錢晨音

校外器樂綜合實踐活動，是指在學校以外的場所，以彈、拉、吹為主要方法的中外樂器所進行的學習、練習、演奏、表演等藝術實踐活動，它是集思想教育、文化認知、審美培養(yǎng)、音樂創(chuàng)作、情感陶冶、特長發(fā)展以及提升藝術綜合素養(yǎng)為一體，具有課程屬性。古箏器樂教學沒有現成的成熟的融入本土音樂課程可供參考，為此，根據多年實踐的積累，我們著力于以下活動樣本的建構。

一、古箏器樂文化認知活動

古箏是一種伴隨我國悠久文化、植根于華夏黃土地上的土生土長的古老民族樂器，早在公元前5世紀至公元前3世紀的戰(zhàn)國時代，它就在當時的秦國（現今的陜西）一帶廣泛流傳，所以又稱秦箏，至今已有2500多年的歷史。箏，是一種古老的樂器，又不僅僅是一種樂器，它承載著華夏民族豐富的歷史文化：有箏的精彩的歷史故事，有枚不勝舉的箏的詩詞歌賦，有箏的流派，還有箏的制作用料、工藝、音色、演奏技法，以及保養(yǎng)方法等等。穿越時空隧道，追溯千年樂脈，將箏的歷史沿革、詩賦歌詞、流派風格等內容滲透于箏的教學、演奏之中，從中領略華廈音樂文化博大精深的魅力，加深對華夏民族的理解，增強民族文化自信。

古箏演奏家王中山老師說：“學好古箏離不開對中國傳統(tǒng)文化的學習，只有從詩詞、古文這些中國傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)，才能對古箏這種中國傳統(tǒng)藝術有更深的認知，二者是相輔相成的。”他舉辦的“箏聲里的古詩雅韻”個人古箏音樂會，所選曲目都是根據中國古典詩詞改編而成的，其中有《漁舟唱晚》《楓橋夜泊》《云裳訴》等，組織孩子現場觀摩和聆聽，對于“擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂欣賞、表現、創(chuàng)造以及藝術審美的能力”無疑具有積極意義。

再則，江南水鄉(xiāng)得天獨厚，萬頃太湖煙波浩渺，古往今來多少詩詞文章吟唱過它?！胺糯斨辛?，漁歌激情音”，太湖漁歌已成為錫地人民生活中密不可分的一部分。如婁樹華先生所作的古箏名曲《漁舟唱晚》，以唐代詩人王勃《滕王閣序》中名句“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”為樂曲標題，形象地描繪了江南水鄉(xiāng)漁人泛舟于水天一色、碧波萬頃的湖面上，往來捕魚，夕陽西下時，漁人披著一抹余暉，懷著魚蝦滿倉的喜悅，縱情引吭高歌，怡然自樂的情景。再如現代作品古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》，是由作曲家王建民老師根據唐代詩人張繼的同名唐詩“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半歌聲到客船”所作，作品吸取了昆曲、絲竹、蘇南民歌等音樂元素，極具清新秀麗的江南風格，生動地再現了中國古代的文人情懷，聽之，若隱若現的唐宋古風飄入心田，感受著“江楓、漁火”的絲絲愁緒思嘆。當學生對樂曲的來歷、意境有所了解后，演奏出的樂曲就更有韻味、意境，真正做到用“心”去演奏，無形中也提升了學生的文化素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)。

傳播民族優(yōu)秀文化，促進民族文化認知，提振民族文化自信，是開展校外器樂綜合實踐活動的基本落腳點，也是活動樣本設計的指標性要求。

二、古箏經典作品欣賞活動

音樂是無國界的語言。音樂的經典，之所以成為經典，是因為它超越國界、民族和思想、觀念，撥動著人類共情那根弦：感知相通，體驗超導，靈魂共鳴。音樂經典的欣賞，也必然成為校外器樂綜合實踐活動的重要內容之一。

華夏民族歷史悠久，文化遺產絢爛多姿。在數千年的音樂歷史長河中，民族音樂百花吐艷，芳香四溢，成為一份享之不盡的精神財富。流傳于太湖流域的吳歌（無錫民間歌謠），方言特色鮮明，地域風格濃郁，小調歌謠易學易唱，旋律曲折抒情，表現手法細膩，是我國民族音樂藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，備受廣大群眾喜愛。例如，為了讓學生充分感受吳歌小調音樂特點，學校開展了《紫竹調》《無錫景》《好一朵茉莉花》等吳地民間音樂拓展賞析活動。活動中，先安排學生聆聽《好一朵茉莉花》，周艷泓作詞、張宏光譜曲的《又見茉莉花》和梁靜茹演唱的流行歌曲《茉莉花》等，比較它們的不同，然后，鼓勵學生分別用吳地方言和普通話演唱，再聆聽古箏演奏的版本，體會由此產生的不同韻味。教學中以《茉莉花》的主旋律串起整節(jié)課的文化節(jié)點，使學生理解一首民歌可衍變出多首新歌，也可以改編成不同的器樂曲。

經典作品的賞析需注重經典作品的時代創(chuàng)新。如古箏曲《茉莉芬芳》，是何占豪老師于1991年根據江蘇民歌《茉莉花》改編而成的，這首樂曲是以現代古箏音樂的表現手法來闡述民間小調，全曲猶如田園詩意般抒情流暢，具有濃郁的江南地方色彩，更把古箏特有的清麗、淡雅及透亮、圓潤的音色表現得淋漓盡致?！盾岳蚍曳肌返难葑嘈问接勺畛醯墓殴~獨奏，逐漸發(fā)展為古箏與交響樂隊、古箏與民樂隊、古箏重奏、古箏與室內樂合作等多種形式，用不同的方式進行了全新的演繹，使演奏更富表達活力，更具情感張力。通過對這些演奏形式的聆聽，學生獲得了多種聽覺上的感受，也增強了對家鄉(xiāng)音樂文化的親切感和認同感。

三、古箏演奏游戲創(chuàng)編活動

游戲是一種有效的教學手段和方法。它通過寓教于樂、活潑多趣的組織形式，調動和激發(fā)孩子參與學習的熱情與欲望，使孩子在身心愉悅中有所得、有所獲，實現知識的主動建構。在古箏教學中，教師要注重對地域性音樂資源的兒童化處理，優(yōu)化組合，巧妙設計，使教學更生動、更靈活，滿足孩子快樂學習的心理需求。

古箏流傳于大江南北，秦、魯、豫、浙、閩等地都有極具特色的箏樂傳統(tǒng)和流派，唯我滬、蘇、錫、常箏樂的興起和發(fā)展始于近年，因此具有吳地音樂特點的古箏曲目屈指可數，針對這一情況，教師通過指導學生對吳地民間音樂的學唱，和學生共同參與將這些民歌改編成簡易上手的古箏曲。比如，改編江蘇民歌《姑蘇風光》的活動安排是：首先和學生一起聆聽程桂蘭老師演唱的蘇州方言版，讓學生隨歌曲進行猜謎游戲，以小組競猜的形式進行開放式搶答，在游戲中熟悉歌曲，接著讓學生嘗試用蘇州方言來演唱，為改編成古箏曲作鋪墊。在創(chuàng)編過程中，學生經過聆聽、比較、嘗試、合作討論、排練、表演等環(huán)節(jié)，悟出這首曲子右手部分可通過密搖加強旋律的連貫性，大、小搓可加強旋律的豐滿度。左手部分則可通過按音、上下滑音、刮奏等古箏演奏技巧，將樂曲表現得細膩委婉，清新秀麗，江南韻味濃厚。

融入游戲元素的古箏演奏創(chuàng)編實踐活動，堅持以古箏學科特有的知識和技能為出發(fā)點，結合我國琴、書、畫等多種藝術形式相互連接和轉換的傳統(tǒng)，廣泛使用語言、聲音、動作、色彩、線條等藝術媒介，點燃了學生的思維火花，激發(fā)了學生的創(chuàng)新熱情，切實有效地提高了學生聽賞、哼唱、創(chuàng)編、舞蹈、演奏等音樂綜合素質，增強了學習自信心和內動力。

校外教育是一塊有待深耕細作的“處女地”，有許多問題值得教育者去探索，去研究，去思考，如校外教育的價值定位、課程的開發(fā)編制、教學活動的優(yōu)化設計等等。讓我們緊跟時代變革的步伐，改革創(chuàng)新，智慧實踐，為素質教育的深入發(fā)展、為孩子們的快樂成長貢獻出我們應有的力量！