李 曼

2018年10月20—27日，由上海戲劇學(xué)院主辦，上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院和舞蹈研究院承辦，上海國際舞蹈中心發(fā)展基金會(huì)和上海國際舞蹈中心提供支持的“第20屆中國上海國際藝術(shù)節(jié) · 青年藝術(shù)創(chuàng)想周 · 舞蹈創(chuàng)想周”在上海國際舞蹈中心成功舉辦。40多位來自日本、韓國、美國和中國各地的知名專家學(xué)者，以及上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院數(shù)百名師生共同參與了此次活動(dòng)。

開幕式由上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院書記兼副院長張麟主持。中國文聯(lián)中國舞協(xié)分黨組書記、副主席羅斌，上海國際舞蹈中心基金會(huì)秘書長王延，上海舞蹈學(xué)校校長李瑩，上海戲劇學(xué)院舞蹈研究院院長劉青弋、舞蹈學(xué)院副院長周蓓、中國舞系前系主任趙麗、編導(dǎo)系主任余霄和教研室主任莊麗、肖旻斐、陸佳敏，以及多位海外嘉賓出席了開幕式。上海戲劇學(xué)院黨委副書記、副院長張偉令致開幕詞。他代表上海戲劇學(xué)院對各位專家的到來表示熱烈的歡迎，提出舞蹈創(chuàng)想周的主題和目標(biāo)不僅在于共同討論舞蹈藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展問題，更要探討如何正視舞蹈文化傳統(tǒng)的問題。由此拉開了“創(chuàng)想周”的序幕。9門中外專家工作坊課程、8場專題講座、6場國內(nèi)國際研討會(huì)和2場創(chuàng)作指導(dǎo)等系列活動(dòng)帶給中青年學(xué)子們寬廣的文化視野和滿滿的思想收獲。

一、工作坊：“非遺”舞蹈傳承與當(dāng)代舞蹈拓展

此次活動(dòng)的工作坊從三個(gè)方面展開：人類“非遺”舞蹈代表作傳承、當(dāng)代舞蹈的身體開發(fā)和傳統(tǒng)舞蹈文化資源在當(dāng)代的應(yīng)用。

韓國呈才研究會(huì)藝術(shù)總監(jiān)、韓國雅樂佾舞保存會(huì)理事長金英淑傳授的《五羊仙》《蓮花臺(tái)》和日本東京三田德明雅樂研究會(huì)主席三田德明傳授的《迦陵頻》《破陣樂》，讓中國青年學(xué)子通過在海外傳播的唐樂舞代表作，對中國古典舞的古老面目有了新的認(rèn)識。塔吉克族“鷹舞之王”玉克撒克· 依薩克傳授的《塔吉克鷹舞》《恰樸素孜舞》、喀什大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舞蹈教師麥麥提艾力江· 木合塔爾傳授的《刀朗舞》《賽乃姆》《端茶組合》《刀郎麥西來普》，以及東北秧歌專家王小燕和王海峰傳授的東北秧歌等，都讓青年學(xué)子感受到豐富多彩的中國民族民間原生舞蹈的韻味。而美國紐約大學(xué)的副教授杰瑞米· 尼爾森、美國加州大學(xué)洛杉磯分校的教授余承婕，以及中國臺(tái)北藝術(shù)大學(xué)的副教授鄭淑姬分別傳授了“當(dāng)代舞的身體開發(fā)與科學(xué)訓(xùn)練”“傳統(tǒng)資源運(yùn)用與當(dāng)代舞的身體開發(fā)”和“太極導(dǎo)引與當(dāng)代身體訓(xùn)練”等課程，或以現(xiàn)代科學(xué)方法或以傳統(tǒng)的優(yōu)質(zhì)資源開掘和發(fā)展舞者的身體。上述豐富多彩的工作坊及專家課程，不僅使青年學(xué)子深入了解中國舞蹈的文化底蘊(yùn)，同時(shí)，站在當(dāng)下時(shí)代，審視傳統(tǒng)，把握中華民族傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的精髓，從而為中國舞蹈的騰飛奠定基礎(chǔ)。

二、專題講座：當(dāng)代視野與學(xué)術(shù)創(chuàng)新

中國文聯(lián)中國舞協(xié)分黨組書記、副主席羅斌研究員的講座題為“中國當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的格局與走向”。首先，他從學(xué)理的層面分析了中國舞蹈學(xué)研究的現(xiàn)狀，指出目前舞蹈學(xué)學(xué)科發(fā)展不夠全面、學(xué)術(shù)成果質(zhì)量不夠高。認(rèn)為舞蹈研究只有達(dá)到一定的量的時(shí)候，才可能有質(zhì)變。其次，指出舞蹈創(chuàng)作方面缺乏學(xué)術(shù)觀念層面的討論。認(rèn)為舞蹈創(chuàng)作不應(yīng)以作品競賽方式為衡量標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)樽髌繁旧硎撬囆g(shù)家個(gè)體精神的外化，因而不存在統(tǒng)一性。另外，他強(qiáng)調(diào)舞蹈創(chuàng)作應(yīng)注重表意，如果在“意”這個(gè)層面展開研究，就會(huì)為舞蹈創(chuàng)作和文化建設(shè)找到一個(gè)突破口。

文化部文化科技司前副巡視員、《國家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目成果選介匯編》（第一輯）常務(wù)副主編田軍亭先生作了關(guān)于“國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目的選題與成果分析”的專題講座。在介紹了國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目的分類之后，他系統(tǒng)分析了國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目關(guān)注的重點(diǎn)方向，并向師生們提出如下建議：一是關(guān)注藝術(shù)學(xué)科體系建設(shè)中有價(jià)值和意義的方面；二是關(guān)注國家文化建設(shè)方面的重大現(xiàn)實(shí)問題和亟待解決的難點(diǎn)問題；三是在申報(bào)項(xiàng)目中重視借助學(xué)者自身學(xué)術(shù)積累和個(gè)人優(yōu)勢，在個(gè)人研究專長與國家文化建設(shè)、學(xué)科體系建設(shè)方面找到最佳結(jié)合點(diǎn)；四是重視申報(bào)課題的論證和設(shè)計(jì)中應(yīng)有的邏輯關(guān)系以及層次的清晰。

上海戲劇學(xué)院黨委副書記、副院長張偉令作了“舞動(dòng)世界——我的舞蹈教育理想”的專題講座。他提出“舞動(dòng)世界就是我的教育理想”，并分別從角色、目標(biāo)、要求、理念、層次、境界等六個(gè)方面講述如何做一名合格的教師，如何以德藝雙馨、腳踏實(shí)地追求卓越，將舞蹈教育變成舞蹈人生。他還提出要將“厚德”貫穿于課堂教學(xué)，將培養(yǎng)每一個(gè)人作為主要目標(biāo)，讓每一位學(xué)生能夠成才。此外，他從學(xué)科發(fā)展的宏觀角度提出了探索“課堂+舞臺(tái)+研究”的舞蹈學(xué)科發(fā)展模式。

中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所副所長、博士生導(dǎo)師江東研究員在關(guān)于“聯(lián)合國教科文組織‘保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約’”的講座中對“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的定義進(jìn)行了深入的闡釋，同時(shí)介紹了國家級“非遺”的十大類別和代表性項(xiàng)目。通過他的介紹，大家了解了列入國家“非遺”名錄中的少數(shù)民族舞蹈有苗族、藏族、土家族、朝鮮族、壯族、傣族、達(dá)斡爾族、蒙古族等27個(gè)少數(shù)民族的舞蹈及保護(hù)現(xiàn)狀。

中國文化部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)司前巡視員、國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)展示保護(hù)基地專家委員會(huì)主任馬盛德研究員作了關(guān)于“中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的現(xiàn)狀、問題及對策”的專題講座。他指出，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作是關(guān)乎人類的共同利益和中華民族文脈傳承的大事，這一工程意義重大；同時(shí)他從論述非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的概念切入，系統(tǒng)分析了中國“非遺”整體資源概況和十大類別；在總結(jié)中國“非遺”保護(hù)的主要工作和成就之后，他指出了當(dāng)前“非遺”保護(hù)存在的問題，并針對存在的問題提出應(yīng)采取的一系列措施。

北京舞蹈學(xué)院前院長呂藝生教授作了關(guān)于“中國古典舞蹈美學(xué)的基本架構(gòu)和特色”的專題講座，對中國古典舞的身體美學(xué)進(jìn)行了哲學(xué)層面和技術(shù)層面的分析。他的主要觀點(diǎn)有四：其一，中國古典舞美學(xué)的根源是“天人合一”，中國人對空間的獨(dú)特認(rèn)知表現(xiàn)在把大自然和自己的人體運(yùn)動(dòng)相聯(lián)系；其二，“大美而不言”本質(zhì)是說只要符合自然規(guī)律的就是最美的，而美是無法言說的，只能體會(huì)；其三，中國古典舞動(dòng)作的基本原理表現(xiàn)在神形、虛實(shí)、動(dòng)靜、剛?cè)帷庩栂嗪?，而合起來才是一個(gè)整體；其四，只有從上通“道”、下達(dá)“器”，上下貫通的原理出發(fā)才能認(rèn)識中國古典舞。

澳門演藝學(xué)院前藝術(shù)總監(jiān)、中國著名舞蹈編導(dǎo)應(yīng)萼定作了關(guān)于“舞蹈創(chuàng)作的本質(zhì)與語言的創(chuàng)新”的專題講座，闡述了他對編導(dǎo)藝術(shù)本質(zhì)的研究及其觀點(diǎn)：其一，在舞蹈自娛、舞蹈表演、舞蹈創(chuàng)作等不同方向的舞蹈活動(dòng)中，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作本質(zhì)是實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)造性的工作；其二，舞蹈創(chuàng)作有不同的形態(tài)，但是應(yīng)以創(chuàng)造性為追求；其三，對現(xiàn)代舞的研究不要陷入某一個(gè)流派，而是要關(guān)注整個(gè)現(xiàn)代舞發(fā)生和發(fā)展的脈絡(luò)及其精神內(nèi)核；其四，舞蹈編導(dǎo)不僅要注重探索人的有意識的動(dòng)作（顯性動(dòng)作）——帶有目的性、功能性的動(dòng)作（包括舞臺(tái)表演的動(dòng)作），而且應(yīng)探索人的無意識動(dòng)作（非顯性動(dòng)作）。

文化部藝術(shù)司、科技司前司長，現(xiàn)南京藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院院長于平教授作了關(guān)于“中國舞劇創(chuàng)作的現(xiàn)狀與趨勢”的講座，論述了如下觀點(diǎn)：其一，“國家藝術(shù)基金”的設(shè)立及其科學(xué)的選拔、資助、驗(yàn)收機(jī)制，促成了中國舞劇由“高速發(fā)展”向“高質(zhì)量發(fā)展”轉(zhuǎn)變；其二，“國家藝術(shù)基金”的設(shè)立，本身是深化文化體制改革進(jìn)程中政府由“辦文化”向“管文化”轉(zhuǎn)變的產(chǎn)物；其三，“國家藝術(shù)基金”的選拔、資助、驗(yàn)收機(jī)制，使“社會(huì)效益第一、社會(huì)效益與經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一”有了切實(shí)可行的抓手；其四，從分析生產(chǎn)、運(yùn)營的市場主體和分析區(qū)域的生產(chǎn)、運(yùn)營優(yōu)勢兩個(gè)方面認(rèn)識中國舞劇的社會(huì)和市場效益；其五，強(qiáng)調(diào)要關(guān)注主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)核心人物的藝術(shù)追求，為他們提供施展才華的“用舞之地”，同時(shí)也要為他們由“高原”向“高峰”攀登鋪墊“進(jìn)階”。

三、國際會(huì)議：海外“唐樂舞”與中國古典舞研究

“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的唐樂舞與中國古典舞國際研討會(huì)暨東亞傳統(tǒng)宮廷樂舞國際研究會(huì)（IIEATCD）2018年會(huì)”在劉青弋的主持下開幕，上海戲劇學(xué)院院長黃昌勇教授發(fā)表了重要講話，上海世久非遺保護(hù)基金會(huì)理事長陳學(xué)榮先生亦到場祝賀。在接下來的3場論壇中，來自中日韓的15位專家圍繞著會(huì)議主題進(jìn)行了深入的討論。

由樸一薰（韓國國立國樂院前院長、韓國呈才研究會(huì)會(huì)長）和馬盛德主持的第一場論壇，以韓國的唐樂呈才研究及與中國原型的比較研究為主要論題。先后發(fā)表的論文有：樸一薰的《韓國唐樂器概述——以〈高麗史 · 樂志〉和〈樂學(xué)軌范〉為例》、金英淑的《儀軌和圖屏的呈才——以丁亥〈進(jìn)饌儀軌〉為例》、宋惠真（韓國淑明女子大學(xué)校傳統(tǒng)文化藝術(shù)學(xué)院教授）的《〈樂學(xué)軌范〉中〈鶴 · 蓮花臺(tái) · 處容舞合設(shè)〉體現(xiàn)的佛教禮儀元素》、沈淑慶（韓國中央大學(xué)校教授）的《韓國唐樂呈才〈蓮花臺(tái)〉與中國〈柘枝舞〉的相關(guān)性》，以及彭有慶（廣州大學(xué)講師）的《探尋“五羊仙舞”的文化內(nèi)涵》。

由三田德明和江東主持的第二場論壇，前半場主要以日本雅樂中的唐樂舞研究為主要論題。先后發(fā)表的論文有：安倍季昌（日本宮內(nèi)廳式部職樂部前樂長，京都方樂家安倍家族第29代當(dāng)主）的《日本雅樂的遺產(chǎn)及傳承》、三田德明的《從日本雅樂看林邑樂舞和越南占族舞蹈》、樸泰圭（韓國藝術(shù)綜合學(xué)校教授）的《淺論韓日兩國雅樂研究現(xiàn)狀》。后半場以中國古典樂舞研究為主題。先后發(fā)表的論文有：高度（北京舞蹈學(xué)院教授、學(xué)術(shù)委員會(huì)主任）的《假設(shè)中國古典舞的另一種可能》、田耀農(nóng)（杭州師范大學(xué)音樂學(xué)院前院長、浙江音樂學(xué)院教授）的《中國雅樂的歷史分期》等。

由張麟和周蓓主持的第三場論壇，以中國古典舞及與海外交流研究為主要論題。先后發(fā)表的論文有：呂藝生的《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的唐樂舞和中國古典舞的關(guān)系》、馬盛德的《從“非遺”保護(hù)的分類談對雅樂的認(rèn)識》、江東的《“雅樂回家”之路》、馬躍（中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院前院長、教授）的《民族舞蹈創(chuàng)作的兩點(diǎn)認(rèn)識》以及劉青弋的《“德壽宮舞譜”研究新探——兼及〈春鶯囀〉〈響鈴舞〉舞譜和活態(tài)遺存的啟示》。

由劉青弋主持的“2018東亞傳統(tǒng)宮廷樂舞國際研究會(huì)年會(huì)”，則通過了“東亞傳統(tǒng)宮廷樂舞國際研究會(huì)章程”；通過了“東亞傳統(tǒng)宮廷樂舞國際研究會(huì)”的顧問、名譽(yù)會(huì)長、學(xué)術(shù)指導(dǎo)、藝術(shù)指導(dǎo)、會(huì)長、藝術(shù)總監(jiān)、副會(huì)長、秘書長以及理事會(huì)的人選名單，并對研究會(huì)今后的發(fā)展和主要工作進(jìn)行了討論。

四、創(chuàng)作論壇：現(xiàn)實(shí)題材舞蹈創(chuàng)作與中國當(dāng)代舞建設(shè)

在周蓓主持下，著名編導(dǎo)家和評論家對上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院提供的由青年教師創(chuàng)作的兩部具有探索意義的代表性的劇目——《墨梅》（編導(dǎo)：李源、吳曉娜）和《禪定》（編導(dǎo)：張瀟）進(jìn)行了剖析與指導(dǎo)。專家們充分肯定了青年教師勇于創(chuàng)新和實(shí)踐的精神，以及作品中顯現(xiàn)的亮點(diǎn)；同時(shí)，結(jié)合創(chuàng)作實(shí)踐向青年教師傳授了自己的經(jīng)驗(yàn)。

應(yīng)萼定指出：舞蹈創(chuàng)作者要多看經(jīng)典的舞蹈作品，要能準(zhǔn)確地運(yùn)用身體語言來創(chuàng)造人物形象；舞臺(tái)上使用的各種文化符號都應(yīng)該有自己獨(dú)特的象征意味，應(yīng)與主題對應(yīng)；要思考身體動(dòng)作設(shè)計(jì)與道具如何更巧妙地融合，不要把舞臺(tái)鋪得太滿，要給觀眾留有想象的空間；注意音樂的純凈，對于富有表現(xiàn)力的音樂段落，不要刻意增加特殊聲效，以免音響的繁雜破壞整體意境。

王曉藍(lán)（美國康涅狄格大學(xué)前舞蹈系主任、終身教授）指出：創(chuàng)作中編導(dǎo)要把自己放在作品中，全心參與舞蹈創(chuàng)作的始終；集體舞應(yīng)是一種能量的聚集，它應(yīng)體現(xiàn)為一種生命力；編導(dǎo)要注意音樂和舞蹈的關(guān)系，它們之間應(yīng)該緊密聯(lián)系而不能疏離；應(yīng)關(guān)注舞蹈的空間的建構(gòu)，要多關(guān)注中西方舞蹈中的平面型和立體型的結(jié)構(gòu)的運(yùn)用，讓舞蹈可以從任何一個(gè)角度去看；希望青年編導(dǎo)要脫離編舞的慣性，因?yàn)閯?chuàng)作和編舞應(yīng)該不斷地進(jìn)行試驗(yàn)。

楊威（原空政文工團(tuán)國家一級編導(dǎo)）認(rèn)為：創(chuàng)作沒有對錯(cuò)，但有水平高低之分；命題編舞是有困難的，因?yàn)榫帉?dǎo)既要完成任務(wù)，又要堅(jiān)守自己的藝術(shù)觀，并要考慮觀眾的喜好；對于命題編舞首要的是分析命題，用合適的、貼切的手法去進(jìn)行創(chuàng)作。作品的立意非常重要，因?yàn)榱⒁饩褪且粋€(gè)舞蹈作品的核心，也是創(chuàng)作技法和肢體運(yùn)用的出發(fā)點(diǎn)，不能純粹重視“形”而忽視立意；藝術(shù)創(chuàng)作要有創(chuàng)新，每一次創(chuàng)作都應(yīng)是有感而發(fā)。

余承婕指出：藝術(shù)家在自己獨(dú)特的環(huán)境中編舞，周圍人對你會(huì)有很多要求，每個(gè)人都有創(chuàng)作上的盲點(diǎn)，要從自身出發(fā)與周圍人進(jìn)行交流；她強(qiáng)調(diào)要注意把握動(dòng)作流，因?yàn)閯?dòng)作流決定編導(dǎo)和演員要把觀眾帶到哪里去；她還強(qiáng)調(diào)要處理好音樂與舞蹈段落的關(guān)系，因?yàn)橐魳返亩温滹L(fēng)格是不同的，舞蹈創(chuàng)作應(yīng)符合音樂段落的結(jié)構(gòu)。

于平指出：鑒于舞蹈“形”“象”與作品“意”三者之間有緊密聯(lián)系，因此，要注意“形”與“象”之間的距離，以及“形”和“象”的完美合一。我們把舞臺(tái)上相對獨(dú)立的視覺單位叫作織體，織體是一種非常具有表現(xiàn)力的手段，在舞蹈或舞臺(tái)織體中，處理的是“舞群與舞群之間關(guān)系”，要注意區(qū)分舞蹈作品表達(dá)的是“一群”的“一個(gè)”，還是“一個(gè)”的“一群”。另外，他強(qiáng)調(diào)要關(guān)注作品的層次變化和動(dòng)機(jī)的發(fā)展。

呂藝生指出：創(chuàng)作本身是體現(xiàn)每個(gè)人不同的觀點(diǎn)的，編導(dǎo)教學(xué)只能作為一個(gè)參考，而非固定模式化的思路；中西方創(chuàng)作觀念上的差異表現(xiàn)為：西方現(xiàn)代舞以表現(xiàn)個(gè)人的主觀性為主，中國的創(chuàng)作習(xí)慣于客觀地再現(xiàn)集體；思考如何找到作品的個(gè)性與別人的不同，即思考作品本身的獨(dú)特性非常重要。

高度指出：舞蹈創(chuàng)作需要考慮人體與空間的關(guān)系，并從細(xì)節(jié)著眼來安排和鋪陳；道具在作品中的重要作用體現(xiàn)在它是形象塑造的重要元素，怎樣營造道具與舞者的空間關(guān)系從而揭示出作品的意境是編導(dǎo)應(yīng)重點(diǎn)思考的；在舞蹈語言的獨(dú)特性方面，應(yīng)注意圍繞舞蹈形象來提煉舞蹈語言。

馬躍指出：舞蹈作品應(yīng)有鮮明的立意，在形象上下功夫去體現(xiàn)意象；在動(dòng)作語言上獨(dú)創(chuàng)性很重要，舞蹈創(chuàng)作講究創(chuàng)新而不是去模仿；最有價(jià)值的舞蹈作品一定是具有獨(dú)特的、典型的、永恒的風(fēng)格；舞蹈作品的結(jié)構(gòu)應(yīng)追求緊湊，各段落之間相互聯(lián)系，而不是松散的。

由張麟主持的“現(xiàn)實(shí)題材的舞蹈創(chuàng)作與當(dāng)代舞的建設(shè)”論壇，針對當(dāng)代中國舞蹈創(chuàng)作發(fā)展過程中亟待解決的問題，專家們發(fā)表了自己的觀點(diǎn)。

應(yīng)萼定以其創(chuàng)作于20年前的現(xiàn)實(shí)主義題材舞劇《深圳故事》為例，闡述了他對當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的認(rèn)識。他認(rèn)為舞蹈創(chuàng)作要從當(dāng)時(shí)的社會(huì)變化入手，觀察并選取最能表現(xiàn)變化的“人的變化”，并要努力打破傳統(tǒng)的敘事結(jié)構(gòu)，以新的敘事結(jié)構(gòu)對應(yīng)新時(shí)代的藝術(shù)表達(dá)。

王曉藍(lán)提出，中國的舞蹈界一直沒有脫離現(xiàn)實(shí)題材，及其相應(yīng)的編舞方式，而是擴(kuò)大了它的表現(xiàn)方式?，F(xiàn)代舞并不是只表現(xiàn)不幸福，這是中國現(xiàn)代舞發(fā)展存在的問題之一，現(xiàn)代舞應(yīng)該有多種表達(dá)方式和對生活進(jìn)行多重解釋。優(yōu)秀的現(xiàn)代舞作品大多數(shù)聚焦于人的存在，從悲歡離合的人生常態(tài)看到生活的本質(zhì)，所以從事舞蹈創(chuàng)作的人應(yīng)以更開放的眼光去觀察社會(huì)。另外，編舞家在創(chuàng)作上不能只看過去，而是要站在今天思考未來舞蹈的各種可能性。

余承婕認(rèn)為，當(dāng)代就是活在當(dāng)下。她說，首先，我們想要?jiǎng)?chuàng)新就要往回看，向中國舞蹈傳統(tǒng)學(xué)習(xí)；其次，當(dāng)我們在學(xué)習(xí)一些不同的舞蹈和外來的技巧的時(shí)候，實(shí)際上是通過借力找到與對方對話的方法，從而實(shí)現(xiàn)與不同環(huán)境和不同文化之間的溝通；第三，應(yīng)該注重創(chuàng)作是編導(dǎo)和演員的合作過程，在合作過程中，追求突破原有的限定，產(chǎn)生創(chuàng)作上的新的想法。

楊威提出，正能量的作品一定會(huì)給觀眾帶來積極、健康、樂觀的影響，這就提醒我們在當(dāng)下要?jiǎng)?chuàng)作出有意義、價(jià)值與內(nèi)涵的舞蹈作品。感染力強(qiáng)的舞蹈作品可以直擊人心，這使舞蹈作品帶來別的藝術(shù)不可替代的力量。現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作最大的意義在于記錄當(dāng)下，記錄新時(shí)代，如果創(chuàng)作者能真實(shí)地刻畫新時(shí)代里的社會(huì)生活、精神追求和人生命運(yùn)，相信這樣的作品是能流傳下去的。

周莉亞（中國東方演藝集團(tuán)著名青年編導(dǎo)）認(rèn)為，創(chuàng)作原本就是現(xiàn)實(shí)的。創(chuàng)作者想表達(dá)的東西，所借助的題材不管是古代的、民間的還是現(xiàn)實(shí)的，一定是當(dāng)下存在的一種感受。創(chuàng)作中存在三種空間的對話方式：作品與現(xiàn)實(shí)社會(huì)的對話、編導(dǎo)與自己作品的對話、作品中人與人的對話。舞臺(tái)的生存狀態(tài)就是要讓觀眾感受到創(chuàng)作者的情感傳達(dá)，把人的生活狀態(tài)或者感受注入舞臺(tái)上的人物身上，這樣才能塑造出活的人物形象。

劉青弋指出，為何讓人一直認(rèn)為“中國沒有當(dāng)代舞”，無非藝術(shù)創(chuàng)作問題在于兩點(diǎn)：一是缺少對現(xiàn)實(shí)的關(guān)注，二是缺少當(dāng)代意識，未能夠真正“說好中國的故事”。她希望編導(dǎo)們的創(chuàng)作能深入民族歷史和現(xiàn)實(shí)的深處，不要為了名利趨炎附勢，一味地唱那些甜得發(fā)膩的頌歌，或像候鳥般地覓食撈金，或蹲在象牙塔內(nèi)揣著技法寶貝，為文造舞。而應(yīng)潛下心、用點(diǎn)心，去了解我們這個(gè)民族，尤其是我們這個(gè)民族的英雄，用心去聽我們這個(gè)民族男人的嘆息、女人的哭聲、對未來的渴望……不斷提高自己的思想功力、生活功力、藝術(shù)功力，如此，中國才有真正的當(dāng)代舞及其藝術(shù)的感染力！

于平的發(fā)言主題為“表意優(yōu)先”，他指出：其一，舞蹈比賽在中國古典舞、民間舞、現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞這四個(gè)舞種中，比的一定是表演舞蹈。其二，“舞蹈表意”有三個(gè)特點(diǎn)：真實(shí)性、清晰性和正向性。真實(shí)性并不是等于自然的真實(shí)，而是對生活要有概括和把握的能力，任何藝術(shù)作品都是要通過典型細(xì)節(jié)和典型形象創(chuàng)作出來的。其三，藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)是內(nèi)容決定形式，而不是素材“被內(nèi)容”。

專家的發(fā)言引起了大家的熱烈討論和回應(yīng)。

在活動(dòng)閉幕式上，張麟代表承辦方對活動(dòng)進(jìn)行了總結(jié)。他指出，舞蹈創(chuàng)想周是上海戲劇學(xué)院進(jìn)駐上海國際舞蹈中心以來舉辦的大型系列學(xué)術(shù)活動(dòng)之一。為了辦好此次活動(dòng)，推動(dòng)舞蹈學(xué)科的發(fā)展，上海戲劇學(xué)院舞蹈學(xué)院、舞蹈研究院和《當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究》編輯部做了精心籌劃，得到了各位專家的鼎力相助。其中，文化內(nèi)涵深刻的實(shí)踐課程和高水平的學(xué)術(shù)講座、針對現(xiàn)實(shí)問題的研討會(huì)和論壇異彩紛呈，大家在交流中相互學(xué)習(xí)、相互溝通，針對目前舞蹈學(xué)界前沿的理論問題進(jìn)行了深入的探討，這必將對我們的學(xué)科建設(shè)的發(fā)展產(chǎn)生重要的影響。