胡嬌君 湖南信息學(xué)院
中國動(dòng)畫影片在2009年至2019年間有了飛躍式的進(jìn)步,主要表現(xiàn)為創(chuàng)作內(nèi)容變化、藝術(shù)風(fēng)格變化與受眾面的變化。以上變化表明了中國動(dòng)畫影片開始打破以往的抄襲、視覺觀賞性低、受眾群體低齡化等刻板印象。十年間國產(chǎn)動(dòng)畫影片的改變分為三個(gè)方面,以下就其中的標(biāo)志性影片為代表進(jìn)行探討。
2009年前,喜羊羊與灰太狼系列動(dòng)畫連續(xù)劇取得了一系列成果,其首部動(dòng)畫電影作品《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》在新年檔上映,使國產(chǎn)動(dòng)畫影片票房有了新的突破。作為低齡化動(dòng)畫影片的代表,《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》作出了與社會(huì)熱點(diǎn)結(jié)合的新嘗試,如在對(duì)白中引入了當(dāng)時(shí)新詞熱詞,結(jié)合流行時(shí)事與動(dòng)畫劇情。2014年開始的《熊出沒》系列電影則是基于低幼群體為目標(biāo),融入好萊塢式的劇情模式,擴(kuò)大了受眾群體?!断惭蜓蚺c灰太狼》和《熊出沒》系列的劇情或是對(duì)白改變的最根本原因是,動(dòng)畫電視連續(xù)劇向動(dòng)畫影片的轉(zhuǎn)型中亟需擴(kuò)大受眾面。電視過渡到電影的觀賞模式,也發(fā)生了受眾群體的變化,低幼群體盡管是動(dòng)畫目標(biāo)的最主要服務(wù)對(duì)象,但是票房的最有力支持是家長群體。因此,立足低幼群體,以流行時(shí)事與好萊塢式劇情模式的融入為擴(kuò)大受眾面是國產(chǎn)低齡化動(dòng)畫影片的新嘗試。
受眾模式的改變,必然涉及到劇情和藝術(shù)風(fēng)格的改變。國產(chǎn)動(dòng)畫影片在此借鑒了在國際動(dòng)畫影片中領(lǐng)先的好萊塢和日本動(dòng)畫。從劇情模式的改變上,國產(chǎn)動(dòng)畫影片開始立足于中國文化原型,借鑒了合家歡,或是立于個(gè)體自由意識(shí)的好萊塢模式劇情設(shè)計(jì)和人物設(shè)定;有部分開始借鑒日本動(dòng)畫影片的藝術(shù)風(fēng)格等。2015年《大圣歸來》是將動(dòng)畫影片受眾目標(biāo)擴(kuò)展至全年齡段的典型,結(jié)合了新的數(shù)字動(dòng)畫技術(shù),將好萊塢式的西方英雄模式轉(zhuǎn)化為中國自己的英雄形象。2016年《大魚海棠》基于“北海有魚,其名為鯤”,以動(dòng)畫技術(shù)為工具,將古老東方故事的幻想點(diǎn)化為視覺呈現(xiàn)。在劇情模式和藝術(shù)風(fēng)格上,它有日本動(dòng)畫的唯美風(fēng)格和個(gè)體悲劇模式的影子,在整體上塑造中國古典之美與傳統(tǒng)文化中思辨的結(jié)合?!洞笫w來》與《大魚海棠》代表了國產(chǎn)動(dòng)畫影片進(jìn)一步商業(yè)化的同時(shí),也開拓了一條屬于自己的道路。立足中國傳統(tǒng)文化原型,劇情、藝術(shù)風(fēng)格回歸民族化。無論是對(duì)《逍遙游》、《西游記》的引經(jīng)據(jù)典,還是對(duì)我國傳統(tǒng)文化中視覺符號(hào)的動(dòng)畫引入,都體現(xiàn)了國產(chǎn)動(dòng)畫影片找到了以中國特色的視覺符號(hào)為其能指。
在“中國學(xué)派”興盛的時(shí)期,國產(chǎn)動(dòng)畫影片具有濃厚的宣教性意味,如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?!贩磳?duì)強(qiáng)權(quán)等內(nèi)容反映了國產(chǎn)動(dòng)畫影片重“教”輕“樂”。寓教于樂轉(zhuǎn)型從對(duì)象劃分,可分為兒童、成人和具有普適性的教育,而娛樂性又在劇情設(shè)置和畫面風(fēng)格之上進(jìn)一步豐富。以低幼對(duì)象為受眾目標(biāo)的動(dòng)畫電影中,如《喜羊羊與灰太狼》和《熊出沒》系列等以娛樂先于教育的方式將“教”的重心轉(zhuǎn)向于“樂”。以成人對(duì)象為受眾目標(biāo)的動(dòng)畫電影中,2014年的《十萬個(gè)冷笑話》以無厘頭的劇情設(shè)置,借鑒了日和和好萊塢經(jīng)典電影,將想象和搞笑盡情發(fā)揮,但其內(nèi)涵不足,具有文化快餐的性質(zhì)。2017年的《大護(hù)法》則將教化功能推向更深的層次,以隱喻的方式展開了人性的思考,尤其將理想和現(xiàn)實(shí)、生存和毀滅等對(duì)立矛盾拿捏到位。具有普適性的教育意義是合家歡模式的成功所在,如2019年《哪吒之魔童降世》將中國傳統(tǒng)神話故事改編,立足于塑造中國英雄模式,以個(gè)人和自身命運(yùn)的對(duì)抗、善與惡的矛盾對(duì)立等價(jià)值觀與娛樂相結(jié)合。從宣教的內(nèi)容上看,社會(huì)、道德等宏觀方面的教育內(nèi)容轉(zhuǎn)型為對(duì)個(gè)人、自我認(rèn)識(shí)的教育內(nèi)容中具有西方價(jià)值觀的意味,而這些動(dòng)畫電影運(yùn)用了中國傳統(tǒng)元素去營造畫面的觀賞性和娛樂性。如果中國動(dòng)畫電影可以將中國傳統(tǒng)視覺符號(hào)的應(yīng)用和其內(nèi)涵吻合,而非簡單挪用,那么真正的中國動(dòng)畫電影將會(huì)迎來它的春天。
動(dòng)畫電影離不開技術(shù)和資金的支持。國產(chǎn)動(dòng)畫影片在該十年期間進(jìn)一步將受眾群體擴(kuò)大,其原因除了打破低幼化等刻板印象外,且涉及到商業(yè)性的問題。同時(shí)也因受眾目標(biāo)群擴(kuò)大、動(dòng)畫數(shù)字技術(shù)的更新,使視覺觀賞性得到提高?;谥袊鴤鹘y(tǒng)文化為原型,以中國元素應(yīng)用為動(dòng)畫電影視覺符號(hào)的動(dòng)畫電影得到好評(píng),也令國產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)掘自身立足點(diǎn)的同時(shí)找到了商業(yè)與內(nèi)涵的有機(jī)結(jié)合。真正的中國制造是將中國傳統(tǒng)文化精髓表現(xiàn)出來,而非單純搬砌具有中國特色的視覺符號(hào)。中國動(dòng)畫電影的轉(zhuǎn)向目前已經(jīng)取得了顯著的進(jìn)步,同時(shí)也需要更進(jìn)一步地抓住發(fā)展機(jī)遇,努力發(fā)掘中國傳統(tǒng)文化的資源及其文化內(nèi)核,使中國制造的動(dòng)畫電影更上一層樓。