(廣州大學(xué) 美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院 510006)
水彩是會(huì)唱歌的,我們是作曲者,也學(xué)會(huì)了填詞,我們可以讓它成為古典樂,流行樂甚至是爵士。
當(dāng)各界藝術(shù)在中國開始如火如荼地進(jìn)行時(shí),水彩界卻仍然處在比較邊緣性的狀態(tài),就算在“新生代藝術(shù)”、“政治波普”、“方案藝術(shù)”或“純文本藝術(shù)”的進(jìn)行中,都無法打破水彩畫藝術(shù)平靜的水面。我們對水彩界的關(guān)注少,就很難得到批評和發(fā)展,這也是水彩畫發(fā)展當(dāng)今的根本原因。
今天我們的水彩到底發(fā)展到什么程度。我認(rèn)為這一點(diǎn)非常有必要的是什么呢?我們在創(chuàng)作水彩畫的過程中,要用我們上升的思想去創(chuàng)作,其中包含了自己的熱情和渴望,才可以創(chuàng)作出有意義的繪畫,其實(shí)這一點(diǎn),無論在什么類型的創(chuàng)作中,都是藝術(shù)家必備的,也可以通過這一點(diǎn)來鼓勵(lì)創(chuàng)作者。
當(dāng)今的水彩創(chuàng)作者考慮和解決的問題是什么呢。我覺得中國的水彩在近年來的發(fā)展是有階段性的提高的,也是大家有目共睹的。特別是從全國美展來看,水彩的團(tuán)隊(duì)越來越壯大,其中包括了美術(shù)院校的學(xué)術(shù)及老師,青年學(xué)生和畫家,再者就是一些優(yōu)秀的藝術(shù)家。這證明水彩畫的繁榮是必然的。水彩畫有了關(guān)注,就有了批評和提高,使得水彩畫這個(gè)主體力量變得強(qiáng)大,創(chuàng)作者本身的發(fā)展成了一個(gè)重要的必然條件。
水彩算是“新”的,它有著巨大潛在的發(fā)展空間,水彩畫雖然本屬西畫但不典型,水彩畫是以水為媒介,但他不是中國畫,他是處在中西繪畫之間,卻恰恰是中國文化和西方文化的交接點(diǎn)上,有其兼容性,但又有他自身的文化內(nèi)涵。水彩畫的創(chuàng)作理念是西方文化的產(chǎn)物,它也包含了西方美術(shù)的傳統(tǒng),具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑佻F(xiàn)主義性質(zhì),但這一原因限制了水彩畫本身材質(zhì)的優(yōu)越性,埋藏了它關(guān)于水靈動(dòng)性這一主要特點(diǎn)。因?yàn)槲鞣饺藢λ陀瓦@兩種媒介的根本區(qū)別不明感,所以一直沒有發(fā)現(xiàn)。但是這一點(diǎn),在中國人身上卻有完全不一樣的體現(xiàn)。對于水的應(yīng)用,中國創(chuàng)作者有其自身的文化底蘊(yùn)和思想,所以產(chǎn)生了不同于西方畫家的心得。水這種媒介在中國畫家的心目中由于中國畫這種畫種所以產(chǎn)生了一定的文化靈性,在接受這個(gè)新進(jìn)畫種的同時(shí),就會(huì)用自己的思維認(rèn)知能力去加以改造,使得水彩畫在中國有了人文的氣息,有了時(shí)代精神,但不失水彩本身的特質(zhì)。在中國水彩畫中,一方面我們保留了西方水彩繪畫的優(yōu)點(diǎn),例如構(gòu)圖、造型、光影等,另一方面卻又融入了中國畫的隨性、氣韻和意境等特色。所以我們說水彩畫是在中國是在中西方文化的交匯中成長的,所以它是迷人并且神秘具有創(chuàng)造性的。
水彩畫的發(fā)展,其實(shí)也是西方繪畫自身的一種超越和進(jìn)步,他得到宣揚(yáng)和發(fā)展,又填補(bǔ)了它其中欠缺的情感需求;同時(shí),它又因?yàn)樽陨淼陌l(fā)展和傳播,進(jìn)入了另一個(gè)繪畫體系--中國畫,又得到了它的延伸和發(fā)展,顯得豐富。所以我們對水彩畫的研究,不是游離在中西方之間,是要讓其有寄托和內(nèi)涵,以中國詩意為內(nèi)涵,寄托情感、韻味;以西洋色彩為依據(jù),體現(xiàn)秩序、和諧;以中西源流為背景,緊隨時(shí)代步伐。
首先,優(yōu)秀的水彩畫家肯定存在,但比較難形成強(qiáng)大的群體,沒有優(yōu)勢。相比其他專業(yè)畫種,水彩畫的研究和教育還未形成大規(guī)模。
其次,許多水彩畫家對自身的藝術(shù)修養(yǎng)不是太重視,缺乏一定的創(chuàng)造精神,有的又缺少深度和力度,制作性太強(qiáng)。
中國水彩創(chuàng)作者們掌握的技巧其實(shí)已經(jīng)令人矚目了。但大膽地說,許多畫家探索的思路非常奇怪,都沒有跳出水彩畫比其他畫種慢一拍的奇怪現(xiàn)象。制作性越來越強(qiáng),在制作上的功夫越來越多,感情的投入?yún)s越來越少,作品缺少個(gè)性,失去了學(xué)術(shù)研究價(jià)值。無論是從畫面的立意,造型的嚴(yán)格性等方面都處在比較慢的節(jié)奏中。由于水彩畫是由水和顏色碰撞的雅致效果,長期以來被比作“輕音樂”,大部分的創(chuàng)作者題材受限制導(dǎo)致題材面狹窄,分量比較輕,許多作品包含的感情淡,內(nèi)容空乏,感染力不夠,所以失去了水彩畫本身潛力的發(fā)掘。因此,找到水彩畫的語言和它對時(shí)代特征的表現(xiàn)相結(jié)合的進(jìn)入點(diǎn),在形式上美的同時(shí),可以讓作品的包容性更強(qiáng),承載更多的時(shí)代特色,能奏響的是水彩的“交響樂”。
當(dāng)然,我們對水彩畫所收到的批評不能漠視和不理會(huì),這不利于水彩畫的發(fā)展,我們要能接受外界對水彩畫批評的聲音,才能讓我們發(fā)現(xiàn)其中的問題,對水彩畫的發(fā)展環(huán)境有著極其重要的影響。藝術(shù)批評不是藝術(shù)批評家的專利,藝術(shù)批評家自身應(yīng)該要有更長遠(yuǎn)的藝術(shù)理念,有更加正確的審美力量。藝術(shù)批評它是一個(gè)再創(chuàng)造的過程,我們讓藝術(shù)批評幫助我們從客觀的角度更加理性地理解水彩畫及其他藝術(shù)現(xiàn)象,讓它成為幫助我們發(fā)展的推背力量。所以我們應(yīng)該理性地迎接這些批評,使自身發(fā)展。
水彩畫--它是水潤的,又是可控的,它融合了西畫與中國畫的特點(diǎn),它是需要被重視和發(fā)展的,它擁有它自身的包容性,但需要去融合去發(fā)展去學(xué)習(xí),接受藝術(shù)批評,創(chuàng)造健康的環(huán)境。