韓哈哈
“炁”的布置九曲回腸。從不大的一個(gè)門(mén)進(jìn)來(lái),配著朱紅底色,像是進(jìn)入到人的身體,循著血液流通的管道,一個(gè)器官一個(gè)器官地逡巡。
事實(shí)上,不論展出地點(diǎn)在哪,任哲的雕塑一望便知。對(duì)于普通觀眾,任哲的作品給人的第一感受就是“大”,你必須仰起頭來(lái)觀看,這股直接而巨大的視覺(jué)沖擊,讓人的身體自發(fā)被一種震懾感包裹。
這種震懾感一部分是由于作品的體量。
有這樣一個(gè)事實(shí):如果一個(gè)雕塑作品與真人的比例為1:1,那么,它呈現(xiàn)出來(lái)的感覺(jué)往往比真人要小。想一想商場(chǎng)里那些服裝模特,它們都是真實(shí)比例,有些甚至比真人還要高,但一進(jìn)入商場(chǎng)這個(gè)場(chǎng)域,它們就是會(huì)讓人覺(jué)得小,因此,雕塑通常用1:1.25的比例來(lái)表達(dá)真人。而任哲的雕塑多是1:1.5的比例——這是古希臘時(shí)期,人們?cè)焐竦某叽?。這與任哲的創(chuàng)作思路相通。采訪中,任哲傾向于將自己的雕塑作品描述成一個(gè)又一個(gè)的精神容器,他說(shuō),它們是實(shí)際存在的,可它們并不是具象的,它們還承載著無(wú)數(shù)更美好的想法。
“炁”展覽當(dāng)天,有易烊千璽、陳偉霆、陳坤、夏雨、向華強(qiáng)夫婦、向佐夫婦、黃雅莉、黃凱杰、陳魯豫等多位名人到場(chǎng)慶賀。但任哲不是那種只想為“精英”服務(wù)的雕塑家,曲高和寡并非他的性格,他期待自己的作品能與大眾共鳴。
2018年,在看完太廟的場(chǎng)地后,任哲開(kāi)始思考作品。太廟原是明朝的皇宮,后來(lái),清朝重新建了自己的宮殿,這個(gè)皇宮就先棄置不用了。但中國(guó)人講究祖制,也崇拜祖先,太廟享殿比紫禁城的太和殿還要高出1米多,無(wú)論是騎兵出征,還是天下豐收,都會(huì)來(lái)這里告知先人。
從太廟出來(lái),任哲開(kāi)始思考:我們所有人的祖先是什么?是中華的某一些圖騰嗎?不,圖騰只能涵蓋某個(gè)區(qū)域而已。又過(guò)了幾天,任哲想通了,十二生肖其實(shí)就是所有人的祖先,因?yàn)椤懊總€(gè)人都能從十二生肖里找到祖先的影子”。
這組特別為太廟構(gòu)思制作的充滿想像力的作品最終以3面鏡面墻壁圍攏12件主題群雕呈現(xiàn),中國(guó)由來(lái)已久的輪值生肖和庇佑之神化身為人,屹立于干冰裝置營(yíng)造的霧靄云端之上。配合著由鏡面營(yíng)造出的延展空間,形成了一個(gè)無(wú)邊界的虛幻世界。
其中,鏡子和干冰作為這組作品中的重要元素,負(fù)責(zé)“投射虛幻”,觀者可以在12神祗之間,看到鏡中的自己。
任哲有一雙有力量的手。多年從事雕塑藝術(shù),使得他手指的力量很大。他創(chuàng)作出了許多富有力量的作品。
從16歲開(kāi)始,任哲從事藝術(shù)創(chuàng)作已有20年之久。以雕塑為媒介,他關(guān)注的課題不斷拓寬。
2004年準(zhǔn)備畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候,任哲做了一盤(pán)棋,將中國(guó)象棋的棋子置于西方國(guó)際象棋的棋盤(pán)之上,二者如何在同一個(gè)語(yǔ)境下相處融洽,中國(guó)傳統(tǒng)文化在西方思想大潮的背景下,又當(dāng)何去何從,成為他至今仍在思考的問(wèn)題。
2005年本科畢業(yè)之后,他把自己的雕塑方向明確為“傳統(tǒng)文化的當(dāng)代轉(zhuǎn)換”,任哲從中國(guó)傳統(tǒng)文化——特別是傳統(tǒng)雕塑中吸取了有益的因素。加上他自小生活在軍隊(duì)大院,常聽(tīng)長(zhǎng)輩講起英雄故事,觀摩戰(zhàn)爭(zhēng)電影,所以任哲對(duì)英雄、武士、神將等形象的鐘愛(ài),很大原因是出自童年時(shí)期的耳濡目染。
而現(xiàn)在,他漸漸覺(jué)得這些課題也“不夠”了,他說(shuō),“藝術(shù)是人類(lèi)的東西,而不只是給中國(guó)人或是給美國(guó)人而已,人性從本質(zhì)上都是相通的?!彼淖髌烽_(kāi)始關(guān)注普世價(jià)值觀。即便在商業(yè)合作中,任哲也極力爭(zhēng)取創(chuàng)作的主動(dòng)權(quán)。
對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),優(yōu)化永無(wú)止境,一個(gè)作品到了什么程度就可以停止、結(jié)束、接受觀眾的審判,是一個(gè)需要花力氣做決定的事。許多創(chuàng)作者都有那種因完美主義而產(chǎn)生出的拖延癥狀,但對(duì)于任哲來(lái)說(shuō),做決定痛苦,卻不糾結(jié)。任哲說(shuō),停下,考量的是創(chuàng)作者對(duì)火候和度的把握,“我現(xiàn)在逐漸覺(jué)得一個(gè)好的藝術(shù)家,不是知道了什么時(shí)候完,而是知道什么時(shí)候?!保V沟牧α?,也成為他衡量創(chuàng)作者是否高級(jí)的一大因素。
相比于武士的戰(zhàn)斗姿態(tài),任哲的確更愿意展現(xiàn)他們淡泊、寧?kù)o的一面。
任哲塑造的武士,所持長(zhǎng)棍通常是竹子的形態(tài),而非通常所用的粗魯鐵棍,因?yàn)樗蕾p竹的氣節(jié)。武士身上也常見(jiàn)麻繩的元素,這源自《陳涉世家》里那句“王侯將相寧有種乎”?
他創(chuàng)作的《尋白羽》,武將手持大弓,但任哲并沒(méi)有選擇表現(xiàn)箭在弦上不得不發(fā)的瞬間,在這個(gè)作品中,箭尚在武將身后的箭袋中,武將左手持弓,右手正準(zhǔn)備從身后抽箭,這件作品更多地展現(xiàn)了一種以氣勢(shì)和決心來(lái)震懾氣場(chǎng)的狀態(tài)。
任哲說(shuō),最好的藝術(shù)品永遠(yuǎn)要有廟堂之氣,而廟堂之氣是一種心理感受,它的形成,是因?yàn)樗茉煺邔?duì)它有崇敬心。
可以感到,任哲需要來(lái)自觀者的評(píng)價(jià)與互動(dòng)?!盀拧闭褂[的最后部分,是一排鐵絲鉗成的人體框架,旁邊配有裝泥的桶,媒體導(dǎo)覽時(shí),我看見(jiàn)任哲兩次向旁邊的引導(dǎo)人員強(qiáng)調(diào),要主動(dòng)向觀者說(shuō)明玩法,邀請(qǐng)他們加入創(chuàng)作。任哲說(shuō),“這一點(diǎn)很重要,一定要讓他們玩起來(lái),創(chuàng)作起來(lái)?!?/p>
即便已經(jīng)擁有雕塑界頂端的流量,當(dāng)天,還是各位明星的現(xiàn)身讓這場(chǎng)展覽在熱搜上沸騰,這也讓任哲開(kāi)始思考流量的意義。如何讓雕塑與大眾有聯(lián)結(jié),或者說(shuō),藝術(shù)是怎么感染到別人的,這些事情仍舊讓他困惑,也仍舊讓他為之著迷。
回到最初的問(wèn)題,任哲到底是一個(gè)怎樣的人?
作為雕塑家,任哲追求的目標(biāo)一以貫之,作品面貌也是鮮明而且準(zhǔn)確。他談起藝術(shù)和文化時(shí)總是不慌不忙、有條不紊,而任哲還有另一個(gè)切面——他的勝負(fù)欲極強(qiáng)。他的大學(xué)同學(xué)、藝術(shù)批評(píng)家、策展人段君說(shuō)了這樣一件事。
本科時(shí)期,他們幾乎每天都在一起打球,做隊(duì)友、也做對(duì)手。在籃球場(chǎng)上,任哲給段君的印象極其深刻,技術(shù)精細(xì),速度快于絕大多數(shù)球員,最重要的是他骨子里有一股不服輸?shù)木瘢叭绻粋€(gè)球沒(méi)有打進(jìn),他一定會(huì)想辦法打進(jìn)下一球”。
可以確定,任哲正處于創(chuàng)作的黃金年齡,他的表達(dá)欲旺盛。他工作室的墻上貼滿了手稿,還有起碼50個(gè)已成型的思路,等待他親手完成。
“炁”的布置中還有一個(gè)藝術(shù)家精雕細(xì)琢的彩蛋。任哲很少主動(dòng)提起,他恰恰將自己極為喜愛(ài)的雕塑作品安置在了過(guò)道的某個(gè)角落。
這是一個(gè)叫做《云山風(fēng)度》的作品。這個(gè)作品里有一個(gè)強(qiáng)壯的武士,柔情地彈奏著一把沒(méi)有琴弦的古木。
任哲說(shuō),因?yàn)樗X(jué)得,所有的瓶頸和所有的美好都是短暫的,大音希聲實(shí)際上是一種非常好的人生狀態(tài)。
展覽現(xiàn)場(chǎng)之作品《十二生肖手稿》
展覽現(xiàn)場(chǎng)之作品《十二生肖》
中流砥柱
凌云志
Q&A
Q:《北京青年》周刊
A: 任哲
Q:地點(diǎn)對(duì)于雕塑作品的呈現(xiàn)效果是一個(gè)重要的考量嗎?
A:是,最終,這個(gè)地點(diǎn)會(huì)成為作品的一部分。有點(diǎn)像門(mén)當(dāng)戶對(duì),當(dāng)你的作品足夠強(qiáng)的時(shí)候,其實(shí)你的氣場(chǎng)就蓋過(guò)這個(gè)場(chǎng)地了,對(duì)吧?比如我們?nèi)ケR浮宮看《蒙娜麗莎》,你說(shuō)是盧浮宮大還是“蒙娜麗莎”大?蒙娜麗莎運(yùn)到哪去,那個(gè)地點(diǎn)都會(huì)蓬蓽生輝,但這件作品呈現(xiàn)在盧浮宮內(nèi),客觀上又是盧浮宮大于整個(gè)作品。所以我覺(jué)得,地點(diǎn)和作品間有一種強(qiáng)弱博弈,你要做的就是把自己的作品變成“蒙娜麗莎”去卡位這個(gè)空間。
Q:你和雕塑打交道了很多年,請(qǐng)說(shuō)一下雕塑作品的魅力。
A:首先我覺(jué)得雕塑直接,它可觸摸,而且更直觀、更真實(shí)。這也是我選擇雕塑的原因,不借助任何工具,雙手就可以去開(kāi)始,去觸碰,我們最早的巖洞壁畫(huà)就是拿手捏泥,這就是人類(lèi)最原始的表達(dá)。雕塑是從本質(zhì)上思考問(wèn)題,有時(shí)是跳過(guò)社會(huì)性去思考問(wèn)題,并且它思考的都是人性本身,這種直覺(jué)性也讓我著迷。另外我覺(jué)得雕塑其實(shí)它制作起來(lái)挺難的(笑)。
Q:都說(shuō)誤讀是表達(dá)者的宿命。你如何面對(duì)其他人對(duì)你作品一些不到位的理解?
A:事實(shí)上,不論我做出了什么,我從來(lái)不覺(jué)得那些巧思是屬于我的。我覺(jué)得藝術(shù)家就是一個(gè)導(dǎo)體,是上帝拿著你的手做出了這些,這是創(chuàng)作者的使命,我從來(lái)不會(huì)覺(jué)得自己有多棒,也就不會(huì)在意其他人的理解。
Q:說(shuō)說(shuō)不銹鋼這種材質(zhì)吧。
A:不銹鋼材料有種工業(yè)化的感覺(jué),好像就是特別冷,是機(jī)器的,是現(xiàn)代的,但我的作品里其實(shí)有很多都選擇用不銹鋼來(lái)表現(xiàn)。我覺(jué)得藝術(shù)品最重要的是精神本身,不是材料技法本身。所以我就想用一個(gè)跟完全沒(méi)關(guān)系的東西,看看我能不能把精神注入。后來(lái)我收到一些評(píng)論,說(shuō)能感到我的作品是充滿了人性與情感的,那么實(shí)際上,在這里,不銹鋼就不再是冰冷的。這個(gè)評(píng)論讓我很高興。
Q:除雕塑外,生活里還有哪些讓你愿意投入精力的事物?
A:我其實(shí)覺(jué)得,藝術(shù)就是生活本身,我在干每一件事的時(shí)候想的也是藝術(shù)。比如說(shuō)在采訪的時(shí)候,我可能也在想著創(chuàng)作,在打球的時(shí)候,我很想借機(jī)去體會(huì)武士的精神。非要說(shuō)的話,我喜歡游泳,喜歡獨(dú)處的狀態(tài),喜歡讀書(shū),喜歡聽(tīng)音樂(lè),但其實(shí),這都是修那顆“金剛心”,讓自己安靜下來(lái)的這么一狀態(tài),很多人用社會(huì)性去區(qū)格一些事物,把你的職業(yè)和愛(ài)好什么的分開(kāi),但我想說(shuō),真正好的東西就是混沌的,它是分不開(kāi)的。
是一位在新世代成長(zhǎng)起來(lái)的雕塑新銳。2004年準(zhǔn)備畢業(yè)創(chuàng)作的時(shí)候,任哲做了一盤(pán)棋,將中國(guó)象棋的棋子置于西方國(guó)際象棋的棋盤(pán)之上,二者如何在同一個(gè)語(yǔ)境下相處融洽,而中國(guó)傳統(tǒng)文化在西方思想大潮的背景下,又當(dāng)何去何從?這是他至今一直在思考的問(wèn)題。