蔣芳芳
(安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)商學(xué)院 人文與藝術(shù)系,安徽 蚌埠 233000)
晚明時(shí)期,一般是指嘉靖末年、隆慶、萬(wàn)歷、天啟、崇禎年間,大致在公元1573—1644年[1],又稱為明代后期。這一時(shí)期的園林建造多“仿古人筆意”,這里的“意”不是直接的、審美的意趣,而是成品畫(huà)作中的意境。如果說(shuō)繪畫(huà)的立意源于自然山水,那么晚明建造園林所追求的意境妙趣大部分都來(lái)源于繪畫(huà)。這一時(shí)期的造園家多為文人騷客,他們不是純粹的園林工匠,熟識(shí)的不是建筑的空間語(yǔ)言,而是書(shū)法與繪畫(huà)。本文將從立論與實(shí)踐兩個(gè)方面來(lái)考證“畫(huà)意造園”說(shuō)的形成與發(fā)展。
園林的主人經(jīng)常委托畫(huà)家為園林繪制園圖,這是晚明時(shí)期常見(jiàn)的事。園林是濃縮的山水,自然也可以作為山水畫(huà)的素材,因此園林是可以繪制成圖的。完整地提出“寓畫(huà)于園”的是畫(huà)家董其昌,他在《兔柴記》中記到:“余林居二紀(jì),不能買(mǎi)山乞湖,幸有草堂、輞川諸粉本,著置幾案。日夕游于枕煙庭、滌煩磯、竹里館、茱萸沜中,蓋公之園可畫(huà),而余家之畫(huà)可園。”[2]晚明之前有畫(huà)家將杜甫浣花溪畔的草堂和王維藍(lán)田縣的輞川園繪制成畫(huà)卷(圖1),董其昌因無(wú)法買(mǎi)山造園而將這兩幅畫(huà)視為“紙上園林”,聊慰對(duì)丘壑之向往,是為“畫(huà)可園”。
現(xiàn)存的晚明園林繪畫(huà)也為數(shù)不少。從園林繪畫(huà)樣式來(lái)看,單幅有仇英的《園林勝景圖》、錢(qián)榖描繪王世貞弇山園的《小祗園圖》;手卷最著名的是元代倪瓚的《獅子林圖》(圖2),晚明比較著名的有吳江畫(huà)派沈周的《魏園雅集圖》(圖3)、杜瓊的《友松園圖》、錢(qián)榖繪求志園的《友松園圖》、孫克弘的《長(zhǎng)林石幾圖》、吳彬?yàn)槊兹f(wàn)鐘繪制的《勺園祓禊圖》;冊(cè)頁(yè)有文徵明之侄文伯仁《園林十五景圖》、徐賁的《師林十二景圖》、杜瓊的《南村別墅圖》、沈周的《東莊圖》、文徵明《拙政園八景圖》(圖4)、宋懋晉的《寄暢園圖》、沈士充的《郊園十二景圖》等[3]。這些畫(huà)作的誕生和傳世,一方面得益于傳統(tǒng)園林的天然畫(huà)本,另一方面得益于園主誠(chéng)心的訴求和畫(huà)家精妙的筆法。至此,后人將董其昌“園可畫(huà)”和“畫(huà)可園”的理論總結(jié)為“寓畫(huà)于園”。
圖1 仇英《輞川十景圖》
圖2 倪瓚《獅子林圖》
圖3 沈周《魏園雅集圖》(修復(fù)版)
童寯先生認(rèn)為,“園可畫(huà)”的產(chǎn)物是圖畫(huà),欣賞者能從具體的園林中超脫出來(lái),感受到的只是園圖平面的美感[4]。因此,晚明匠人(藝術(shù)家)將“寓畫(huà)于園”的見(jiàn)解向前推進(jìn)了一大步,在繪畫(huà)技巧和造園手法間搭建起了一座現(xiàn)實(shí)的橋梁。至此依托山水畫(huà)的“畫(huà)可園”不僅僅是想象的對(duì)象,更是可以成為造園的一種理念,并且可有效指導(dǎo)“畝中山水”的建成。當(dāng)然,從畫(huà)到園并非是直接地“投射”和“嫁接”,而是這兩種不同的藝術(shù)門(mén)類間經(jīng)歷了自然山水—文學(xué)繪畫(huà)—園林山水的三重轉(zhuǎn)換而呈現(xiàn)的,這里可以總結(jié)為“畫(huà)意—造園”。至于“畫(huà)意造園”理念之所以如此受歡迎,它的提出及具體運(yùn)用,下文將進(jìn)一步探討。
董其昌“寓畫(huà)于園”理論的提出,使得造園中的畫(huà)意原則開(kāi)始走向自覺(jué)。東南大學(xué)建筑學(xué)院博士顧凱認(rèn)為文徵明評(píng)述玉女潭山居園主“經(jīng)營(yíng)位置,因間其才”中的“經(jīng)營(yíng)位置”是“謝赫六法”之一,“這是目前所知首次自覺(jué)將畫(huà)論用語(yǔ)作為造園評(píng)述”[5]。但這只是文人游覽和書(shū)寫(xiě)的產(chǎn)物,從園林美學(xué)角度來(lái)研究畫(huà)意原則確立還缺乏一定的可信度,這只能歸咎于年代久遠(yuǎn),現(xiàn)今無(wú)法找到園林建造的一手資料。因此,本文的研究也逃離不出這個(gè)窠臼。
晚明時(shí)期文人聚集、文學(xué)發(fā)達(dá),“畫(huà)意造園”的思想在這一時(shí)期的小品文中就有所萌芽,《晚明二十家小品》尤為豐富。徐渭記松逸園“裁勝構(gòu)建,既成八區(qū),景聚心娛,莫不畢備”,借竹樓“借鄰之竹而樓之”,豁然堂諸景“晦而即明”,天馬山房“淄黃之流,遇一丘半壑,往往剪結(jié)其間……可想見(jiàn)其趣矣”,這四處記載分別蘊(yùn)含了山水畫(huà)講究的聚景、借景、虛實(shí)、層次[6]。張岱《陶庵夢(mèng)憶》中有很多園記,或多或少也涉及到“畫(huà)意”。金乳生愛(ài)花草,住宅前的空地上種滿花草,“錯(cuò)雜蒔之,濃淡疏密,俱有情致”;于園“一壑旋下如螺螄?yán)p,以幽陰深邃奇”,書(shū)屋山艇子“竹石間意,在以淡遠(yuǎn)取之”。這都是繪畫(huà)中暗色畫(huà)影的妙用,也契合董其昌“畫(huà)欲暗,不欲明”的主張。天鏡園中“高槐深竹,樾暗千層”,“深”與“暗”的濃墨頗有元代畫(huà)家文同墨竹“富瀟灑之姿,逼檀欒之秀”的姿態(tài)。在峴花閣上“隔山看水,看閣,看石麓,看松峽上松,廬山面目反而于山外得之”,是園林“宛若畫(huà)意”,引人遐想的技巧。直接提出園林和畫(huà)意之關(guān)系的有:瑞草溪亭“山石新開(kāi),意不蒼古,乃用馬糞涂之,使長(zhǎng)苔蘚,苔蘚不得即出,又呼畫(huà)工以青石綠皴之”;不二齋“后窗高于檻,方竹數(shù)竿,瀟瀟灑灑,盛子昭‘滿耳秋聲’橫披一幅”;筠芝亭“亭之外更不增一椽一瓦,亭之內(nèi)亦不設(shè)一檻一扉”,曠望而有“米家筆墨”,所有景色皆如潑墨山水畫(huà)盡收眼底[7]。
通過(guò)這些園林的記載可以得出這樣一個(gè)結(jié)論:晚明文人在直接欣賞文人園林之詩(shī)情畫(huà)意本質(zhì)的同時(shí),也越發(fā)關(guān)注個(gè)人“內(nèi)化自然”的志向和感情,重視畫(huà)理對(duì)園林的影響,甚至將二者融為一體。與以前不同的是,晚明文人園林講究畫(huà)意,是有目的、可量化、工具性地借用繪畫(huà)理論和繪畫(huà)技巧,如重視前輩畫(huà)家的畫(huà)法,以石頭紋理與皴法的相關(guān)性來(lái)疊山,借景、取景、摘景等繪畫(huà)要素也運(yùn)用到園林欣賞中,古、枯、怪、深、幽等色調(diào)實(shí)則是“仿古人筆意”。加之計(jì)成《園冶》和文震亨《長(zhǎng)物志》兩部造園理論的問(wèn)世,畫(huà)意原則愈加成為造園不可缺少的要素。正是在這樣的背景下,畫(huà)意原則得以真正確立。
造園家在整個(gè)園林構(gòu)建過(guò)程中起到主導(dǎo)地位,所以他們的素養(yǎng)和理念是造園的核心。正如錢(qián)伯斯所說(shuō):“一位稱職的造園者除了具備專業(yè)的知識(shí)外,還應(yīng)該在藝術(shù)與哲學(xué)上有相當(dāng)程度的領(lǐng)會(huì)。……他們也因懂得利用形式、顏色、光影等對(duì)比,創(chuàng)造出最為震撼人心的效果,期望以作品激起觀賞者內(nèi)心的各種情感,而得被比擬為詩(shī)人與畫(huà)家?!盵8]陳從周也說(shuō):“予嘗謂園林之學(xué),必先究繪事,未有不習(xí)繪事而能神探丘壑泉石之奧者?!盵9]晚明張南陽(yáng)、周丹泉、計(jì)成、張南垣等著名的造園家同時(shí)都擅長(zhǎng)繪畫(huà)。張南陽(yáng)“父為畫(huà)家,幼承庭訓(xùn),有出藍(lán)之譽(yù)”[10];周丹泉的書(shū)畫(huà)“經(jīng)事蒼秀,追蹤德跡”[11],頗為時(shí)人稱贊;計(jì)成“少以繪名,性好搜奇,最喜關(guān)仝、荊浩筆意”,阮大鋮評(píng)價(jià)他“所為詩(shī)畫(huà),甚為其人”[12];張南垣“少學(xué)畫(huà),好寫(xiě)人像,兼通山水,遂以其意壘石”[13]。
一些園林主人也熱愛(ài)繪畫(huà),更有畫(huà)論傳世。范允臨有園天平山莊,其山水筆墨與董其昌其名;顧大典諧賞園之石頭“蒼然而澤,不露疊痕”,如其《巒澗幽深圖》軸。弇山園主王世貞雖然不會(huì)作畫(huà),但精通詩(shī)書(shū),他認(rèn)為書(shū)畫(huà)相通,著有《藝苑卮言》。他延續(xù)唐代畫(huà)家李嗣真、朱景玄關(guān)于畫(huà)“品”的討論,認(rèn)為“倪瓚以雅弱取姿,宜登逸品”“小李《海天落照?qǐng)D》,真實(shí)妙品”“我朝王孟端、夏仲昭可入能品”[14]。顧凝遠(yuǎn)有芳草園,他在祖父顧九思的影響下“于古今墳典藝志無(wú)所不窺……畫(huà)山水師董、巨、又出入荊、關(guān),兼精畫(huà)理”[15],作《畫(huà)引》三卷談“興致”“氣韻”“筆墨”“生拙”“枯潤(rùn)”“取勢(shì)”“畫(huà)水”七則。陳繼儒造的小昆山讀書(shū)處被譽(yù)為“一石不曉多畫(huà)意”,這與他“書(shū)師蘇米,間作山水梅竹,涉筆草草,蒼老秀逸,不落吳下畫(huà)師甜俗魔鏡”的繪畫(huà)風(fēng)格有關(guān)。他著有《書(shū)畫(huà)史》《書(shū)畫(huà)金湯》《妮古錄》等評(píng)書(shū)論畫(huà)的著述,對(duì)繪畫(huà)“皴法”有詳細(xì)總結(jié)—“皴法:董源披麻皴,范寬雨點(diǎn)皴,李將軍小斧劈皴,李唐大斧劈皴,巨然短筆麻皴,江貫道師巨然泥里拔釘皴,夏珪師李唐。米元暉拖泥帶水皴,先以水筆皴,后卻用墨筆”[16](圖5)。
此外,一些園主或與當(dāng)時(shí)畫(huà)家私交甚好,或者造園有畫(huà)家指點(diǎn)一二。例如,鄭元?jiǎng)椎挠皥@由董其昌揮毫題寫(xiě)“影園”匾額;王時(shí)敏得董其昌指導(dǎo),造樂(lè)郊園時(shí)“自布畫(huà)稿,疊石種木”;許自昌梅花墅的景點(diǎn)中更有董其昌、陳繼儒、文震孟等書(shū)畫(huà)名家的筆跡。
在這樣一大批畫(huà)家和園主對(duì)山水畫(huà)的熱愛(ài)和影響下,園林的造景、技法和審美效果必然體現(xiàn)出強(qiáng)烈的畫(huà)意原則。
虛實(shí)效果是意境的范疇,“實(shí)”是審美體驗(yàn)中具體的要素,可觀可感;“虛”是激發(fā)審美想象的必要留白和沖淡。明承元而來(lái),在藝術(shù)上依然追求元代山水畫(huà)的寫(xiě)意風(fēng)格,以虛帶實(shí),尤重筆墨技法和精神韻味。晚明造園畫(huà)意原則的確立,強(qiáng)化了虛景的營(yíng)造,主要表現(xiàn)在以下三個(gè)方面。
圖4 文徵明《拙政園八景圖》之一
圖5 皴法的類型(部分)
2.2.1從營(yíng)造真實(shí)的大幅自然景觀轉(zhuǎn)變?yōu)槟M自然局部
首先,山體小中見(jiàn)大了(圖6)。董其昌倡導(dǎo)“山不在多,以簡(jiǎn)為貴”。計(jì)成在《園冶》中也有豐富的描述:“片山多致,寸石生情”“或峰石兩塊三塊拼掇,亦宜上大下小,似有飛舞勢(shì)”“夫理假山,片山塊石,似有野致”[12]……以片山為丘、塊石為峰、石壁為陡山,這種見(jiàn)微知著的構(gòu)園手法與文震亨的“一峰則太華千尋,一勺則江湖萬(wàn)里”[17]相似。這顯然是繼承了唐宋期間流行的縮微假山。晚明畫(huà)意原則的確立,與這種造園手法的流行在“想象力的延伸”與“視覺(jué)與幻覺(jué)的溝通”上有一脈相承的關(guān)系。
其次,以山腳的起伏維度引人想象山體高聳峻峭的疊山手法,徹底打破了前人模擬真山石壁的局面,另辟蹊徑地提煉出自然山水的氣質(zhì)。計(jì)成認(rèn)為“未山先麓,自然地勢(shì)之嶙嶒”[12],將“未山先麓”技巧廣泛使用于疊山,不用耗費(fèi)大量石材和財(cái)力去疊造真實(shí)的山體,而是借用起伏有度的山腳暗示此山綿延險(xiǎn)峻。張南垣也認(rèn)為“惟夫平岡小坂,陵阜陂陁,版筑之功,可計(jì)日以就?!盵13]他在山腳處布置大量小石,植以密林,就像重巒疊嶂,有“截溪斷谷”之勢(shì),而“無(wú)登頓之勞”。
2.2.2 理水從追求“人工之方”轉(zhuǎn)變?yōu)樾蕾p“畫(huà)意之曲”
根據(jù)顧凱《明代江南園林研究》的考據(jù)可以知道,晚明以前以“方池”為主[18]:唐代白居易的廬山草堂“臺(tái)南有方池”;陸羽記無(wú)錫惠山說(shuō)“寺中有方池,一名千葉蓮花池”;宋代蘇軾贊自己的洗硯池“莫笑方池小,清泉數(shù)斛寬”;朱熹的“半畝方塘一鑒開(kāi),天光云影共徘徊”也成為廣為流行的名句;《四朝聞見(jiàn)錄》載“泉自鳳山而下,注為方池,味甚甘美”[19];南宋《咸淳臨安志》附“臨安府志圖”直接展示了方池的流行[20];元代薩都拉在《雁門(mén)集》中詳細(xì)記錄了“武夷館方池”[21]……此外,“方池如鑒碧溶溶”“方池小小,風(fēng)摺玻璃皺”“長(zhǎng)天落霞,方池睡鴨”“華月照方池”等都記載了方池的情況。其實(shí)整個(gè)明代多有方池的存在:方孝孺寫(xiě)佇清軒臨方池而建;韓庸記葑溪草堂“中有方池”;祝允明寫(xiě)錢(qián)氏園圃的吹綠亭有“一方池居前”;潘允端在豫園的“堂后鑿方塘,栽菡萏”;王世貞的小祗園也“鑿方沼,種白蓮”。
然晚明造園畫(huà)意原則的確立,則使得園中方池日漸消退,曲池備受造園家青睞。究其原因,一方面是自然山水畫(huà)中的水體呈現(xiàn)均是曲折自由的,有一種外向流動(dòng)的力量和運(yùn)動(dòng)感,能“引導(dǎo)著眼睛作一種變化無(wú)常的追逐,直接地引起秀美的感覺(jué)?!盵22]另一方面是造園家的極力推崇。文震亨在《長(zhǎng)物志》中明確提出小池“忌方圓八角諸式”[17],計(jì)成在《園冶》中置疑“池鑿四方……古式何裁?”并認(rèn)為方池缺乏“深意畫(huà)圖”的美感[12]。這一時(shí)期的園林都是以形態(tài)的欣賞為本體、以畫(huà)意原則為宗旨建造的,它們從整體上遵循古畫(huà)意境(圖7)。
2.2.3 減少實(shí)用性植物種植,以靈韻性花木為主
晚明之前無(wú)論是皇家園林還是私家園林,大片種植經(jīng)濟(jì)型果木以及墾種菜畦的現(xiàn)象比比皆是,可見(jiàn)其植物的配置還是以實(shí)用為主。晚明時(shí)期的花木配置更加注重文人筆墨韻味,講究植物的形態(tài)和靈性。至此,園林作為造型藝術(shù),有了與水墨山水畫(huà)相同的格調(diào)—清真素凈、自然無(wú)為。文震亨在《長(zhǎng)物志·花木》中也強(qiáng)調(diào)園中植物之“古”,如繁花雜木“必以虬枝古干”為美,梅花則以“有苔蘚者……最古”“藝蘭栽菊,古各有方”,并說(shuō)明豆子、菜蔬等家用食物植物種植在園內(nèi)“非韻事”[17]。
圖6 三種疊山風(fēng)格的演變(白色表示真山,黑色表示人工疊山)
圖7 文徵明《東園圖》植物之古
除了山、水和植物營(yíng)造追求“虛”和“雅”境界,造園在整體立意上也呈現(xiàn)出繪畫(huà)“解衣盤(pán)礴”的精氣神,成為了“澄懷觀道,臥以游之”[23]的佳境,園林之“虛”與人心之“雅”的高度契合達(dá)到一種“超然閑逸”的狀態(tài)[24]。祁彪佳曾這樣總結(jié)造園藝術(shù)的法則:“開(kāi)園有妙訣,惟子可與語(yǔ)。譬如行三軍,奇正易其所。又如補(bǔ)與攻,良醫(yī)中臟腑。實(shí)者運(yùn)以虛,散者欲其聚?!盵25]他認(rèn)為園林的實(shí)景和形式之美(實(shí))需要其蘊(yùn)藉的內(nèi)容(虛)來(lái)傳達(dá),與莊子“唯道集虛”的審美之道相似,指引著晚明造園形式和內(nèi)容向著理想的境域發(fā)展。
晚明時(shí)期在董其昌的啟蒙和計(jì)成等造園匠師的推動(dòng)下,造園藝術(shù)嚴(yán)格按照繪畫(huà)理論進(jìn)行。計(jì)成“林園遵雅”,周丹泉“繪事蒼秀,追蹤往古”,張南垣“筑圃壘石,有王大癡、梅道人筆意”[26],文震亨秉承“高雅絕俗”之旨趣,這些程式化的法度雖然強(qiáng)化了畫(huà)意造園的法則,也使園林欣賞更符合文人的雅趣,但似乎缺乏了應(yīng)有的自然之感,因?yàn)閳@林最終還是以濃縮自然的形式存在的。幸而,晚明這些技藝高超的造園藝術(shù)家在遵循畫(huà)理畫(huà)意的同時(shí),也善于發(fā)揮直覺(jué)的妙用,突出園林的個(gè)性,避免了園林藝術(shù)的簡(jiǎn)化和僵化。簡(jiǎn)單地說(shuō),直覺(jué)是除了專業(yè)知識(shí)以外,在實(shí)踐過(guò)程中出現(xiàn)的靈感、預(yù)感以及頓悟。張南陽(yáng)造園“高下大小,隨地賦形,初若不經(jīng)意,而奇奇怪怪,變幻百出,見(jiàn)者駭目恫心,謂不從人間來(lái);乃山人當(dāng)會(huì)心出,亦往往大叫絕倒,自詫為神助矣?!盵27]這里的“神助”即靈感,是古典文論中常見(jiàn)的詞。它的特點(diǎn)是“應(yīng)感之會(huì),通塞之紀(jì),來(lái)不可遏,去不可止”[28]。計(jì)成造園“雖由人作,宛自天開(kāi)”?!叭俗鳌币环矫媸撬靾@的技法和風(fēng)格,另一方則是要“予胸中所蘊(yùn)奇,亦覺(jué)發(fā)抒略盡”[12],這必然滲入了自己的情感和直覺(jué),就如阿恩海姆所說(shuō):“一個(gè)藝術(shù)家的智慧不僅表現(xiàn)在形式的鋪排和構(gòu)造中,同樣還表現(xiàn)在這些形式所傳達(dá)的意義的深刻程度上?!盵29]園林作為藝術(shù)品,它“所傳達(dá)的意義的深刻程度”由造園藝術(shù)家的直覺(jué)牽引,不僅是一個(gè)審美范式,更成為了造園的思維方式。
圖8 文徵明的隸書(shū)
直覺(jué)是經(jīng)驗(yàn)的感知,文人經(jīng)驗(yàn)和繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)也是晚明園林營(yíng)造轉(zhuǎn)向直覺(jué)的一個(gè)重要原因。例如,王世貞“博綜掌故,下逮書(shū)、畫(huà)、詞、曲、博、弈之屬,無(wú)所不通”[30],但是他是倡導(dǎo)復(fù)古文學(xué),從不師法唐代以后的大師,所以對(duì)藝術(shù)的追求也尚古崇雅。如他的弇山園處處都有古意:景點(diǎn)有名為“爾雅樓”,《爾雅》是辭書(shū)之祖,此名明確了樓閣的藏書(shū)功用;景點(diǎn)題字有文壽承的古隸“清涼界”,其實(shí)晚明時(shí)期大部分書(shū)畫(huà)家都工于行草書(shū),王世貞卻對(duì)漢隸情有獨(dú)鐘,他曾贊吳門(mén)派文徵明的隸書(shū)為“獨(dú)文太史征仲能究遺法于鐘(繇)、梁(鵠),一掃唐筆”[14](圖8),可見(jiàn)其對(duì)于書(shū)法古趣之鐘愛(ài)。植物營(yíng)造以古松為主,文震亨云:“松、柏古歲并稱,然最高貴者,必以松為首。”[17]松之高貴與王世貞文人的清雅“精神照應(yīng)”,這都是他作為文人經(jīng)驗(yàn)的外化。陳繼儒的小昆山讀書(shū)處有“一石不曉而多畫(huà)意”之譽(yù),也說(shuō)明這座園林的營(yíng)造者是依靠文人的直覺(jué)來(lái)造園的。
繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)多蘊(yùn)含于造園家的繪畫(huà)造詣中,是指這類造園家即使不按照畫(huà)理來(lái)造園,繪畫(huà)的原則也在潛意識(shí)中影響著和指導(dǎo)著他們的造園,并最終以畫(huà)意園林的成果展現(xiàn)。晚明張南陽(yáng)、周丹泉、計(jì)成、文震亨、張南垣等著名造園家都涉略繪畫(huà),但他們并非每座園林、每處景點(diǎn)都有畫(huà)理可遵,而大凡出自其手的園林均不落窠臼??梢哉f(shuō),這是由繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)積淀而來(lái)的藝術(shù)直覺(jué)指引的直接產(chǎn)物。
注:圖1來(lái)自http://www.huitu.com/design/show/20160305/123417834600.html;圖2來(lái)自http://www.360doc.com/conte nt/14/0620/14/3328689_388330689.shtml;圖3來(lái)自http://www.huitu.com/design/show/20151130/111330449500.html;圖4來(lái)自http://www.huitu.com/design/show/20170214/092938739050.html;圖5來(lái)自 http://blog.sina.com.cn/s/blog_7ade6b330100rye7.html;圖7來(lái) 自 http://www.huitu.com/design/show/20161229/192134415060.html;圖 8 來(lái)自http://www.huitu.com/design/show/20160526/025231315200.html;其余圖片為作者自繪。