馬志飛

【摘要】曲藝在當代文化生態(tài)下的轉型對接，關鍵在于堅持其固有的社交屬性，實現(xiàn)與當代傳媒的對應性契合。曲藝天生自帶媒體光環(huán)，天然地適合市井大眾話題，社交屬性是曲藝演員與表演對象之間良性互動的內(nèi)在條件。曲藝的轉型復興，需要努力適應大眾社交的基本條件，增加曲藝演出的體驗感，在新的傳播網(wǎng)絡中增強觀眾的社交體驗，實現(xiàn)幽默與時尚、諷刺與娛樂的對接。

【關鍵詞】曲藝；社交屬性；轉型；對接

傳統(tǒng)曲藝在當代文化生活中處于邊緣化的境遇，造成了曲藝演出市場急劇萎縮，曲藝面臨傳承發(fā)展的重大挑戰(zhàn)。為此，眾多曲藝人不斷探索傳統(tǒng)曲藝的現(xiàn)代化轉型，在演出實踐中主動改革創(chuàng)新，相關學者也提出了諸多理論和舉措，試圖為曲藝復興找到新的方向和道路。但不可否認的是，傳統(tǒng)曲藝的現(xiàn)代化對接成效有限，基本面仍然難挽頹勢，想在演藝市場長久穩(wěn)固地占據(jù)一席之地，仍有很長的路要走。筆者認為，曲藝在當代文化生態(tài)下的轉型對接，關鍵在于堅持其固有的社交屬性，實現(xiàn)與當代傳媒的對應性契合。

一、農(nóng)耕社會生活中的社交媒介

曲藝是農(nóng)耕文化的產(chǎn)物，廣泛存在于鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)、江湖碼頭等，成為農(nóng)耕社會各色人等展開社交的重要媒介。曲藝的演出場所主要有茶館、書場、堂會、撂地書攤等，城鎮(zhèn)聽客多為掌柜、老板、學徒、工匠、車夫等底層百姓，鄉(xiāng)村聽客則不分男女老幼都來湊熱鬧。甚至在一些大都市，形成了曲藝演出的專門市場，如北京的天橋、天津的三不管、上海的城隍廟、開封的相國寺、鄭州的老墳崗、揚州的教場等。曲藝將左鄰右舍、五湖四海之人聚攏在一起，有道是“有人的地方便有江湖”，聽書喝茶之余，便會有家長里短之議、街頭巷尾之談，國事家事、天文地理、奇聞逸事、男女情長、今古英雄、恩怨情仇等，統(tǒng)統(tǒng)成為人們的熱點談資。

于是，曲藝演出活動與在場聽眾之間便形成了雙重關系：第一層關系是曲藝表演與曲藝欣賞之間的審美關系，說唱藝人以高超的曲藝演出為人們帶來輕松的娛樂享受，優(yōu)美的唱腔、生動的道白、曲折的故事、深刻的說理等，成為吸引聽眾的重要手段。第二層關系是曲藝表演與信息傳播之間的諧振關系，藝人表演起到了激發(fā)聽眾議題、引發(fā)聽者評論的關鍵作用，演唱所營造的氣場與聽眾的品頭論足“協(xié)同振動”，打開了大家的話匣子，拉近了藝人與聽眾的心理距離，為人與人之間的信息交流提供了背景性平臺。這兩層關系在藝人演出中往往混雜在一起，并無輕重緩急、先后高低之分，而是呈現(xiàn)出復調(diào)式的進行方式，貫穿于整個演出過程?？梢哉f，社交屬性是曲藝演員與表演對象之間良性互動的內(nèi)在條件，是擴大和穩(wěn)固聽眾的重要手段，支撐這一屬性的重要支點主要體現(xiàn)在：

（一）社會話題的突破口

普通百姓閑暇之時的聚會，目的不外乎休閑二字，三五好友聚在一起，既可以喝茶解乏，也可以聽書娛樂，使身心放松下來。這是一種消遣時間的社會活動，人多的地方必然會出現(xiàn)各種吃喝玩樂的行當，如端茶倒水的伙計、兜售花生瓜子的小販、端菜送酒的小廚等，簡直成了一個綜合性的娛樂場所。正如喻保明在《復雜多面的黃陂茶館》一文中所說：“（茶館）以茶為主，兼營其他。茶館里有的白天說評書、下象棋，晚上唱皮影子戲或大鼓，有的唱連臺戲連唱幾十天。人們喝茶有癮，聽說書、看戲也有癮，這類茶館，天天滿座。還兼營糖、煙、花生。王林川茶社還教武術，給人治病，賣膏、丹、丸、散……。”[1]在這個小社會里，“喝茶聽書”成為人們休閑娛樂的標配，藝人為適應茶客的相互交流并吸引他們的注意力，不得不對曲目內(nèi)容和演出方式進行處理，如制造懸念的章回設計、時不時抖出的包袱噱頭、故事情節(jié)中的逢枝開花、遇路轉彎、提閘放水、搭橋過溝等，無一不是為了適應聽眾的社交需求而產(chǎn)生的。

（二）情感釋放的交會點

曲藝的消費人群是普通老百姓，他們雖然面對生活的重壓不得不奔波勞作，卻也能夠忙里偷閑、苦中作樂，忙碌了一天之后來到茶館書場，聽藝人評說古今，暫時放松一下自己疲憊的身軀和緊張的情緒，融入書中人物的嬉笑怒罵和悲歡離合當中?？廴诵南业墓适虑楣?jié)在引發(fā)聽眾情感共鳴的同時，促使人們將自己的人生感觸與書中人物的喜怒哀樂“同構聯(lián)覺”，現(xiàn)實生活中壓抑的情感被激發(fā)出來，種種的人生不得意、家庭糾紛和社會矛盾都在這片刻的、純粹的審美體驗中被暫時遺忘，情感的集中釋放帶來的是內(nèi)心的平衡和生理的愉悅。因此，茶館、書場、場院、碼頭等成為說書藝人的集中地，成了人們消磨時間、宣泄情感的重要場所。聽書的同時，人們一邊嗑瓜子喝茶，一邊閉目養(yǎng)神，一邊閑聊評說，情感的釋放在此交會，曲藝成為促進人與人之間和諧相處的精神減壓器。

（三）民俗生活的聚合力

曲藝之所以能得到占人口絕大多數(shù)的普通老百姓的喜愛，關鍵在于曲藝在民俗生活中扮演著重要的角色，以其豐富多彩的演出活動而成為民俗生活的文化主體之一。例如，很多曲種保留有大量儀式性的曲目演出，這是藝人為適應人們的民俗需要而做出的選擇。

在信息交流廣度、頻度有限的農(nóng)耕社會，聽眾聚集的曲藝演出場所無疑成為人們交流溝通的重要信息點，一個個的書場茶館分布在廣大城鄉(xiāng)，構成了一個龐大的社交網(wǎng)絡，其在帶給大家輕松娛樂的同時，也促進了彼此的日常交往，加深了相互之間的感情。因此，曲藝在傳統(tǒng)的農(nóng)耕社會中天然地具有社交屬性，這是它能夠深入民間、廣泛傳播的重要基石。

二、市井生活方式下的社交營銷

古今中外，市井生活是絕大多數(shù)人的生活常態(tài)，曲藝以口頭語言述說演唱故事的特性，是由質(zhì)樸閑適的市井生活方式?jīng)Q定的，曲藝天然地適合市井大眾話題，自帶的愜適感使其成為重要的社交媒介，適用場景十分廣泛。曲藝表演的面對面交流以及跳進又跳出的敘述方式，使得藝人能夠與聽眾有充分的互動交流，這是任何一種其他藝術形式難以做到的。因此，聚會聽書的本質(zhì)之一便是社交，其特有的社交營銷帶給人們豐富多彩的社交收益，主要體現(xiàn)在：

（一）以述評觸發(fā)集體性議題

曲藝本質(zhì)上是一門敘事藝術，藝人善于運用講述（telling）、評論（comments）等手法敷衍故事，對歷史進行評說，對人物進行評價，對事象進行點評，其表演方式即清代嘉道年間蘇州評彈藝人沈滄洲所說的“說法中之現(xiàn)身”[2]，使聽眾從藝人的主觀性評述中獲得人生教益。曲藝擅長說史，借歷史故事來揭示朝代更替、人物沉浮、家長里短、人情世故等，使人懂得做人的道理和處事的準則。

藝人主要通過曲折生動的故事情節(jié)來展開評述，引發(fā)的是集體共鳴。聽眾在聽書時，往往會將歷史演義與現(xiàn)實政治相聯(lián)系，將帝王將相、才子佳人與現(xiàn)實人物相聯(lián)系，將英雄傳奇、婆媳矛盾與現(xiàn)實生活相聯(lián)系，將神靈魔幻與現(xiàn)實矛盾相聯(lián)系，進行比較和議論，形成輿論熱點，從而實現(xiàn)歷史與現(xiàn)代的同構。在這種演出狀態(tài)下，藝人演出與全體聽眾之間形成了多維共振的交流方式，扣人心弦的評說論道，極易引發(fā)大眾化議題，促使藝人與聽眾建立起發(fā)散性、多維度的交流通道。

（二）以描摹引發(fā)個體化議題

曲藝表演在注重敘事的同時還兼具抒情，演唱成為抒發(fā)情感、表情達意的重要手段，對人物進行性格描繪，對心理活動細致刻畫，對矛盾沖突渲染推進，對高尚品行歌頌贊美，對自然風物層層描寫，聽眾在著意營造的情緒氣氛中受到感染，如京韻大鼓名家劉寶全的名段《丑末寅初》，通過悠長曲折的唱腔進行一系列的情景描摹，生動再現(xiàn)了各色人等的舉止神態(tài)和心理狀態(tài)，勾畫了一幅悠然自得的生活風貌和人生場景，應和了人們對自給自足生活狀態(tài)的向往和追求。人的情感一旦得到觸發(fā)，往往需要通過彼此的交流來強化這種情緒體驗，相關議題隨之啟動，這種注重個人情緒宣泄的互動交流，可以使個人的心理狀態(tài)得到平衡。

聽眾在獲得審美體驗的同時，往往會將自己的人生經(jīng)歷和情緒心境與曲中人物的命運沉浮聯(lián)系在一起，隨著人物的悲歡離合而投入歡喜、悲憤、羞愧、痛苦、同情等心緒，進而引發(fā)個人的情感共鳴，對人情世故、人性善惡有了更加深入的體會，對個人的社會角色和價值選擇有了更加客觀的判斷。在藝人細致入微的情感表現(xiàn)和心理刻畫下，藝人演出與每個聽眾之間形成了定向共振的交流，精妙絕倫的演唱最易激發(fā)人們豐富的聯(lián)想和多彩的幻想，藝人與聽眾之間建立起了內(nèi)向性的、單維度交流通道。

曲藝之所以比戲曲、民歌、舞蹈、器樂等世俗藝術更具社交屬性，還在于其演出場所的氣場不同。茶館書場的曲藝演出場所屬于室內(nèi)小劇場，村頭集市的地攤演出屬于小范圍的廣場演出，藝人與聽眾距離很近，有利于面對面的表演交流和即時跳出的主觀評述，這無疑極大增加了曲藝的現(xiàn)場親和力。與民歌時常變化的場所和對象相比，曲藝的演出場所和受眾群體比較固定，說唱藝人通過持續(xù)的說唱營造出特定的審美時空，與聽眾建立起更加持續(xù)穩(wěn)定的交流關系，信息交流更加充分，更容易激發(fā)各類議題?？梢哉f，曲藝天生自帶媒體光環(huán)，強大的社交屬性很容易激發(fā)普通大眾的社交意愿，在營銷推廣上實現(xiàn)成本最小、受益最大的社會效果。

三、網(wǎng)絡生活方式下的轉型發(fā)展

當代大眾文化的特點是時尚化、網(wǎng)絡化、娛樂化，文化娛樂消費在居民消費結構中的比重越來越大，以手機微信為代表的微傳播時代已經(jīng)到來，截至2016年底，“以‘互聯(lián)網(wǎng) 為主要形式的文化信息傳輸服務業(yè)營業(yè)收入達5752億元，增長30.3%；文化藝術服務業(yè)營業(yè)收入達312億元，增長22.8%；文化休閑娛樂服務業(yè)營業(yè)收入達1242億元，增長19.3%”[3]。當代文化生活的多元化、商業(yè)化的發(fā)展態(tài)勢，雖然極大地拓展了人們的消費選擇，卻造成了信仰缺失、傳統(tǒng)倫理道德的陷落和消費欲望的無限增值，使人們失去了自我意識和獨立的審美判斷力，曲藝的衰落也就不可避免。這種結果的出現(xiàn)，不是聽眾拋棄了我們，而是我們遠離了聽眾，對聽眾不斷前進的審美趣味一再忽視，在改革創(chuàng)新的過程中把曲藝特有的社交屬性給弄丟了，失去了曲藝傳播中的關鍵一鏈，觀眾的現(xiàn)場體驗感消失，曲藝被邊緣化也就在意料之中了。君不見，原來紅火的《曲苑雜壇》停播，評書相聲的重鎮(zhèn)——廣播電臺也大大減少了對曲藝的播出，快節(jié)奏的生活方式導致茶館書場越來越少，曲藝演出團體數(shù)量急劇減少，很多民間藝人不得不外出打工才能維持生活，主流媒體針對曲藝的報道越來越少，而且大部分都集中在曲藝的保護與傳承方面，文化聚焦點正離我們越來越遠。

當然，曲藝人沒有失去希望，許多人在堅守，許多人在思考如何在多元文化的沖突下取得新的突破。環(huán)顧當代曲藝演藝市場，能夠產(chǎn)生全國性影響的有趙本山的“劉老根大舞臺”、郭德綱的德云社、梁宏達的電視評書、尉遲琳嘉的《笑逐言開》等。與此同時，很多電視選秀節(jié)目也開始加大喜劇節(jié)目的比重，曲藝人借此開拓了新的天地，如《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》《喜劇總動員》《笑聲傳奇》《我為喜劇狂》《歡樂中國人》《歡樂星期二》《跨界喜劇王》《組團兒上春晚》《開心俱樂部》《王牌對王牌》等，曲藝人的喜劇天分在電視真人秀節(jié)目中得到了綻放。綜觀以上節(jié)目類型，共性之一是強調(diào)演員與觀眾的互動交流，同時，通過網(wǎng)絡進入千家萬戶，因此，演出的對象實際上是以家庭場所為主的觀眾個體，其終端是屬于私密空間的客廳、客房、宿舍等，形成了“曲藝表演—電視與網(wǎng)絡—客戶端”的發(fā)散式傳播途徑，人們無須走出室外，坐在沙發(fā)上邊吃爆米花邊看演出。這種毛細血管式的傳播方式使得曲藝表演更加追求綜合性，注重聽覺與視覺的有機結合，加強傳統(tǒng)與時尚的內(nèi)在融合，觀眾群體中的年輕人比重越來越大。

但是，這種傳播是一種單向傳播，曲藝演員與現(xiàn)場觀眾的互動代替不了所有終端觀眾，他們?nèi)狈盍κ愕默F(xiàn)場體驗，無法與曲藝演員交流；觀眾之間也是隔離的，無法表達對節(jié)目的評價和彼此之間的關切，少了應有的人情溫度。此外，電視選秀與網(wǎng)絡直播的紅紅火火只是曲藝的“點”，代表不了“面”，個別曲藝人的成功并不表明廣大基層演員和民間藝人也同樣取得成功，大部分基層曲藝人的生存困境仍然是存在的，他們很少有機會上電視選秀節(jié)目，也很少能夠成為網(wǎng)紅，更多的是在基層苦苦支撐。

在互聯(lián)網(wǎng)普及的今天，我們正在被娛樂化所包圍，文化娛樂在人們的生活中所占的比重越來越大。文化娛樂正在制造財富、吸引財富，文化產(chǎn)業(yè)化發(fā)展勢必推動實體經(jīng)濟的發(fā)展，這是一塊正在被金融資本重點關注和攫取的巨大蛋糕。例如，阿里巴巴近年大舉進軍娛樂業(yè)，推出Double H（Health and Happiness）戰(zhàn)略，關注當代中國人的健康和快樂指數(shù)，打通娛樂產(chǎn)業(yè)全鏈條。2015年7月15日，該公司成立阿里音樂集團，高曉松出任董事長，宋柯出任CEO，全面整合旗下蝦米、天天動聽等阿里所有音樂業(yè)務；2015年10月16日，阿里巴巴宣布收購優(yōu)酷土豆集團，阿里影業(yè)強勢入局，力圖與產(chǎn)業(yè)上下游的公司共同打造一個娛樂生態(tài)圈；娛樂寶的誕生創(chuàng)新了影視劇的投資模式，初步形成了一條從投資、制作、發(fā)行到渠道、終端、用戶的全產(chǎn)業(yè)鏈條。其他資本大佬也在積極布局文化娛樂產(chǎn)業(yè)，如騰訊、百度、萬達、恒大等，中國平安嘗試推出娛樂投資產(chǎn)品和娛樂眾籌產(chǎn)品，阿里巴巴推出投資影視娛樂的理財產(chǎn)品“娛樂寶”，主打“娛樂 金融”概念。

同時，年輕化的消費人群帶來了蓬勃的文化消費需求，城市化進程產(chǎn)生了大量具有很強文化消費能力的中產(chǎn)階層和高端人群，形成了多元化、立體化的文化消費模式。例如，很多影院普遍采用線上購票、休閑食品、按摩影院沙發(fā)等來吸引情人約會、朋友聚會、家人休閑等，注重線下體驗，提供充分的休閑資源，形成立體互補和雙向導流的消費模式。請看，摩肩接踵的消費者造就了票房達56.78億元的《戰(zhàn)狼2》神話；再如，2017年國慶中秋假期，全國各地共接待國內(nèi)游客7.05億人次，實現(xiàn)國內(nèi)旅游收入5836億元[4]，這已經(jīng)充分證明了國人具有旺盛的文化消費能力。

面對當代文化市場休閑化、娛樂化的發(fā)展趨勢，筆者認為，曲藝的轉型復興，需要重拾曲藝的社交屬性，主動順應當代傳媒技術和文化資本，努力適應大眾社交的基本需求。其中，最需要曲藝人做的便是增加曲藝演出的體驗感。所謂“體驗感”，旨在增強觀眾的娛樂快感，曲藝表演需要時時與觀眾交流互動，讓觀眾參與互動體驗，給觀眾營造交流和展示的機會，使他們從中獲得身心的雙重愉悅，在笑聲中獲得充分的交流快感。回歸小劇場是增進互動體驗的重要舉措，很多曲藝人正在努力恢復這一傳統(tǒng)的文化消費模式，如北京德云社的相聲劇場、劉老根大舞臺的連鎖劇場、北京嘻哈包袱鋪、北京開心麻花、陜西青曲社、鄭州“噴空”井臺茶坊等。但是也要看到，我國文化消費基本面仍然以電視、網(wǎng)絡和自媒體為主，這就需要曲藝人想辦法，在新的傳播網(wǎng)絡中增強觀眾的社交體驗，注重視覺化傳播，形成多重感覺的沖擊和刺激，例如讓觀眾參與角色分析、腳本構思、移動推廣、親自表演等，還可以曬微信、上直播等，讓曲藝借此獲得社交身份認同。

曲藝與其他民間藝術種類相比，最大的優(yōu)勢是通過幽默諷刺的手段迅速拉近與觀眾的心理距離，實現(xiàn)最大化的情感交流。對于曲藝演員來說，關鍵是要讓觀眾在瑣碎的時間消磨中獲得持續(xù)不斷的滿足感。每一次的刺激體驗帶來的只是微小的獲得感，曲藝演員需要不斷制造話題，要讓觀眾期待著下一次的體驗，以此延長體驗時間，以最小的代價獲得最大的感官體驗和更多的信息交流。因此，傳統(tǒng)的扣子、包袱、噱頭、四梁八柱、逢山開路、遇水架橋等表演手法，在當代傳媒語境下仍然有很大的利用價值，曲藝特有的幽默、諷刺功能仍然不能放棄。同時，還要積極吸收時尚文化和流行元素，努力讓大眾傳媒接納和推廣曲藝，實現(xiàn)幽默與時尚、諷刺與娛樂的對接。

在自媒體時代，曲藝人還需要仔細研究觀眾群體的分化現(xiàn)象，根據(jù)觀眾群體的不同身份和趣味進行定向傳播。例如，互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下的永恒話題是三美：美食、美女和美景。我們的曲藝表演可以圍繞這“三美”展開，尤其是消費力最旺盛的年輕女孩。從藝術傳播的角度來說，女人在藝術發(fā)展史中猶如一面鏡子，只有懂得女人，才能懂得藝術家及其受眾群體。我們也可以將焦點放在孩子身上，因為家庭的中心是孩子，家長對孩子成長和娛樂的投入有著強烈的意愿和動力，尤其是在提高孩子的語言表達能力方面，曲藝有著巨大的優(yōu)勢，評書、相聲演員通過向下一代傳授優(yōu)秀曲藝段子，還可以培養(yǎng)未來的曲藝觀眾群。但不管如何創(chuàng)新改革，曲藝表演中貫穿不變的是它的大眾文化屬性和草根特色，其特有的敘述性風格有利于直抒胸臆和情節(jié)鋪展，曲藝表演只有依靠自己的親民風格才能被普通大眾所接受。

總之，曲藝的社交屬性是實現(xiàn)曲藝“歷史與當代”對接的重要基點，是曲藝演員與受眾群體之間產(chǎn)生和諧共振的主要動力。在一般意義上，曲藝不是嚴肅藝術，曲藝的基本對象是“下里巴人”，往“陽春白雪”的方面去努力注定不能支撐曲藝的長遠發(fā)展，而“俗”才是曲藝的應有之義，曲藝的社交屬性便是建立在這一基礎上。曲藝的主要表現(xiàn)手段是娛樂，核心創(chuàng)作手法是創(chuàng)意，正好與當代文化娛樂發(fā)展方向相契合。同時，曲藝不僅僅是純粹的感官享受，其藝術追求在于“寓情于樂、寓理于樂”，達到懲惡揚善、匡正人倫的最終目的，這一點也與當代弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、學會做人處事的社會追求是高度一致的，這是曲藝在當代文化條件下轉型發(fā)展的基本前提。強化曲藝的社交屬性，重在擴大人們的社交需求和社交消費，使之成為消解物欲、推曉事理的重要依據(jù)。相信經(jīng)過多年的堅持，曲藝演出必將成為我國居民文化消費的主戰(zhàn)場之一，一定會實現(xiàn)華麗轉身和強勢回歸。

[基金項目：中國曲藝藝術研究基金資助項目“曲藝表演美學基礎研究”（ZQYJY201608）的階段性成果]

參考文獻：

[1]倪鐘之.曲藝民俗與民俗曲藝[M].天津：百花文藝出版社，1993：53.

[2]周良.蘇州評彈舊聞鈔[M].南京：江蘇人民出版社，1983：113.

[3]中商產(chǎn)業(yè)研究院.2016年我國文化產(chǎn)業(yè)運行情況分析：相關企業(yè)營業(yè)收入80314億[EB/OL].http：//www.askci.com/news/chanye/20170206/14510689683.shtml.

[4]劉佳.2017國慶假期全國接待游客7.05億人次 旅游收入5836億元[EB/OL].http：//travel.people.com.cn/n1/2017/1008/c41570-29574831.html.

（作者為鄭州幼兒師范高等?？茖W校副教授）

編校：張紅玲