梁 顥,陳淑榮
(1.北華大學,吉林吉林 132000;2.東北師范大學,吉林長春 130000)
戲劇在當今社會存在不存在危機?回答是肯定的。戲劇的“冷”、“熱”或是“滑坡”、“興盛”這樣對立的兩個面,成了戲劇生存狀態(tài)的一個論式。許多文章和調(diào)查報告都證明了危機的存在。為什么有這種危機感?要從兩方面去考察:一是人,二是戲劇。
人的因素。環(huán)境條件的激變使人失去了心理上的一種平衡,因而容易敏感、激動、亢奮、興致勃勃,有時也伴隨著一種危機感。因此,人在某種時代的激烈變化期間,就會產(chǎn)生某種危機感??梢哉f,危機感是某種時代的產(chǎn)物。
戲劇的內(nèi)因與外因。從戲劇的角度來看,危機的存在也是必然的。就外因來說,電影、電視、輕音樂、體育運動、舞會等新型娛樂形式的興起,對戲劇產(chǎn)生了強烈的沖擊,使戲劇面臨著更為嚴峻的挑戰(zhàn)與考驗。就內(nèi)因來說,事物發(fā)展的客觀規(guī)律也決定了危機的產(chǎn)生。追溯到四百年前的明代萬歷年間,即便當時沒有電影、電視之類,許多劇種也同樣不斷面臨著危機。
正如戲劇理論家王驥德說:“世之腔調(diào),每三十年一變”,“世道江河,不知變之所極矣”。其實每一次“變”,都是戲劇危機的結(jié)果。早在20世紀80年代,戲劇危機初露,僅繁榮了三五年光景的戲劇形勢日趨直下,一些劇種就此消失,一些劇種則進入了長達三十余年的徘徊期。針對當時中國戲劇的生存與發(fā)展問題有人提出了“讓戲劇回歸民間”。經(jīng)歷了又一輪世紀轉(zhuǎn)換,戲劇的民間存在如今早已不再是口頭上的呼吁,也已成為當下中國社會引人注目的文化風景線。如今,在經(jīng)濟全球化、多元化快速發(fā)展的背景之下,戲劇的生存與發(fā)展又面臨新的問題。如果說當時是“每三十年一變”,現(xiàn)在的變化速度應當是更快了??梢姡挛锇l(fā)展過程中總是從自身中不斷產(chǎn)生危機,外界諸多因素可能加速危機的到來或者是加深危機的程度。中國戲劇的生態(tài)格局發(fā)生著重大的調(diào)整與變化,戲劇事業(yè)既有滑坡也有興旺,對之我們應該客觀看待,清醒把握其當下命運,并思考未來的發(fā)展。
當前戲劇危機,主要集中在以下幾個方面:社會需求,戲劇節(jié)奏,觀眾問題。
戲劇作為一種精神文化產(chǎn)品必須要適合文化市場的需要。社會需求體現(xiàn)在兩個方面:一是數(shù)量,二是質(zhì)量。
當前,社會文化生活樣式豐富,藝術、娛樂和體育活動的種類及其普及程度都是以往無法比擬的,因而,必然引起戲劇藝術需求量的減少。另一方面,各種各樣的文化品類之間形成了競爭,這意味著對包括戲劇在內(nèi)的各種文化形式,在質(zhì)量上提出了更高的要求。在這種情況下,戲劇藝術一定要不斷提高質(zhì)量,提高自身的競爭能力,而且對各劇種的劇團數(shù)量、劇團編制也要加以調(diào)整,以與社會需求量相適應。
有人認為,音樂茶座、舞會、電影電視等各種娛樂形式的吸引力大大增加,擔心未來的社會可能不再需要戲劇這一藝術形式。但是,筆者認為,如今在高度知識化、高速度發(fā)展的社會中,人們反而對精神生活的要求更加迫切,而劇場藝術是一種群體性的活動,它更有利于人與人之間的精神、情感的交流。因此,未來社會有可能刺激劇場藝術的發(fā)展。
社會需求帶來了許多對戲劇的新的藝術要求,如對戲劇節(jié)奏的要求。這里的“節(jié)奏”,主要是指劇情表演、推進的速度。最突出的表現(xiàn)在傳統(tǒng)戲曲表演節(jié)奏的緩慢,與高速發(fā)展的現(xiàn)代生活節(jié)奏格格不入。但是,筆者認為,節(jié)奏問題不能絕對化地看待。有時恰恰因為生活的節(jié)奏過于急切,反而需要在閑暇時間尋找一種節(jié)奏舒緩、柔美的藝術來緩解這種緊張的情緒,以達到心靈的安寧和一種平衡。
戲劇是立足于實踐,面向觀眾的藝術。觀眾問題,主要是指觀眾減少和觀眾“老化”。
觀眾減少,一是指總體上的,一是指某些劇種的。關于戲劇觀眾數(shù)量總體有所減少的現(xiàn)象是不足為奇的,這是社會需求總體減少的表現(xiàn)。關于針對某些劇種觀眾數(shù)量的減少,例如曾經(jīng)是全國性的大劇種,現(xiàn)在突然“好景不長”,觀眾已不大愛看這個劇種的演出了。對于這種情況,一方面要注意努力提高劇目的質(zhì)量,適合新時代的觀眾的審美要求,努力爭取觀眾。另一方面,也要明白觀眾“口味”的變化與分化也是一種客觀規(guī)律。這種規(guī)律不是人為行動可以強行改變的,這種變化與分化是有增無減的。因而,不必強求觀眾“口味”的單一化,也不一定重溫“大劇種”的舊夢。反而,應該讓不同的劇種去適應不同的觀眾圈。
觀眾“老化”主要是指傳統(tǒng)戲曲的觀眾往往是以老年人為主,而不為青年人所喜愛。生活于現(xiàn)代信息社會的青年人,對于戲曲古老的舞臺表演形式并不感興趣,或者說存在一定的斷層性。他們從出生到成長的過程中,并沒有切實的感受、了解、接受這種藝術形式。戲劇所表現(xiàn)的思想與他們的人生觀、價值觀似乎也格格不入,因而造成觀念上的差異。因此,有人斷言,某些劇種將隨這些“老年人”的消亡而消亡,這是一種過于絕對的觀點。筆者認為,不管是老人還是青年人罷,實際上都是一個“觀眾圈”的問題。有些劇種適合老人觀眾圈,有些劇種適合青年觀眾圈,有些劇種適合兒童觀眾圈,這不是絕對化的,也恰恰是因為不同的劇種具有不同的特點。
因而,每個劇種一來要進一步擴大觀眾面,二來也要去適應新時代的觀眾特點,找到自己的基本服務對象,即戲劇如何傳達給觀眾并被接受與整合。對于地方劇種而言,較之傳統(tǒng)的京劇、評劇等這種大型的、有悠久歷史傳承的大戲,存在著受眾面相對小、個性特色并不突出、品種發(fā)展不均衡、存在一定的滯后性等問題。加之這些戲曲文藝工作者沒有很好的結(jié)合現(xiàn)代社會的切實內(nèi)容進行創(chuàng)作,從某種意義上來說,沒有把握好傳統(tǒng)與現(xiàn)代這對矛盾體的關系。因而,很多劇種應該在改革中尋求發(fā)展,尤其是處于“危機”之中的劇種,更加注重在變化中求振興,化危機為轉(zhuǎn)機。
危機即轉(zhuǎn)機。危機未必就是壞事,甚至可能是好事。沒有危機,就不會想到改革,也就沒有創(chuàng)新的轉(zhuǎn)機。我們思考‘戲劇的明天會如何?’,這就是戲劇危機給我們帶來的新問題??梢哉f,未來的戲劇一定是從當代戲劇危機中產(chǎn)生的,因此,危機與轉(zhuǎn)機應是相輔相成的。
危機與轉(zhuǎn)機在某一定程度上來說,是事物發(fā)展中一個螺旋式的上升過程,存在于事物的生存、發(fā)展、演變的各個階段。在每個階段中,發(fā)展趨勢可以是直線型的上升,也可以是曲線型的上升。并且,在發(fā)展到頂峰時期,就漸漸趨于平淡,最后衰落變成下滑線式的存在,乃至消失。這是事物發(fā)展的規(guī)律,戲劇同樣適用。對于戲劇來說,其發(fā)展就應是一個螺旋式的發(fā)展過程,危機與轉(zhuǎn)機總是在一定時間段交替出現(xiàn)。
今后的戲劇,無論是表演形式、表演內(nèi)容、面對的觀眾群體等都將是多樣化的。因為面對具有較高文化素養(yǎng)的現(xiàn)代觀眾,其審美要求也將是多樣化的。而戲劇的多樣化,便是為適應這種現(xiàn)代審美要求而出現(xiàn)的。當然,任何一種藝術都有自己的表演特點、表演程式,不可以一味追求多樣化而超越、打破各自的特點和程式。戲劇的多樣化,也只能在這樣的特點和程式之內(nèi)去追求和探索。在演出形式上,它可以是古典的、現(xiàn)代的,也可以在這兩極之間有更多的層次與形態(tài)。在藝術方法上,它可以是現(xiàn)實主義、浪漫主義的,或者是其他什么主義的,不拘一格。在藝術風格上,不但有因劇種而形成的不同風格,還有因作家、藝術家的創(chuàng)作個性而形成的不同風格和不同流派。而且,這種創(chuàng)作風格、創(chuàng)作個性對藝術作品的重要性將越來越被重視,因而將越來越得到充分地發(fā)揮。在技法的運用上,也將益趨豐富與完善,綜合性的程度也將大大提高。這樣,戲劇創(chuàng)作的題材、樣式、手法、風格、流派等均趨于多樣化。
同時,以這種嶄新的姿態(tài)去進行競爭的戲曲,仍應要堅持各自的表演特色、表演程式、主體意識,必須突出地顯示自己的獨特個性。因此,戲劇為實現(xiàn)“化危機為轉(zhuǎn)機”而進行的這一切改革、創(chuàng)新,又不能割斷自己的傳統(tǒng),而是要把這種創(chuàng)新與傳統(tǒng)充分結(jié)合起來,這不是向傳統(tǒng)回歸,而是傳統(tǒng)的升華。我們對于傳統(tǒng)進行再認識,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合,進而得到升華的傳統(tǒng)。這種傳統(tǒng)因為與現(xiàn)代文化相結(jié)合而富有新意,它在更高意義上顯示了我們傳統(tǒng)藝術的特色與光芒。
曾有人擔心戲劇會慢慢變成一種“夕陽藝術”,表示它已經(jīng)是日落西山了。俗話說“置之死地而后生”,我們對于戲劇的未來進行展望,這種藝術還有著廣闊的發(fā)展前景。因而筆者認為,危機即是轉(zhuǎn)機。至于如何在危機中抓住一切有利因素促成轉(zhuǎn)機是值得進一步思考和研究的。