涂畫

摘要：提到安藤忠雄，人們首先想到是自學(xué)成才、清水混凝土、光等代名詞。這或許可以代表安藤忠雄的特點。作為日本的知名建筑師，安藤忠雄在建筑上的思考和造詣大家都有所共識，自然、東方，或者是其中的“禪”文化。但是恐怕還不僅如此，文章取題《一座圍城》，圍城圍城，重點在于“圍”字，本文將試著從“圍”的角度上結(jié)合普利策基金會美術(shù)館對安藤忠雄的作品及思想做進一步的剖析。

關(guān)鍵詞：安藤忠雄 普利策美術(shù)館 墻體組合 空間營造

作為一個非科班建筑學(xué)出身的建筑師，安藤忠雄代表著簡約、自然、幾何，以使用清水混凝土為特點。其作品多使用簡約的幾何體，因“簡單”而收到初學(xué)者追捧甚至是模仿。然而“簡單”背后往往是復(fù)雜，安藤的作品背后隱藏著的深刻意蘊，更值得深究?？v覽安藤忠雄的建筑作品，總少不了清水混凝土的使用、空間的營造、水面的布設(shè)、光的組織等等，而這一切的基礎(chǔ)，都是在墻的基礎(chǔ)上組合而來。圍合、開敞、放空、視線恰似一座圍城，圍出虛實、圍出空間、圍出意境。

一、項目簡介

1990年代的安藤忠雄處在事業(yè)上的低谷期，但正是這近10年的積累和思考，使他在21世紀初迎來了事業(yè)上的一個新的高峰，普利策基金會美術(shù)館（圖1）正是誕生于這時期的安藤忠雄之手。

建筑位于圣路易斯一文化中心的一角，普利策夫婦希望這個美術(shù)館能夠成為這個區(qū)的文化中心。安藤忠雄根據(jù)環(huán)境和項目要求，設(shè)計了這個有著住宅尺度的美術(shù)館，內(nèi)部主要功能為展覽和辦公。

二、“圍”城

由于地處市區(qū)，周邊建筑較多，且臨近城市道路，建筑風(fēng)格雜亂，從周邊環(huán)境上來講條件并不算優(yōu)美。僅有的是場地西側(cè)的一片樹林，隔開了城市喧囂。因此建筑在總體布置上，充分利用了場地西側(cè)樹林的景觀，使得建筑正對樹林，達到了景觀效益最大化。同時，整體建筑設(shè)計充分體現(xiàn)東方建筑的院落思想。通過墻體的圍合，既保證了建筑本身的獨立性和功能性，圍合中又做部分開敞，收中有放，動中有靜，從中不難看出住吉的長屋和北京四合院的影子，體現(xiàn)出“圍”的理念。

（一）平面圖

構(gòu)圖可以說是現(xiàn)代建筑的精髓，不僅要從局部考慮比例關(guān)系，更要綜合考慮整體布局，好的構(gòu)圖代表的是建筑師對空間、對尺度的精準拿捏，體現(xiàn)的是建筑師對現(xiàn)代幾何美的細致思考。而普利策基金會美術(shù)館的幾何構(gòu)圖，化整為零、整中有散、層層呼應(yīng)，恰恰體現(xiàn)了東方院落文化中“圍”的思想。有了外部整體的“圍”，自然對應(yīng)的也有內(nèi)部細致的“圍”，如何圍出空間、圍出場所、圍出領(lǐng)域、圍出精神，接下來將通過部分效果圖予以展示。

（二）空間分析

建筑師在空間的處理上可謂是別具匠心。整條流線上有五個不同高度的平面，通過坡道或者臺階來聯(lián)系各高差。同時又為觀光者準備了兩條互相交融的流線，在滿足功能使用的要求上增加了豐富性。而在流線上各墻面的處理則更是令人感到驚喜。從左向右，先是經(jīng)過一個坡道，通過墻的設(shè)置對建筑主體進行視線遮擋，起到欲揚先抑的作用；進而上到第一個平臺，此時墻頂面高度在人視線下，人可以隔著數(shù)層墻體看到建筑主體，營造出神秘感；然后轉(zhuǎn)折180°進入最大的平臺，此時視野開闊；再轉(zhuǎn)折180°，此時有兩條流線，或直接拾級而上，或繼續(xù)沿坡道上去，豐富流線選擇；坡道的頂端，又是同樣的手法，只不過墻體是對外打開，對建筑遮擋；進而通過一狹長的走道，進入建筑中去，而走道的盡端則局部打開，虛實相生；等進入建筑的二層，憑欄而望，之前的百轉(zhuǎn)千回直收眼底，一覽眾山小。

通過流線的轉(zhuǎn)折和墻體的圍合，充分體現(xiàn)出“圍”的藝術(shù)，既豐富了空間流線，又使得整個觀光流線高潮迭起、移步換景，達到了小中見大、步移景異的效果。

（三）水空間處理

中部的水空間是整個空間的中心線，且正對場地內(nèi)西側(cè)樹林，景觀良好。但建筑師在處理時在這一小片水域中卻采用了三種處理手法。第一種處理手法是利用親水平臺，進入建筑內(nèi)部后，門廳正對水面，繼而在門廳的外側(cè)設(shè)置露天平臺，吸引人前往。第二種和第三種手法則是結(jié)合功能而設(shè)，在北部辦公部分，窗戶設(shè)置在人視線以下，使得辦公區(qū)域的人可以看到較小面積的水面，而南側(cè)展廳部分的窗戶則為比人略高的落地窗，可以欣賞到大面積水面的同時又不會看到辦公人員。這樣的設(shè)置可以保證兩部分人流都有獨特景觀且視線上不會造成干擾，處理微妙。

（四）材料的結(jié)合

清水混凝土、玻璃、鋼，也許這就是安藤忠雄的建筑語匯，混凝土的清淡 素雅，玻璃的通透無暇，鋼的色澤、現(xiàn)代，在同一棟建筑里相得益彰。

清水混凝土墻體保留自然的施工痕跡，追求自然、淡雅。同時用墻體的設(shè)置消減了梁和柱，使得整個空間更加純凈；玻璃的設(shè)置則迎合了中間水面，引外部自然環(huán)境入室內(nèi)，交相輝映；鋼材的使用更多的是起到了點綴作用，打破混凝土的厚重和單一。這樣的材料組合和空間感受，仿佛把建筑變成了一個精美的藝術(shù)品，內(nèi)外兼修，與藝術(shù)作品交相輝映。

（五）時間的痕跡

如果說對于材料和空間的運用還屬于靜態(tài)的話，那么對于時間的掌握可以說是安藤忠雄建筑作品的又一大特點。不經(jīng)意間的一條墻縫、屋頂上的一塊天井，都凝聚著建筑師對時間的思考，使得建筑在三維表現(xiàn)的同時增加了一個維度。而這種建筑語匯，也構(gòu)成了安藤忠雄建筑作品的精神核心，即天人合一的禪的東方自然觀。

整個西北立面造型比較簡單，下部為混凝土墻面圍合的院落，墻體層次豐富。最上部為混凝土屋頂，二層部分為落地玻璃分隔，虛實呼應(yīng)。在西側(cè)立面上有一個突出屋面的雙管圓柱形通風(fēng)井，排氣通風(fēng)又靈動自然。

同樣，樓梯作為安藤忠雄建筑的重要元素，在營造空間上也起到了至關(guān)重要的作用。不同于一般建筑把樓梯藏起來的做法，安藤忠雄的樓梯給人一種輕快、明亮的感知。清水混凝土臺階、玻璃擋板、鋼質(zhì)扶手，一部樓梯就凝結(jié)了安藤忠雄所有的建筑風(fēng)格。而樓梯的設(shè)置也多采用直跑樓梯，旨在營造更強烈的空間引導(dǎo)性，而純粹的樓梯隔墻，也使得樓梯左右的空間更加規(guī)整、統(tǒng)一。

三、建筑之后

安藤忠雄建筑的建筑作品極具精神內(nèi)涵，他本人通過對日本和東方文化深層次的研究，從建筑與環(huán)境、空間和材料等方面找到了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的契合點。然而真正讓我們感動的不僅是幾何體的構(gòu)成，材料的運用，更來源于其建筑空間中所共有的某種情愫。這種情愫喚醒了我們對空間內(nèi)在的感受和初始的回憶，產(chǎn)生了強烈的情感共鳴。安藤忠雄建筑中的這種情愫源于東方傳統(tǒng)文化，恰似一座圍城，不僅要考慮城外的人，也要考慮城內(nèi)的人，城里城外，圍合天地。

“隨風(fēng)潛入夜，潤物細無聲”，這大概是對大師作品最切身的體會，影響并不轟轟烈烈，而是潛移默化的滲透進我們的思維方式中去。這樣，我們會不自主的想起要怎么思考，要怎樣處理。而此時，思維方式先表現(xiàn)手法一步，進入腦內(nèi)。

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（作者單位：浙江大學(xué)附屬中學(xué)）