尚 楊/Shang Yang

繪畫原本是自然灑脫的事情。對生活的認(rèn)知，生活的艱辛，生活的愉悅，周遭環(huán)境中所發(fā)生的點點滴滴，畫家都可以縱情于那薄薄的一張宣紙和并不厚實的畫布。

油畫源于西方的文明，在相機(jī)尚未產(chǎn)生的年代，油畫造型的基準(zhǔn)程度尤為重要。古典的油畫藝術(shù)是這樣的精美而至影響至當(dāng)代。中國油畫的前輩藝術(shù)家在繼承西方繪畫傳統(tǒng)的同時，也為尋找中西合璧的油畫風(fēng)格做出了不朽的貢獻(xiàn)。

電腦時代的來臨，讓癡情于架上繪畫的油畫家們猝不及防，相機(jī)與手機(jī)的結(jié)合，更是滿足了人們的現(xiàn)實生活要求，街頭的靚男俊女輕易地點一下手機(jī)，就可以將原始的照片轉(zhuǎn)換成那酷似油畫筆觸的風(fēng)格。油畫的路該怎樣走？科技推動繪畫蓬勃地發(fā)展，并使之不斷地產(chǎn)生各式各樣的繪畫形式，但似乎油畫天生就是那樣水土不服，經(jīng)由五千年文化繁衍生息的當(dāng)代人總是對油畫作品“不感冒”。

探索是藝術(shù)家不斷創(chuàng)新的源泉。有探索，有革新，有創(chuàng)造，才能使油畫這一舶來的畫種生存下去。這無疑使得從事油畫藝術(shù)的人們不但要以技術(shù)手段去更好地把握傳統(tǒng)油畫藝術(shù)的方方面面，更要深諳中國繪畫藝術(shù)的人文精神。如若理解過于簡單，而把油畫作品畫成中國畫，那可不成。因為油畫就失去了它存在的意義。就技法而言，油畫作品注重的是肌理，和畫面的深邃。只有用心地去琢磨和體會中國畫和油畫之間的關(guān)系，靜心地去思索中國的美學(xué)思想，或許才能使油畫作品廣泛受到人們的喜愛。

我癡迷油畫色彩的斑斕，也鐘情中國畫用筆的灑脫。在我的作品中，我不停地尋找與探索著一種將油畫與國畫共同構(gòu)建起來的內(nèi)在因素。“大道無形”，藝術(shù)的探索是沒有止境的。

尚揚(yáng) 消閑圖 布面油彩 90×60cm 2018年