趙明洋

（洛陽(yáng)師范學(xué)院，河南洛陽(yáng)471000）

現(xiàn)有文獻(xiàn)表明，我國(guó)學(xué)界對(duì)中國(guó)青綠山水畫(huà)顏色的概念的理解并未達(dá)成一致。何謂青？何謂青綠？何謂金碧？各個(gè)歷史時(shí)期的學(xué)者各執(zhí)一詞，莫衷一是。畫(huà)史上對(duì)中國(guó)青綠山水畫(huà)的研究著述雖然不多，但是隨著美術(shù)界對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)研究的深入，已有畫(huà)家和學(xué)者逐漸開(kāi)始重視中國(guó)青綠山水畫(huà)的研究，特別是在青綠山水的色彩、樣式及影響因素等方面展開(kāi)了一些有益探討，取得了一系列的成果［1-9］。這是我國(guó)文化繁榮的表現(xiàn)，這些成果必將推動(dòng)中國(guó)青山綠水畫(huà)色彩形成理論研究的逐步深入。

1 中國(guó)早期青綠山水畫(huà)概述

中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。早在春秋時(shí)期，繪畫(huà)之事便盛行起來(lái)，山水、人物、鳥(niǎo)獸皆已入畫(huà)。山水畫(huà)大約肇始于魏晉南北朝時(shí)期。東晉顧愷之的畫(huà)作、北朝的敦煌莫高窟壁畫(huà)等出現(xiàn)了青綠山水畫(huà)的影蹤，只是此時(shí)的繪畫(huà)藝術(shù)受當(dāng)時(shí)文化背景的影響，仍呈現(xiàn)“或水不容泛，或人大于山”［10］14的畫(huà)面特點(diǎn)，對(duì)青綠山水主題的刻畫(huà)略顯稚氣拙笨，不夠精致。

青綠山水畫(huà)是中國(guó)山水畫(huà)的原生狀態(tài)，是以石青、石綠為主色調(diào)的一個(gè)畫(huà)種。畫(huà)面大多格調(diào)雅致，莊重富麗，呈現(xiàn)大氣磅礴的特點(diǎn)。一般而言，中國(guó)青綠山水畫(huà)大致可以被劃分為大青綠、小青綠和金碧山水三大類(lèi)。大青綠以礦物質(zhì)石青、石綠為顏料，多用畫(huà)筆勾勒出畫(huà)面輪廓，盡量少用皴筆，著色也盡量濃重，意在強(qiáng)調(diào)裝飾性效果。而小青綠則更強(qiáng)調(diào)筆墨的表現(xiàn)手法，在傳統(tǒng)水墨淡彩的基礎(chǔ)上施以石青、石綠顏料，最終實(shí)現(xiàn)墨不妨色、色不礙墨。在大青綠山水畫(huà)的基礎(chǔ)上勾勒金色，則謂之金碧山水畫(huà)。這種泥金色一般用于勾染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞、宮殿樓閣等建筑物，以強(qiáng)烈的裝飾性作用表現(xiàn)畫(huà)面的明艷，使整幅畫(huà)呈現(xiàn)出粲然嚴(yán)整、富麗堂皇的視覺(jué)效果。這也是早期青綠山水最顯著的特征。

隋朝著名畫(huà)家展子虔的《游春圖》是至今傳世的經(jīng)典之作，開(kāi)創(chuàng)了青綠山水畫(huà)的先河。畫(huà)家駕輕就熟，用青綠著重山水，用泥金描繪山腳，用赭石填染樹(shù)干，色彩運(yùn)用嫻熟得當(dāng)，表明青綠山水畫(huà)已經(jīng)趨向成熟。及至唐宋時(shí)期，尤其是自宋代以來(lái)，中國(guó)的青綠山水畫(huà)家在勾線之后，更多的則是采用以色平涂。隨著熟絹被引入繪畫(huà)，青綠山水畫(huà)的表現(xiàn)手法更為豐富。雖然熟絹的材質(zhì)、性能無(wú)法達(dá)到紙質(zhì)特有的色彩迅速暈染的效果，但更適于色的平涂，在很大程度上增強(qiáng)了畫(huà)面的質(zhì)感和厚重感。這樣，隨著新的繪材的介入，熟絹特有的材質(zhì)特性、新的施色方法及其產(chǎn)生的特殊效果等使得青綠山水畫(huà)煥發(fā)生機(jī)，具備了更加強(qiáng)烈的裝飾效果。時(shí)至今日，仍有許多畫(huà)家喜歡在熟絹上作畫(huà)，樂(lè)此不疲。

2 中國(guó)早期青綠山水畫(huà)色彩的形成與發(fā)展

任何事物的發(fā)展，都有其發(fā)展脈絡(luò)，都與當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境密不可分。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)歷史悠久，涌現(xiàn)出一批又一批偉大的畫(huà)家、理論家。與西方常常以流派梳理繪畫(huà)發(fā)展脈絡(luò)的理論相比，我國(guó)傳統(tǒng)上更傾向于對(duì)藝術(shù)的追根溯源。

2017年9月15日至12月15日，為期3個(gè)月的《千里江山——?dú)v代青山綠水》畫(huà)展在北京故宮博物院舉行，以《千里江山圖》為代表的諸多青山綠水畫(huà)作展示了中國(guó)青山綠水繪畫(huà)的發(fā)展歷程。

中國(guó)早期青山綠水畫(huà)作品，除典籍著錄之外，在西部地區(qū)佛教繪畫(huà)藝術(shù)中可見(jiàn)實(shí)物。從早期的龜茲地區(qū)石窟、洞穴壁畫(huà)到至今保存完好的敦煌壁畫(huà)，都能探尋到青綠山水畫(huà)存在過(guò)的痕跡，而從東晉顧愷之的《洛神賦圖》中就能非常清晰地發(fā)現(xiàn)與早期西域青綠山水相同的藝術(shù)表現(xiàn)形式和特點(diǎn)，它們的山水元素都是作為人物、故事的背景而存在的。

在中國(guó)畫(huà)史上，早期繪畫(huà)多是為了施以教化，故而山水曾一度只是人物畫(huà)的“布景”。山水畫(huà)從幕后走到臺(tái)前，大約可追溯到魏晉南北朝時(shí)期。隨著士人階層的逐漸壯大，他們的哲學(xué)思想、藝術(shù)審美需要有所寄托，于是山水畫(huà)便成了文人與畫(huà)家的寄情之所，品鑒山水畫(huà)的要旨自然就成了人化的自然。青綠山水畫(huà)作為山水畫(huà)的一種，自然被賦予人格，以青山綠水的形象來(lái)概括表達(dá)五彩斑斕的大千世界，不得不說(shuō)是“囊括萬(wàn)殊，裁成一相”（唐·張懷瓘《書(shū)議》）。

現(xiàn)存最早的青綠山水畫(huà)是隋代的《游春圖》，這幅由展子虔所創(chuàng)作的卷軸山水畫(huà)在中國(guó)美術(shù)史上具有里程碑意義，代表了青綠山水畫(huà)成為獨(dú)立的畫(huà)種，展子虔亦被后世稱(chēng)為唐畫(huà)之祖。唐代畫(huà)家張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中轉(zhuǎn)述李嗣真的評(píng)價(jià)說(shuō)“動(dòng)筆形似，畫(huà)外有情”［10］74，明詹景鳳評(píng)展子虔與其《游春圖》為開(kāi)青綠山水之源。及至唐代，青綠山水畫(huà)的代表人物是“大小李將軍”。大將軍李思訓(xùn)師從展子虔，并在此基礎(chǔ)上開(kāi)創(chuàng)了金碧山水，張彥遠(yuǎn)稱(chēng)他為唐代山水第一人。李思訓(xùn)所作青綠山水打破了舊態(tài)，其畫(huà)作以富于變化的勾斫表現(xiàn)山石結(jié)構(gòu)，再填入青綠重彩，開(kāi)青綠山水之大青綠風(fēng)格，畫(huà)面貴氣十足，富麗堂皇。

山水畫(huà)發(fā)展到唐宋時(shí)期，一度達(dá)到頂峰，隨后呈現(xiàn)日漸式微的態(tài)勢(shì)。到了天才藝術(shù)家宋徽宗一朝，畫(huà)壇已經(jīng)幾百年不見(jiàn)成熟的大青綠山水作品了。在徽宗有意復(fù)興大青綠時(shí)，一位天才少年闖入了徽宗的視野，他就是王希孟。正是這位天才少年在徽宗的授意與指導(dǎo)下，創(chuàng)作了青綠山水畫(huà)史上的又一標(biāo)志性作品——《千里江山圖》。

及至南宋，畫(huà)壇水墨、青綠并舉，青綠山水大家當(dāng)推宗室之趙伯駒、趙伯骕兄弟二人。從趙伯骕所作《萬(wàn)松金闕圖》可以窺見(jiàn)南宋青綠山水之體貌。

元代藝術(shù)在“復(fù)古”的大潮中推陳出新，青綠山水畫(huà)繼承發(fā)展了宋代的技法和審美，畫(huà)中的文人意趣也日漸濃厚，這都促使元代青綠山水在畫(huà)史上獨(dú)樹(shù)一幟。元初的兩位大家錢(qián)選和趙孟頫為青綠山水畫(huà)在新時(shí)代的變革做出了巨大的貢獻(xiàn)。趙孟頫在元代藝術(shù)的發(fā)展歷程中占據(jù)著主導(dǎo)地位，正是他在元代書(shū)壇、畫(huà)壇上掀起了“復(fù)古”運(yùn)動(dòng)的高潮。錢(qián)選所作之青綠山水有兩種風(fēng)格，一為少勾皴、賦色艷麗的傳統(tǒng)青綠山水，如《山居圖》《幽居圖》。還有一類(lèi)是以水墨皴染為主，設(shè)色清淡，為水墨淡彩山水，代表作有《浮玉山居圖》。此類(lèi)風(fēng)格對(duì)后來(lái)的“元四家”畫(huà)風(fēng)的形成影響深遠(yuǎn)?？傊?，無(wú)論是畫(huà)哪一種風(fēng)格的青綠山水，錢(qián)選都在創(chuàng)作時(shí)加入了文人的筆墨意趣和情愫，不俗不艷，自成一章，為同時(shí)代乃至后世青綠山水畫(huà)的創(chuàng)作樹(shù)立了新的典范。從傳世的元代其他青綠山水作品來(lái)看，其風(fēng)格、畫(huà)意都多少受到了趙、錢(qián)二人的影響。

到了明代，社會(huì)發(fā)展較為多元，青綠山水的發(fā)展也顯現(xiàn)出多元化的特點(diǎn)，青綠山水畫(huà)家的出身、風(fēng)格類(lèi)型和藝術(shù)思想都不盡相同。他們將青綠山水與文人墨筆山水進(jìn)一步融合，使得青綠山水之審美意趣更趨多元化。仇英集眾家之長(zhǎng)，獨(dú)出心裁地將當(dāng)時(shí)流行的院體畫(huà)技法與中國(guó)傳統(tǒng)青綠山水技法巧妙融合，既有創(chuàng)新，又不失傳統(tǒng)筆墨意趣，開(kāi)一時(shí)青綠山水繪畫(huà)之新風(fēng)尚。及至晚明，以董其昌為首的一批立志求新的藝術(shù)家更是不甘寂寞，他們銳意改革，在求新、求變、求奇的同時(shí)，又不失對(duì)傳統(tǒng)技法的傳承，為青綠山水畫(huà)的進(jìn)一步發(fā)展開(kāi)辟了新的路徑和視角，以致后來(lái)吸引了清初諸多著名畫(huà)家的競(jìng)相追捧和模仿，始于明代的新派青綠山水也由此真正走上了多元化的發(fā)展道路。

這里需要說(shuō)明的是，早期的中國(guó)青綠山水與傳統(tǒng)的筆墨山水系統(tǒng)，二者雖然同為山水畫(huà)，卻因賦彩、筆法、畫(huà)法的不同而有所不同，雙方既有融通，也有分歧，最終還是分道揚(yáng)鑣，并在日后的發(fā)展過(guò)程中分流入海，成為兩座遙向?qū)ν乃囆g(shù)高峰。

歷史的車(chē)輪滾滾向前。當(dāng)代的繪畫(huà)藝術(shù)家們更加銳意進(jìn)取，他們一方面比較傳統(tǒng)山水畫(huà)與青綠山水畫(huà)的優(yōu)劣長(zhǎng)短，既從傳統(tǒng)山水繪畫(huà)中尋找、發(fā)掘、汲取營(yíng)養(yǎng)，同時(shí)又盡量用色的優(yōu)勢(shì)來(lái)彌補(bǔ)墨的不足，把水墨的博大精神賦予色彩，將色彩的裝飾性與墨的寫(xiě)意性有機(jī)結(jié)合起來(lái)，盡可能讓色彩實(shí)現(xiàn)自身的超越，最終實(shí)現(xiàn)色彩與水墨的融合轉(zhuǎn)換和相得益彰。換句話說(shuō)，當(dāng)代山水畫(huà)家在借用青綠表現(xiàn)創(chuàng)新的同時(shí)，又恰當(dāng)?shù)貙?shí)現(xiàn)了青綠色彩的寫(xiě)意性改變，將色彩的表現(xiàn)升華到了與水墨同等的理論層次和精神高度。這樣，色彩就超越了自身的物理屬性，實(shí)現(xiàn)了情感的盡情宣泄和質(zhì)的飛越，最終使得山水精神得以升華和無(wú)限放大。

3 青綠山水畫(huà)色彩的影響因素

青綠山水畫(huà)的形成與發(fā)展離不開(kāi)其所處的時(shí)代特點(diǎn)、藝術(shù)環(huán)境及人文傳統(tǒng)。通過(guò)對(duì)青綠山水畫(huà)發(fā)展脈絡(luò)的梳理，我們可以肯定地說(shuō)，中國(guó)青綠山水色彩的形成受多種因素的影響。

3.1 中國(guó)早期的色彩觀

色彩是繪畫(huà)的語(yǔ)言及靈魂。中國(guó)的早期文學(xué)對(duì)于色彩的象征意義多有論述，用色彩的符號(hào)表達(dá)特有的時(shí)空意識(shí)，借色傳情，以情感化了的色彩融入意境。傳統(tǒng)的中國(guó)五行色早在戰(zhàn)國(guó)及秦漢時(shí)期就已成熟，并自成體系，是真正未受到外來(lái)文化影響的本土色彩體系。早期的基本色彩觀對(duì)于早期青綠山水畫(huà)的形成與發(fā)展至關(guān)重要，那種對(duì)色彩的看重顯然為青山綠水畫(huà)的出現(xiàn)做了充足的準(zhǔn)備。

3.2 傳統(tǒng)宗教文化

中國(guó)長(zhǎng)期并行著儒、釋、道三種宗教形態(tài)。表現(xiàn)在色彩觀上，儒家的色彩觀偏向倫理性，道家的色彩觀偏向于玄學(xué)，而釋家即佛教的色彩觀則有美學(xué)思想象征性的特點(diǎn)。這些觀念無(wú)不影響著早期的青綠山水畫(huà)。

具體而言，儒家把黃、赤、青、白、黑五種顏色視為正色，象征尊貴，而把別的顏色視為間色（即賤色），為不正之色。盡善盡美的審美要求及為政以德的倫理要求使得大儒孔子的色彩觀表露出純靜之美，進(jìn)而影響著整個(gè)中華民族的色彩觀。而“五色令人目盲，五聲令人耳聾”則是尊崇知白守黑、見(jiàn)素抱撲的道家思想創(chuàng)始人老子的想法，他把畫(huà)山水與觀山水畫(huà)視為一種體道、味道的行為。儒家和道家的色彩觀均對(duì)中國(guó)早期青山綠水畫(huà)色彩影響深遠(yuǎn)。而佛教是一種外來(lái)文化。佛教的色彩美學(xué)有其自身特質(zhì)，既有其象征性的一面，同時(shí)也有裝飾與自然性模擬的一面，最典型的就是“色即是空，空即是色”。這里的“色”包括了一切表象。眾所周知，白色在佛教中是正色，象征極樂(lè)世界。然而，早期的山水畫(huà)出現(xiàn)在佛教的壁畫(huà)中則多是著青綠等重色，以加強(qiáng)裝飾效果。佛教璧畫(huà)的重彩濃墨同樣對(duì)中國(guó)色彩觀產(chǎn)生了重大影響，甚至在繪畫(huà)中引出了一個(gè)新的畫(huà)種，即青綠山水畫(huà)。

3.3 統(tǒng)治階級(jí)的需要與引導(dǎo)

經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑。在早期的中國(guó)，上層建筑具體表現(xiàn)為以皇室為代表的統(tǒng)治階級(jí)，他們擁有絕對(duì)的話語(yǔ)權(quán)，支配和影響著文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展方向，當(dāng)然也包括繪畫(huà)藝術(shù)中色彩的應(yīng)用?？v觀歷史，在朝代的更迭中始終離不開(kāi)顏色這種特殊符號(hào)。換句話說(shuō)，歷史的進(jìn)程多是由色彩顯示，朝代的更迭由色彩來(lái)表示，天或神的意志皆由色彩昭示天下，色彩就成了溝通人、神、天的方式。譬如當(dāng)權(quán)階層的服飾顏色就代表了特殊含義和象征。基于對(duì)色彩重要性的需要和把握，統(tǒng)治階級(jí)紛紛以色彩演繹自己的學(xué)說(shuō)和身份。然而，在繪畫(huà)色彩的取舍上，歷代畫(huà)家也有自己的審美情趣。隨著一部分人意識(shí)到賦色的最高原則就是模仿自然山水景色，早期青綠山水畫(huà)最終得以以青綠的形式出現(xiàn)，并在此后漸趨成熟，這也是一直歷史的必然。

4 結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)是物質(zhì)與精神相互融合的產(chǎn)物，它不可能脫離社會(huì)文化背景而獨(dú)立存在。作為繪畫(huà)藝術(shù)中的一個(gè)門(mén)類(lèi)，中國(guó)早期山水畫(huà)經(jīng)歷了千余年的發(fā)展歷史，它的色彩的形成受到了多種因素的制約和影響，是一個(gè)動(dòng)態(tài)的過(guò)程。通過(guò)對(duì)中國(guó)山水畫(huà)色彩的深入研究，既可以了解中國(guó)青綠山水色彩產(chǎn)生的時(shí)代背景，又能更好地完成色彩語(yǔ)言的傳承。由此看來(lái)，中國(guó)早期青綠山水畫(huà)色彩的起源是一個(gè)值得深入探討的重要課題，還有很大的研究空間。