雷茲·內(nèi)維·帕納(Erez Nevi Pana)
1983年出生在以色列小城伯尼布萊克(Bnei?Brak),童年生活帶給他對天然材料的熱愛。
他是一位純素主義設計師,在荷蘭著名的埃因霍溫設計學院學習,成為設計師后,他走遍了世界各個地方。
出于對故鄉(xiāng)的懷念,他使用以色列死海的鹽結(jié)晶作為材料,設計了一系列家居作品。
撰文:emmer?圖片提供:埃雷茲·內(nèi)維·帕納
鹽:美麗的純凈新材料
七月的清晨,當內(nèi)維·帕納開車穿越以色列內(nèi)蓋夫沙漠時,外面的溫度達到50度,在棕色的沙丘中,他看到了一座白色的、閃閃發(fā)光的鉆石山,在沙漠中被人忽略了。這個情景就像暴風雨一樣襲擊了他:內(nèi)蓋夫沙漠中部聳立著純凈的鹽山。
帕納意識到,從圣經(jīng)到希臘神話,鹽的歷史都以書面敘述的形式交織在許多故事中。鹽一直被認為具有很高的價值,受到珍視和高度推崇。幾個世紀以來,鹽一直是人類歷史上最搶手的自然資源之一。目前,有兩千萬噸廢鹽堆積在死海底部,以氯化鈉為主要成分的海鹽具有巨大的開發(fā)潛力。
內(nèi)維·帕納對鹽材料進行了五年的研究,他將用絲瓜絡包裹的木結(jié)構(gòu)浸入死海,使它們像珊瑚一樣在表面形成結(jié)晶鹽。死海低于海平面415米,是世界上最低的湖泊。死海海水鹽分濃度高達一般海水的8.6倍,阻止了一切生物的存活。在帕納的心中,死海是“地球上最純凈”的存在。死海的獨特景觀激發(fā)了帕納的創(chuàng)作靈感:他用回收木材制造凳子,并用純素膠完成。他將凳子浸入水中并固定在海底,奇妙的化學反應賦予凳子新的形狀和厚度,天然鹽開始在凳子的周圍結(jié)晶,形成了獨特的“新皮膚”。帕納認為這些用天然鹽裝飾的凳子是他和大自然的美麗合作“這讓我和海洋的關(guān)系更加緊密,我學會了如何尊重自然以及與自然合作?!?/p>
在研究有關(guān)鹽和死海地區(qū)的文獻的同時,內(nèi)維·帕納開始在自己的工作室中試驗NaCl,并有望實現(xiàn)與目前的原料狀態(tài)不同的非常細的顆?!行蚍植嫉奈⒂^固態(tài)晶體。他將海鹽晶體加熱到熔點,達到從固態(tài)晶體到液體的狀態(tài)變化,然后將液體以新形式再次變回固態(tài)。熔融鹽產(chǎn)生了大量的純鹽,具有高密度,外觀類似于白色大理石。
小晶體結(jié)合到巨大堅固表面的理想結(jié)果,使帕納思考了新材料的選擇和潛力。如果這項研究的結(jié)果將導致快速的地質(zhì)過程,從而產(chǎn)生一種生產(chǎn)新材料的方法,以及使用大量NaCl生產(chǎn)鹽瓷磚的系統(tǒng),它將激發(fā)對鹽的需求,并最終在死海地區(qū)范圍內(nèi),拓寬并重新構(gòu)造對鹽的價值的認識。
純素主義設計
六年前,內(nèi)維·帕納成為了素食主義者,他經(jīng)常在instagram上分享好吃的素食?!八刈×x最先影響的是我的飲食,逐漸發(fā)展生長,并滲透到我生活的各個方面。”
他很快意識到自己作為設計師的工作與動物保護有關(guān)聯(lián)。最后他決定改變設計視角,通過專業(yè)的舞臺倡導純素的生活方式。帕納將他對生活和自然的敬畏轉(zhuǎn)化為設計,他拒絕使用羊毛皮革、橡膠手套、油漆、塑料、樹脂、工業(yè)膠水以及任何含有動物痕跡的產(chǎn)品。
“純素主義設計(Vegan?Design)”崇尚自然,旨在創(chuàng)造對生物沒有傷害的設計作品。帕納的設計從另一種角度詮釋了那些被大眾忽視的材料一鹽、菌菇、粘土和棉花,并用這些材料反映自然、社會間的問題與現(xiàn)象。Salts(鹽)系列所表達的是重新審視材料:設計師使用、消費者購買,以及被社會忽略的材料。除了回收木材、天然鹽,帕納還使用植物纖維、死海的瀝青等其他天然植物和礦物進行設計。
帕納還開發(fā)了一種由土壤和真菌制成的面團,該面團可以在烤箱中烘烤,以制成足夠堅固的凳子和椅子。真菌和其他材料的混合物像面團一樣發(fā)酵,然后,使用灰泥或木制模具進行成型?;旌衔镌诤婵竞笞冇玻兊米銐驁怨桃猿惺?,人的重量,或者進行打磨、鋸切和鉆孔。他解釋說:“烘烤時間必須嚴格,每把椅子都有自己在烤箱中烘烤的不同時間?!?/p>
不過純素設計相對于動物產(chǎn)品設計而言十分小眾,成本相對較高,如果想擴大純素替代品的發(fā)展,設計就必須是消費者和投資者能負擔得起的,而設計師是消費者和商品之間最直接的紐帶。內(nèi)維·帕納希望通過設計來引起大眾對素食主義環(huán)境保護、氣候問題的關(guān)注,從而在更廣泛的意義上讓人們重新認識設計。
在旅行中獲得靈感
內(nèi)維·帕納的設計常常與他的旅行有關(guān)。2018年,他在埃塞俄比亞的一個島嶼上和Durmaja部落一起度過了12天,這個島嶼上沒有電、沒有淋浴、沒有廁所,一切都維持著最自然原始的狀態(tài),這個部落在一年當中會有一整個月完全吃素。這些見聞總是能給他帶來新靈感。
在一次印度旅行期間,帕納了解到絲綢工業(yè)中,蠶.是在繭內(nèi)煮熟的。為了表達對絲綢工業(yè)的反思,他開啟了“Ahimsa(不殺生)”項目,讓蠶蛾從繭中孵化出來,并在繭空的時候從繭中生產(chǎn)紗線。內(nèi)維帕納稱這種紗線為“素紗”。
在WASTED(浪費)系列中,他將注意力轉(zhuǎn)向自己在印度旅行時目睹的垃圾場。他以當?shù)爻R姷氖止ぞ幙椈@為底座,整個系列的飾面釉料采用了印度腰果產(chǎn)業(yè)中常見的深色液體。作品看起來非常抽象,但形狀暗示了那些被遺棄的塑料水瓶和包裝。雖然這些作品的形狀看起來很抽象,卻真實的反映了塑料水瓶、包裝和其他材料的體積和形狀,WASTED系列是用來自死海深處的瀝青制作,處理方法模擬了古埃及人制作木乃伊的過程。內(nèi)維·帕納切割了垃圾,找來嫻熟的編織工人,一起制作了這些新“籃子”,WASTED系列與古埃及文化一樣有著“再生”的循環(huán)概念。
內(nèi)維·帕納對阿拉伯游牧民族貝都因人的文化也十分感興趣,現(xiàn)代貝都因人從游牧生活方式過渡到定居,在傳統(tǒng)部落文化與西方習慣之間形成了融合。Neomadic系列結(jié)合了地毯和椅子,展示了貝都因婦女用來編織帳篷的技能和工具。設計師通過收集一家生產(chǎn)宜家座椅的紡織工廠的剩余紗線,編織了一個新座椅,包容了來自東西方世界的不同元素——手工藝和制造,游牧生活和定居者。
CHIC?X內(nèi)維·帕納
CHIC:你對故鄉(xiāng)伯尼布萊克的記憶是怎樣的?
帕納:我在特拉維夫郊區(qū)的小鎮(zhèn)伯尼布萊克長大。我26歲那年離開故鄉(xiāng),但我一直在尋找關(guān)于自己存在的意義,以及作為設計師的更深層含義。我的故鄉(xiāng)緹一個猶太宗教氣氛非常濃厚的地方,我并不信仰宗教,但某種靈性將人們召集在一起,在多樣性中看到統(tǒng)一的美麗,并讓人看到超越自我的事物。此外,我在純素設計研究領(lǐng)域的實踐使我認識到某種道德價值觀,這最終為美的概念打開了大門,例如Ahimsa(不殺生)和統(tǒng)一性。
CHIC:故鄉(xiāng)給你的設計帶來很多啟發(fā)嗎?
帕納:我想作為一個富有創(chuàng)造力的人,我的個人生活與職業(yè)生涯交織在一起。小時候,我常常整天在父母工作的植物苗圃里度過。待在那兒很無聊,所以我要跟周圍能找到的東西一起“工作”。大量的天然材料包圍著我,當時還是小男孩的我感到很好玩。無聊使我發(fā)展了創(chuàng)造力,這使我成為了設計師。我對自然材料的迷戀、單色美學跟我的多彩生活形成強烈對照,對我來說,設計有時也像栽培花卉植物,這是童年給我?guī)淼挠绊憽_€有,我的一些項目是在死海中形成結(jié)晶鹽物體,這種技術(shù)顯然受到大自然的啟發(fā)。
CHIC:你去過世界上很多地方嗎?這些城市帶給你怎樣不同的影響?
帕納:我19歲時在紐約住了一年,在埃因霍溫設計學院攻讀碩士學位期間,我在這座荷蘭城市住了4年。我的設計實踐遍及全球——地球成為了我的故鄉(xiāng)。我正在收集來自世界各地的經(jīng)驗、技術(shù)和材料。我可以在印度編織籃子、寄到紐約,然后,第二天在米蘭整理紡織品。在不到24小時的時間里,這種當代的游牧生活方式使我的職業(yè)生涯變得充實,我可以看到無數(shù)激動人心的景象——從空姐的頭發(fā)編織,到云朵的無定形狀,再到午夜時分的時代廣場的光輝——仿佛跟我對白天和黑夜的假設/區(qū)分開著玩笑?;旧?,我一直都生活在不同的地方,因此靈感的選擇是多種多樣的。
CHIC:“鹽”和“死?!睂δ阌泻翁厥夂x?
帕納:死海是地球上的最低點,它顯然是一個神奇的地方一沙漠美麗的風景,高氣壓使空氣中充滿氧氣和溴的味道,周圍的寂靜給人以如此寧靜的感覺。我喜歡在這里消磨時光。鹽和死海成為我職業(yè)生涯的重要組成部分,以某種方式,死海成為了我的工作室,這個區(qū)域就像家一樣。