◎黃鵬

一、小提琴民族化的發(fā)展歷程

（一）小提琴民族化的萌芽

百年之前，小提琴由歐洲的藝術(shù)家引入中國，由此開始小提琴在中國的興起和發(fā)展之旅。歐美許多國家的小提琴藝術(shù)正處于快速發(fā)展的時間階段，這時中國的小提琴才剛剛起步。隨著中國小提琴手的精彩表現(xiàn)，使得中國將世界級的小提琴大獎收入囊中，世界樂壇也開始慢慢重視起中國的小提琴藝術(shù)。

（二）中國第一部小提琴作品問世

李四光作為中國上世紀初的科學家，一大業(yè)余愛好便是小提琴。在20 世紀初，李四光正處于畢業(yè)之際，有著報效祖國的偉大情懷的他拒絕了西方國家的高薪誘惑，接受了當時的北大校長蔡元培的聘請，在聘任時譜寫了《行路難》。正反均有曲譜的手稿正存于上海音樂學院的圖書館中。正面有著“J.E.LEE”署名和沒有結(jié)束的5 行19 節(jié)旋律譜，反面則是有著“仲揆”署名和無伴奏的完整的小提琴曲。

（三）小提琴在中國音樂的第一個高峰和音樂代表作

留學法國的中國音樂家們?nèi)〉玫娘@著成就，推動了小提琴音樂的發(fā)展。以“印象主義”和聲來增強小提琴藝術(shù)的“親和力”，這一方面與中華民族音樂文化傳統(tǒng)方面很相似。中國音樂家們將自己所熟悉的中國傳統(tǒng)文化與法國所獨特的小提琴藝術(shù)和寫作手法相融合，創(chuàng)作出一篇又一篇的作品。典型的小提琴代表作有馬思聰?shù)摹秲?nèi)蒙組曲》《西藏音詩》《牧歌》《回旋曲》《山歌》和桑桐用十二音體系技法創(chuàng)作的《夜景》、廖勝京的《紅河山歌》、楊善樂的《夏夜》、馬耀先和李中漢合作的《新疆之光》等優(yōu)秀作品。

二、不可缺失的小提琴藝術(shù)

小提琴作為表達歐美地區(qū)風土人情、民族特點的重要樂器之一，隨著中西方聯(lián)系越來越密切，小提琴也成為了中國了解西方國家的重要手段之一。小提琴演奏藝術(shù)民族化的實現(xiàn)歷程中應注意以下幾點：

（一）小提琴應在大眾中得到普及

雖然小提琴源于西方，但在西方大眾的生活中并不常見小提琴。隨著小提琴在中國的盛行，中國大眾也對小提琴有了一定的了解，也成為了大眾抒發(fā)情感的重要媒介。如果這一現(xiàn)象能持續(xù)一段時間，再由其他的因素注入其中，小提琴藝術(shù)的民族化道路將越來越平坦。

（二）小提琴獨特演奏進行技術(shù)創(chuàng)新

要形成中國獨特的小提琴演奏藝術(shù)，就需要對歐美國家的演奏藝術(shù)進行改良，同時應將中國民族獨有的風土民情加入帶小提琴的演奏當中。例如，完成于1976年，吸收中國民間器樂曲的演奏手法，增二度和裝飾半音的進行，以四音和弦進行撥奏的小提琴曲《陽光照耀著塔什庫爾干》是由我國著名作曲家陳剛在西方作曲家吐爾遜卡所做的《美麗的塔什庫爾干》的基礎上改編的。

（三）小提琴演奏中的搭配藝術(shù)

這實際不只是小提琴的個體問題，能夠使得音樂更加豐富的主要方式就是主樂器加上配器，目的是為了讓其“性格”互補。例如，能夠豐富旋律色彩的小提琴與短笛的合奏和使得音樂簡潔，明凈的小提琴與鋼琴的配合等。

三、小提琴藝術(shù)民族化發(fā)展的必要性

小提琴能陶冶情操，抒發(fā)感情，有助于了解西方文化。在如今的經(jīng)濟全球化的影響下，各地方的音樂藝術(shù)開始碰撞、交流、融合，從一元到多元，音樂打破了區(qū)域、歷史、文化的束縛，逐漸走上一條道路?，F(xiàn)在的小提琴演奏藝術(shù)不再只是套用和模仿，創(chuàng)新一直是國人遵守的準則。在一定的基礎上，融入中華民族文化，實現(xiàn)兩者的完美融合，來打造中國獨特的小提琴演奏藝術(shù)，這樣既不缺少西方的演奏技法又能表現(xiàn)出神秘東方千年來的風土人情。

結(jié)語

中國小提琴的發(fā)展不僅僅是靠模仿西方的技法而取得成功的，還需要在西方技法的基礎上加入一定中國民族的特色，這本身就是學習與創(chuàng)新的過程。從萌芽到發(fā)展日益成熟，逐漸形成中國特色小提琴文化。音樂家接近社會，接近生活，接近情感的創(chuàng)作，體現(xiàn)著中國音樂家在探索音樂道路上不屈的精神，對世界范圍內(nèi)的中國音樂起到了不可替代的促進作用。