沈興泉

（江蘇 宜興 214221）

宜興紫砂陶藝術(shù)起源于宋代，經(jīng)歷明清兩代的成熟，發(fā)展到今天，在壺的造型藝術(shù)上日臻完美、豐富，如何鑒別和欣賞這一門(mén)世界陶瓷門(mén)類中獨(dú)樹(shù)一幟的紫砂陶藝術(shù)，即對(duì)于紫砂陶藝術(shù)應(yīng)持怎樣的審美觀點(diǎn)，直接影響了制作者的創(chuàng)作構(gòu)思。所以，有必要談?wù)勛仙八囆g(shù)的審美觀問(wèn)題。眾所周知，宜興紫砂具有它的獨(dú)特性，如泥原料的蘊(yùn)藏占盡地利；成型技法以泥片鑲接及拍打身筒為主要的成型方法，區(qū)別于其它陶瓷行業(yè)的各種成型法則。并聯(lián)系到裝飾上的文化層次等等，這些都應(yīng)該是宜興紫砂工藝所已具備的審美因素。宜興紫砂藝術(shù)歷史悠久綿長(zhǎng)，根據(jù)考古學(xué)對(duì)宜興古窯的發(fā)掘，證實(shí)了早在5000年前的新石器時(shí)代，當(dāng)時(shí)宜興地區(qū)就開(kāi)始了制陶業(yè)，時(shí)至漢代則更大規(guī)模地生產(chǎn)日用陶器。世人談起“紫砂”，就不得不與“宜興”二字相聯(lián)系，原因簡(jiǎn)單而又勿容置疑：“紫砂”是宜興獨(dú)有的藝術(shù)文化。

宜興的陶土品種繁多，廣布于宜興南部丘陵山區(qū)。丁山、張渚、渚東為主要產(chǎn)地。當(dāng)?shù)匾话惆烟胀练譃榘啄?、甲泥、和嫩泥三大類。白泥是一種灰白色為主顏色單存的粉砂質(zhì)鋁土質(zhì)粘土；甲泥是一種以紫色為主的雜色粉砂質(zhì)粘土（通稱頁(yè)巖），未經(jīng)風(fēng)化，又叫石骨，材質(zhì)硬、脆、精；嫩泥則是一種以土黃色、灰白色為主的雜色粘土，材質(zhì)軟、嫩、細(xì)。宜興陶都所產(chǎn)的各種天然陶土，不論是甲泥或嫩泥，都含有多量的氧化鐵。含量多的約在百分之八以上，含量少的也在百分之二左右。又因各種甲泥和嫩泥含鐵量多寡不同，泥料經(jīng)過(guò)適當(dāng)比率調(diào)配，再用不同性質(zhì)的火焰燒可以呈現(xiàn)顏色深淺不一的黑、褐、赤、紫、紅、黃、綠等多種顏色。這就是紫砂壺呈現(xiàn)各種瑰麗色澤的原因。

最初的紫砂陶塑多是根據(jù)其他雕塑制品的制作形式推導(dǎo)而來(lái)，一無(wú)專用的工具，二無(wú)核心的指導(dǎo)思想，可以說(shuō)僅僅是其他門(mén)類雕塑藝術(shù)的簡(jiǎn)單復(fù)制。不過(guò)正是這種簡(jiǎn)單的復(fù)制，奠定了當(dāng)下題材眾多、風(fēng)格各異的紫砂陶塑基礎(chǔ)，使得紫砂陶塑從最開(kāi)始的時(shí)候，就打破了傳統(tǒng)雕塑的一些局限，并且隨著時(shí)間的推移，逐漸將眾多的雕塑藝術(shù)糅合吸收，發(fā)展到今天已經(jīng)形成獨(dú)有的藝術(shù)制作體系。

由本人制作的紫砂雕塑“戲獅羅漢”，由紫泥手工制作完成，此款造型生動(dòng)，做工細(xì)膩。羅漢巨額豐頤、龐眉隆鼻、眉開(kāi)眼笑，笑貌生動(dòng)逼真如在眼前。羅漢身形手足造型準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)合理。羅漢附著一只小獅子，小獅子體型不大，抱在羅漢懷里。

紫砂雕塑并不僅僅包含雕塑，在眾多的紫砂壺中亦有相當(dāng)普遍的應(yīng)用，由于紫砂壺本就是日常實(shí)用器，所以由茶作為引子，紫砂陶塑繁衍生出壺、杯、盆、瓶、餐具、裝飾掛件、文房雅玩等等。紫砂陶塑的題材多來(lái)源于日常生活，所以創(chuàng)造的主要目的就是滿足人們?nèi)粘Ｉ钪械男枰?。中?guó)古代曾經(jīng)有一段時(shí)間十分崇尚佛教，佛教題材的雕塑作品在民間一度廣泛流傳，類似的雕塑歷史可以從東漢末年開(kāi)始算起。紫砂佛像雕塑作品從這些流傳廣泛的佛像雕塑中吸取了充足的養(yǎng)分，如來(lái)、觀音、羅漢、彌勒等，這些佛教傳統(tǒng)想象在紫砂雕塑下得到了極好的呈現(xiàn)。這些題材的作品在不同時(shí)代往往表現(xiàn)出不同的差別，具有非常鮮明的時(shí)代特征。

抽象地講紫砂陶藝的審美，可以總結(jié)為形、神、氣、態(tài)這四個(gè)要素形成，即形式的美，是指作品的外輪廊，也就是具象的片面；神，即神韻，一樣能令人意遠(yuǎn)體驗(yàn)出精神美的韻味；氣，即氣質(zhì)，陶藝所內(nèi)涵的和諧協(xié)調(diào)色澤本質(zhì)的美；態(tài)、即形態(tài)，作品的高、低、肥、瘦、剛?cè)?、方、圓的各種姿態(tài)。從這幾個(gè)方面貫通一氣，才是一件真正完美的好作品。但這里又要區(qū)分“理”和“趣”的兩個(gè)方面。紫砂藝術(shù)的視覺(jué)美其實(shí)并不被視覺(jué)囿限。素器洗練，線條與造型之美首當(dāng)其沖，但真正動(dòng)人的還是意象。比如呂堯臣的《伏羲》，視覺(jué)上象形陰陽(yáng)之合，細(xì)讀卻覺(jué)包孕宇宙，有天地之合的氣象。紫砂藝術(shù)家要將內(nèi)心奔涌的情感按捺下去，以冷靜的雙手捏塑出一件作品，無(wú)論處在怎樣的激情里面。杰出的紫砂藝術(shù)作品通常都具備一種主要的特征，那就是冷靜和沖動(dòng)同在。前者是視覺(jué)上的，后者也是視覺(jué)上的，只是后者最終占據(jù)心靈。這個(gè)時(shí)候，紫砂藝術(shù)家以平和的心態(tài)展示一個(gè)偉大的沉靜的靈魂，盡管處在一切激情之中。就如倫勃朗的油畫(huà)，在直接的視覺(jué)美與藝術(shù)本性之間，藝術(shù)本性終于昭然若揭，被醒目地烙于受眾腦海。

工藝美術(shù)品的鑒賞和收藏本身是“智者常樂(lè)”、“愛(ài)者如寶”之事。大度的愛(ài)大度挺拔；清秀的愛(ài)清秀細(xì)雅，古樸的愛(ài)古拙生輝；巧趣的更愛(ài)趣味耐尋。如何正確評(píng)估造型之美，也是一種“仁者見(jiàn)仁，智者見(jiàn)智”眾口難調(diào)的藝術(shù)理趣，我們只能從抽象的造型理念中，簡(jiǎn)略地評(píng)價(jià)一下“對(duì)紫砂造型設(shè)計(jì)的平谷”。 紫砂陶藝是中國(guó)工藝美術(shù)寶庫(kù)中，造型最豐富、制式最廣博、藝術(shù)品味最高的工藝精品，素有“方非一式，圓不一相”之盛譽(yù)。