夏 婷

（西安音樂學(xué)院 陜西 西安 710061）

事實(shí)上弦樂四重奏有著很長的歷史，是一種十分古典的室內(nèi)樂模式，最早甚至可以追溯至18世紀(jì)。在漫長的歷史長河中，其特殊的表演形式漸漸得以被人們接受，成為了廣受人們喜歡的音樂表現(xiàn)形式，可以營造人與人交往的親切氛圍，體現(xiàn)音樂最自然、最純真的內(nèi)涵，賦予觀眾一場靈魂上的視聽盛宴。

一、音準(zhǔn)意識(shí)

在音樂歷史的長河中，弦樂四重奏經(jīng)歷過很多的時(shí)期，并憑此成為了音樂界最奇葩的模式。事實(shí)上浪漫主義音樂、古典主義音樂我們都能夠發(fā)現(xiàn)弦樂四重奏的影子。甚至可以說早在十八世紀(jì)巴洛克階段，我們就已經(jīng)可以看到弦樂四重奏這種音樂形式的雛形?？梢哉f弦樂四重奏乃至古典主義音樂是室內(nèi)樂出現(xiàn)、形成的重要前提，是古典樂發(fā)展最重要的階段。眾多偉大的藝術(shù)家在此期間創(chuàng)造了眾多浪漫且經(jīng)典的曲調(diào)與樂曲成為流芳百世的精華。在弦樂四重奏演奏時(shí)，表演的四個(gè)人必須全面統(tǒng)一、協(xié)調(diào)一致。除了要對作品曲調(diào)保持同步理解，同時(shí)對于音準(zhǔn)、音樂節(jié)奏等細(xì)則也要共同發(fā)展、相互協(xié)調(diào)，只有這樣才能夠創(chuàng)作出、表演出優(yōu)美、和諧的作品，成為觀眾喜歡的作品。

比如貝多芬、莫扎特、海頓等人的作品都可以被稱之為經(jīng)典之作，是值得演奏者學(xué)習(xí)的四重奏作品。此外肖斯塔科維奇、拉威爾、德彪西等人的作品代表的是民族樂派、印象派，有著十分強(qiáng)烈且突出的民族特征。這些作曲家的作品很適合演奏者去學(xué)習(xí)其中的技巧和音準(zhǔn)。弦樂四重奏在漫長的發(fā)展過程中，創(chuàng)作原則突出的是內(nèi)部和聲，對于聲調(diào)、音色的要求為協(xié)調(diào)一致。既各自獨(dú)立又相互統(tǒng)一，具有聯(lián)合性特點(diǎn)。表演時(shí)，演奏者必須要掌握與他人協(xié)同的策略和技巧。在不斷模擬和訓(xùn)練過程中發(fā)揮最佳的實(shí)力。

二、音準(zhǔn)水平

所謂的弦樂四重奏就是指將四中屬于弦樂的樂器放在一起進(jìn)行室內(nèi)演奏，是一種室內(nèi)樂形式，其中主要樂器包括大提琴、中提琴以及小提琴。其中小提琴負(fù)責(zé)演奏主旋律，是曲目表演的弦樂擔(dān)當(dāng)，因此小提琴表演者的音準(zhǔn)是十分重要的。這也是為什么弦樂四重奏對于小提琴演奏者的音準(zhǔn)技能要求非常的高。此外弦樂四重奏的表演還要同時(shí)考慮表演技術(shù)、表演環(huán)境，表演者必須具備極強(qiáng)的水平與專業(yè)的素質(zhì)。著重注意音色與主旋律，合理把握高音、低音聲調(diào)，以此來提高個(gè)人音準(zhǔn)水平。

相較于其他奏樂的是，弦樂四重奏不僅重視個(gè)人能力，同時(shí)對于團(tuán)隊(duì)合作性、統(tǒng)一性也有著較高的要求。表演者必須要在演奏中能保持步調(diào)一致，實(shí)現(xiàn)音準(zhǔn)的有效發(fā)揮。團(tuán)隊(duì)成員要互相幫助、互相尊重共同努力，保障每一個(gè)音調(diào)與和聲的準(zhǔn)確性，以完美的作品視角展現(xiàn)給觀眾，尋求完美統(tǒng)一的演奏效果。此外表演者還要具備一定的反應(yīng)能力用于控制演奏技巧，做好和團(tuán)隊(duì)成員的聯(lián)系與溝通。弦樂四重奏有著艱苦、漫長的音準(zhǔn)訓(xùn)練過程，訓(xùn)練者必須動(dòng)腦、用心并在不斷地時(shí)間中才能收獲完美的聲樂演出。

三、音準(zhǔn)質(zhì)量

在訓(xùn)練的過程中表演者有必要著重于加強(qiáng)音準(zhǔn)的訓(xùn)練和音準(zhǔn)的意識(shí)，慎重考慮表演時(shí)候的音準(zhǔn)問題。這是因?yàn)樵诒硌葸^程中，音準(zhǔn)一旦稍有差池，那么整首曲目的表演都會(huì)不盡如人意，造成表演過時(shí)與表演漏洞。因此在訓(xùn)練中如果表演者發(fā)現(xiàn)了音準(zhǔn)方面的問題，那么訓(xùn)練者必須及時(shí)提出，與團(tuán)隊(duì)其他成員一同交流和探討。在互相聆聽與討論的過程中找出問題解決策略，以便確保歌聲、伴奏的融洽與一致。在默契的配合下提高團(tuán)隊(duì)音準(zhǔn)質(zhì)量。平時(shí)訓(xùn)練中，做好每一個(gè)聲部、音色的訓(xùn)練，重點(diǎn)加強(qiáng)視唱訓(xùn)練、彈唱訓(xùn)練、辨別音色訓(xùn)練。

另外弦樂四重奏對表演者的記憶力與聽覺也有很高的要求，表演者在表演過程中必須根據(jù)自己的聽覺與感覺來分析聲部的走向情況和變化。和弦演奏相較于鋼琴演奏要更加困難，十分注重音響效果。因此演奏者還要重視音譜標(biāo)準(zhǔn)程度，做好團(tuán)隊(duì)合作、訓(xùn)練與溝通，為團(tuán)隊(duì)表演加分。只有做到了團(tuán)隊(duì)共同發(fā)展、互相合作才能夠創(chuàng)作出有藝術(shù)品味且優(yōu)秀的作品。

四、結(jié)語

作為一種風(fēng)格多樣、音調(diào)豐富且富有文學(xué)藝術(shù)、深刻哲理的特殊音樂演奏模式，弦樂四重奏對于表演者的個(gè)人能力有著很高的要求。演奏者在表演過程中必須做到協(xié)同一致，在平時(shí)的訓(xùn)練中重點(diǎn)加強(qiáng)音色以及音準(zhǔn)練習(xí)，拓展自身對于音樂知識(shí)的理解深入研究四中走演奏規(guī)律，掌握其和新方式與技巧。在與團(tuán)隊(duì)一同訓(xùn)練的過程中實(shí)現(xiàn)共同進(jìn)步、共同發(fā)展，提高專業(yè)素質(zhì)、音樂水平以及音樂技能。