羅陽

(安徽省霍邱縣文化館，安徽 霍邱 237400)

花鼓燈是以歌舞為主的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，被譽為“東方芭蕾”，在以蚌埠為中心的皖北地區(qū)流傳最為廣泛，有“淮畔幽蘭”的美譽?；ü臒舻奈璧刚Z匯明快豐富、步法與姿態(tài)變化萬千，男性角色統(tǒng)稱“鼓架子”，女性角色統(tǒng)稱“蘭花”，表演風格具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息，是中華民族有代表性和震撼力的民間舞蹈之一。2006年，花鼓燈入選第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

一、花鼓燈的起源與藝術(shù)形式

花鼓燈源于何時，史無確考。一個美麗的傳說是：大禹帶領(lǐng)先民治水，采用“決口疏河”的辦法根除了水患，深為人們尊敬和懷念。于是在山上蓋了禹王廟，編創(chuàng)了樂舞《大夏》以頌其功，在每年的農(nóng)歷3月28日同趕禹王廟會，打起鑼鼓，跳起舞蹈，從此便有了花鼓燈。傳說也罷，淮河兩岸是樂舞之鄉(xiāng)卻是不假。據(jù)專家考證，中國古代最著名的南方音樂——“南音”就發(fā)祥于此；《詩經(jīng)》中的《周南》、《臺南》是當時這里的“流行歌曲”。由唐而宋，史家終有所書?！盎ü臒簟敝撕笕怂?，這一歌舞的主要樂器為花鼓，故名。

花鼓燈是以舞蹈為主要構(gòu)成部分的綜合性藝術(shù)形式，它有舞、有歌、有鑼鼓等打擊樂演奏、有情節(jié)簡單的小戲。花鼓燈角色繁多，分工細致，主要演員有“臘花”和“鼓架子”。女角色一般統(tǒng)稱“臘花”；男角色一般統(tǒng)稱“鼓架子”?；ü臒舭嘧拥乃囆g(shù)人員構(gòu)成一般有鑼鼓隊、演員、燈頭、燈混子?；ü臒舻难莩龇植肌伴_場”、“上盤鼓”、“中盤鼓”、“地盤鼓”、對唱、后場小戲等幾個部分。舞蹈是花鼓燈的主要構(gòu)成部分，舞蹈中包括“大花場”、“小花場”、“盤鼓”。歌唱部分統(tǒng)稱燈歌，多在“大花場”、“小花場”中間由“鼓架子”和“臘花”對唱或獨唱，可長可短，即興性強。鑼鼓是花鼓燈中極為重要的組成部分，包括場面鑼鼓和燈場鑼鼓，具有情緒熱烈奔放，節(jié)奏形式多變，明快緊湊，感染力強等特點。

二、花鼓燈的發(fā)展

歌舞升平慶盛世，往事悠悠涌心田?；ü臒糇鳛閯趧尤嗣駝?chuàng)造的藝術(shù)，源遠流長。但其獲得新的生命，并茁壯成長，卻是得益于共和國的陽光雨露。五十年代，花鼓燈應(yīng)邀晉京，在令人神往的中南海懷仁堂為黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人演出；六十年代，蚌埠市歌舞團創(chuàng)作的花鼓燈劇《摸花轎》，被西安電影制片廠搬上銀幕；七十年代，蚌埠市文化局創(chuàng)作的花鼓燈歌舞劇《玩燈人的婚禮》，晉京參加國慶三十周年獻禮演出；一九八六年，在全國民間音樂舞蹈大賽中，懷遠縣常墳區(qū)農(nóng)民演出的《花鼓燈鑼鼓》奪得了大獎；一九八八年，在全國廣場民間舞蹈演出中，懷遠縣農(nóng)民代表隊演出的《歡騰的鼓鄉(xiāng)》轟動昆明，在群芳斗艷中為人傾倒；一九八九年，懷遠縣圣泉花鼓燈藝術(shù)團應(yīng)邀晉京，參加第二屆中國藝術(shù)節(jié)和建國四十周年慶典活動，《歡騰的鼓鄉(xiāng)》在多場演出中作壓臺節(jié)目，譽滿京城?；ü臒舻妮x煌經(jīng)歷，遠非只言片語所能概括，可以毫不夸張地說，她不但在淮河流域令人迷戀，在江淮大地也為人熟知，在神州中華倍受推崇，就是在異國他邦也享有盛譽。凡此云云，或許有助于你理解名人學者何以如此青睞花鼓燈這顆璀璨的藝術(shù)明珠：周恩來總理稱她為“東方芭蕾”；中外文藝界譽她為“河畔幽蘭”；舞蹈界奉她為“民族舞蹈的國寶”；評論界贊她為“漢族舞蹈的典型代表”；花鼓燈這樣廣受歡迎，主要因為她具有濃郁的民族特色，強烈的鄉(xiāng)土特征和鮮明的社會和歷史特點。

三、花鼓燈面臨的困境

隨著交通的發(fā)達，地域性的純粹的東西越來越少。在調(diào)查的過程中所看到的花鼓燈，從形式到內(nèi)容、從頭飾到服裝，以及動作體系都已不是花鼓燈原本所具有的鮮明的風格特點。風格的淡化與動作體系的同化使人感到花鼓燈原生態(tài)資源正逐漸被侵蝕，花鼓燈的生態(tài)環(huán)境正在遭到嚴重破壞。許多年輕人由于生活在現(xiàn)代社會，比較注重對時尚的追求，也在不斷地丟失自身的傳統(tǒng)與本質(zhì)。著名舞蹈理論家馮雙白博士曾尖銳地指出：“趨同消滅了文化的差異，意味著傳統(tǒng)的消失，意味著民族文化的消失。借鑒與發(fā)展是需要的，但必須是在保持自我生態(tài)風格特征的基礎(chǔ)上，否則，就不會是花鼓燈，而變成一個其他品種的藝術(shù)形式了。沒有民族傳統(tǒng)，就沒有根本，失去了根本就無從談及發(fā)展。我們應(yīng)當科學地吸收、融合外來文化，以適應(yīng)當代社會發(fā)展的需求。

新一代的花鼓燈藝人的藝術(shù)水平普遍下降，導(dǎo)致了花鼓燈的舞蹈本體內(nèi)部生態(tài)基因的萎縮。調(diào)查發(fā)現(xiàn)，花鼓燈的表演方式雖然存在，但據(jù)老藝人們講，現(xiàn)今的花鼓燈已經(jīng)是一個空殼了。許多的花鼓燈班的藝人平時都在外打工，只有在春節(jié)期間才臨時湊在一起，由于沒有時間的練習，有些花鼓燈的動作和技巧無法完成：雖然從表面上看也很熱鬧，但在動作的技巧和質(zhì)量上的偷工減料，使花鼓燈的審美標準和觀賞性大大降低。過去半職業(yè)性的花鼓燈班較多，相互間的競爭十分厲害，一些高超的技藝往往使花鼓燈班的名聲遠揚。在花鼓燈的動作中有許多的高難技巧的動作，如：斜塔、野雞溜子、大拐彎以及上盤鼓、地盤鼓等都是檢驗一個花鼓燈班技藝是否純正和高超的標準。如今，在40歲以下年齡段人群中，沒有一個人能潛下身來學習花鼓燈，更別說繼承花鼓燈老藝人的優(yōu)秀基因了。現(xiàn)存的花鼓燈班子雖然還能跳花鼓燈，但一些稍有難度的花鼓燈動作和技巧已經(jīng)無法完成，風格千篇一律，沒有個性化特點，僅僅表面上看著熱熱鬧鬧罷了。個別的雖然號稱是花鼓燈傳人，但由于根基不深，受外來文化影響大、迎合時尚追求，跳的花鼓燈沒有了“原汁原味”，風格特色也都淡化或被同化。隨著現(xiàn)代社會生活方式的改變，風俗習慣的淡化和藝術(shù)水平的下降，花鼓燈藝術(shù)的內(nèi)在生態(tài)基因正在弱化，失去了昔日的燦爛與輝煌。

四、璀璨的藝術(shù)明珠

經(jīng)過歷代民間藝人智慧的積累，“花鼓燈”在長期的藝術(shù)實踐中逐步形成了各個不同的角色與行當，這些角色、行當在演出中除了擔負著各自不同的任務(wù)，并且還逐步形成了一些傳統(tǒng)的節(jié)目、對形，形成了豐富多彩的歌舞和完整的藝術(shù)形式。

花鼓燈是從敬神文化到娛人文化的一種轉(zhuǎn)變，花鼓燈作為娛人文化，其社會價值發(fā)生了質(zhì)的變化，花鼓燈角色也展示了人物的個性和技巧。1953年著名舞蹈藝術(shù)家戴愛蓮在治淮工地發(fā)現(xiàn)淮河人民獨有的一種民間舞蹈，她覺得此舞熱烈奔放、鏗鏘有力，并大力推介，這是淮河文化花鼓燈得以發(fā)揚的一個時代里程碑。在談到商業(yè)性文化功能時，專家們認為近些年花鼓燈走向了文化搭臺，經(jīng)濟唱戲之路；藝術(shù)服務(wù)于經(jīng)濟，花鼓燈出現(xiàn)反原生態(tài)發(fā)展之路。

花鼓燈的靈活性、共享性、共榮性、原生性四個方面反應(yīng)了花鼓燈當代價值功能?；ü臒羲囆g(shù)的靈活性是花鼓燈表演形式靈活，可以是田間、地頭、房前、屋后，隨處可以圍圈而觀；花鼓燈的共享性是花鼓燈是民間廣場舞的藝術(shù)典范，其展演的場域開放性和共享性的特點十分突出；而花鼓燈的共榮性功能，陳教授的觀點是：花鼓燈自娛又娛人；花鼓燈的現(xiàn)代價值功能的原生性功能體現(xiàn)在花鼓燈要在農(nóng)耕文化語境下自然傳承，花鼓燈根植民間、發(fā)展民間，其發(fā)展傳承要在原生態(tài)的基礎(chǔ)上保留根的痕跡。

總之，花鼓燈傳承離不開德才兼?zhèn)涞娜瞬?，“培養(yǎng)新人一定要讓他們把崇德尚藝作為一生的功課，學習花鼓燈要熟練掌握技能，加強知識儲備，探索其發(fā)展規(guī)律，彰顯花鼓燈藝術(shù)的純潔性、獨特性和藝術(shù)風格。提煉花鼓燈的動作形態(tài)，將花鼓燈的韻律與精華進行舞臺化加工與處理，從細處反映當下淮河兩岸人民的生活情趣，是一條有效的創(chuàng)作路徑。