張端

【摘 要】隨著生活質(zhì)量的不斷提高，人們對精神生活有了更多、更高的追求，而歌唱就是人們生活中的重要娛樂方式，這就使得歌唱藝術(shù)具有廣泛的群眾基礎(chǔ)。當(dāng)前，群眾喜歡歌唱藝術(shù)的主要表現(xiàn)方式是聽歌手、歌唱藝術(shù)家的音樂會或演唱會，或者聚會唱歌等，同時也開始對個性化聲樂技巧在歌唱者表現(xiàn)歌曲內(nèi)涵與情感等方面的作用更加關(guān)注。個性化聲樂技巧是歌唱藝術(shù)表現(xiàn)力高低的決定性因素，關(guān)系到歌唱者是否能將一首歌曲完美表現(xiàn)出來。在歌唱中如果能恰當(dāng)應(yīng)用一定的聲樂技巧，就可有效感染聽眾情緒，最終顯著提升歌唱藝術(shù)的感染力。本文就個性化聲樂技巧在歌唱中的表現(xiàn)，進行了細(xì)致研究。

【關(guān)鍵詞】個性化聲樂技巧；歌唱藝術(shù)；表現(xiàn)形式；表現(xiàn)作用

中圖分類號：J617.13 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）21-0044-02

聲樂是歌唱藝術(shù)中的一種重要形式，對歌唱質(zhì)量產(chǎn)生很大影響。因此，要想顯著提高歌唱感染力，就需要演唱者能恰當(dāng)應(yīng)用一些個性化的聲樂技巧，以豐富音樂作品的情感表現(xiàn)方式。聲樂技巧的內(nèi)容十分豐富，涵蓋有咬字、發(fā)聲等基礎(chǔ)性技巧，還涵蓋有呈現(xiàn)歌唱內(nèi)容、調(diào)整氣息與聲音等技巧。由此可見，深入研究個性化聲樂技巧在歌唱中的表現(xiàn)，具有重大積極意義。

一、個性化聲樂技巧在歌唱中的表現(xiàn)類型

（一）音色技巧。音色即為演唱者發(fā)出的聲音，結(jié)合不同的音色就能表現(xiàn)出差異化類型的歌曲。在歌唱藝術(shù)中音樂是最關(guān)鍵的表現(xiàn)手法，其具有很大的延展性。集中有力、甜美純凈、豐滿圓潤等都是用來形容個性化音色的詞語。假如演唱者能夠較好地應(yīng)用音色技巧，就能明顯提高聲樂作品的感染力與表現(xiàn)力。比如，楊坤的音色就十分有個性，在演唱聲樂作品的時候，可以讓觀眾獲得獨特的情感體驗。也正是因為楊坤因素的個性化，給其演唱效果增分不少。尤其是楊坤演唱的《無所謂》，就具有很高的藝術(shù)感染力。

（二）速度技巧。速度變化在聲樂作品演唱中十分常見，在對歌曲快慢的時候，演唱者應(yīng)保持內(nèi)心穩(wěn)定，但是在速度上恰當(dāng)提升。因此，在演唱速度很快的聲樂作品的時候，演唱者應(yīng)從慢速練習(xí)開始逐漸提速。比如，周杰倫的《雙截棍》的演唱速度就非常快，在演唱中注重提高速度的同時，還應(yīng)保持內(nèi)心情感的穩(wěn)定，充分運用扎實的唱功控制好氣息，從而在輕松、自然中將歌曲明快的節(jié)奏展示出來。而在具體的演唱慢節(jié)奏聲樂作品的時候，演唱者應(yīng)確保曲子給人一種流動、平穩(wěn)的感覺，并且確保情緒的放松與飽滿。

（三）強弱技巧。一首音樂作品在演唱中的強弱并不是保持不變的，否則就會失去音樂的美感與價值。這就需要演唱者能恰當(dāng)?shù)靥幚砗米髌分械膹娙蹶P(guān)系，尤其在演唱長音時不可用蠻力演唱，需要演唱者力度運用恰到好處，并且保持從容、輕松、興奮的姿態(tài)將歌曲的情感淋漓盡致地表現(xiàn)出來。歌曲中的強音也不是自開頭就應(yīng)該用力演唱，還需要將感情作為發(fā)展動力，從而使得聲音的力度自然進入到歌曲中。同樣的，演唱者也應(yīng)確保弱音的開闊與豐富，在演唱中科學(xué)把握歌曲的強弱音將其情感充分展示出來。比如，汪峰的《怒放的生命》這首作品在演唱中就有超強音，需要把握個性化的聲樂技巧，而非使出全身力氣“吆喝”，否則就會導(dǎo)致歌曲情感無法展示出來，也不能給觀眾帶來美感與震撼力。

（四）特殊符號技巧。聲樂作品中包含有一些連音、跳音、顫音、延長等特殊性符號，上述特殊符號都可對演唱效果產(chǎn)生很大影響，讓聲樂作品具有更為充沛的演繹情感，因此在聲樂演唱過程中，應(yīng)恰當(dāng)處理特殊符號，一般聲樂作品的特殊符號都會在歌曲的高潮或結(jié)尾部分出現(xiàn)，目的是提高聲樂色彩的完美度與鮮明度，借助特殊符號優(yōu)化歌曲魅力。比如，《姑娘的秋波》是經(jīng)典的詠嘆調(diào)作品，其中就涵蓋有大量的特殊符號，像長椅音、跳音、連音與顫音等，需要演唱者掌握有很高的演唱技巧，演唱者只有合理控制與把握，才能將作品更好地演繹出來。

二、個性化聲樂技巧在歌唱中的表現(xiàn)作用

（一）個性化嗓音使得演唱者與歌曲的藝術(shù)魅力更好表現(xiàn)。所有人的嗓音均具有個性化特點，究其原因是因為每個人的生理存在一定差異。個性化的嗓音可演唱出音樂作品中的差異化音色與音質(zhì)，可給聽眾帶來不一樣的聽覺感受。同樣的，如果演唱者具有過于平淡的嗓音，缺乏自身的特色與個性，那么就不易讓聽眾記住自己。而具有個性化的嗓音，就可讓將音樂作品別致的韻味表現(xiàn)出來，讓聽眾獲得不一樣的情感體驗。嗓音是歌唱者在演唱聲樂作品中的最主要特色元素，需要他們恰當(dāng)運氣用個性化的聲音條件，盡可能提高歌唱藝術(shù)的感染力與表現(xiàn)力，并且還可顯著優(yōu)化演唱者的魅力。比如，刀郎的嗓音就非常個性，具有天然的滄桑感，他演唱的經(jīng)典音樂作品《2002年的第一場雪》《沖動的懲罰》《披著羊皮的狼》之所以能火遍全國、名噪一時，與其沙、厚、粗的個性化嗓音有很大關(guān)系，而這些作品中所透露出的情感與思想正好與刀郎的嗓音特點相符合，因此可以給聽眾以震撼。

（二）個性化聲音節(jié)奏可推動聲樂作品藝術(shù)效果的充分表現(xiàn)。演唱者在歌唱中完美運用聲音可渲染出差異化的藝術(shù)效果與藝術(shù)情境，給聽眾帶來別樣的藝術(shù)享受。在實際的聲樂作品演唱過程中，演唱者對聲音虛實的應(yīng)用，是借助對聲音漸變的合理控制來實現(xiàn)的。一般來講，演唱者明亮、高亢的聲音，在演唱中就表現(xiàn)為實，而演唱者用低微或無力的聲音，在演唱中就表現(xiàn)為虛。因此，演唱者在演唱過程中應(yīng)全面了解音樂作品的特點及情感，恰當(dāng)?shù)卦诼曇羯习盐蘸锰搶崳瑢烧咄昝澜Y(jié)合在一起，盡可能豐富歌曲的色彩，將音樂作品的內(nèi)涵與情感充分展示出來。

演唱者在把握聲音虛實的過程中，還應(yīng)確保自身也能自如變化，這就對演唱者的演唱功底提出了很高要求。只有這樣才能使得聽眾可從演唱者虛實有機結(jié)合的演唱中，體會到跌宕起伏的情感。

演唱者在處理音樂作品節(jié)奏的時候，還應(yīng)恰當(dāng)處理聲音的強與弱，演唱者應(yīng)有節(jié)制地應(yīng)用弱音與強音，還要確保恰當(dāng)好處，從而將音樂作品的情感更加流暢、生動地展示出來，以便與聽眾產(chǎn)生心靈共鳴。同時，演唱者還應(yīng)把握好聲音的快慢，這就需要其較好地掌握歌曲的節(jié)奏。比如，《我愛你，中國》這首歌開頭部分采用的是氣息平穩(wěn)的娓娓道來方式，需要演唱者徹底放松喉嚨，將喉頭下降，完全延伸腰背部，從而表現(xiàn)出贊美祖國的姿態(tài)與神情。歌詞的旋律相對緩和，因此演唱還應(yīng)恰當(dāng)控制音位，確保音調(diào)圓滑柔潤。具體來講，自“我”到“愛”的發(fā)音，需要對口腔氣息的快慢變化進行恰當(dāng)把握，將咽腔和舌位調(diào)動起來，提高氣息具有的力度，使得“愛”字彰顯出樹立姿態(tài)。

聲音的強弱、快慢應(yīng)松緊得當(dāng)，氣息應(yīng)深，使得腹、胸和頭等部位可恰當(dāng)配合，借助聲情并茂、以情動人的方式完成呈現(xiàn)歌曲的首個高超。

（三）個性化音區(qū)可塑造出差異化的音樂藝術(shù)形象。人們的音色相互之間都存在差異，這就使得他們演唱時的音區(qū)也勢必有所區(qū)別。通常來講，大多數(shù)演唱者比較熱衷高音區(qū)，特別是歌曲的高潮環(huán)節(jié)，可通過該環(huán)節(jié)演唱把歌曲中蘊含的情感淋漓盡致地展示出來。高音區(qū)一般都十分嘹亮，可以給觀眾帶來澎湃、激情的感覺。

音樂作品中的激昂與震撼啟示也需要借助高音區(qū)得以展示，并凸顯出作品寬廣、大氣的藝術(shù)形象。與之相對的中低音區(qū)就顯得十分飽滿與深情。比如，演唱者在對低音區(qū)進行處理的過程中，應(yīng)借助寬大的胸腔共鳴與嗓音結(jié)構(gòu)，才能把音樂作品中的低沉與深情部分較好地呈現(xiàn)出來。在演唱過程中低音區(qū)是個性化的聲樂技巧，可以幫助演唱者把自身獨特的聲樂優(yōu)勢展示出來，渾厚的低音區(qū)更易塑造出具有自我特色的魅力，并且低音區(qū)也可使得演唱者的聲音顯得更加渾厚，極易讓聽眾產(chǎn)生心醉的感覺。

低音區(qū)可將音樂作品中的情感更為細(xì)膩地表達(dá)出來，提高歌曲演唱中的舒適、恬淡感覺，給聽眾帶來身心放松的感覺。這就需要演唱者能夠精準(zhǔn)把握音樂作品的內(nèi)容，通過恰當(dāng)運用低音、中音與高音區(qū)，把作品的內(nèi)涵與情感更加完美地加以展示，最終給聽眾塑造多樣化的藝術(shù)形象。

（四）個性化的聲樂技巧可豐富音樂作品的情感思想。在演唱過程中，演唱者借助噎音、哭腔、顫音、氣聲等技巧，能夠把演唱者個性化的聲樂特色技巧展現(xiàn)出來。比如，在演唱一些傷感類音樂作品的時候需要用到哭腔，才能把顯示音樂作品情感的悲傷與凄涼，才能將聽眾內(nèi)心的傷感情緒激發(fā)出來。演唱者在運用顫音的時候，需要把握好聲音的松弛度與活潑性沒事的聲音能給聽眾波浪感。而運用氣聲唱法，就可把音樂作品中低泣、纏綿及溫存的意味展示出來，可把作品的感情基調(diào)加以有效渲染。從某個層面上來講，只有演唱者能夠恰當(dāng)應(yīng)用各種聲樂技巧，才能對聲樂技巧進行合理協(xié)調(diào)，才能把真摯的情感滲透到歌聲中，最終將聽眾快速帶進歌曲獨特的意境中。當(dāng)聽眾進入到演唱者歌聲營造的意境中，就可與歌曲發(fā)生情感共鳴，從而使得歌曲有了新的氣息、新的生命及靈魂，最終把歌曲的藝術(shù)魅力更加形象地表現(xiàn)出來。比如，聶建化在演唱的經(jīng)典作品《黃河口》中“忘不了生我養(yǎng)我的家門口，忘不了生我養(yǎng)我的家門口”的時候，把“口”字做了一定處理，使其顯得字正腔圓，并且還具有一些下滑特點，從而把作品中濃烈的想家的情感傳遞了出來，可使得觀眾受到感染與影響，也產(chǎn)生強烈的思鄉(xiāng)之情。

總之，在聲樂表現(xiàn)中，極致的表現(xiàn)需要完美技巧的支撐，是歌曲藝術(shù)完美表現(xiàn)的基礎(chǔ)與條件。因此，演唱者要想提高自身的歌唱能力，就應(yīng)精準(zhǔn)把握各種個性化聲樂技巧，并可結(jié)合音樂作品的特點做到熟練掌握及靈活運用，從而借助抑揚頓挫的歌聲感染聽眾，最終為聽眾奉上美味的聽覺盛宴。

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