李慧 Li Hui

1李慧痕紙本水墨170cm×90cm2017

《當(dāng)代美術(shù)家》（以下簡稱“當(dāng)”）：你最近更多關(guān)注什么？

李慧（以下簡稱“李”）：我平時(shí)對身邊的微觀事物比較關(guān)注。已逝去的事物帶著自身的歷史，總能喚起我的懷舊情緒，比如近兩年創(chuàng)作的“老墻”系列。另外，我一直關(guān)注比較弱勢的群體，比如老人和小孩，內(nèi)心有種莫名的感情，情不自禁會(huì)對他們有一種憐惜。再有就是留守群體，也是個(gè)非常現(xiàn)實(shí)的問題。

當(dāng)：談?wù)勀銓ψ陨韯?chuàng)作的直觀感受吧。

李：我覺得主要是一種心靈的感受，很多作品都是有感而發(fā)，自然會(huì)氣盛言宜。我的作品大概都是在這樣狀態(tài)下創(chuàng)作出來的。

當(dāng)：你的創(chuàng)作著重水墨形式語言并對此不斷探索，在這之中你有什么感悟？

李：中國畫學(xué)習(xí)中我們常被教導(dǎo)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，我們無法擁有古人的氣質(zhì)，畫出他們那種作品，我的水墨語言表達(dá)的是我的情緒和當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。水本身就有一種靈性，當(dāng)它與墨相遇，水墨交融，通過宣紙、絹本或者布面，在畫面中流淌，可能會(huì)出現(xiàn)意料之外的效果。偶然性，這也是水墨的特質(zhì)。

當(dāng)：你的作品中多是具象形象，你是如何融合具象造型和抽象水墨語言的呢？

李：我覺得二者不沖突，重要的是二者合適地表達(dá)出我想要表達(dá)的東西。水墨的特質(zhì)是不確定性，水多一點(diǎn)或少一點(diǎn)都會(huì)體現(xiàn)出不同的效果，很多時(shí)候沒有預(yù)想到的偶然效果反而很好。我前期的作品中多出現(xiàn)具象形象，具有一定的寫實(shí)性，剛好與水墨的偶然性所產(chǎn)生的“虛”形成對比。具象形象在抽象的水墨中若隱若現(xiàn)，有一種朦朧的美。繪畫不一定非要面面俱到，我會(huì)根據(jù)想表達(dá)的東西來采取合適的表現(xiàn)方式。

當(dāng)：你以傳統(tǒng)中國畫工具創(chuàng)作，你是怎么看待這種媒介的？有沒有想過與其他媒介融合？比如說使用裝置形式。

李：我從小就對筆墨紙硯印象深刻。從開始接觸中國畫時(shí)，我就很喜歡，很感興趣，慢慢地變得很有感情，使用起來也比較得心應(yīng)手。中國畫系的老師們會(huì)鼓勵(lì)我們不要簡單把繪畫局限在傳統(tǒng)中國畫工具中，可以大膽地嘗試新的媒介。本科時(shí)我就在這樣的狀態(tài)下，使用了布面與筆墨和中國畫顏料結(jié)合創(chuàng)作了《憩》《你在看我嗎？》。這種方式呈現(xiàn)出新的質(zhì)感，同時(shí)畫面又保留了中國畫的味道。經(jīng)過一段時(shí)間的不斷探索和試錯(cuò)，對我來說，自身的水墨語言是無法拋棄的一部分。我完全接受新的媒介，不同媒介之間有互通之處，沒有必要固定在一個(gè)模式里，之后我也會(huì)不斷嘗試。就目前來說，自己對于更大顛覆的狀態(tài)還沒達(dá)到，繪畫應(yīng)隨著自己的感受來進(jìn)行。我應(yīng)該會(huì)繼續(xù)架上創(chuàng)作，探索水墨語言。

當(dāng)：你說的探索是怎么樣的過程？求新作為一種很主流的創(chuàng)作觀點(diǎn)，你在探索時(shí)是怎么看待的？

李：我肯定會(huì)去尋求突破和不同。我本科時(shí)一直在進(jìn)行水墨的嘗試，從語言上來說更潑辣一些，特別想要那種畫面上的水墨效果。研究生時(shí)接觸的東西更多，反而沒了本科時(shí)的直觀感受，變得更加理性，思考得更多，作品不再那么簡單直白，更柔和一些?，F(xiàn)在看來，每個(gè)階段都有好的，也有值得進(jìn)步的地方。在研究生時(shí)，我想進(jìn)行全新的嘗試，就把以前的東西通通拋掉。那段時(shí)間特別迷茫，第一年基本沒有拿出新的作品——因?yàn)闆]有繼續(xù)之前的繪畫語言，我不知道該怎么畫了。直到創(chuàng)作了《痕》《跡》，才慢慢找到了感覺，覺得自己的語言不應(yīng)該完全拋掉，筆墨反而變成了一個(gè)重點(diǎn)，是自己的一種風(fēng)格、一種身份。一味地追求創(chuàng)新而與之前的創(chuàng)作完全割裂是不可取的，求新應(yīng)該在自身的創(chuàng)作脈絡(luò)中去不斷延展。

當(dāng)：老墻的元素在《留守》和《痕》《跡》都有出現(xiàn)，老墻從背景變?yōu)橹黧w，從具體的形到用更豐富的抽象語言去表達(dá)，創(chuàng)作時(shí)你是如何考慮的呢？

李：在我本科時(shí)期創(chuàng)作《守望》的時(shí)候，用到了老墻元素，是覺得它和留守的老人小孩一樣，容易被人忽視甚至遺忘。隨著時(shí)間的推移，老墻變得陳舊、破敗，我們可以把它當(dāng)作一個(gè)符號(hào)。而用老墻作背景更能渲染出悲涼憂傷的氛圍。在后來的創(chuàng)作中我把它放大，這跟我自己的親身體驗(yàn)有關(guān)。伴隨著城市化的進(jìn)程，城市里到處可以看到新的樓盤，老房子被拆除或者變得荒涼，它們不只是一面墻、一座房子那么簡單，更多的是承載著一代人的情感和記憶，以及一個(gè)時(shí)代的信息。這當(dāng)中會(huì)有種缺失的感覺。這讓我很觸動(dòng)，是我對城市化的回應(yīng)。

當(dāng)：相比之前的作品，《痕》和《跡》更側(cè)重于抽象語言，這是你下一步的創(chuàng)作方向嗎？

李：是的。在接下來的創(chuàng)作中，我會(huì)更側(cè)重于這種抽象語言的表達(dá)。抽象語言能帶來更多想象的可能性，把思想情感融入水墨語言中，在我現(xiàn)有的藝術(shù)語言基礎(chǔ)之上進(jìn)行整合，讓它更成熟豐富。但是，“老墻”系列還會(huì)繼續(xù)進(jìn)行。