■ 沈雪雯

越劇是我國重要的戲曲種類之一，因其獨特的藝術(shù)魅力吸引了許多人的喜愛。在新的形勢下，在大力推進文化自信和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的今天，如何提高越劇的生命力成為了許多人關(guān)注的問題。如何保護、傳承、發(fā)展越劇，是文藝工作者需要研究的問題。

誕生于1906年的浙江省嵊縣的越劇，又名紹興戲，是中國漢族五大戲曲種類之一，長于抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗優(yōu)美動聽。主要流行于浙江、上海、江蘇、福建等江南地區(qū)。雖然時間并不久遠(yuǎn)，但以其優(yōu)美的唱腔、細(xì)膩的動作、華麗的裝扮獲得了全國人民的喜愛，上世紀(jì)50至60年代前期是越劇的黃金時期，創(chuàng)造出了一批有重大影響的藝術(shù)精品，如《梁山伯與祝英臺》《西廂記》《紅樓夢》《祥林嫂》等曲目在國內(nèi)外都獲得巨大的聲譽。從上世紀(jì)80年代初到現(xiàn)在，觀眾觀看越劇的熱情大幅度下降，越劇團數(shù)量大幅度減少，這是越劇發(fā)展面臨的首要問題。過去，一個劇團演出一部新戲，可以連演兩三個月，現(xiàn)在只能演出兩三場。目前，越劇從業(yè)人才青黃不接，劇目創(chuàng)作日益萎縮。2006年5月20日經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)，越劇列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。但是隨著經(jīng)濟社會的不斷發(fā)展和市場競爭的逐步激烈，特別是在流行文化、快餐文化、西方文化的逐步滲透下，使得越劇像其他戲劇劇種一樣，發(fā)展速度減緩，受眾群體逐步減少，甚至在一定程度上影響了自身的生存。

在今天藝術(shù)種類如此繁多，競爭如此激烈的社會。若要振興越劇，對越劇的市場基礎(chǔ)進行調(diào)查、研究與細(xì)分就顯得十分必要。

看戲原本是中國人唯一的全民娛樂方式。但是隨著社會變化，影視歌舞的不斷興起，觀眾被不斷分流?，F(xiàn)在看戲成了小眾娛樂。再加上戲曲以唱為主要表達方式，節(jié)奏比較緩慢。而年輕人喜歡快節(jié)奏，于是前輩富有特色的轉(zhuǎn)音拖音基本沒了，還唱得越來越少；場景越來越電視劇化；歌曲興旺，于是越劇也唱得越來越歌曲化；年輕人重外表美，于是在服裝、道具、燈光、場景上不斷下功夫，整個舞臺顯得美侖美奐；舞蹈興旺，于是舉手動作變得越來越舞蹈化來迎合觀眾，等等。

其實，在今天這樣的大環(huán)境下，越劇作為地方性劇種，它只能以小眾藝術(shù)的形式存在。也不可能全國范圍內(nèi)大流行，它也不可能讓所有人喜歡，注定就是小眾藝術(shù)。在生活節(jié)奏比較快的今天，它也只能以中老年觀眾為主體，不能盲目又浮躁地想越劇能跟歌曲、影視一樣這么興旺。業(yè)界能做的就是立足于服務(wù)中老年觀眾，同時盡可能爭取年輕觀眾，多一個是一個，誰會嫌觀眾太多了？培養(yǎng)以后觀眾的重點也不在年輕人，而在少年兒童這個群體。

年輕人不喜歡看戲，一個很重要的原因是：他們對流派宗師的戲，完全不了解。筆者不是最近因緣際會的回頭看宗師的戲，也不會對越劇產(chǎn)生如此深的喜愛情緒。在十幾歲二十來歲的時候，筆者其實也看過《紅樓夢》《碧玉簪》等。也覺得好看、好聽，尤其對《碧玉簪》里表達的細(xì)膩的人情世故感到吃驚與震驚。但又有點不喜歡里面的裝容扮相，覺得太老土。有很遙遠(yuǎn)的年代感、距離感，缺少親切感而難言真正的喜歡。去找現(xiàn)代的新戲看，雖然唱腔聽起來很美，里面的裝容、服裝、道具也都很好看、很美，但是多看幾眼，又覺得很膩歪提不起勁。

造成越劇面臨困惑的原因是多方面的，主要的原因是，隨著社會的變革和廣大群眾生活水平的不斷提高，電視及家庭影院都已陸續(xù)進入百姓家庭，人們的欣賞角度不斷更新，文化需求更為多樣，文化呈多元化發(fā)展，使得越劇漸漸被人遺忘；其次是越劇劇種的宣傳力度不夠；第三是越劇新生力量不足；第四是劇團運作機制不活，專業(yè)劇團單靠政府財政撥款是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須外出演出增加收入。因此，要采取切實轉(zhuǎn)變思想觀念，深入了解新時期群眾對越劇的需求，采取得力措施，銳意改革創(chuàng)新，提高越劇的生命力。

1.越劇要在現(xiàn)實題材內(nèi)容上有所創(chuàng)新

傳統(tǒng)文化是越劇賴以生存的沃土，更是促進越劇發(fā)展的豐富資源。越劇藝術(shù)創(chuàng)新一定要建立在對傳統(tǒng)文化的繼承和弘揚上。越劇是地方劇種，扎根傳統(tǒng)要特別注意其所具有的地方文化特質(zhì)，保護其獨特的地方傳統(tǒng)文化，不能離開傳統(tǒng)根基，否則越劇創(chuàng)新就會成為無源之水、無本之木。

一方面要接觸時代，深入生活，努力掌握時代脈搏，反映崎嶇曲折、艱難卓絕的歷史進程，另一方面從題材提煉、人物刻畫、情節(jié)結(jié)構(gòu)、戲劇沖突等諸方面追求真實性，力求表達得真實感人。在反映現(xiàn)實生活時，生活真實是至關(guān)重要的，千萬不能遷就以往的表現(xiàn)形式，讓千變?nèi)f化的生活就范于所謂一人一事、單線發(fā)展，或過分追求對情節(jié)的雕琢、巧合等，讓多姿多彩的生活受到損害。在戲曲創(chuàng)作方面要多出現(xiàn)一些藝術(shù)內(nèi)容上有所創(chuàng)新的作品，讓人們感到時代清新、沸騰的氣息，在戲曲臺框內(nèi)出現(xiàn)更為廣闊浩瀚、氣象萬千的現(xiàn)實世界，幫助人們思考人生，探索變革，結(jié)交與熟識更多性格豐富、具有強烈時代氣息的任務(wù)，改變傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)在人們心中的印象，不要讓人一提起越劇只能想到《西廂記》《梁祝》等老的作品。在傳統(tǒng)戲改編方面，可采取“移步不換形”的做法，重在繼承，適當(dāng)創(chuàng)新。新編歷史創(chuàng)新步子可以邁得大些，可以“換形不換神”；現(xiàn)代戲創(chuàng)新的步子可以邁得更大些，可以“換形換神還是越劇”。有人擔(dān)心過分強調(diào)創(chuàng)新會影響繼承，也有人擔(dān)心過分強調(diào)繼承會影響創(chuàng)新。但近年來我們更看到有不少大膽創(chuàng)新的成功之作。

2.將市場機制引入劇團，提高競爭力

戲曲劇團的經(jīng)營管理時亟待耕耘的一片沃土，要用現(xiàn)代的管理制度，規(guī)范劇團內(nèi)部關(guān)系，建立良好的制度保證。對劇團人員要建立科學(xué)的業(yè)績評估機制，實行民主公平和與實際勞動向掛鉤的分配原則。對戲曲創(chuàng)作、演出的融資等難題，可以試行與社會或個人共擔(dān)風(fēng)險的“戲劇演出人”制度，由劇團提供金錢形式之外的資源投資，提高劇團、劇目的融資能力。要逐步建立多渠道的聯(lián)系模式，與社會各方面建立互惠互利的合作方式。要加強對市場的分析研究，對各類觀眾的關(guān)注點有定性、定量分析，保證戲曲產(chǎn)品的適銷對路，加強各種媒體的宣傳推介，提高自身的影響力。

3.在藝術(shù)表現(xiàn)方式上有所突破

一談到突破，很多人會認(rèn)為戲曲以往的慣用的手段與技巧大部分已過時，只有大量引進新的藝術(shù)技巧才能注入新的生命。實際上并不如此。接觸、交流、消化外來藝術(shù)技巧不是不能進行，使用兄弟藝術(shù)借鑒來的藝術(shù)手法，使用適當(dāng)也確可增加表現(xiàn)力。但如果單純把藝術(shù)技巧作為創(chuàng)新觀念的全部，甚至離開了思想和內(nèi)容強調(diào)到不恰當(dāng)?shù)奈恢茫潜愠闪藷o本之木。運用引進與借鑒的表現(xiàn)手法，必須照顧戲曲最基本的特點，符合自身的基本規(guī)律，有助于內(nèi)容的更好表達，而不是相反；在開始運用的時候還要注意適量，在漸變中逐漸為人們接受，到達喜聞樂見的程度。

與時俱進，推陳出新，是越劇生存發(fā)展的需要。說到現(xiàn)代人的審美情趣，不妨把越劇和音樂劇加以比較，二者同屬劇場藝術(shù)，然而在越劇深陷危機之時，音樂劇卻風(fēng)靡世界。音樂劇之所以具有這么大的吸引力，主要在于貼近當(dāng)代觀眾的審美情趣。越劇要弘揚民族文化精神，當(dāng)然不能完全走西方音樂劇發(fā)展的道路，但“他山之石，可以攻玉”，在適應(yīng)時代審美需求，爭取青年觀眾方面，音樂劇確有不少值得借鑒的東西，比如兼收并蓄，博采眾長，一切藝術(shù)形式為我所用！越劇曾是融合歌舞、滑稽劇和說唱而成，有“唱念做打”“四功五法”等。在經(jīng)濟全球化的今天，越劇在充分發(fā)揮本體優(yōu)勢的同時，更應(yīng)該廣泛吸納當(dāng)代世界藝術(shù)的各種特長豐富自己，通過推陳出新發(fā)展自己，以更具吸引力和感召力，滿足時代大眾的審美需求。

4.文化管理部門要加強引導(dǎo)

對越劇的保護，也應(yīng)體現(xiàn)在對當(dāng)今越劇人的保護上?，F(xiàn)在越劇界一個最突出的問題是越劇從業(yè)人員生存困難。國家要拿出一定資金對越劇團體和各方面的越劇從業(yè)人員實行有效扶持政策，特別是不能把越劇完全推向市場，這不僅無助于越劇的發(fā)展，只能加速越劇的衰落。事實上越劇最繁榮昌盛之時，也沒離開過社會的扶持。既要面向市場，又要國家扶持，二者結(jié)合才是越劇生存發(fā)展之路。

文化管理部門要切實轉(zhuǎn)變職能，防止條塊分割與不合理的干預(yù)戲曲市場。要通過加強宣傳力度,通過電視、廣播、網(wǎng)絡(luò)等媒體形式，向百姓特別是青少年群體進行宣傳，提高人們對戲曲的認(rèn)同感。戲曲文化市場是個寬廣、多樣的概念與領(lǐng)域，有面向大眾文化的一般性市場，有面向國外的商業(yè)市場與旨在文化交流的非盈利性傳播，有屬于高雅藝術(shù)的非商業(yè)性的流通等。因此，文化管理部門要對其加以認(rèn)真的分析研究，依靠國家與多方面力量給予扶植與保護，同時運用市場調(diào)節(jié)的杠桿，震醒與恢復(fù)其生機和市場活力，盡快促使其機能完善，適應(yīng)市場的需要。