編輯◆李奕辰
藝術(shù)家的創(chuàng)作在時間的遷移之下,呈現(xiàn)給后人的面貌往往不同于剛完成的樣子,必須靠修復(fù)師的巧手,重現(xiàn)作品剛完成的風(fēng)貌。即將在今年9月下旬開始的巡回展“從梵高到畢加索:坦恩豪舍遺產(chǎn)(Van Gogh to Picasso:The Thannhauser Legacy)” 將展出由畫商賈斯汀·K·坦恩豪舍(Justin K. Thannhauser)向古根海姆博物館捐贈的19世紀(jì)后期到20世紀(jì)初的一批先鋒作品。在此之前,為籌備這次展覽,館方對其中部分作品展開了廣泛的研究準(zhǔn)備,其中包括馬奈的《穿著條紋裙子的女人》這幅畫作。
經(jīng)過三年的研究和修復(fù),愛德華·馬奈的這幅作品最終在紐約古根海姆博物館展現(xiàn)出了一個干凈清新的時尚風(fēng)貌。兩層褪色的清漆之下,隱藏著這幅不知名模特的全身畫像。我們看到了穿著條紋裙的女人,看到了自由而富有表現(xiàn)力的筆觸,看到了明亮的色彩。
“尤其當(dāng)他的生命走向尾聲,馬奈愈發(fā)變得非常摩登,他會用 很少的筆觸來描繪事物?!必?fù)責(zé)這個修復(fù)項目的古根海姆基金會的副主席與首席修復(fù)官萊娜·斯特里卡利(Lena Stringari)說道,“當(dāng)這層又厚又難看的清漆脫落時,你會發(fā)現(xiàn),只要寥寥幾筆,他就能讓畫面生動起來,仿佛是畫面在唱歌?!?/p>
愛德華·馬奈《穿著條紋裙子的女人》(1877-1880)圖片來源:guggenheim.org
在對馬奈的檔案進行了相關(guān)的研究后,古根海姆博物館做了個罕見的決定:改變這幅畫的名稱。當(dāng)初,馬奈的朋友西奧多·杜雷特將這名無名女子的衣裝稱為晚禮服,由此“穿著晚禮服的女人(Woman in Evening Dress)”成為這幅畫的名字,并被古根海姆博物館以及歷來擁有這幅畫的收藏家作為標(biāo)題而使用。然而格林在求證的過程中,著重研究了女性身著的裙子。畢竟,馬奈視時尚為他藝術(shù)探索與緊跟時代的靈感來源,因此在這幅畫作上他僅僅用幾筆來勾畫女性的臉部,卻花費了大量的功夫在條紋裙子的刻畫上。
據(jù)倫敦的考陶爾德藝術(shù)學(xué)院教授艾琳·里貝羅(Aileen Ribeiro)的意見:“這件裙子并不是一件晚禮服,而是用于在下午、傍晚或非正式晚餐場合?!弊詈筇苟骱郎崾詹匮芯繉W(xué)者、古根海姆博物館策展人梅根·方塔內(nèi)拉(Megan Fontanella)決定啟用新的標(biāo)題《穿著條紋裙子的女人(Woman in Striped Dress)》,這個名字也是捐贈人坦恩豪舍原本使用的名字。
修復(fù)現(xiàn)場
愛德華·馬奈《穿著條紋裙子的女人》(1877-1880)修復(fù)前與修復(fù)后對比
馬奈的朋友西奧多·杜雷特(Théodore Duret)在1902年撰寫了第一本關(guān)于藝術(shù)家的專著,他將這件衣服的條紋顏色描述為“灰紫羅蘭色”(“grises-violettes”)。藏品修復(fù)副總監(jiān)吉莉安麥克米倫(Gillian McMillan)解釋說,“在修復(fù)之前這說法與畫面是不相符的?!币驗樗腥硕伎吹玫?,這件衣服的條紋是黑色和變色了的白色。難道杜雷特在“說謊”?
當(dāng)然不是,修復(fù)專家們最終為杜雷特正名。隨著修復(fù)工作的進行,畫作不但呈現(xiàn)出藝術(shù)家的原本筆觸,還展現(xiàn)了裙子并不是黑白條紋,而是灰白色、黑色與深藍紫色的混合。麥克米蘭與藝術(shù)修復(fù)科學(xué)家費德莉卡·波齊(Federica Pozzi)在撰寫即將出版的坦恩豪舍收藏名錄時,佐證道:“據(jù)拉曼光譜的檢測結(jié)果顯示,裙子上的條紋使用了群青色顏料(ultramarine blue),馬奈還用群青色與骨炭黑或象牙黑調(diào)和出更深的藍色用來勾勒裙子右下部分?!?/p>
復(fù)原之后,人們傳統(tǒng)印象中的黑白條紋裙,搖身一變成了灰藍條紋裙。這是否會掀起另一場“白金裙子與藍黑裙之爭”呢?
馬奈逝世后,在他的工作室里人們發(fā)現(xiàn)了這件晚期作品,與紐約摩根圖書館的文獻資料——由費爾納德·洛哈德(Fernard Lochard)拍攝的工作室畫作照片——相比較,這幅作品顯然被后人“整容”了。
1883年到1902年間,這幅畫的邊緣被切去、上端部分被縮減;畫作上除了有額外的復(fù)繪痕跡——后加上的簽名愛德華·馬奈(“Ed Manet”),還填充了類似棚架的背景,即還沒有“完成”的意思;畫中模特的右眉在先前的修復(fù)工作中也遭到了修改——右眉從拱起的上挑眉變?yōu)楦行匀岷偷钠矫?;模特的右手也有明顯復(fù)繪痕跡,帶著手套的右手原本應(yīng)該放松、優(yōu)雅地扶著桌子,但是被修改成繃緊、僵硬的姿態(tài)。并且,整幅畫的表面有一層清漆,呈糖漿狀,這是一種用于樂器或木制家具的漆,這層清漆很大程度上減損了繪畫的寫生活力。斯特拉里分析道:“這些改動應(yīng)該是想讓這件作品更具有銷售價值?!?/p>
所以,這次修復(fù)工作的目的便是清除畫作表面厚厚的清漆與一些復(fù)繪部分,以顯露出馬奈原本的構(gòu)圖與優(yōu)美、細(xì)致的筆觸。為此,古根海姆博物館聯(lián)合了紐約大都會藝術(shù)博物館的科學(xué)研究部門,邀請到了近五十位專家參與修復(fù),包括修復(fù)專家、科學(xué)家、攝影師與時尚與藝術(shù)學(xué)者等。他們利用X光熒光檢測、紅外線反射檢測和拉曼光譜檢測各個環(huán)節(jié),經(jīng)過大量的科學(xué)分析,檢測結(jié)果顯示出這件作品下并沒有草稿圖,而且構(gòu)圖也沒有被修改過。在持續(xù)了三年之久的修復(fù)與研究之后,馬奈這幅作品終于在百年之后第一次露出真容。古根海姆博物館高級策展人費雯麗·格林(Vivien Green)與副首席修復(fù)官吉莉安·麥克米蘭(Gillian McMillan)在收錄這幅畫時評論道:“這是一次干脆而自信的杰出創(chuàng)作?!?/p>
為某件藝術(shù)品清除清漆現(xiàn)場,圖片來源:Bosch & Bruegel
拉曼光譜檢測儀器,圖片來源:renishaw