趙向圳

摘要：在現(xiàn)代的日常生活中，服飾品成為服裝搭配必不可少的元素，人們對服飾品的需求也更趨多元化，越來越多的人開始關注服飾品設計，圍巾作為服飾品中的重要品類，自然也受到人們的重視。文章主要闡述了在數(shù)碼仿真彩色絲織技術的現(xiàn)代織錦工藝基礎上，通過對圖案設計的相關理論分析，解決傳統(tǒng)織錦圖案設計在造型和色彩等方面的不足，以此來提升產(chǎn)品設計水平，增加產(chǎn)品多樣性，滿足人們個性化、多元化的需求。

關鍵詞：現(xiàn)代織錦工藝 圍巾 紋樣設計 創(chuàng)新

中圖分類號：J523 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2018）03-0130-02

一、圍巾的概述及市場調研

（一）圍巾的概述。關于圍巾的起源最早可以追溯到遠古時期，因其具有防風、御寒的作用而產(chǎn)生。隨著歷史的演變和時代的進步，人們已經(jīng)不僅僅滿足于圍巾的實用功能，而是對其品質有了更高的要求，無論從材質上，還是款式和圖案造型上都有了新的要求。通過對圍巾在款式、圖案設計、色彩上的創(chuàng)新，將更加彰顯佩戴者的時尚品味和個性魅力。

（二）市場調研分析。然而，通過對目前市場上的圍巾產(chǎn)品進行實地調查后，了解到其材質主要以棉、毛、化纖為主，織錦面料的產(chǎn)品比較少見，而對國內具有代表性的絲綢品牌的圍巾產(chǎn)品進行調研，可以發(fā)現(xiàn)其圖案主題風格比較局限，缺少既具有民族特色又富有時尚感的高端產(chǎn)品，同時，圖案表現(xiàn)方式以印染為主，相對于織花工藝，絲綢印花雖然可以使圖案色彩過渡更加自然，但又使得絲綢缺少量感。圖案的構成形式主要以四方連續(xù)為主，獨花圖案較少，因此，通過對圍巾圖案的設計創(chuàng)新，可以增加面料的附加值，提升產(chǎn)品設計水平，滿足消費者的個性化需求，使之更加具有國際競爭力。

二、基于數(shù)碼仿真彩色絲織技術的現(xiàn)代織錦工藝

（一）現(xiàn)代織錦工藝的研發(fā)背景及原理。在絲綢品中，以多組彩色經(jīng)緯交織而成的提花織物，因其制作工藝復雜，織花表現(xiàn)效果突出，從而形成了獨特的絲織藝術，體現(xiàn)了數(shù)千年來人類智慧文明的結晶。但隨著經(jīng)濟的發(fā)展和社會的進步，傳統(tǒng)工藝織錦產(chǎn)品種類少、生產(chǎn)周期長、色彩表現(xiàn)不夠豐富等問題逐漸凸顯出來，成為工藝落后、題材局限、缺乏創(chuàng)新的產(chǎn)品?；诖耍憬砉ご髮W的李加林教授首次提出了數(shù)碼仿真彩色絲織技術原理，其原理的主要特點是利用有限的色絲、色相在經(jīng)緯交織時所產(chǎn)生的空間混合效果來表達豐富的視覺色彩，突破了傳統(tǒng)意義上的色彩與組織必須完全對應的原則，經(jīng)試樣，采用紅、黃、蘭、黑、白5種絲線交織，理論上可以生成4500種色彩關系，從而極大地提高了絲織物的色彩表現(xiàn)能力，使在織錦上實現(xiàn)高仿真色彩的構想成為現(xiàn)實。

（二）現(xiàn)代織錦工藝的優(yōu)勢特色?；跀?shù)碼仿真彩色絲織技術的現(xiàn)代織錦圍巾，突破了傳統(tǒng)織錦工藝對于產(chǎn)品圖案形和色的限制，使得獨花圖案的呈現(xiàn)和豐富色彩的表現(xiàn)成為可能，現(xiàn)代數(shù)碼織機的最大門幅可以達到2.4米，因此圖案的造型設計可以不受單元花回的限制，單獨紋樣的設計生產(chǎn)得以實現(xiàn)。此外，數(shù)碼仿真彩色絲織技術極大地提高了圖案的色彩表現(xiàn)力，豐富了色彩的層次性，增加了圖案題材的多樣性，從而更加適應當下人們的審美趣味和多樣化的選擇。

三、圍巾的獨花圖案設計應用研究

（一）圍巾圖案的造型設計。圍巾作為實用和審美相結合的產(chǎn)品，圖案的題材多樣，造型千變萬化。根據(jù)圖案裝飾手法的不同，可以將圍巾圖案大致分為具象圖案、抽象圖案、傳統(tǒng)圖案、流行圖案四大類。通過對圖案造型設計的整理分析，可以設計出更多既時尚又具有視覺美感的產(chǎn)品，從而獲得消費者文化觀念和生活理念的認同。

1.具象圖案：所謂具象圖案是指能夠準確描繪物象，且有具體形象的圖案。相對于傳統(tǒng)的具象圖案，現(xiàn)代具象圖案強調把握物象的造型特征。具象圖案主要由植物、動物、風景、人物、器具等圖案題材構成。具象圖案是圍巾圖案中比較常見的圖案樣式，而植物花卉、昆蟲走獸、風景等元素一直占據(jù)主流。

2.抽象圖案：抽象圖案既是對具象形態(tài)的概括和升華，也包含用點、線、面等造型元素，按一定的形式美有規(guī)律地排列組合而成的圖案。圍巾圖案中常見的抽象圖案有條格圖案、幾何圖案、肌理圖案等。首先，條格圖案是通過線條的寬窄、曲折、疏密、方向等變化組合而成的圖案。條格圖案可以說是最古老質樸，又最經(jīng)典時尚的圖案形式，不管在紡織品還是服飾品中都是應用最廣泛的圖案，線條的變化構成豐富的圖案造型，再搭配以不同的色彩組合，或深沉內斂，或典雅高貴，給予人們多樣的選擇。其次，幾何圖案是指經(jīng)概括后的幾何圖形加以理性的排列組合，通過有秩序、有組織的律動而構成的富有美感的裝飾性圖案。隨著社會生活方式的改變和人們審美趣味的變化，幾何圖形的構成形式和色彩搭配日益豐富，幾何圖案也更多地運用到服飾和服飾品的圖案設計當中。最后，肌理圖案主要是模擬自然物體能夠用視覺或者觸覺察覺的天然紋理。自然界千姿百態(tài)的物質是藝術創(chuàng)作靈感的來源，水紋、木紋、石紋等各種各樣的天然肌理效果也是圖案設計常用的元素。

3.傳統(tǒng)圖案：傳統(tǒng)圖案大致分為兩類，一類是依據(jù)特定歷史時期定義的，在人類的歷史文明進程中形成的具有普遍影響的裝飾圖形藝術，分為東方傳統(tǒng)圖案和西方傳統(tǒng)圖案。例如：明清時期，“圖必有意，意必吉祥”的中國風格圖案；巴洛克和洛可可時期，嬌飾、浮華、夸張、富有動感的巴洛克風格和纖細、輕巧、雅致、瀟灑的洛可可風格；新藝術運動時期，以“自然、率真和精巧的技術”為特征的新藝術風格圖案。另一類是根據(jù)民族特征所定義，由于藝術語言、宗教信仰、文化生活等因素差異所形成的具有民族風格的圖案。比如起源于克什米爾的佩茲利圖案；日本的友禪風格圖案；印度的生命樹圖案等，這些圖案都代表著自己本民族的文化底蘊和民族精神追求。其中佩茲利圖案，因其特別適合表現(xiàn)古典、華貴的形式而備受設計師的青睞。

4流行圖案：流行圖案即為當下一個時期廣泛流行的圖案藝術，滿足人們個性化的需求和對時尚的追求。自進入20世紀以來，隨著西方藝術領域現(xiàn)代思潮的興起，對服飾以及服飾品圖案產(chǎn)生了深刻的影響。例如，在20世紀50年代風靡一時的“杜飛樣式”，后來又被稱作“50年代風格”的花卉圖案，其表現(xiàn)手法是用豪放的筆觸，對形體進行大膽簡練的概括，施以鮮艷的平涂色塊，最后用鋼筆勾勒寫意的輪廓，具有濃烈的裝飾效果。此外，20世紀70年代廣泛流行以“星系”和“宇宙”為主題的迪斯科圖案，以及20世紀80年代出現(xiàn)的斑斕炫目的點彩圖案等都是比較盛行的流行圖案。

（二）圍巾的獨花圖案結構。圍巾圖案的題材豐富、造型多樣，圖案的構成形式也不盡相同，其主要的圖案格式有單獨紋樣、二方連續(xù)紋樣、四方連續(xù)紋樣等?；跀?shù)碼仿真彩色絲織技術的工藝特色，此次圍巾圖案設計的應用主要以獨花圖案設計為主，因此文章主要對獨花圖案進行比較詳細的論述。

1.獨花圖案的構成形式：獨花圖案即單獨紋樣，主要是指具有相對獨立性和完整性的圖案樣式，可分為自由式和適合式兩種。自由式單獨圖案在布局上更加靈活灑脫，上下左右的圖案構成元素不一定相同，但給人一種平衡、穩(wěn)定、有節(jié)奏、有韻律的視覺感受。適合式單獨圖案大多上下或左右對稱，給人穩(wěn)定的秩序感，團龍、團鳳、團花是比較常見的適合式紋樣。相對于連續(xù)性紋樣的秩序感，單獨紋樣以更加靈活、自由的構圖方式，來活躍畫面氣氛，提升局部的裝飾效果，增強圖案的敘事性，更加吸引消費者的目光。因此，在圍巾圖案的設計中越來越多的獨花圖案涌現(xiàn)出來。

2.獨花圖案的設計要點：在進行獨花圖案的設計時，還應該考慮到圖案題材的選擇、造型的設計、色彩的搭配、圖案的表現(xiàn)手法以及工藝技術等各方面的因素。在題材上，獨花圖案最常見的題材有植物花卉、幾何線條、吉祥圖案等，造型設計上主要通過提煉歸納、解構重組、夸張變形、寓意添加等造型方法，色彩搭配可以借鑒和吸收自然色彩和當下流行色彩趨勢，圖案的表現(xiàn)技法除了平涂、勾線、泥點、暈染等方式外，還可以通過拓印、刮刻、噴繪、拼貼等特殊的表現(xiàn)技法，以此創(chuàng)作出更加多樣化的圖案藝術。此外，為了能夠充分發(fā)揮獨花圖案的優(yōu)勢，還需要選擇相應的主題，要注重主題的文化情感、實用性等因素。

（三）圖案設計美的規(guī)律和形式法則。圖案設計的“美”要求以外在的形式表現(xiàn)出來，能夠讓人產(chǎn)生美的視覺感受。因此，形式美對裝飾圖案設計起著決定性作用。變化與統(tǒng)一是表達形式美的兩個最基本構成要素，也是美的基本規(guī)律。變化就是要有對比，圖案紋樣缺少了變化也就沒有了生命力，而通過圖案形的大小對比、曲直對比；色彩的冷暖對比、明暗對比；空間的遠近對比、虛實對比等諸多因素的變化，從而使形體、色彩、構圖等方面產(chǎn)生差異，最終達到創(chuàng)新的目的。統(tǒng)一則是協(xié)調各變化元素之間的關系，使其具有內在的聯(lián)系。過于強調變化或過于追求統(tǒng)一都是不可取的。統(tǒng)一就是使局部服從于整體，尋找各元素之間的共性，使之更加和諧統(tǒng)一，并使主題更加鮮明突出。

在變化中尋求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中發(fā)現(xiàn)變化是形式美的基本法則，這其中還包括對稱與均衡、條理與反復、對比與調和、節(jié)奏與韻律、比例與權衡等基本內容。對稱在形式上有上下對稱、左右對稱、中心對稱等，對稱讓整個畫面顯得統(tǒng)一、穩(wěn)定，有強烈的秩序美感，而均衡則打破了對稱構圖的嚴謹、規(guī)范，增加畫面的靈動感。條理是通過對形體的歸納、整理，并進行有規(guī)律、有組織的排列，使之成為合理有序的統(tǒng)一體，反復則是用相似的元素進行有規(guī)律的重復組合排列，可以產(chǎn)生一種秩序和節(jié)奏美感，概括后的相同形象經(jīng)過反復出現(xiàn)形成統(tǒng)一感，而相似的形象經(jīng)過合理的安排既有統(tǒng)一感、協(xié)調感，又產(chǎn)生了變化。對比是指至少兩個不同元素形成的對比關系，在構圖、造型、色彩上的差異。構圖有遠近、聚散等對比；造型有大小、寬窄、曲直的對比變化；色彩有冷暖、色相、純度、明度對比等。調和則是需要把構成對比的諸因素統(tǒng)一起來，使整體的畫面效果得到提升和改善。節(jié)奏感可以突出主題，使得各構成要素形成呼應變化，讓觀者產(chǎn)生起伏、波動等視覺心理感受。相較于節(jié)奏感產(chǎn)生的變化，韻律則是對裝飾圖形中造型、色彩等構成要素進行有規(guī)律的變化，產(chǎn)生和諧統(tǒng)一的節(jié)奏美感，給予觀者有規(guī)律的動感。比冽指的是造型要素的大小、面積等因素的對比關系，權衡則是在比例變化中尋求平衡統(tǒng)一的關系，總體性的把握構圖的整體與局部、局部與局部之間的關系，使得畫面整體協(xié)調統(tǒng)一。

四、獨花圖案的設計應用

通過對圖案的造型、構成分析以及圖案美的規(guī)律與形式法則的理解，對于圖案的設計在理論上有了進一步的認識，并將其應用于設計實踐中。在進行圍巾圖案設計之前還需要進行消費者定位、確定主題、搜集素材等步驟。此次設計實踐將目標消費者定位于注重產(chǎn)品文化內涵，喜好追求時尚的中青年女性。圖案主題的確定主要依據(jù)國際時尚預測機構發(fā)布的服飾品圖案趨勢前瞻，對近幾年的流行趨勢進行匯總整理，以此來確定圖案設計的主題。素材的搜集主要包括可用圖形和色彩的搜集。

（一）東方華夢主題。主題關鍵詞：花鳥藝術、藝術工筆、綻放花卉

隨著中國文化和世界經(jīng)濟的融合，中國風格元素以其精致、細膩、華美的特質越來越受到人們的喜愛。東方華夢主題將在中國元素基礎上，融入新思路，通過工筆、國畫等形式來展示中國元素的魅力。作品《玉蘭風韻》靈感來源于玉蘭花，通過工筆寫實的表現(xiàn)手法，體現(xiàn)玉蘭花真摯、純潔、高雅的品格，受到中青年女性消費者的青睞（如圖1）。

（二）現(xiàn)代準則主題。主題關鍵詞：視覺幾何、格紋再造、線條勾勒

在現(xiàn)代都市生活所面臨的規(guī)則范圍，簡潔利落的幾何圖形為都市女性服飾品上的圖案造型提供一條線性準則。幾何圖案作為圖案構成的基本元素，融入和諧微妙的畫面韻律，給人以妙趣橫生、耐人尋味的美感。作品《波點韻律》靈感來源于日本“波點女王”草間彌生的藝術作品，簡單的幾何點元素通過排列組合、疏密變化，形成有動感、有韻律的圖案造型，簡潔又頗具時尚感（如圖2）。

結語

本次設計實踐旨在將現(xiàn)代織錦工藝技術與現(xiàn)代設計理念相結合，體現(xiàn)技術與藝術的完美融合，突破了傳統(tǒng)織錦圖案在造型和色彩上的局限，增加了產(chǎn)品的多樣性，滿足了人們多樣化的需求。但在圖案的設計當中，還需要不斷地向優(yōu)秀的設計作品學習，借鑒和吸收其精髓，以此啟發(fā)創(chuàng)作靈感，設計出更多具有濃厚的人文情調、較高的藝術品味、經(jīng)典又不失時尚的藝術作品。