◆ 謝雱(本刊)
金秋十月,我與國內10余位藝術家應東京《地球村美術》雜志社的邀請參加了在東京世田谷美術館舉辦的“中國現(xiàn)代藝術東京展(第二回)”的國際交流活動。這次活動是繼今年1月份于東京都美術館舉辦的“中國現(xiàn)代藝術東京展”之后的一次延續(xù)。無疑,它對推動中國當代美術、美術家進入日本美術館、畫廊及美術市場的收藏體系創(chuàng)造了條件。
通過這次美術展覽、對話交流、藝術考察等活動,我對日本的美術現(xiàn)狀有了一個大致的了解與印象,拓寬了藝術視野。在今后的藝術活動中,我將攜手同行,以開闊的國際視野將自身的藝術活動與更廣闊的藝術世界聯(lián)系起來,共同打開這扇世界藝術之窗!
此次活動的策劃、組織者東京《地球村美術》雜志社為我們的活動作了醞釀已久、精心策劃的安排,可謂無論是辦展的展館、訪問的對象、考察的路線等都是頗具歷史文化意義與藝術交流價值的。
首先,世田谷美術館。該館是日本國內重要的美術館之一,位于東京都立砧公園內,展館的建立恰好運用了庭園、綠地公園的自然環(huán)境,巧妙地將地上地下的空間、建筑的設計、美術館的展廳、走廊貫穿于一體。整座美術館的建筑設計風格傾向于清水泥土曲面的肌理表現(xiàn)。
設計者內井昭藏先生深受美國摩天大樓建筑大家賴特的影響,追求建筑設計的三要素——用地、顧主、實用,且創(chuàng)造出了其個人的設計風格。他的多項重要建筑,包括世田谷美術館在內的建筑作品,為他在世界建筑領域奠定了其應有的設計地位。
以“藝術是什么”為主題而建造的世田谷美術館,曾舉辦過眾多世界及日本國內重要的美術展事活動。無疑,我們10余位藝術家有幸走進這座藝術殿堂,通過展示自己作品的方式,共同探討在過去的一個多世紀以來,在東方應對西方的時代浪潮中,中日兩國藝術家所做出的不同反應和有益探索。所以,在這樣的美術館舉辦我們的畫展,無論是從擴大我們畫展的影響,還是從提升我們畫展的品質上說,都是相得益彰的。
作者在世田谷美術館留影
其次,畫展的開幕式與酒會的規(guī)格也比較高。本次畫展的參展團隊為來自北京、長沙、秦皇島等地的職業(yè)畫家與數(shù)所高等院校的美術專業(yè)教師。展出的作品以布面油畫為主,兼顧紙上水墨畫,在題材內容上有風景、人物和靜物,在表現(xiàn)方式上有寫實與寫意多種形式。開幕式除了邀請到會的一批日本同行與熱愛美術的日本觀眾外,新華社駐日本東京分社也派了二名記者進行了現(xiàn)場采訪,其報道的主要內容摘錄如下:
“中國現(xiàn)代藝術東京展”2018年10月8日在日本東京世田谷美術館開幕。本次展覽共展出當代中國美術界具有代表性的30余幅畫作,吸引了眾多參觀者欣賞。
由中央美術學院、湖南師范大學美術學院等藝術院校的10余位老中青畫家?guī)淼膮⒄棺髌钒L景、靜物、人物等水墨或油彩畫,在技法表達上兼有寫實與意象。
湖南師范大學美術學院教授謝雱的參展作品《苗鄉(xiāng)》以湖南鄉(xiāng)村古寨為表現(xiàn)內容。謝雱說:“希望通過這個展覽展現(xiàn)中國畫界百花齊放的新面貌,中國畫家以開放的態(tài)度融入世界,同時也保留了中國文化的精髓。”
日本觀眾中山文對記者表示,看到此次參展的中國畫家作品,感受到中國現(xiàn)代畫流派多樣、豐富多彩,中日文化和藝術交流很重要,通過舉辦此類活動可以加深彼此的理解。
展覽策劃、組織者地球村美術雜志社社長、旅日藝術家李劍華表示,此展對推進兩國在藝術領域的交流具有積極意義。
新華社東京10月8日電(記者梁賽玉 王可佳)
中國現(xiàn)代藝術東京展訪問團全體成員
作者與天野先生合影
作者與加山哲也先生合影
畫展開幕式后的酒會也盛況感人。在東京著名王子大飯店舉行了“中國現(xiàn)代藝術東京展·日中藝術交流酒會”,會上中日兩國藝術家、嘉賓歡聚一堂。日本著名畫家加山又造先生的家人、加山先生的長子、日本著名陶藝家加山哲也先生帶著全家人出席并在會上作了熱情洋溢的講話。出席酒會的嘉賓還有中國駐日本大使館文化部代表徐君波女士、日本著名油畫家泉田勝司郎先生夫婦、東京藝術大學與東京造型藝術大學教授后藤仁先生、東洋美術學校教授與著名畫家關乃平先生夫婦,以及一些畫廊的代表、友人等,交流會氛圍十分熱烈、融洽與愉悅。
會上,我作為湖南省文化廳《文藝生活·藝術中國》編輯部的常務副主編代表雜志社向加山哲也先生、泉田勝司郎先生、后藤仁先生、關乃平先生以及一些畫廊代表分別贈送了我們的雜志并得到了他們的一致好評。
為了便于我們參展團隊一行的訪問與交流,展覽策劃、組織者地球村美術雜志社還依日文漢字有音讀、訓讀之分,不同場合有不同讀法的特點,為我們每位成員取了一個對應的名字,我的就是 しゃ ほう——Sya Hou 。
結束了畫展開幕式與日中藝術交流酒會后,我們參展團隊一行開始了友好訪問與藝術考察活動。首先,我們參觀與交流的地點是前往箱根的兩個著名美術館,即POLA(ポーラ)美術館與森之雕刻美術館。到達POLA美術館時,接待我們的是副館長天野先生,他先向我們介紹了美術館建館的歷史及基本情況,隨后介紹了該館收藏的作品是以19世紀法國印象派及世界大家的原作為主,并說明該館目前的藏品已近萬件。
箱根POLA美術館,又被稱之為“隱藏于山中的綠寶石”。宛如山中精靈的POLA美術館,以“箱根的自然和美術的共生”概念為設計架構,為了與環(huán)境融合,該館大部分建筑都在地面以下,整個主建筑被森林層層環(huán)繞。它是由建筑大師安田幸一先生設計的,其優(yōu)雅時尚的建筑設計和充滿光影與綠意的空間美學,使得美術館的建筑前后榮獲了11項建筑獎。
該館的設計有兩大特色:一是與自然結合的設計。美術館位于富士箱根伊豆國立公園內的仙石原的山腳下, 那里擁有參天的棒樹和群生的植物。以這一富有地域特色的原始森林為背景, 盡可能不破壞原生的植物生態(tài)系統(tǒng), 讓美術館建筑與自然環(huán)境很好的融合共生,使其建筑給人一種線條簡潔而又不夸張的感覺,既現(xiàn)代又很自然。房屋若隱若現(xiàn),與自然融為一體。
雖然整個建筑基本都是在地下,但卻并不是那種完全封閉的地下室式建筑。筑建時掘地很深,為了不影響美觀,也為了達到最佳的采光效果,又圍繞著美術館建造了一些有坡度的臺階。這樣既減少了視覺的壓迫感,同時也讓其天棚很高的建筑看上去就像是一個低矮的平房,樸素典雅,完全沒有都市高大建筑那種張揚感。
一張透明屋頂?shù)牟AТ筇? 標明了美術館的主入口。入口處是一條長長的吊橋,走在橋上不自覺地放眼遠處的群山,讓人回想起到達之前所見到的富士山秀麗的身影。
二是展示與保護相結合的設計。在照明設計上既考慮了文物的保護又達到了美的觀賞效果。它從展廳光色的溫度出發(fā), 做到了對展品與保護最有利的照明方案。像以繪畫與東洋陶瓷為主的展廳, 采用的就是光纖維照明。
由于該館為名牌化妝品公司的所有者創(chuàng)建,所以POLA美術館的藏品除了頗具特色的外國名畫之外,還收藏了不少非常古老而又精致的化妝用具。例如,有造型優(yōu)美的梳妝古鏡,還有整套色彩華美的針線盒兒,古色古香很有年代感的香水瓶,還有讓女人風情萬種的梳子等??吹竭@些,你不禁可以聯(lián)想到過去女性的纖細和柔美,也可以體驗到一部非同尋常的女性化妝史。
參觀與交流完后,本人代表《文藝生活·藝術中國》編輯部向該館贈送了我們的雜志,天野先生表示,一定會將中國藝術家們贈送的書刊、畫冊好好收藏并向日本廣大觀眾推介,促進日中藝術的友好交流,且對我們的雜志給予了高度評價。
接下來,我們又馬不停蹄地參觀了森之雕刻美術館。該館位于神奈川縣的箱根町,是一座聞名于世的以雕刻為展覽主題的戶外美術館。該館收藏有世界各地雕塑大師作品400余件,包括羅丹、賈科梅蒂、亨利·摩爾、畢加索等名家的作品。該館由日本富士集團贊助,占地7萬平方米的雕塑公園與大自然融為一體,作品置于森林之中,優(yōu)美絕倫!
令人驚訝的是,該館竟有一個專門的畢加索收藏館,展館里兩層樓所收藏的畢加索的繪畫、雕塑及陶藝作品,均是從畢加索女兒處收購的。僅陶藝作品,就有188件,都是不錯的精品,絲毫不比歐洲的幾個畢加索美術館遜色!從這一點,我們就不難看出日本人的藝術眼光及對藝術文化的投入!
當結束了對兩個美術館的參觀訪問后,我們于黃昏時又趕到了事前約定的伊豆別墅。伊豆半島位于東京的南部,屬靜岡縣,是關東地區(qū)著名的風景旅游勝地。它讓人想起了川端康成先生的《伊豆的舞女》,其文學作品把世間那純真美好的最初之戀安放在伊豆的溫泉、高山與大海之中,述說著對伊豆欲罷不能的那份深切眷戀之情。
猶記得《伊豆的舞女》影片中那重巒疊嶂、杳無聲息的鏡頭在靜靜推移,伴隨著山口百惠青澀凈澈的眼神和如小鹿般躍動的小小身姿,仿佛蘊含了無盡的娓娓道來的人生風云。伊豆的美好,在于那樸素牧歌般的明朗海岸線,在于大室山頂上與富士山峰遙遙默對的心有靈犀,也在于河津町最早綻放的那抹日本櫻色的回想……在伊豆的別墅里,我們參展團隊度過了難忘而又美好的時光,我們一起在海灘上寫生或拍照、參觀當?shù)氐拿佬g館、拜訪當?shù)氐乃囆g家,一起與房東舉辦了自娛自樂的party晚宴。
當我們參展團隊結束了箱根、伊豆地區(qū)的參觀、訪問、寫生等活動后,再次返回東京世田谷美術館時,受到前來看展的日本觀眾、收藏家們的歡迎。日本國家電視臺NHK、富士電視臺對我們的畫展活動進行了積極的宣傳與推介。一些熱衷于美術的日本觀眾觀看了電視節(jié)目后,也在畫展結束的當天匆忙趕來美術館觀展,并同我們再次進行了友好交流。
據(jù)展館工作人員描述:當一些日本觀眾走進畫展時,看到出自中國藝術家之手創(chuàng)作的現(xiàn)代油畫、水墨畫竟然有如此精湛的技藝時讓他們頗為吃驚!據(jù)悉,我們這次參展的作品已有數(shù)件被日本藏家預訂收藏。這讓參展團隊的藝術家們非常興奮也為之感動。
我們參展團隊再往后的活動,便是展覽策劃、組織者地球村美術雜志社為我們安排的更為廣泛的文化之旅與藝術交流考察活動。
首先,我們是穿行萬重山林,“走進日本佛教圣地——高野山探古”。這是一片讓人驚艷的稀世絕景、宗教圣地。它讓人不由得懷念起那位了不起的日本圣人弘法大師,他一直懷抱大志地要建立真言密教根據(jù)地的心愿,且在這與世隔離的山林開辟道場,成就了這片山林成為今天世人朝拜的圣地。在這片佛教圣地,我們參展團隊一行,不僅白天流連往返地探尋,最叫人心動的依然是這片山林的安靜及它擁有的千余年的古木,還體驗了早晚與僧侶們一起靜心、坐禪、聽經(jīng)、進食、安寢等度過自律自在的寺廟生活。
隨后,我們一行又抵達了日本最大、最壯觀的并被歐洲、美國多家雜志評為日本第一大庭園美術館——足立美術館并行參觀、訪問與交流。館方對我們中國參展團隊的造訪非常重視,并專門委派美術館負責對外交流的文藝部長山根布由實接待我們,她向我們介紹了該館的歷史與基本情況,并告訴我們:
足立美術館位于島根縣的安來市,創(chuàng)辦于1970年,創(chuàng)辦人為足立先生。該館連續(xù)11年蟬聯(lián)日本庭院第一,被譽為“日本最美的庭園”。其“枯山水庭”“白砂青松庭”“苔庭”“池庭”等六個共5萬多平米的各式創(chuàng)意庭園,均是用借景的方式將原本不屬于園區(qū)的山水,在視覺上與其他景色融為一體,體現(xiàn)了“和”的統(tǒng)一及含義。
她還熱情陪同我們參觀展覽,并對館藏作品、庭園美術館的特色進行了較詳細地解說。據(jù)悉,這是她工作這么多年來,第一次接待中國美術家的訪問團。參觀活動結束時,本人代表《文藝生活·藝術中國》編輯部向該館贈送了我們的雜志。
當我們一行人從東京至箱根、富士山、伊豆、新大阪、高野山,行程萬余公里,穿越萬重山林后終于來到了本次文化之旅與藝術交流考察活動的最后一個驛站——京都。
素有千年古都之稱的京都,除了保存下來的古寺院、神社數(shù)不勝數(shù)之外,另一層涵義就是它承載著無數(shù)日本人的精神寄托,也展現(xiàn)出城市古韻、獨特的神秘與優(yōu)雅。因而,我們開始活動的第一場就是“漫步千年古都——京都”。
京都,位于日本西部近畿京都府南部,是一座內陸城市,坐落在京都盆地(山城)的北半部和丹波高原的東部山區(qū),是京都府各縣市中土地面積最大的一座城市。 公元794年桓武天皇遷都平安京到公元1868年東京奠都為止,京都一直都是日本的首都。長年的歷史積淀使得京都市擁有非常豐富的文化遺跡,也是日本傳統(tǒng)文化的重鎮(zhèn)之一。其“古都京都文化遺產(chǎn)”于20世紀年末已列入世界文化遺產(chǎn)。僅京都市區(qū)就有17處古跡,它們是:清水寺、二條城、金閣寺、銀閣寺、天龍寺、龍安寺、延歷寺、高山寺、仁和寺、西芳寺、東寺、醍醐寺、西本愿寺、上賀茂神社、下鴨神社、宇治上神社、平等院鳳凰堂。其市內的大小美術館、博物館就有數(shù)百家之眾。
京都,給我的印象:這是一個安靜、典雅而又秩序井然的城市,處處都是美景且充滿了它獨特的人文情懷,猶如其深厚的歷史文化已融入古都的空氣一樣,美不勝收,古意盎然,隨意徜徉……
此外,當我們看到許多的觀眾排著長長的隊伍安靜地、有秧序地走進博物館、美術館那一刻,恐怕不得不承認,日本人心靈的安靜、那份對文化藝術的敬畏,懷有一顆虔誠之心的真誠尤其真實!甚至它已滲透于普通民眾的內心深處讓人感動!
最后,就是為了“架起中日藝術交流之橋”,我們參展團隊一行又專程訪問了日本百年名?!┒际辛⑺囆g大學,并受到了校方的熱情接待且為我們舉行了座談會。對方的代表是學校國際交流室負責人上村主任、日本畫研究室教授淺野均先生、藝術史學者金島先生,他們不僅為我們準備了該校的情況介紹資料,特別是安排了該校日本畫科的著名教授、同時也是京都畫壇最重要的四大畫家之一的淺野均先生接待我們,這讓我們非常感動。
上村主任介紹道:京都市立藝術大學,始建于1880年,是1950年開設大學教育的日本公立大學,也是西日本最有代表性的藝術大學。學校現(xiàn)設有美術學部,包括日本畫專攻、油畫專攻、版畫專攻、構想設計專攻、雕刻專攻、視覺設計專攻、環(huán)境設計專攻、產(chǎn)品設計專攻、陶瓷器專攻、漆工專攻、染織專攻、綜合藝術學科等;音樂學部,包括作曲專攻、指揮專攻、鋼琴專攻、弦樂專攻、管弦打擊樂專攻、聲樂專攻、音樂學專攻等。 大學院現(xiàn)設有碩士課程:美術研究科,包括繪畫專攻、雕刻專攻、設計專攻、工藝專攻、藝術學專攻、保存修復專攻等;音樂研究科,包括作曲指揮專攻、樂器專攻、聲樂專攻、音樂學專攻等。博士后期課程:美術研究科,包括日本畫、油畫、版畫、媒體藝術、雕刻、視覺傳達設計、環(huán)境設計、視覺形象設計、藝術學等;音樂研究科,包括作曲和指揮研究領域、器樂研究領域、聲樂研究領域、音樂學研究領域等。她說美術學部尤重日本畫科的新發(fā)展以及傳統(tǒng)與現(xiàn)代共生的設計理念,并特別提到目前他們與中國高校的合作僅只有與中央美術學院有過交流項目。
訪問團一行在京都藝術大學座談、交流
緊接著,他們與我們團隊一行從中日的美術教育到兩國的國際藝術教育交流等問題進行了較廣泛的對話與交流。會后,淺野教授親自帶我們參觀了他的工作室及其他專業(yè)學科的工作室。
交流活動結束后,本人又代表《文藝生活·藝術中國》編輯部向該校及淺野均先生分別贈送了我們的雜志,且得到他們的一致好評。
總之,本人第一次赴東瀛參加這樣的國際畫展、訪問與交流活動,雖只有短暫的半月時間,但一切都頗感新鮮、好奇,可謂收獲不小,感受良多,受益匪淺。今年又正值中日和平友好條約締結40周年,我把它整理為一篇觀感寫出來,或許是掛一漏萬的,也算是我個人對這份來之不易的“和平友好條約”一個小小的紀念吧。