祝媛莉
2019東方衛(wèi)視春晚上,李宇春向85歲高齡的評彈表演藝術家趙開生學習中國傳統(tǒng)樂器三弦,并演奏《千年游》,這次表演讓評彈這門傳統(tǒng)藝術登上熱搜,受到大眾關注。
評彈是一門古老而優(yōu)美的說唱藝術,為了讓這門非遺藝術煥發(fā)出生機活力,近年來,上海評彈團在傳播演繹評彈曲藝方面嘗試了許多新方法,用傳統(tǒng)曲藝演繹現(xiàn)代故事,廣受好評。《林徽因》就是上海評彈團的新創(chuàng)力作。
伴隨宛轉悠揚、曲調柔美的幕外獨唱《再別康橋》在大劇院響起,舞臺上方的大幕徐徐拉開,兩男兩女4位演員分列而坐,手持三弦、琵琶,身著設計師專門設計的特色服飾,以吳儂軟語講述“民國第一才女”林徽因的故事。
舞臺幕布背景別具特色,虛實相間的木條格組成的窗門布景,配上沒有桌圍椅帔的原木色桌椅,盡顯古樸典雅氣質。劇場內燈光不同于以往評彈演出中單調的兩束大白光,而是變得柔和,且強弱、色彩隨故事走向變換,與演出交相輝映。
這是上海評彈團原創(chuàng)中篇評彈《林徽因》走進劇場、高校演出時的景況。自2016年3月首演以來,評彈《林徽因》走遍大江南北,在海峽兩岸巡演近60場,今年4月還將到廈門、昆明等地演出。評彈在“新包裝”下散發(fā)濃厚魅力,令許多新老觀眾沉醉其中。不少演出場次中,有觀眾穿著中山裝和旗袍到場觀看,與《林徽因》營造的民國風互為呼應,別有韻味。
評彈是蘇州評話和彈詞的總稱,表演中有說有唱,大多講述金戈鐵馬或才子佳人的傳奇故事,在江浙滬地區(qū)尤為盛行。曾經(jīng)流行于市井街巷的評彈,如今同許多傳統(tǒng)戲曲一樣,也面臨式微趨勢。
一方面,方言退化導致很多年輕人聽不懂用吳語表演,欣賞習慣的變化也讓年輕人失去耐心,不愿花費兩三個小時聽長篇評彈。而評彈的內容語境大多停留在歷史演義和民間故事中,與現(xiàn)代人的理念和價值觀有很大差異。
為了突破瓶頸、謀得新出路,上海評彈團團長、《林徽因》領銜主演高博文表示,在堅守傳統(tǒng)評彈曲藝內核底線之下,上海評彈團大膽創(chuàng)新,創(chuàng)作了題材、藝術手法、舞臺呈現(xiàn)均具新意的中篇評彈《林徽因》。
大眾知曉度高、具有話題性的近代題材替代了歷史傳奇,《林徽因》開創(chuàng)性地用“太太的客廳”“紫燕繞梁”“李莊情懷”三回體的形式展現(xiàn)林徽因極具代表性的3個人生階段,細膩呈現(xiàn)林徽因的情感世界與傳奇經(jīng)歷,著重呈現(xiàn)她對中國建筑學和中國古建筑保護的貢獻。
在評彈傳統(tǒng)技藝“說噱彈唱”之外,這部作品加強了“演”的成分,改變以往評彈以第三人稱說表故事的方式,在每一回中都增加了演員以第一人稱表唱的形式,如此,演員表演更為投入,觀眾也容易進入情景。
傳統(tǒng)的評彈書場僅在方寸之間,兩位演員,一桌兩椅,簡單的幕布背景,臺下觀眾一二百,足矣。中篇評彈《林徽因》則可算評彈走進大劇場商演的開先河者。
高博文介紹,為了適應大劇場、大舞臺,《林徽因》勢必要做出調整,舞臺設置上既有一桌二椅,也有兩桌四椅,兩組演員首次在同一輪演出;燈光、布景由專業(yè)演出團隊操刀;評彈第一次有了主題曲;演出時長由傳統(tǒng)上的3小時壓縮到100分鐘;每一場結束演員上臺謝幕,最后一回結束插入畫外音……新包裝下的《林徽因》更具現(xiàn)代審美元素,也更具儀式感。
評彈《林徽因》雖然進行了部分創(chuàng)新,卻十分注重保留評彈內核,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代間尋找平衡。“我們通過這樣一種形式,既保持了傳統(tǒng),也與時俱進。老觀眾不排斥,新觀眾也很喜歡,且觀眾們通過《林徽因》想要了解評彈,效果就達到了?!备卟┪恼f。
自1951年成立,上海評彈團在近70年的發(fā)展變遷中一直領風氣之先,不斷在創(chuàng)作創(chuàng)新上下功夫,令作品相較傳統(tǒng)評彈更多關注身邊事和時代旋律,拉近了與現(xiàn)代觀眾的距離。
比如,上海評彈團創(chuàng)作的《高博文說繁花》,用評彈的形式演繹小說《繁花》,以20世紀60—70年代與90年代兩條時間軸為經(jīng)緯,敘述上海城市變遷下,小人物的成長經(jīng)歷和生存狀態(tài)。
近年來,上海評彈團一直在摸索傳統(tǒng)藝術突破圈層受眾的新路徑。尤其是上海評彈團將評彈帶進高校,吸引了更多年輕粉絲,也完成了粉絲之間的“代際傳承”。
高博文所在的上海評彈團也在尋求評彈與現(xiàn)代元素跨界,如與臺灣的音樂團隊合作,嘗試“搖滾評彈”;將評彈曲調做成爵士風格的系列套曲,形成“爵士評彈”;也曾將評彈與笛子、古箏等民族樂器結合,打造“民樂評彈”。
意識到“酒香也怕巷子深”,上海評彈團加強了推廣評彈藝術的力度,并在傳播方式上主動創(chuàng)新,通過網(wǎng)站、社交媒體、視頻網(wǎng)站聚合更多年輕受眾。
2018年年末,一段評彈與饒舌說唱結合的短視頻《評彈有腔調》在互聯(lián)網(wǎng)走紅。網(wǎng)友評價“時尚與傳統(tǒng)得到了很好融合,毫無違和感。”這則創(chuàng)意短視頻的幕后推手正是上海評彈團。
高博文說,曲藝與觀眾的互動一直很密切,不僅有票房(指票友聚會練習的處所),還有講座、評彈教學等活動。如今,借助互聯(lián)網(wǎng)線上線下聯(lián)動,評彈與觀眾的互動形式更多樣,覆蓋人群也更為廣泛。去年世界杯期間,上海評彈團舉辦了兩場線下會員活動,用評彈的曲調解說足球,大受好評。
不管是內容題材上的融合跨界,還是營銷推廣上的多元嘗試,在高博文看來,這些創(chuàng)新都為將評彈以當代人感興趣的方式呈現(xiàn)并傳播,為觀眾接觸評彈提供一個媒體、創(chuàng)造一個機會。
隨著傳統(tǒng)文化越來越受重視,憑借上海評彈團的創(chuàng)新突圍,評彈藝術得到了更多市場認可。據(jù)悉,2018年,上海評彈團演出5000多場,單場收入逐年提高,全年演出收入也逐年遞增,去年的增長幅度達到20%。
與此同時,高博文特別強調,“無論如何創(chuàng)新融合,評彈中說噱彈唱的技巧都還在,評彈藝術的原汁原味一定要保留。”