Interview with Dong Mengyang

采訪/夏清綺 吳雪蓮 Xia Qingqi & Wu Xulian

編者按：2019年4月30日至5月3日，第十四屆藝術(shù)北京博覽會在北京，全國農(nóng)業(yè)展覽館舉辦，基于“立足本土，完整亞洲”的核心理念，共有來自二十個國家和地區(qū)的一百九十家機構(gòu)參加當代藝術(shù)、經(jīng)典藝術(shù)、設(shè)計藝術(shù)、公共藝術(shù)四大板塊。為順應(yīng)多元化的市場需求，藝術(shù)北京同時呈現(xiàn)“版畫的魅力”“影像北京”和“視界！世界”三個特別項目，并致力于提供促進中國與亞洲、亞洲與世界交流與合作的平臺。

深耕本土，推廣亞洲

藝術(shù)當代（以下簡稱“藝”）：第十四屆藝術(shù)北京博覽將如約在北京開幕，在藝術(shù)北京進入第二個十年之后，一直秉持“立足本土，完整亞洲”核心理念，本屆藝術(shù)北京將怎樣提升這個理念？

董夢陽（以下簡稱“董"）：藝術(shù)北京是一個更具綜合性的博覽會，以呈現(xiàn)國內(nèi)整體面貌為主，確立了以當代藝術(shù)、經(jīng)典藝術(shù)、設(shè)計藝術(shù)、公共藝術(shù)為主體的四大板塊。不論是主題展，還是設(shè)立的專題展，都以亞洲地區(qū)和中國本土關(guān)注的熱點內(nèi)容為主?！傲⒆惚就痢币笪覀兪紫让嫦驀鴥?nèi)，“完整亞洲”相對來說是個未來性的東西。藝術(shù)北京會以“立足本土，完整亞洲”的形象和理念去不斷完善博覽會，完善其在國內(nèi)的發(fā)展方向，以及宣傳中國和亞洲的形象與內(nèi)容。

藝：與往年相比，參展畫廊的構(gòu)成有哪些變化？本屆藝術(shù)北京參展的畫廊之中，本土畫廊與國際畫廊的構(gòu)成比重是怎樣的？

董：這次大約有一百九十家參展機構(gòu)，來自二十個國家和地區(qū)，約百分之八十為本土畫廊。藝術(shù)北京致力于將國內(nèi)外重要的藝術(shù)力量整合進來，全面呈現(xiàn)以北京為中心的中國藝術(shù)市場。在我看來，博覽會作為反映市場現(xiàn)狀的縮影，市場畫廊若是增多，那博覽會對其選擇余地也會變多。目前，根據(jù)市場的大形式來說原有的畫廊存量可能在減少，而增量又不多，反而是一些機構(gòu)、藝術(shù)空間的數(shù)量在增加。藝術(shù)北京也隨之調(diào)整展覽板塊和規(guī)模，關(guān)鍵在于如何呈現(xiàn)一個面貌與水平既整齊統(tǒng)一，又彰顯多元化的博覽會。

藝：本屆當代藝術(shù)板塊會有哪些亮點？可以大致介紹一下代表性的畫廊和藝術(shù)家嗎？

董：本屆藝術(shù)北京會呈現(xiàn)一些長期合作的畫廊和當代藝術(shù)家，以及兼顧新晉畫廊與藝術(shù)家，體現(xiàn)“立足本土，完整亞洲”的核心理念。北京本土畫廊如芳草地畫廊將推出旅美藝術(shù)家陶冬冬最新系列作品“青綠”;成都K空間將帶來周春芽、方力鈞、李山、張大力、龐茂琨等重量級藝術(shù)家的作品;日本東京+BTAP將帶來“新朦朧主義”系列展覽;亞洲藝術(shù)中心還將帶來中國大陸、中國臺灣地區(qū)新生代藝術(shù)家及日本物派和版畫藝術(shù)家的作品，展開跨地域文化的探討等精彩的當代藝術(shù)板塊。今年藝術(shù)北京“青年”單元會繼續(xù)與Hi21藝術(shù)市集合作，打造助推青年藝術(shù)家的平臺。近百位藝術(shù)家的數(shù)百件作品將亮相，為公眾提供收藏青年藝術(shù)家作品的機會。

藝：作為特別項目之一的“版畫的魅力”專題，你認為版畫對于藏家存在哪些方面的吸引力？版畫的可復(fù)制性對于收藏存在哪些優(yōu)勢？

董：版畫，作為藝術(shù)創(chuàng)作的重要門類，在藝術(shù)市場基本上是缺席的。版畫最大的優(yōu)勢就在于它的可復(fù)制性，雖然并沒有被版畫家和收藏家認識到。相比其他藝術(shù)門類，版畫的價格并不高，在今天市場速度放慢的時候，也許暗藏了其消費升級的機會，為大眾呈現(xiàn)一些原創(chuàng)的版畫，也許會吸引一批新的關(guān)注者。在早年間媒體總會談?wù)撍囆g(shù)品的投資、保值和升值，似乎忽略了藝術(shù)品最重要、最首要的功能還是其審美，它是人們精神需求的產(chǎn)物。在當下，人們的精神需求日益增長，精神產(chǎn)品的需求也隨之增長。版畫的審美價值和功能并不次于別的藝術(shù)形式，版畫藝術(shù)的商業(yè)價值也在不斷提升，也正是由于版畫的可復(fù)制性，才更有利于藝術(shù)愛好者的接觸與收藏。從全球范圍來看，熱衷于收藏版畫的兩個國家是德國和日本，細想一下，是否是這兩個國家的文化使然，他們更愿意去理解版畫的價值。我學(xué)習(xí)版畫出身，我希望在藝術(shù)北京搭建一個平臺讓人們接觸到版畫，了解它的門類、版種等方面。

藝：這次版畫專題還會與阿里拍賣合作，形成線上線下同時銷售，為什么選擇這個門類去和互聯(lián)網(wǎng)合作？

董：像版畫這種擁有強大復(fù)制性的藝術(shù)品在互聯(lián)網(wǎng)上或許存在商機。對于獨幅、高昂價格的藝術(shù)作品，藏家在購買時會相對謹慎，或許由于作品過于個性化，很難從線上的屏幕中去選擇判定。但版畫的價格更親民，其復(fù)制性使之有幾十張甚至上百張原作，源自同一塊板.材，只是編號不同，這都使得版畫有可能成為易于網(wǎng)上交易的藝術(shù)作品。

藝：另外兩大特別項目“影像北京和“視界！世界”，本屆的亮點是什么？

董：“影像北京”作為一個藝術(shù)北京的子品牌，至今已經(jīng)走過了十一年，在這個過程之中，影像北京不斷根據(jù)影像藝術(shù)的發(fā)展和市場的變化調(diào)整結(jié)構(gòu)。當下，影像技術(shù)的迅速普及，如何在每.個人都是攝影師的新環(huán)境中，當代影像藝術(shù)家展現(xiàn)出不同于主流影像的關(guān)注點和品質(zhì)，藝術(shù)北京將與蝴蝶效應(yīng)攝影藝術(shù)機構(gòu)再次合作，以專題展的形式，探討攝影藝術(shù)進入生活的可能性。同時，藝術(shù)北京也致力于搭建與國際交流的平臺，“視界！世界”板塊將連接起中國與丹麥、西班牙阿拉貢自治區(qū)、匈牙利、墨西哥等地的合作與交流。在引進西方畫廊的過程之中，更希望能促進中西方藝術(shù)思維的交流和碰撞，交換彼此的藝術(shù)潮流，和對方先進的、現(xiàn)代化的操作手段，并推廣中國和亞洲的本土文化和人文風情。

服務(wù)市場，引導(dǎo)公眾

藝：今年“設(shè)計北京”場館規(guī)模上進行了擴充，藝術(shù)北京是否對于大眾在設(shè)計藝術(shù)品的收藏和消費潛力上有一種預(yù)期？

董：藝術(shù)北京對于中國藝術(shù)博覽會的方向和定位一直不斷地進行挖掘和轉(zhuǎn)變，藝術(shù)北京秉持著審視中國藝術(shù)市場，對大眾引導(dǎo)和教育功能。我國的藝術(shù)教育目前來說相對較弱，設(shè)計領(lǐng)域或許是大眾更需要補的一課。藝術(shù)北京希望通，過“設(shè)計北京”板塊讓更多的人愿意接觸設(shè)計藝術(shù)，設(shè)計會以其實用價值得到大眾的認可和青睞。未來藝術(shù)北京會堅，持推廣設(shè)計藝術(shù)，同時也會順應(yīng)市場的需求而做出調(diào)整。

藝：如你所說的藝術(shù)博覽會有著對于公眾教育和引導(dǎo)的功能，作為最早將公共藝術(shù)引入中國藝術(shù)博覽會的藝術(shù)北京來說，你認為公共藝術(shù)除了具有吸引公眾的作用之外，還會對他們產(chǎn)生哪些影響？

董：藝術(shù)博覽會是一項立體的工程，包含從架上繪畫到多媒體藝術(shù)，再到公共藝術(shù)。據(jù)我觀察，公共藝術(shù)可能更多地出現(xiàn)在各種商業(yè)空間，甚至私人空間，公共藝術(shù)在中國的發(fā)展正在不斷提升，其發(fā)展?jié)摿涂臻g都非常之大。藝術(shù)北京擁有外部的展示空間，作為呈現(xiàn)公共藝術(shù)和大型雕塑作品的有利條件之一。本次公共藝術(shù)ARTPARK板塊十九位藝術(shù)家在“幻境”的主題之下，從不同維度融合藝術(shù)家的創(chuàng)造力，共同呈現(xiàn)了二十一件形態(tài)各異的公共藝術(shù)作品。整.個展覽還將與論壇相結(jié)合，探討“新時代下文化藝術(shù)從業(yè)者稅籌規(guī)劃”“多元文化與多維場景的融合創(chuàng)造”以及“藝術(shù)介入替代空間”等話題，為公共藝術(shù)在當代藝術(shù)領(lǐng)域與社會屬性的拓展提供探索與交流的平臺。

藝：作為深耕本土藝博會的創(chuàng)辦人，據(jù)你的觀察，北京的畫廊和藏家有哪些特點？中國藝術(shù)市場的中堅力量由哪部分人構(gòu)成？

董：北京的畫廊與藏家更趨于多元化。就與北京的人群一樣，他們來自于五湖四海，他們有著不同的品味和愛好，更趨于個性化。起初進入藝術(shù)市場的很多藏家更多地由商人組成，在一級市場、二級市場來回游走。而現(xiàn)在藝術(shù)市場吸引了越來越多各行各業(yè)的成功人士，他們對于藝術(shù)品的需求也更多元化，在于其欣賞、消費和裝飾等功能。藝術(shù)北京希望提供一個平臺，每個人在其中都能找到一款適合自己的藝術(shù)品。中國藝術(shù)市場的中堅力量目前還很難下定論，未來的中堅力量正在培養(yǎng)，或許來到藝術(shù)北京的藏家，假以時日能成為構(gòu)成中國藝術(shù)市場中堅力量的藏家。

藝：藝術(shù)北京已經(jīng)舉辦到第十四屆，你們也見證了中國藝術(shù)市場的變化，未來藝術(shù)北京的發(fā)展方向是什么？

董：藝術(shù)北京最重要的使命還是服務(wù)于市場。我更關(guān)注的是這么一個龐大體量的藝術(shù)博覽會如何與這個社會產(chǎn)生和諧的關(guān)系。消費和收藏市場不斷變得多元化，藝術(shù)北京希望呈現(xiàn)的是一個藝術(shù)愛好者和消費者都容易接受的藝術(shù)博覽會，幫助合理地劃分一、二級市場。博覽會的IP化只是一個成功博覽會的副產(chǎn)品，而不是藝術(shù)北京應(yīng)該舍本逐末去關(guān)注的。連續(xù)舉辦十四年的藝博會在中國好像算歷史“久”，但立足于全球市場來看，一些知名的藝術(shù)博覽會，如巴塞爾國際藝術(shù)博覽會成立于1970年，歷史接近五十年，相較之下一個十四年的博覽會是不值得一提的。但我堅信藝術(shù)北京未來會是一個中國形象、亞洲形象、東方形象的展會。藝術(shù)北京會堅持立足北京，還沒有考慮進一步擴張。在我的愿景中，藝術(shù)北京是一個很專業(yè)的服務(wù)機構(gòu)，來到這里的每一個參展的機構(gòu)都很專業(yè)，他們有自己的理念，提供物有所值的藝術(shù)作品，來到這里的人群都是現(xiàn)在或未來的藝術(shù)愛好者。