陳嫣婧
在沒有成為導(dǎo)演之前,李滄東是個寫小說的,早在一九八三年他就發(fā)表了處女作小說《贓物》(The Booty),一九九二年還獲得過韓國日報的創(chuàng)作文學獎。所以看他的電影,常能感受到他深厚的文學底子,新作《燃燒》更是直接向??思{與村上春樹尋求呼應(yīng)的作品,其直接的靈感來源,是??思{的《燒馬棚》和村上春樹的《燒倉房》。
電影《燃燒》海報
《燒馬棚》作為??思{的短篇小說代表作,在使用“自由間接引語”敘述這方面可說是非常出眾的。敘述人雖然是兒子,主人公卻是父親。但這個經(jīng)歷了兒子的觀看、思考和參與的父親形象背后,又承載著子對父既怨恨又敬愛、既否定又欽佩的復(fù)雜感情。面對父親“古老的意志”,兒子始終沒有找到一種適當?shù)姆绞饺ダ斫夂兔鎸?,以至于小說大部分的內(nèi)容其實是在展現(xiàn)兒子內(nèi)心的痛苦與矛盾?!盁R棚”作為一個頗具象征意味的行為,它是父親憤怒、殘忍、貪婪的隱喻,代表著他最原始的欲望。小說中交代,雖然父親參加過南北戰(zhàn)爭,但他并不屬于任何一個陣營,他只是為了最原初的利益,即為了解決生存問題。但戰(zhàn)爭結(jié)束后,南方黑人的地位進一步提高,而白人佃農(nóng)的地位卻一步步下降,甚至淪落到了比黑人還不如的地步,而父親一家便處于這樣一種狀況:生活拮據(jù),居無定所,沒有尊嚴,依靠著在各個農(nóng)莊間不斷奔波遷徙,替農(nóng)場主耕作勞動勉強糊口。階層沖突是??思{在《燒馬棚》中呈現(xiàn)的主要內(nèi)容,不僅是貧富階層的對抗,戰(zhàn)后更牽涉膚色問題,正是這種無法解決的沖突激起了父親燒馬棚的欲望,因為只有燃燒所導(dǎo)致的毀滅,才能從根本上消滅階層與膚色。這里的燃燒,也可以理解為人本能的革命沖動或死亡沖動。
電影《燃燒》中也有一個父親的角色,而且也參加過戰(zhàn)爭,即二十世紀九十年代初的海灣戰(zhàn)爭。當時的韓國是作為美國的盟國參戰(zhàn)的,這場戰(zhàn)爭沒有使韓國獲得任何實際上的好處。鐘秀的父親從戰(zhàn)場上回來后放棄了在首爾“江南”(富人區(qū))買套房子的機會,去鄉(xiāng)下買了塊地當了農(nóng)民。父親為什么會有這樣的選擇?從父親老友的口中可以得知,父親是個自尊心極強的人,他很可能是在戰(zhàn)爭中受到了精神挫折,從而藐視以“江南”為代表的新興富豪,轉(zhuǎn)而去進行農(nóng)業(yè)生產(chǎn)。從這種選擇中,我們可以感受到鐘秀父親憤世嫉俗的一面,以及他對社會既有財富分配的不滿。和《燒馬棚》里的父親不同,鐘秀的父親是一個被現(xiàn)實挫敗的理想主義者,并且是一再被現(xiàn)實挫敗。在農(nóng)場里的這些日子他過得也并不如意,特別是母親離家出走后,一再遭受打擊的父親愈發(fā)陷入負面情緒的惡性循環(huán)中,以至于后來打傷了政府工作人員吃了官司被判了刑,鐘秀還要為他四處請愿奔波??梢哉f在父親這個角色的設(shè)定上,李滄東很大程度上參照了《燒馬棚》里的那個父親形象,只不過在電影里,他不再依靠父親角色去處理“欲望”這個問題,而是集中解決階層對抗與理想主義者們的挫敗之間的關(guān)聯(lián)。那么,鐘秀對父親的態(tài)度又是怎樣的?電影雖然沒有深入去展現(xiàn),但一定與《燒馬棚》中的決裂姿態(tài)不同,因為當BEN以“江南”新一代富豪的身份站在鐘秀面前時,鐘秀要面對的其實是和父親一樣的焦慮,即理想和現(xiàn)實的沖突所帶來的憤怒。鐘秀完全是其父的延續(xù),甚至是處在父輩遺留問題的爆發(fā)口上的,所以最后引爆燃燒的主角是鐘秀,而不是他的父親。
再來看看電影的另一個材料來源,村上春樹短篇小說《燒倉房》,其實和《燒馬棚》(Barn Burning)一樣,《燒倉房》的英語名也譯作“Barn Burning”,可見村上是受到過福克納影響的。相對于《燒馬棚》,《燃燒》對《燒倉房》的繼承更加明顯,它們都觸及了一個較為核心的問題:虛與實。村上的原著,其優(yōu)點即在于他始終沒有把“燒倉房”這個行為夯實,作為欲望的出口,它終究是作為一個意象、一個趨向而存在的。同樣是隱喻,如果說??思{“燒馬棚”指向的是由欲望所導(dǎo)致的具體行為,那么村上“燒倉房”指向的則是欲望本身。所謂欲望,即是總想著要去做些什么,至于具體做了什么,這只是欲望引發(fā)的結(jié)果。倉房究竟燒了沒燒,在村上看來并不重要,重要的是對燒倉房這一行為無法擺脫的遐想,這遐想即是欲望的折射。作為繼承,電影中也有太多對虛實的探討和詰問,比如惠美熱衷的啞劇表演:“別想著這里有橘子,忘掉這里沒有橘子就行了。這就是全部了?!边@句話的意思毋寧是說,忘掉現(xiàn)實中的“無”,即可得到虛構(gòu)中的“有”。也即是說,“有”是建立在“無”的基礎(chǔ)上的,是“無”中生“有”。而那段表現(xiàn)little hunger & great hunger狀態(tài)的非洲舞,則進一步將靈肉與虛實并置了起來,即肉體的饑餓只是little hunger,是微不足道的;而靈魂的饑餓,才是great hunger,是確切而劇烈的。只有忘掉那不足道的現(xiàn)實存在的饑餓,才能達成那無法擺脫的靈魂的饑餓。而惠美本人在電影中的經(jīng)歷,就是這個觀念最好的詮釋。
惠美作為一個沒有固定工作、負債累累的底層少女,卻喜歡演啞劇,去非洲旅行,在美好的夕陽中脫掉上衣翩翩起舞,她的靈魂飽足是以墮入底層的窘迫作為代價的。此外,惠美身為女性,她的性別困境也被導(dǎo)演揭示了出來。電影中有一段對女性生存環(huán)境的議論頗值得玩味:“沒有屬于女人的國度”,這就是惠美的另一層困境。她整容,她因跳脫衣舞被鐘秀斥為不知羞恥,雙重困境催逼著她的生存。在這里,卡債、整容同啞劇、旅行一起構(gòu)成一劑沒有實效的綜合安慰劑,其功能就是給人帶來虛構(gòu)的希望,認為自己可以美麗、富有并且充滿理想。其實無論是BEN的錢還是鐘秀的愛,都無法拯救惠美作為一名女性貧窮者的絕望。她消失了,無論是否真的被BEN謀殺了,其本身的虛無屬性,都在暗示著底層處境的絕望。就像塑料大棚一樣,是無用的,無人問津的,被拋棄的,可隨意銷毀的。在這個意義上,little hunger的問題如果不能解決,那么great hunger不但無法成立,反而會帶來更大的壓迫。
而鐘秀作為一個理想主義者的兒子,一個渴望理解世界的失敗者,他除了需要處理父輩的理想主義所遺留下的慘痛教訓之外,還必須直接面對代表富人階層的BEN對他構(gòu)成的精神挑戰(zhàn)。鐘秀的父親曾經(jīng)是有能力在首爾“江南”買房子的,而鐘秀也是很有可能和BEN成為同一社區(qū)的鄰居的。然而事到如今,在BEN的面前鐘秀該如何論證自己的價值?如何獲取真實的存在感?特別當鐘秀意識到BEN的富有成為無法回避的誘惑力,使得惠美的態(tài)度有可能發(fā)生轉(zhuǎn)向時,他該如何面對自己正在經(jīng)歷的和父親相同的挫???此外,還需要特別注意的是,鐘秀的理想是成為一名小說家。如何看待和處理虛實之間的悖論關(guān)系,是每一個小說家都需要完成的功課。鐘秀立志寫小說,小說家的任務(wù)是虛構(gòu),是創(chuàng)造,是從“無”中生出“有”來;但當他在惠美的房間里喂貓、自慰、寫作時,這些他所依賴的,帶著美好和希望的舉動卻恰恰都指向了真實,或?qū)φ鎸嵉男枨?。由此,鐘秀才會如此?zhí)著地堅信BEN所謂燒大棚的計劃,并探訪住家附近的一個個塑料大棚;他也會如此執(zhí)著地追索惠美的下落,甚至比她的家人更在意她說過的話是否屬實,這些都恰恰表明了鐘秀對真實的渴求比任何人都強烈,這就是他靈魂的饑餓。對于惠美,鐘秀究竟在多大程度上是出于愛,而非自我感動或自我論證,這興許無從知曉,但我們可以強烈感知到惠美是他對真實的渴求的重要一環(huán)。他強烈地渴望他們能以彼此為真,從而成為彼此的靈魂依靠。通過惠美,通過對燒大棚的求證,鐘秀想要強烈地撞擊一種存在的實感,而正是這種實感引發(fā)了他的創(chuàng)作欲望。他在惠美的租住房里寫作,根據(jù)惠美的介紹,這間屋子一天當中只能在近黃昏的時分才能照到一點點陽光,而且是折射光。而創(chuàng)作的本質(zhì)不也正在于此嗎?它是用折射的方式獲取并展現(xiàn)“光”的,也是以理想的方式來觀照現(xiàn)實的。影片最后鐘秀究竟是在現(xiàn)實中刺殺了BEN,還是在小說中完成了這一場臆想中的刺殺,我們不得而知,畢竟李滄東似乎一直在回避將虛實分得太清楚,這也是他從村上那里繼承來的精髓。但趨向于一種真實,無論是現(xiàn)實層面的真實,還是內(nèi)心層面的真實,這都可以通過“燃燒”這個意象來進行充分表達。
在電影中,惠美、鐘秀以及BEN,其實都面臨著巨大的靈魂饑餓,在這一點上,他們是終極的同盟者。所以當鐘秀拿刀刺向BEN之后,BEN反過來抱住了他。此外BEN還去閱讀鐘秀推薦的??思{,幾次三番地邀請他去家里,并關(guān)心他的寫作近況。相反,BEN對自己的生活方式卻并不感到滿足,當他一再沉迷于與各種底層女性廝混的時候,一個個無聊的哈欠暗示著他對她們的真實處境其實并不感興趣。他整日無所事事,唯一的事業(yè)就是玩樂,這使他產(chǎn)生了一種強烈的虛無感,只有通過物化的思維才能予以抵御,即將所有的一切變成他的獵物。一再獵取的本質(zhì)即是通過絕對的占有達到消除虛無的目的,當然,結(jié)果是適得其反的,越是占有,越是虛無,那從心臟深處響起的貝斯聲,不正象征著另一個靈魂的饑餓嗎?
??思{對南方傳統(tǒng)的眷戀,使他不得不面對工業(yè)文明的入侵對南方固有社會價值觀的全面圍剿。但也正是這種沖擊,敦促他發(fā)現(xiàn)了潛藏在他祖先身上那正義、勇敢、自由的人性光芒之下殘酷黑暗的一面。兒子作為戰(zhàn)后成長起來的新一代,最終將走上與父親不同的道路,這或許是文明所帶來的必然改變,但同時也必須要以血親的撕裂作為必要的代價。而村上春樹作為出生在一九四九年的戰(zhàn)后新人,在身份認同上,或許會離《燒馬棚》中的兒子更近一些,他們都可以說是在文明下成長起來的一代,戰(zhàn)爭在傾盡了它的殘暴和罪惡后,終于迎來了現(xiàn)代化的春天。然而,身處日本經(jīng)濟快速發(fā)展的時代,對村上影響最深遠的大學時光卻伴隨著一場場左翼運動。如果把村上看成是福克納筆下那個兒子的同代人,那么當他們終于長大,并在現(xiàn)代文明的重重魅影中迷失時,他們所需要的,可能正是父輩那始于蠻荒的原始欲望的刺激。事實上不光是《燒倉房》一篇,對左翼理想主義的向往總是影影綽綽地出現(xiàn)在村上春樹的作品中,它們或以一個臆想出來的情節(jié)作為中介物,如《再襲面包房》中那個搶劫麥當勞的橋段;或以烏托邦的形式佇立在作品的深處,如《挪威的森林》中的“阿美療”。對那個無法實現(xiàn)的理想處境的遙望和向往最終演化成內(nèi)心的沖動,以一種無始無終的狀態(tài)呈現(xiàn)出虛構(gòu)原本的意義來。雖然相比??思{,村上春樹的表達顯然更為輕盈,更慣于烘托一種半夢半醒的氣氛,好像內(nèi)心縱使波濤洶涌,面上也總是風平浪靜,什么也沒有發(fā)生似的,但村上畢竟是從??思{的“燒馬棚”意象中得到了啟發(fā),迷戀于對一種原始的欲念和殘暴的闡發(fā),因為事實上在經(jīng)歷了一圈輪回之后,村上發(fā)現(xiàn)自己必須,也只能回到與??思{相似的處境中去。
如果從這個角度來看《燃燒》,那么李滄東正是借助了鐘秀這個人物完美串聯(lián)了從福克納到村上春樹所要面對的普遍困局。對由資本所建構(gòu)起來的文明世界的種種表象,他表示懷疑;對階級固化和既定秩序的窒息感,他感同身受;更重要的是,后現(xiàn)代文明體系所導(dǎo)致的虛無感,急需一場真正的暴力,起碼是精神上的暴力來解決。當然, 深諳文學創(chuàng)作本質(zhì)的李滄東在電影中建構(gòu)的是一個多層的符號譜系,“燃燒”在其中只是作為一個核心意象,而圍繞它的每一個人物,每一個情節(jié),都有其象征層面上的特定位置。然而事實上,電影想要表達的并不僅僅是對一種現(xiàn)實格局的梳理或闡釋,而是揭示出一個人性的真相。