周麗萍
圖1 梅竹壺
自古梅竹便受到古人的青睞,北宋宰相王安石一首《梅》“墻角數(shù)枝梅,凌寒獨自開。遙知不足雪,為有暗香來?!钡辣M了普通人對梅花的觀感;清代鄭板橋的一首《竹》,“竹一節(jié)復(fù)一節(jié),千枝攢萬葉。我自不開花,免撩蜂與蝶”。則是說透了竹的風(fēng)貌,這兩種事物俱氣節(jié)噴薄,單單形與貌便引得萬千人士盡折腰,對于梅竹的喜愛催生了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作對梅竹的各種演繹,地處江南的宜興紫砂自不能免俗,在傳統(tǒng)紫砂造型中,知名的就有“歲寒三友”的說法,是在一把紫砂壺中,加入“松、竹、梅”三者的形象塑造,同樣的,對這兩者單獨的創(chuàng)作也屢見不鮮,如常見的竹段、梅樁等等。圖1這件“梅竹壺”則是兩者相結(jié)合的作品,分別著眼于梅的“味”,竹的“動”,紫砂壺雖然是死物,但其優(yōu)良的可塑性卻可以通過形態(tài)輪廓的塑造來表達出各種創(chuàng)作思維,展現(xiàn)氣味與動作正是其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力。
在紫砂壺當(dāng)中,梅跟竹的作品可以說屢見不鮮,眾多愛壺者也早已養(yǎng)成了既定的審美習(xí)慣,梅花與竹子在紫砂壺上的形象已經(jīng)深入人心。這類基于傳承久遠的表現(xiàn)方式是得到了時間檢驗的,我們并不需要重新設(shè)計出一種新的表現(xiàn)形式,只需繼承和優(yōu)化,選取其中創(chuàng)作本身所需要的來加以繼承,所以作品“梅竹壺”的整體結(jié)構(gòu)仍然是紫砂壺通常的布局樣式,其梅花與竹子的裝飾亦采用傳統(tǒng)紫砂裝飾當(dāng)中常見的貼塑法。具體就是在紫砂壺身筒之外,單獨制作梅花的枝、葉、花瓣以及竹子的竹葉、竹節(jié)。
貼塑法流傳很廣,可以說是紫砂花貨當(dāng)中相當(dāng)常見的裝飾方法,但我們都知道,同樣是貼塑,所塑造的自然事物生動與否完全取決于制作者的工藝水平。根據(jù)自然事物的特征,梅與竹在制作時有著不同的側(cè)重點,首先從外形上看,梅花的枝較為細碎,紋理也更為繁復(fù),如何合理的安排上面的瘤節(jié)是一個需要考慮的問題,而竹節(jié)相對而言要簡單很多,不過雖然外形上簡單了,在具體制作時卻比梅枝有著更高的工藝難度,因為梅枝在塑造的時候可以重點突出它的“老”味,而竹子則要展現(xiàn)其“韌性”,所以,梅枝上多為轉(zhuǎn)折的直線,竹節(jié)則多為帶環(huán)帶曲的曲線。其次梅花與竹葉的塑造也各有不同,梅花花瓣帶有一定的規(guī)整性質(zhì),不同花瓣之間有著相若的大小,瓣紋,即便花與花層疊,其布局亦相對集中,這是因為我們賞梅的時候,更多的是側(cè)重于梅花的“味”,而有意識的忽略梅花的形狀,在紫砂壺上的梅花可以說已經(jīng)處于一種夸張和放大的狀態(tài),這樣一來就不需要再進行更加精細的雕琢,更多的裝飾只能成為多余;而竹葉則與壺上的梅花相反,現(xiàn)實中的竹子就如開頭鄭板橋的詩句一樣,千枝萬葉,雖然看起來差不多,但實際上每一片葉子都各有不同,這就對大小的演繹有著特殊的要求,切忌不能所有的竹葉都一個樣子,因為壺上的竹葉已然是一種簡化和濃縮,要想演繹出竹林中所見的那種竹影飄飄,裝飾所用的葉子自然要各不相同才好。
從裝飾造型上來看,作品“梅竹壺”選擇了前“竹”后“梅”的形式,將壺流塑造成了竹節(jié),將壺把塑造成了梅枝,壺鈕則是兩者的綜合,結(jié)合了梅與竹的外形元素,手法純熟自然。為了凸顯出竹子的動感,部分裝飾用的竹節(jié)依靠壺流為基礎(chǔ)的支撐點,采用了鏤空的裝飾手法,而梅花暗香浮動,點點梅花緊貼著壺身壺面,盡量的將梅花所能影響覆蓋的范圍鋪陳開來,讓人更多的看到其形感受其味。壺蓋上拱橋形的壺鈕連接了前后兩端,分別延伸出梅與竹的裝飾,將前后兩個部分聯(lián)系起來,似乎成為了一個循環(huán),與全壺相契合,呈現(xiàn)出一番竹影婆娑,遙遙滴翠之境。融合了藝術(shù)美感與自然生趣。
不過嵌蓋的形制,又將壺的上下做出了一定的分割,無肩擴展了壺面的表現(xiàn)空間,為裝飾提供更方便的舞臺,但同時在這把壺上,梅與竹的生長又都符合自然規(guī)律,這種規(guī)律一方面指的是生長規(guī)律,生長的方向一致,生長的順序正確,另一方面還要符合正確的生長狀態(tài)——植物不能過密。同理裝飾亦不能過于密集,傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作一直強調(diào)“過猶不及”的道理正在此處。
作品“梅竹壺”融合了梅與竹兩者的特點,但此次設(shè)計同樣也有著歷代花貨一直困擾的問題,那就是實用性與自然表現(xiàn)力不可兼得,要保持兩者的平衡是一件相當(dāng)困難的事情,例如壺上的鏤空竹節(jié),在實際使用過程中就過于容易損壞,但從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來講,卻又有著非常生動的表現(xiàn)力,這一問題也許隨著學(xué)習(xí)的深入,經(jīng)驗的積累,終究能獲得很好的解決,并且新的工藝,新的制作方法亦能為以后的紫砂花貨創(chuàng)作提供更多的選擇,紫砂并不會就此止步,未來依舊需要開拓。