)藝術(shù)體操其不僅需要掌握藝術(shù)體操的各種基本動作要領(lǐng),同時還需要具備一定的音樂知識修養(yǎng)。在日常教學(xué)中,我們教練需要有計劃的給學(xué)生補充一些基本的音樂知識,例如:什么使音樂“節(jié)拍”(即弱拍、強拍及其結(jié)合方式等),“節(jié)拍”的疾病種類(二分之四拍,三分之四拍,四分之四拍等),以及在音樂中“節(jié)拍”的規(guī)律,藝術(shù)體操的音樂“節(jié)拍”的特點等方面的內(nèi)容。
在學(xué)生正確掌握藝術(shù)體操各種基本動作的要領(lǐng)前提下,教師應(yīng)當(dāng)加強學(xué)生的音樂修養(yǎng)。在教學(xué)中,老師應(yīng)有計劃的給學(xué)生講解音樂中的“節(jié)拍”知識,使學(xué)生加深對音樂“節(jié)拍”的了解和理解,并逐漸能分出不同“節(jié)拍”的音樂,同時在練習(xí)藝術(shù)體操的過程中注意讓自己的動作中注意自己的動作跟上音樂的“節(jié)拍”,平時要求學(xué)生多欣賞音樂,培養(yǎng)學(xué)生對音樂的愛好。
首先需要指導(dǎo)學(xué)生理解音樂的節(jié)奏,并在此基礎(chǔ)上建立正確的動作節(jié)奏,在初教動作時教師所呼喊的口令長短、強弱須與動作的節(jié)奏相符,按樂曲的“節(jié)拍”強弱要求,采取強拍重聲。弱拍輕聲的呼喊法,即使口令也要有節(jié)奏與韻律,讓學(xué)生不斷建立動作節(jié)奏概念。
一般來講,音樂的節(jié)奏不是可以改變的,而動作的節(jié)奏卻不然,它在一小節(jié)音樂中可以做一個動作,也可以做幾個動作,不論是怎樣的動作節(jié)奏,它一定要服從于音樂的節(jié)奏,也就是說,做動作的快與慢不能以自我的意志為轉(zhuǎn)移,而應(yīng)當(dāng)嚴格按音樂節(jié)奏的要求去完成,動作少時不趕拍,動作多時也不拖拍,使動作節(jié)奏與音樂節(jié)奏完全吻合。在練習(xí)時,應(yīng)要求學(xué)生嚴格按音樂節(jié)奏做動作的習(xí)慣,并掌握其中的規(guī)律。
對于藝術(shù)體操來說,若要完成一套完美的藝術(shù)體操動作,那就需要將體操的動作、節(jié)奏與音樂達到一種高度統(tǒng)一的程度。一般情況下體操節(jié)奏感的合成過程需要分為以下三個不同階段。
第一階段,學(xué)員心理動作節(jié)奏要與音樂節(jié)奏旋律的合成。讓訓(xùn)練者反復(fù)聽音樂,根據(jù)音樂旋律的節(jié)奏來想象動作的韻律節(jié)奏,使心理中的動作節(jié)奏與音樂節(jié)奏充分地合成、統(tǒng)一。如:給一段音樂讓藝術(shù)體操運動員視聽,讓她們聽辨出音樂的節(jié)拍與音樂所表達的情緒。在藝術(shù)體操運動員具有了一定的節(jié)奏感和曲調(diào)感后,要求她們根據(jù)樂曲的節(jié)奏,采用口令或手擊等方式表達出來。對簡單一點的樂曲,則能通過聽覺計算節(jié)拍數(shù),劃分樂句、樂段,了解音樂情緒,并能根據(jù)音樂的節(jié)奏特點創(chuàng)編簡單的動作小組合。
第二階段,動作、音樂、節(jié)奏感三者的合成。在大腦節(jié)奏與音樂旋律節(jié)奏合成的基礎(chǔ)上,加上動作韻律的節(jié)奏相配合,這個過程也是由慢到快、由簡單到復(fù)雜的訓(xùn)練過程。在掌握了音樂的節(jié)奏和情緒后,通過聽不同的音樂,讓她們?yōu)樽约核莆盏膭幼鬟x擇合適的樂曲,并在聽音樂的同時,將這些動作先在大腦里有一個基本的形象,再伴隨著樂曲,把這些動作用身體語言表達出來,再加入藝術(shù)體操的各種器械,在一定的音樂節(jié)奏下進行訓(xùn)練,使器械的舞動韻律與音樂的節(jié)奏達成統(tǒng)一。
第三階段,進一步調(diào)整階段。節(jié)奏感一經(jīng)形成,特別是有誤差或錯誤的節(jié)奏感一旦形成,矯正起來就比較麻煩,要及時進行更正,這樣才能精益求精。此外,在學(xué)員加強節(jié)奏感訓(xùn)練的同時,我們應(yīng)讓她們通過欣賞一些經(jīng)典的作品,對較為復(fù)雜的音樂作品進行一定的分析,了解作者創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格,通過對旋律、調(diào)式、節(jié)奏型的分析加深對作品的理解。從而,根據(jù)一定的音樂作品結(jié)合藝術(shù)體操的特點,把音樂的節(jié)奏感與藝術(shù)體操動作韻律的節(jié)奏有機地結(jié)合,創(chuàng)造出更好的藝術(shù)體操作品。
對于藝術(shù)體操來說,音樂對其動作的風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、速度和節(jié)奏將產(chǎn)生一定的影響。因此,在藝術(shù)體操中的每個不同節(jié)奏動作都需要與音樂節(jié)奏進行密切結(jié)合,進而賦予體操動作靈動的生命力。為此,我們在日常訓(xùn)練過程中,一方面需要加強學(xué)生的音樂修養(yǎng)水平,讓學(xué)生掌握基本的音樂知識,提高學(xué)生對音樂的理解能力和欣賞水平;另一方面需要學(xué)生掌握正確的音樂節(jié)奏,把藝術(shù)體操動作與音樂完美的結(jié)合起來,體現(xiàn)出藝術(shù)體操運動的內(nèi)涵,這也是提高藝術(shù)體操教學(xué)效果的有效方法。