請談?wù)勀臄z影近況？

我近幾年是好好學(xué)習(xí)，天天照相，上了年紀反而比年輕時更放不下相機了。現(xiàn)在每天是三部曲：聽音樂、拍照片、編畫冊，體驗耳朵是如何影響眼睛的。我是音樂發(fā)燒友，屬于軟硬兼施一類，對功放、喇叭、線材等硬件要求不高，對各種樂曲的版本情有獨鐘。這其中的奧妙，潛移默化地滲透到我拍攝的照片里。幾十年來，我不間斷地拍攝我的祖國，逐漸形成一些系列：《開放》《京味》《偶然》《愛樂》《肖像》《地平線》《漢字王國》《流動的長城》《生命在于運動》等，形成一個人眼中跨世紀的改革開放影像記憶。其實這些瞬間都是老百姓的衣食住行的人生百態(tài)。在一些人看來，周圍似乎沒什么可拍的，實際上，只要不是對周圍的一切熟視無睹，可拍的題材還是很多的。只要你腦子里有思考，有選題，你就永遠有拍不完的題材。不管白天黑夜，上班還是休息，隨時隨地都可以拍。拍照是呼吸，長期積累吸入養(yǎng)分，按動快門呼之欲出；攝影是我的生活方式，我拍攝的題材從小家到大家，從小事到國是，政治、經(jīng)濟、社會生活，事無巨細，包羅萬象。不論你拍什么，都要用自己的頭腦去拍，通過日積月累，才會常常偶然得之，拍出既有歷史價值又有藝術(shù)感染力的照片。

那么您是哪年開始拿起相機的？

“文革”初期，學(xué)校都停課了，我們一些“造反未遂”的學(xué)生騎著自行車，把北京郊區(qū)的風(fēng)景名勝都轉(zhuǎn)了個遍，從那時我開始拍照。那時，我手里的照相機還是從同學(xué)家借來的，基本都是蘇聯(lián)的基輔、佐爾基；用的膠卷，是從保定“代代紅”電影膠片上裁下來的，每段1.5米，自己在被子里一纏，相當于135相機拍36張的長度；相紙買的是印制毛主席像剩余的紙邊，1斤兩塊多錢。就這樣我開始照相了。

我的拍攝目標很明確，就是要把自己的形象留在風(fēng)景名勝前，證明我到此一游了。接下來的時間是插隊、做工、當兵。我曾經(jīng)花八塊錢買了一臺“華山”牌相機帶到了農(nóng)村，落戶的村莊就在黃河邊上，過了河就是華山。我用“華山”牌相機拍攝了華山，當然，風(fēng)景中還有我本人。那么有年代烙印的知青題材，幾乎都不在我的視野之內(nèi)，除了留影還是留影?，F(xiàn)在回想起來，當時同學(xué)們把家里的鋼琴用牛車翻山越嶺拉到窯洞里，知青們晚上收工后，拉著風(fēng)箱煮著老玉米，吹拉彈唱青春綻放，多么難忘的生活畫面呵。到了部隊，也只是把留影的成分轉(zhuǎn)移到軍營報道的場景中，留影變成了造影?；仡^看，那個風(fēng)起云涌的年代瞬息即逝，過時不候，已經(jīng)無法定格在歷史記憶之中了。當時就是拿著簡陋的相機也能拍出有價值的照片，我竟然當局者迷，熟視無睹，現(xiàn)在想起來，真是太遺憾了，可以說攝影是最容易令人遺憾的藝術(shù)。

那么從什么時候開始，您把鏡頭對準了百姓的日常生活？

1976年對于國家面臨著重要的轉(zhuǎn)折，也是我攝影的轉(zhuǎn)機。年初周總理逝世、“四五運動”、唐山大地震、毛主席逝世、粉碎“四人幫”，發(fā)生了一個又一個的重大事件，我也把鏡頭從拍攝自己轉(zhuǎn)向拍攝社會。1979年的《自然·社會·人》影展從生活與藝術(shù)的方面使我震動，有一群悄悄拍照片的人，他們從天安門廣場的紀實攝影中走出來，每時每刻拍攝著現(xiàn)實生活中易被忽視的表情與細節(jié)。由此我獲得了啟示，產(chǎn)生了強烈的共鳴，于是積極參加了第二次與第三次的影展。1980年我到了《中國日報》，在新聞采訪中，積累提高了對生活場景的捕捉與提煉。雖然錯過了“文革”十年的拍攝，但是從1976年開始拍到2000年，就是四分之一世紀，當時覺得遙不可及，現(xiàn)在四十年一瞬間，一轉(zhuǎn)眼就跨世紀了，我拍到2025年，就是中國發(fā)展變化的半個世紀。我常開玩笑說，如果當年司馬遷手里有相機，我們就可以看到圖文并茂的《史記》。一個人的鏡頭是有限的，大家的鏡頭加在一起就是千言萬語，形成一部世紀之間國家社會生活的清明上河圖。

經(jīng)常在一些攝影活動中，看到您在參加完開幕式后獨自游走于活動現(xiàn)場抓拍花絮，對于關(guān)注日常百姓生活的攝影家來說，抓拍是不是最重要的？這涉及拍攝技術(shù)問題，您怎么看待攝影技術(shù)？

拿起照相機，首先面臨著采訪心理問題，如何不驚動對方，用什么方式可以隱藏拍攝意圖。因為凡是能夠抓拍到的都是最自然的。所以牛群曾經(jīng)戲言，攝影是“非偷即搶，見不得人”的藝術(shù)，一是不露意圖，二是不被發(fā)現(xiàn)，所以盡量選擇小巧帶旋轉(zhuǎn)取景屏的相機。拍攝技術(shù)是重要基礎(chǔ)，但更重要的是鏡頭后面的頭腦，與眾不同的觀察才能獲得獨一無二的瞬間。

說到拍攝就離不開器材，對于相機，除了小巧外您還有什么選擇標準？

我對照相器材基本是喜新不厭舊的，經(jīng)典的機型得心應(yīng)手熟能生巧，對新發(fā)布的相機也充滿了好奇與期待。我聽到周圍有人說：你的相機真不錯！這是贊賞中的批評，我盼望著能更多的聽到：你的照片真不錯，那就是使用好相機的最佳結(jié)果。在外國人眼中，中國像是一個沸騰的大工地，進行著迄今為止世界經(jīng)濟史上最偉大的實驗。一圖可以勝十言，百言，千言萬語，我覺得攝影不僅是光影和色彩的藝術(shù)，也是書寫歷史的語言，同時攝影還可以說是記錄歷史的最好方式之一。

這些年您的主力機有哪些變化？對于佳能這款全畫幅專微佳能EOS R您有什么試用感受？

三十年來，佳能EOS系列產(chǎn)品是我的常用相機，試用EOS R這款全畫幅“專微”相機時，并沒有陌生的感覺，使用起來很順手。這款相機機身設(shè)計簡潔輕巧，采用了全像素雙核自動對焦，共有5655個相位對焦點，重新塑造了出色的影像光學(xué)系統(tǒng)。我喜歡使用小型相機，佳能EOS R機型明顯比單反相機瘦身了一些，拿在手中舒適放松，沒有壓迫感。靜音設(shè)計成為拍攝音樂會和樂隊排練的首選，超高像素也為低照度抓拍建立了信心，哪怕記錄一刻微弱的光都敢于按下快門。加上新發(fā)布的四支各具特色的鏡頭，輪番上陣全天候。再說下去，恐怕真會變得喜新厭舊了吧。