李麟

摘要：杜鳴心先生是我國著名的作曲家，著名的音樂教育家，他的作品具有鮮明的民族風(fēng)格，其創(chuàng)作的領(lǐng)域涉獵十分廣泛，涵蓋了多種音樂體裁，如交響樂、鋼琴協(xié)奏曲、室內(nèi)樂、交響詩、合唱、大型民樂合奏、交響合唱、三重奏、四重奏等，代表作有《嘉陵江船夫曲》、小提琴組曲《新疆之旅》等。本文主要從小提琴組曲《新疆之旅》出發(fā)，探索其創(chuàng)作技法。

關(guān)鍵詞：杜鳴心 小提琴組曲《新疆之旅》 作曲技術(shù)理論

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）14-0013-02

一、作品介紹

小提琴組曲《新疆之旅》一共由十首作品組成，《我等你到天明》和《我的花兒》均是哈薩克民歌，其原型分別為《哈爾哈什》和《我的姑娘》；《啊，心愛的人》其原型為《啊毫克里姆》；《嘎哦麗泰》《瑪依拉》《在銀色的月光下》《都塔爾與瑪利亞》均是改編原民歌歌曲。此外還有三首，分別是《前進(jìn)歌》《美麗的帕米爾》和《歡慶歌舞》。這十首作品中有六首作品是根據(jù)哈薩克民歌進(jìn)行改編的，有兩首是維吾爾族音樂風(fēng)格的作品，另外兩首作品一首是改編與塔吉克族器樂曲，一首以塔塔爾族民歌為素材進(jìn)行改編。在改編的過程中，作者致力于對原民歌音樂風(fēng)格的保留，運(yùn)用變奏、模仿、模進(jìn)重復(fù)等手法進(jìn)行擴(kuò)充，使得篇幅比之前有所加長。同時又充分利用了小提琴與鋼琴的演奏技法，例如小提琴的雙音、震音等豐富了作品的表現(xiàn)力。

二、改編手法

（一）擴(kuò)充

由于原民歌大多為短小的一段體或兩段體結(jié)構(gòu)，為了滿足器樂演奏的需要，在改編創(chuàng)作的過程中對篇幅進(jìn)行了擴(kuò)充，其擴(kuò)充手法主要是通過加尾聲、引子、連接部以及對樂段進(jìn)行重復(fù)和變奏來實現(xiàn)的，如譜例1。

《瑪依拉》全曲采用民族七聲宮調(diào)式。節(jié)拍上采用了3＼4， 拍子，三拍子強(qiáng)、弱、弱的節(jié)拍規(guī)律為歌曲平添了青春的活力， 同時為音樂的推進(jìn)提供了動力。這首歌曲由主歌性的四個樂句加一個帶副歌性的襯詞樂句構(gòu)成，前四句共同構(gòu)成了全曲的主部， 第五樂句獨立構(gòu)成了全曲的副部。歌曲節(jié)奏緊湊， 曲調(diào)輕盈明快、高亢嘹亮， 富有草原風(fēng)味[1]。而在改編后的作品中，加入了A段以及引子、連接和尾聲。其A段的旋律與A段相同，只不過A段主旋律由小提琴演奏，而A段則由小提琴演奏，相同的旋律由兩件不同音色的樂器交替演奏形成了模仿的關(guān)系，這也是該組曲旋律發(fā)展特點之一。這種模仿使得主題得到強(qiáng)調(diào)，音色形成對比，作品表現(xiàn)力得到加強(qiáng)。

（二）變奏

“把熟悉的曲調(diào)或?qū)榇藙?chuàng)作的主題作基礎(chǔ)而寫成種種不同變化的音樂作品， 有的變奏曲緊密地仿效原來的曲調(diào)， 有的卻相似之處很少， 有時從和聲而不是主題方面保留后來的部分”[2]。上譜例中的7、6、4，3、2、4，6、6、6，1、7、7，是采用了動機(jī)式發(fā)展并且保留了原來的主旋律。動機(jī)式主題，是指主題只運(yùn)用一種基本材料，這種類型的主題，主要運(yùn)用于固定低音變奏曲中。它的樂思相對完整，主題一氣呵成，不可分割。[3]該譜例中以三個音為一組做動機(jī)式發(fā)展，中間加入了炫技形的六連音進(jìn)行變奏擴(kuò)充，豐富了作品的表現(xiàn)力。

（三）模進(jìn)

這部組曲在旋律發(fā)展過程中使用了非常多的模進(jìn)發(fā)展，使旋律音調(diào)在變化中求得統(tǒng)一，并借助于調(diào)式、調(diào)性的變化，形成了音樂發(fā)展的動力性變化，常常使旋律得到了更進(jìn)一步的發(fā)展。[4]如譜例3。

上譜例中由連續(xù)的上行模仿至高音7，一個向下的八度大跳后再以連續(xù)的三度模進(jìn)上行，至最高音3，使得旋律進(jìn)行充滿動力。整首作品洋溢著熱情、歡樂的氣氛，描寫了改革開放的時代背景下各族人民歡歌熱舞的場面。

三、鋼琴伴奏

由于大多數(shù)作品改編自新疆民歌，因此在鋼琴伴奏織體的配置上，作者尊重了各民族不同的風(fēng)格特點。例如《前進(jìn)歌》這首作品是改編自維吾爾民歌，由于維語說話時有著重音后置的特點，因此歌曲中多采用與其說話相似的切分節(jié)奏型。在改編的過程中，杜鳴心老師也嚴(yán)格遵循了這種形式，除了在旋律上保留了原來的風(fēng)格外，在鋼琴伴奏中也采用了這種織體，如譜例4。

《前進(jìn)歌》中鋼琴伴奏的低音部分幾乎全部以切分加兩個八分音符這種具有舞蹈性的節(jié)奏貫穿全曲，模仿了新疆手鼓的節(jié)奏特點，結(jié)構(gòu)上由三度疊置和弦（引子之后為非三度疊置的附加音和弦）組成，突出了主題民歌的音樂風(fēng)格特點，且具有鮮明的新疆音樂風(fēng)格。

除了伴奏織體外，作曲家在伴奏的和聲配置上也十分注重對民歌風(fēng)格的保留，例如在《我的花兒》中，鋼琴的配置很多地方都以二級和弦為主，正好符合原民歌商調(diào)式的風(fēng)格特點。再例如，在《都塔爾與瑪利亞》這首作品是改編自一首哈薩克民歌，又名《可愛的一朵玫瑰花》。在哈薩克音樂中，音樂旋律多出現(xiàn)四五度跳進(jìn)，例如《瑪依拉》的第一句就以sol-do這樣一個四度跳進(jìn)開始。因此在《都塔爾與瑪利亞》這首作品中也保留了這種風(fēng)格，鋼琴伴奏的低音聲部主要以四五度跳進(jìn)為主，如譜例5。

這部組曲中還有許多部分的伴奏采用了流動的分解和弦所構(gòu)成的音型，對主題起到偶爾烘托和渲染的效果，如譜例6。

該引子中鋼琴的上聲部奏出主旋律，下方低聲部以琶音的形式奏出流動的旋律進(jìn)行襯托，上方的旋律與下方的流動聲部形成對比同時也更加突出了主題旋律，增添了旋律色彩，使作品更加富有優(yōu)美的旋律和抒情性。

四、和聲特點

杜鳴心在改編的過程中非常注重民族風(fēng)格與傳統(tǒng)作曲技法的結(jié)合，《新疆之旅》的所有作品在調(diào)式上都是七聲調(diào)式，其和聲的運(yùn)用與西洋和聲體系也有許多共同之處，例如三度疊置和弦與非三度疊置和弦的運(yùn)用、和聲功能進(jìn)行、離調(diào)變和弦的運(yùn)用等。[6]例如在譜例3的《歡慶歌舞》中，其連續(xù)模進(jìn)的過程中出現(xiàn)了還原sol和升re兩個音，即從A調(diào)分別離調(diào)至D調(diào)和E調(diào)上，使得旋律的色彩發(fā)生了變化。

五、結(jié)語

杜鳴心創(chuàng)作的《新疆之旅》音樂形像鮮明生動、旋律音調(diào)優(yōu)美抒情、和聲配器簡潔洗練。他在改編創(chuàng)作過程中十分重視對原民歌風(fēng)格的保留同時又加入了眾多西方作曲技法理論，其改編的作品始終尊重作品內(nèi)容的需要，在加入西洋作曲技法的同時又保留了鮮明的民族風(fēng)格。在樂器的配置方面，雖然只有鋼琴和小提琴兩件樂器演奏，但是對于樂器演奏技法的使用非常豐富，加入了小提琴的雙音、震音、撥弦等演奏技巧，通過兩件樂器不同音色在不同音區(qū)的對比以及彼此之間形成的交替問答的形式，獲得了較好的演奏效果。

參考文獻(xiàn)：

[1]竇連秀.淺談哈薩克民歌《瑪依拉》[J].高校講壇，2008，（21）：490-497.

[2]王文韜.樂為心聲 心為樂鳴——杜鳴心鋼琴協(xié)奏曲《春之采》的創(chuàng)作思想與文化內(nèi)涵[J].當(dāng)代音樂，2015，（17）：5-7.

[3]賴朝師.鋼琴變奏曲主題研究[J].樂府新聲，2003，（02）：15-18.

[4]趙圓圓.試論杜鳴心的小提琴組曲《新疆之旅》的創(chuàng)作特點[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2009年.

[5]王玥.舒伯特小提琴奏鳴曲作曲技法探微[J].大舞臺，2015，（01）：159-160.

[6]趙圓圓.《新疆之旅》創(chuàng)作技法分析[J].藝海，2012，（01）：52-53.