亓海剛

（山東 濟南，250000）

隨著經濟、生產力的飛速發(fā)展，肌理在設計領域的應用越來越廣泛，不論是在廣告平面設計中還是在建筑設計之中，都在不斷的重視對肌理的運用。因為通過肌理設計而成的作品，都會或多或少的滲透一種獨特的美。

1 肌理的概述

肌理是存在于物體表面的一種組織紋理結構，其在藝術創(chuàng)作中也成為質感，其擁有縱橫交錯、高低不平等特點和文理變化特征，其能夠充分表現(xiàn)藝術家在藝術創(chuàng)作中對于所設計藝術品的表面紋理特征自身的感受，表達自己的理念。在生產生活飛速發(fā)展的今天，肌理在設計界、藝術界之中都有廣泛的應用，其能夠以其自身變幻無窮的表現(xiàn)方式和形態(tài)，透露出自身獨特的美。

2 油畫肌理的演變與發(fā)展

每個時期針對于肌理都有不同的表現(xiàn)方式，在文藝復興時期中的油畫肌理運用，這個時期的藝術家創(chuàng)作相應的藝術作品更加注重其與科學之間的關系。例如“達芬奇、拉斐爾”等世界知名的藝術家，在這個時期都留下了非常驚人的藝術著作，其為人類的文明史以及美術歷史都留下了永久性的傳承和不可磨滅的存在。在文藝復興時期對肌理的運用多數(shù)表現(xiàn)為平攤、光滑，同時由于古典單拉技法的促使下，讓人們從視覺中所感受到的內容是在作品中似乎是看不到任何的筆觸。例如在達芬奇的《論繪畫》之中，曾經就提出過并不贊成“清楚的分散的用筆，以及粗糙的筆畫所凸顯出的鋒芒?！边_芬奇所主張在創(chuàng)作中應該重點突出整體性的、理想性的魅力，通過筆的文理、肌理，使其達到精致的程度，從而能夠讓人感受到作品神秘的魅力。這其中達芬奇的代表作《蒙娜麗莎》就將其觀念表現(xiàn)的淋漓盡致。在文藝復興時期的油畫創(chuàng)作過程中，很少有藝術家會突出表現(xiàn)通過肌理本身的材質表現(xiàn)自身藝術品的魅力，這是受到當時社會審美趨勢所影響，雖然在十六世紀有人已經在肌理的運用中，突出其凹凸的特點，但是卻不能占有主流的地位。因此，文藝復興時期仍然以平滑、平整等特點作為這個時期的繪畫主流。

繼而就進入到了巴洛克藝術時期，隨著進入該時期，油畫技法的發(fā)展又進入了新的階段。該時代主要是繼承了之前的文藝復興時期中的在線主義傳統(tǒng)，但同時針對于文藝復興時期油畫中純粹、和諧、理想的傳統(tǒng)主義和傳統(tǒng)觀念進行了摒棄，而是改為對夸張、華麗等藝術風格更加崇尚[2]。在巴洛克藝術時期中，各種創(chuàng)作使用的材料和工具都已經得到大幅度的進步，進而一次性畫法在巴洛克藝術時期已經得到了重點推廣和廣泛的應用，于此同時在其中也融入了部分文藝復興時期的畫法和技巧，進而為人們創(chuàng)作出絢爛奪目的藝術作品。

在巴洛克藝術時期中，最有代表性的人物當屬魯本斯，其能夠將直接畫法和透明化法有機結合，進而能夠針對于人物形象的表現(xiàn)生動、形象、傳神，同時其用筆技巧也十分奔放，進而能夠創(chuàng)作出大膽、震撼的視覺效果，同時也能有效的表現(xiàn)出肌理所賦予的頑強生命力。

直至現(xiàn)代，也就是進入十九世紀以來，仍然對肌理有廣泛的應用，隨著工業(yè)革命的開展，相機等科技物品相繼出現(xiàn)，進而讓藝術家進行重新定位和思考，更加側重于對于繪畫藝術的探索，以及對相應藝術的追尋，因此，在這個時期已經將肌理作為優(yōu)化語言的重要表現(xiàn)方式。進而產生了印象派，油畫的肌理也產生了翻天覆地的變化和發(fā)展。這個時期的作家的創(chuàng)作理念已經與之前兩個時期的理念完全不同，主要是為了對自然的再現(xiàn)，并能夠在其中發(fā)現(xiàn)魅力的光線和色彩。在這個時期代表人物如雷諾阿等。進入二十世紀以后，抽象主義、后現(xiàn)代主義等多個流派應運而生，進而讓這個時代朝著多元化、綜合化等方向進行發(fā)展，同時將肌理的表現(xiàn)更加自由、更加多元化，藝術家的創(chuàng)作也不僅僅拘泥于畫筆和畫刀，而是創(chuàng)新性的發(fā)展處更加多種多樣的工具和手段。有諸多的畫家利用現(xiàn)代的生產、生活材料與油畫材料進行組合，例如“廢鐵、廢紙、布料”等，在畫布上與油畫顏料進行拼接，從而讓當代油畫對肌理的表現(xiàn)語言應用的更加明顯，同時也產生了非常明顯的革命。這其中有一個代表人物，如“波洛克”，其是世界著名的抽象派藝術家，其創(chuàng)新性的將油畫顏料直接潑在畫布上。而另一位藝術家布拉姆·波加爾特則是更加獨樹一幟，其在油畫顏料中加入了一種膨化試劑，進而讓其所使用的顏料可以在短時間內擴大數(shù)十倍，從而其肌理能夠表現(xiàn)出大塊的效果。因此，在這一時期中，對于肌理的運用更加突出，其自身的魅力也得到了充分的展現(xiàn)，也能夠充分表現(xiàn)出藝術家的情感。

3 油畫肌理的審美特性

油畫肌理中擁有諸多的特性，不僅包含審美特性，同時還有其真實性、情感性等諸多的特性。其通過綜合運用工具、材料和手法，讓三者有機結合，進而形成一種特殊的藝術表現(xiàn)形式。進而能夠表現(xiàn)出藝術家自身的情感表達和生活闡述[3]。在具體的創(chuàng)作中，無論是筆觸、肌理厚度等多方面因素，都在肌理中得到有機結合，從而讓人們可以深刻感受到作者的氣質、性格等特征，也形成該作品的自由風格和深刻內涵，讓人們可以感受到作品中肌理獨特的美，激發(fā)人們能夠對作品進行聯(lián)想和共鳴。

總結

油畫是一種可塑性很強的藝術表現(xiàn)形式，油畫中運用肌理，能夠表現(xiàn)出獨特的審美價值，其不僅可以讓真實的物品更真實、抽象的物體更抽象，擁有極強的藝術感染力和張力。不同肌理效果，能夠有效的表現(xiàn)出不同事物的表面形式和質感，同時還能表現(xiàn)出體積、空間等感知，進而豐富創(chuàng)作的內容，讓人們可以感受到其中的美和生命力，有助于推動油畫藝術更為長遠的發(fā)展。