撰文_曹放

“國有顏回而不知，恥辱啊！”李可染站在黃秋園畫作前，幾乎要捶胸頓足。這里是中國美術(shù)界的最高殿堂——中國美術(shù)館，1986年3月，北京。

真是好事多磨。經(jīng)由著名畫家亞明和南昌八大山人紀念館推薦，中國美術(shù)館終于同意舉辦黃秋園畫展，不過，必須自掏腰包。時任江蘇省美協(xié)主席的亞明，是當年聽了江蘇國畫院同事傅抱石的介紹，而對黃秋園有了了解并產(chǎn)生敬意的。八大山人紀念館與黃秋園，更有一段奇緣。那是1962年，黃秋園在一個裁縫鋪里看到一張破舊的畫紙，店主要用來包裝豆豉，黃秋園一陣驚訝，這不是八大山人的真跡嗎？他一把搶過，花四十元買下，精心修補裝裱后，捐贈給了八大山人紀念館。就是這樣的淵源，他的畫展才得以推薦進入了中國美術(shù)館。好大一筆開支呀！黃秋園長子黃良楷瞞著妻子，賣掉家中最值錢的那臺蝴蝶牌縫紉機和手表，又七拼八湊了一千元人民幣，還向中國美術(shù)館承諾捐贈父親的五幅精品，又向美術(shù)館鄰近的一家招待所承諾，捐贈一幅父親的作品抵扣食宿費。這樣，他坐著火車硬座，灰頭土臉地來到了北京。

展覽一個星期，開始，觀眾寥寥無幾，經(jīng)由《中國畫》副主編孫克撰文介紹，不日，李可染來了，緊接著，劉海粟來了，啟功來了，潘潔茲、白雪石、沈鵬等等京城的藝壇大佬們都懷著敬仰之心來了。握著黃良楷粗糙的雙手，李可染動情地說：“北京人眼光很高，平時各種展覽看得多，法國的、德國的、日本的，國內(nèi)的就更不必說了，開始他們對你父親的畫展肯定不以為然，聽都沒聽說過嘛。但我細細看了，真的，像你父親這樣的畫展，太難得了！他高懷古風(fēng)，自成家法，我敬佩呀！”李可染又將黃秋園與中國古代最優(yōu)秀的畫家作了一番比較，如石溪，如石濤，如王蒙，然后，感慨地說：“即使這些先賢大家在世，也必嘆服??！” 最后，他有點怯生生地說：“我想用我自己的一張畫，換你父親的一張畫，可以嗎？”李可染一生只收藏自己老師齊白石、黃賓虹、林風(fēng)眠的畫作，誰也想不到，第四個，竟然是毫不知名的黃秋園！趙樸初認定，黃秋園是不會被埋沒的，后來，應(yīng)邀為南昌系馬樁街157號那棟青磚小樓，題寫了“黃秋園紀念館”。而沈鵬，則題寫了一副對聯(lián)：“此地接青云譜遺韻，斯人得桃花巷流風(fēng)”。

終于，猶如考古發(fā)現(xiàn)一般，生前寂寞無名的黃秋園，在離世七年之后，神奇般地光耀中國畫壇。他的畫稿，成為中央美術(shù)學(xué)院的長期示范教材，他被權(quán)威機構(gòu)列為自晉代以來100位中國美術(shù)巨匠之一。黃秋園早年供職于江西裕民銀行，新中國建立后，收編進了中國人民銀行南昌支行檔案室，定了個行政十九級干部，成天的工作就是整理繕寫一摞摞賬本。但在業(yè)余時間，他卻沉醉于翰墨?！肚锷接木訄D》《夢游廬山圖》《江山攬勝圖》……高古呀！地道的宋人意象：大幅滿紙，幾不留白，重巒疊嶂，小橋流水，有茂林修竹，更有云煙穿插，但滿而不塞，繁而不亂，筆勢飛動，沉郁渾厚。道與藝，形與神，情與理，在他筆下的繁滿茂密中，表現(xiàn)得淋漓盡致。

黃秋園的魅力，不是小情調(diào)的賣弄，而是宏闊的精神意境。他的精神意境，就在于對中國傳統(tǒng)文化精髓的獨到理解，體現(xiàn)了天人合一的理念。西方人懷有強烈的宗教意識，在他們眼中，自然景觀是客觀的、強大的、可怕的，與人類的關(guān)系，不是人類征服自然，便是人類被大自然所吞噬。因此，在西方人的繪畫中，自然景觀如歐洲的阿爾卑斯山或美國的西部大峽谷，除了贊嘆大自然近乎可怕的偉大外，便是感嘆人類自身的渺小。而黃秋園卻秉持了中國傳統(tǒng)文化的天人合一觀，他筆下的山水雖然有那么一些混沌未開的感覺和洪荒太古的情調(diào)，但卻帶有很強的主觀性，自然景觀與人的關(guān)系是親近的，可以幽居，可以臥游，可以吟嘯；可以淡泊明志，可以自在逍遙，可以撫今吊古。

《夢游廬山圖》黃秋園

黃秋園的魅力，也不是筆墨上的標新立異，而是具有扎實的學(xué)術(shù)根基。他的學(xué)術(shù)根基，就是敏銳地把握住幾乎被同時代畫家淡忘的中國畫傳統(tǒng)，這些可能被看作歷史惰性的東西，在他眼里不失為傳統(tǒng)的精華，甚至閃現(xiàn)著真理的光輝，例如“墨隨筆運，筆因墨顯”；例如“虛實相參，意在筆先”。他筆墨豐茂而揮灑自如，千點萬點，長線短線，穿插錯落，橫斜平直，放而不失之于狂，細而不失之于拘。他常用“骷髏皺”畫法，有古木藤蔓糾結(jié)之感，但毫不凌亂，甚至顯示出冰雪晶瑩之境。他尤其講究用線，除長短、疾徐、提按、疏密變化外，還有勁緊聯(lián)結(jié)，挺逸流暢，每根線條都經(jīng)得起推敲和考驗。一根根勁健而有彈性的線條，以及用這種線條營造出來的線的世界，就是一種獨行山林的清雅與曠世自修的浪漫。他的一丘一壑，淋漓出蓬勃的生機；他的一山一水，充滿了夢幻般的想象力，從而達到了中國文人畫的最高境界：“古趣”與“靜氣”貫通交融。

“花開花落年復(fù)年，白發(fā)歸來寫云煙，老漢自有孤云侶，何必低頭車馬前?！秉S秋園雖偏居一隅，但安貧樂道；雖滿紙煙云，但不因人熱。紅塵更比寒山冷，何必蠅營狗茍呢？黃秋園是自信的。1975年，愛女出嫁，他畫了一幅《天女散花》作為嫁妝，他微笑著對女兒說：“清代有個畫家，名叫趙之謙，家境清寒，女兒陪嫁，也是幾幅畫?！奔毱愤@家常戲語，可見他的高度自信：日后，我也會像趙之謙那樣，名聲大震，價值連城。他是自信的，也是傲岸的。1963年10 月，傅抱石回到故鄉(xiāng)南昌，這位創(chuàng)作了人民大會堂主題國畫《江山如此多嬌》而名滿天下的大畫家，得到了江西官方的最高禮遇，安排住在當時全省最好的賓館——江西賓館。傅抱石邀請黃秋園前來一敘，黃秋園得信后，沉吟了半晌，最后委婉地謝絕了。這孤傲的背后，有著怎樣意蘊豐富的隱忍啊。

“氣寒夜長，不能早寐，焚香煮茗，靜對筆硯。”1974年隆冬時節(jié)，一個呵氣成霜的深夜，黃秋園鋪展開宣紙，筆下，山勢崔嵬蒼茫直逼青霄，山徑蜿蜒曲折若隱若現(xiàn)，遙望前川瀑布有如銀河流瀉。廬山，黃秋園想到的，是陶淵明的廬山嗎？抑或是李白的廬山？或許，是蘇軾的廬山？寄意遙深的《廬山圖》?。∑纷x他這曠世之作，我曾寫下過一首小詩，題為《廬山行吟》：

戀無由，

愛無由，

梨花深處點點愁，

獨上風(fēng)雨樓。

情悠悠，

意悠悠，

碧血丹心照九州，

生死共千秋。

恨無由，

怨無由，

懶問冠蓋與貂裘，

卻看大江流。

生悠悠，

死悠悠，

白云無盡蕩不休，

蓬蒿滿山丘。