陳 珊， 周 倜

(1.無(wú)錫工藝職業(yè)技術(shù)學(xué)院 服裝工程系，江蘇 無(wú)錫 214206；2.江南大學(xué) 江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)基地，江蘇 無(wú)錫 214122)

無(wú)錫刺繡，也稱(chēng)之為“錫繡”，與當(dāng)今所稱(chēng)的蘇州刺繡一樣，是“對(duì)廣義蘇繡一脈相承的兩種刺繡分支”[1]之一。有別于四大繡種，傳統(tǒng)無(wú)錫“錫繡”借鑒了蘇繡大多數(shù)的技法，延承其主體藝術(shù)風(fēng)格之外，也因地方文化的影響而衍生了其獨(dú)特的表現(xiàn)手法與藝術(shù)特征。例如，選材上更為嚴(yán)苛，技法表現(xiàn)的特有細(xì)膩與匠心，以及紋樣的形態(tài)、結(jié)構(gòu)和色彩的精巧排布等，這些都是促使無(wú)錫“錫繡”作為地方繡種不斷被關(guān)注、被重視、被發(fā)揚(yáng)光大的獨(dú)特價(jià)值所在。

近年來(lái)，無(wú)錫“錫繡”在不同的領(lǐng)域中被廣泛應(yīng)用，也有不少學(xué)者從歷史的脈絡(luò)、傳承的手段及創(chuàng)新設(shè)計(jì)的應(yīng)用等視角對(duì)其進(jìn)行深度探討與研究，但對(duì)其紋樣構(gòu)成的主體與表現(xiàn)形式的研究尚不多見(jiàn)，尤其是以傳統(tǒng)無(wú)錫“錫繡”為藍(lán)本進(jìn)行藝術(shù)形式與針?lè)妓嚨姆治觥＿@一研究將更有助于本文歸納與總結(jié)傳統(tǒng)無(wú)錫“錫繡”紋樣的形式美與造型藝術(shù)特征，為更好地傳承“錫繡”技藝，在實(shí)際應(yīng)用中做到“設(shè)計(jì)創(chuàng)新，文化有源”提供更為豐富的途徑。

1 傳統(tǒng)無(wú)錫“錫繡”紋樣美感解析

刺繡在無(wú)錫歷史悠久，最早的記載見(jiàn)于西漢劉向《說(shuō)苑》[2]。隨著歷史的發(fā)展，無(wú)錫地區(qū)的匠人們對(duì)刺繡技藝的精湛把握，創(chuàng)造出了一批又一批極具藝術(shù)美感與文化價(jià)值的刺繡作品，是先人留下的寶貴的物質(zhì)財(cái)富，也是無(wú)錫地域標(biāo)志性的文化符號(hào)。

1.1 與時(shí)更替，以畫(huà)為托的形

在無(wú)錫地區(qū)出土的紡織類(lèi)文物中，可以發(fā)現(xiàn)早期傳統(tǒng)刺繡的身影。這類(lèi)織物上的紋樣大多以單獨(dú)紋樣或適合紋樣為主，突出主體的同時(shí)并在四周加以植物、云煙或文字以豐富裝飾效果。在題材上，有帶有宗教色彩的人物刻畫(huà)(圖1)，也有自然、動(dòng)物紋樣的借鑒組合(圖2)。隨著時(shí)代的更迭，無(wú)錫刺繡也在不斷發(fā)展中，紋樣的題材則更加豐富與多元化。有自然意境的抒發(fā)表達(dá)為主，如花卉蟲(chóng)鳥(niǎo)、飛魚(yú)走獸、山水船只、林木簡(jiǎn)屋，繡片中畫(huà)面虛實(shí)相生，托物言志，皆為妙境；也有象征榮華富貴，寓意功成名就、多子多福等吉祥意涵的紋樣，多借由象征、借意、或是諧音等手法進(jìn)行紋樣的布局，如象征著“金玉滿(mǎn)堂”的金魚(yú)、玉蘭紋樣，象征著二月殿試之期一舉高中的燕子、杏林紋樣，用喜鵲和梅花紋樣象征“喜上眉梢”等，都傳達(dá)了世人對(duì)美好生活的托思與向往。

圖1 緞地金絲佛像香袋(局部)Fig.1 Part of gold Buddha xiangdai

圖2 明代文物紋樣(局部)Fig.2 Part of tomb unearthed cultural relics in the Ming Dynasty

兩宋時(shí)期，文化大力發(fā)展，經(jīng)濟(jì)不斷進(jìn)步，吳地刺繡也得到較大提升。無(wú)錫刺繡受宋代畫(huà)院派和繪畫(huà)藝術(shù)的影響，出現(xiàn)了精湛刺繡技藝與唐宋名家書(shū)畫(huà)相結(jié)合的“畫(huà)繡”[3]，將名家書(shū)畫(huà)以刺繡的形式進(jìn)行表現(xiàn)。這一特色也一直得以傳承，傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡不僅從民間日常生活中獲取靈感，在專(zhuān)業(yè)的繪畫(huà)中借鑒與吸收了中國(guó)繪畫(huà)精髓，以畫(huà)為托，借由著繪畫(huà)的手法，紋樣在構(gòu)圖上動(dòng)靜相宜，層次豐富[4]?，F(xiàn)藏于故宮博物院的《薛文華繡紫藤雙雞圖軸》(圖3)，以墨畊(即倪田)的畫(huà)作為原稿，巧妙結(jié)合傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡的工藝手法，模仿中國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中水墨筆觸的表達(dá)，其精髓展露淋漓盡致。除此之外，有別于宋明以來(lái)用國(guó)畫(huà)為稿本，刺繡大師華璂(圖4)、張應(yīng)秀等在風(fēng)景、靜物繡題材上獨(dú)具創(chuàng)新，以西方水粉畫(huà)、油畫(huà)作畫(huà)稿樣本，紋樣以現(xiàn)代繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)風(fēng)格為主，用豐富的刺繡針?lè)▉?lái)表現(xiàn)西方的繪畫(huà)技巧。同時(shí)，在光緒年間，錫山繡工傳習(xí)會(huì)成立，涌現(xiàn)了大批文人墨客，例如華文川、王云軒等藝術(shù)家為繡工會(huì)設(shè)計(jì)、提供畫(huà)稿，這些都讓傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡在內(nèi)容與題材的選取上更為廣闊與多樣，推動(dòng)了無(wú)錫刺繡更好的發(fā)展。

圖3 紫藤雙雞圖軸Fig.3 Embroidered Wisteria double chicken drawing

圖4 風(fēng)景-秋Fig.4 Scenery -Autumn

1.2 自然和諧，格調(diào)高雅的色

傳統(tǒng)“錫繡”配色厚重飽和、豐滿(mǎn)細(xì)膩，源于繡娘對(duì)色彩的性能、用色的技巧及色彩的配搭等方面有著極為敏銳的感知，在顏色的選取上更多是基于生活經(jīng)驗(yàn)的積累，對(duì)生活場(chǎng)景的再現(xiàn)，以及受到了地方文化的熏陶，潛移默化地形成了獨(dú)具雅致的美感取向。例如，在寫(xiě)實(shí)的題材中，色彩自然的過(guò)渡與配搭再現(xiàn)了繪畫(huà)中的水墨、設(shè)色、工筆、寫(xiě)意等多種門(mén)類(lèi)，雅致傳神，將氣候宜人、小橋流水的江南美景表現(xiàn)得淋漓盡致?！捌G不俗、濃不重、繁不亂、淡相宜”，傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡色彩受到自然環(huán)境和物質(zhì)文化的影響，或厚重或淡雅的配色體現(xiàn)出水鄉(xiāng)女子溫婉細(xì)膩的性格和崇尚精致的審美情趣[5]。

隨著織物染料種類(lèi)的不斷豐富，絲線(xiàn)的色彩也逐漸多樣化，顏色的分類(lèi)也更為精細(xì)。每種色彩有冷暖、有色相，每一色又有幾種或幾十種深淺濃淡不同的變化,并各有一定的色名。在選色方面，根據(jù)內(nèi)容、對(duì)象和用途不同，傳統(tǒng)“錫繡”多以雅單色、淡單色、雅五彩、素五彩和全三色等幾種配色形式表現(xiàn)。雅單色配色時(shí)，溫和色與底色形成類(lèi)似的格調(diào)；淡單色是將暖色和冷色相配，與冷底色配色相近；雅五彩通常用橘紅、橙黃、油綠、古銅和豆沙等與中間色相配合；素五彩通常用冷色相配合；全三色則多選取同一種色彩深、中、淺進(jìn)行搭配[6]。“錫繡”在20世紀(jì)初因受西方繪畫(huà)的影響，光色和明暗的轉(zhuǎn)變也被大量的運(yùn)用到刺繡中，如圖4華璂的作品《風(fēng)景-秋》，巧妙地利用絲線(xiàn)的光澤，將無(wú)數(shù)的色線(xiàn)按照明暗層次安排在同一畫(huà)面中，真實(shí)地反映了大自然中的天光云色、林蔭草叢，刺繡色彩呈現(xiàn)一種視覺(jué)空混的效果。

1.3 精細(xì)雅潔，典雅娟秀的質(zhì)

據(jù)史料記載，“錫繡”距今已有2 500多年的歷史。在漫長(zhǎng)的歷史沉淀與積累中，無(wú)錫得天獨(dú)厚的自然環(huán)境也為本地刺繡的發(fā)展貢獻(xiàn)良多。無(wú)錫地處長(zhǎng)江中下游，臨靠太湖，氣候溫濕，極其適合養(yǎng)蠶，是中國(guó)主要的絲綢產(chǎn)地之一。無(wú)錫蠶絲在經(jīng)歷了農(nóng)家圈地自種，到絲廠出價(jià)回收，生產(chǎn)模式的改革無(wú)疑也從另一方面幫助了本地蠶絲質(zhì)量的提高，后期的絲制品加工，如面料、刺繡等品質(zhì)相對(duì)也有極大提升。同時(shí)，豐富的物產(chǎn)資源，花卉果實(shí)、花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)和靈動(dòng)山水為無(wú)錫的刺繡提供了無(wú)限的創(chuàng)作素材。獨(dú)特的地域文化熏陶也給予了江南女子精巧細(xì)膩、溫婉柔美的內(nèi)在品格，從而創(chuàng)作出了精細(xì)雅潔的“錫繡”作品。

與此同時(shí)，“錫繡”品質(zhì)的精良也離不開(kāi)對(duì)工具及材料的選擇。從明清時(shí)期起，刺繡變成為無(wú)錫民間普及率極高的傳統(tǒng)手工藝和家庭副業(yè)，并在后期作為地方貢品上貢朝廷，因而形成了其精細(xì)雅潔的獨(dú)特風(fēng)格，到了清末民初開(kāi)始聞名于海內(nèi)外[7]。傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡的工具包括繡繃、繃凳、擱手板、繃釘、繡花針、繃線(xiàn)、繃布、底料、繡線(xiàn)、剪刀等。傳統(tǒng)錫繡在刺繡時(shí)，會(huì)因?yàn)槔C品的大小和形狀的不同而選擇圓繃或卷繃；根據(jù)繡品的用途來(lái)選擇繡底和繡線(xiàn)，通常日用品因?yàn)榻?jīng)常洗滌，選擇棉麻底料和棉線(xiàn)，陳設(shè)品則使用真絲底料和蠶絲線(xiàn)；繡花針的型號(hào)也會(huì)影響到繡底和花紋最終的效果呈現(xiàn)。以上這些繁瑣的程序與步驟，都為刺繡最終的效果呈現(xiàn)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，考究的制作才有了如今精美絕倫的藝術(shù)品。

1.4 獨(dú)具匠心，巧奪天工的藝

無(wú)錫刺繡經(jīng)過(guò)幾千年的沉淀，已形成一套較完整的理論體系?！督饏T縣志》關(guān)于傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡工藝有記載:“堆紗刺繡茲明尤仲驥妻余氏所制。早寡保孤，創(chuàng)制堆紗刺繡，業(yè)此自給，巧奪天工，曾以充貢，邑人咸仿其法。”[8]這種堆紗繡針?lè)ㄒ蚱湫Ч莫?dú)特被應(yīng)用于貢品的制作中而被大家大量的效仿。無(wú)錫出土，現(xiàn)無(wú)錫博物館館藏文物——元代羅地刺繡牡丹粉撲(圖5)，絳色綾紋羅地上用鋪鎖繡針?lè)ɡC纏枝牡丹，繡工精致，紋樣高雅；作品《風(fēng)景-秋》(圖4)將亂針繡和平珍繡有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，在繡樹(shù)叢時(shí)，用類(lèi)似于亂針的方法繡出樹(shù)叢的蓬松感，用擻和針?lè)ɡC出石頭的厚重感，用虛實(shí)針繡出了景象的虛實(shí)層次感，作品似畫(huà)而又勝于畫(huà)。

圖5 羅地刺繡牡丹粉撲Fig.5 Luo embroidery peony puff

圖6 紫藤雙雞圖(局部)Fig.6 Part of“ Wisteria double chicken”

在具體的應(yīng)用方面，傳統(tǒng)“錫繡”更是追求繡工與書(shū)畫(huà)的有機(jī)融合，并從中吸取養(yǎng)分，以繡代筆，表現(xiàn)手法多樣[9]。現(xiàn)藏于故宮博物院的《紫藤雙雞圖軸》(圖3)，刺繡匠人薛文華在刺繡雙雞身上的斑點(diǎn)和尾部時(shí)(圖6)，采用套針和斜纏針兩種針?lè)?，將紫、深灰、淺灰、褐、黑等色巧妙地融入繡線(xiàn)的絲理中，似清代畫(huà)家華喦兼工帶寫(xiě)的“小寫(xiě)意”花鳥(niǎo)，即融進(jìn)率意瀟灑的水墨技巧，似干濕筆并用。這種繡法既有細(xì)節(jié)描寫(xiě)，又不失筆墨的簡(jiǎn)逸，是華喦捕捉自然生物中的天趣所創(chuàng)造出的生動(dòng)多姿形象的模式，勾勒、沒(méi)骨、設(shè)色、水墨兼而并用。

2 傳統(tǒng)無(wú)錫“錫繡”紋樣的設(shè)計(jì)應(yīng)用

正如非遺傳承人趙紅育大師所訴：“人未亡，藝先絕。”當(dāng)今就無(wú)錫刺繡面臨的問(wèn)題主要集中在以下幾個(gè)方面：一是制作過(guò)程費(fèi)時(shí)費(fèi)力，周期久；二是錫繡屬于觀賞性刺繡，成本高且成品售價(jià)高，以至于市場(chǎng)萎縮；三是錫繡技藝對(duì)刺繡者自身技能，包括體力、耐力及審美能力都有較高的要求，而以上條件皆具備的錫繡從業(yè)者也因面臨年紀(jì)增長(zhǎng)導(dǎo)致的視力不佳影響“錫繡”作業(yè)的困境。根據(jù)目前這些問(wèn)題及當(dāng)下不同團(tuán)隊(duì)針對(duì)這一些現(xiàn)象的解決措施，筆者從創(chuàng)新應(yīng)用的角度出發(fā)，結(jié)合傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡紋樣特點(diǎn)與工藝，對(duì)未來(lái)“錫繡”紋樣的設(shè)計(jì)應(yīng)用提出一些觀點(diǎn)與思考。

2.1 現(xiàn)代審美取向的紋樣選取

傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡紋樣是先人們生活經(jīng)驗(yàn)積累的反映與審美情趣的體現(xiàn)，典藏著詩(shī)意江南的藝術(shù)基因，代表著獨(dú)特的地域文化記憶。在過(guò)去，刺繡作為每個(gè)女子的必修課程，無(wú)論是靠其補(bǔ)貼家用還是單純的修身養(yǎng)性，繡女的生活經(jīng)歷，所聽(tīng)、所看、所想或是對(duì)美好生活的寄托，刺繡紋樣承載了她們無(wú)盡的情感。但傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡紋樣一旦脫離了生活場(chǎng)景與文化氛圍，便很難再被如今的普羅大眾所接受?？旃?jié)奏的生活讓現(xiàn)代人沒(méi)有足夠的時(shí)間思考周遭，也沒(méi)有那么多的閑情雅致去感同身受傳統(tǒng)錫繡紋樣中所傳達(dá)的文化內(nèi)涵。

內(nèi)容與題材或許各有千秋，但情思與追求卻沒(méi)有改變。刺繡作為一種藝術(shù)載體，仍然是當(dāng)今人們美感展現(xiàn)、信息表述、情感傳達(dá)的重要媒介。因而當(dāng)代無(wú)錫刺繡紋樣的選取應(yīng)當(dāng)在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)況下，以拉近與受眾的距離為首要目的，更加貼近當(dāng)代人的生活與審美取向，例如美術(shù)、文學(xué)作品的介入，風(fēng)格流派上的融合，西方元素的碰撞等，讓無(wú)錫刺繡走出歷史的條條框框，不再局限于傳統(tǒng)的內(nèi)容表達(dá)，更多的是成為反映當(dāng)下生活、展現(xiàn)當(dāng)下態(tài)度的傳播渠道。近年來(lái)，刺繡元素在國(guó)際T臺(tái)中大行其道，為從業(yè)者提供了很好的設(shè)計(jì)應(yīng)用借鑒。阿瑪尼2015春夏高級(jí)定制系列(圖7)，以中國(guó)風(fēng)為靈感，將竹、襦裙、刺繡與琺瑯掐絲等元素借助西方高級(jí)手工坊精妙絕倫的工藝，盡展時(shí)尚。絲綢和薄紗上的竹子刺繡圖案模擬中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)中墨竹的寫(xiě)意筆法來(lái)表現(xiàn)，設(shè)計(jì)刪繁就簡(jiǎn)，既契合中國(guó)文人所崇尚之“中通外直、虛懷若谷”的修竹秉性，又貼合當(dāng)代人的審美需求。Lanvin 2017秋冬系列(圖8)，運(yùn)用精致的刺繡手法表現(xiàn)花卉和潑墨山水圖案，摒棄了傳統(tǒng)的大面積印花模式，留白恰到好處，深得東方藝術(shù)精髓，搭配干練利落的西式剪裁，再現(xiàn)東西方文化碰撞之美。

圖7 Armani 2015春夏系列Fig.7 Giorgio Armani Spring-Summer 2016 fashion show

圖8 Lanvin 2017秋冬系列Fig.8 Lanvin Autumn-Winter 2017 fashion show

2.2 高端定位的局部創(chuàng)新運(yùn)用

據(jù)《無(wú)錫市志》記載，明代中期，“錫繡”被選為貢品[10]。清代錫山繡工會(huì)傳習(xí)所，對(duì)傳統(tǒng)“錫繡”加以研究，自1981年以來(lái)，在繼承傳統(tǒng)針?lè)ǖ幕A(chǔ)上創(chuàng)新，創(chuàng)造了精致微小的雙面刺繡，即“精微繡”。在姊妹藝術(shù)影響下的精微繡作品呈現(xiàn)出精細(xì)高雅的藝術(shù)效果，是受到國(guó)內(nèi)外藝術(shù)品愛(ài)好者贊賞的原因之一。同時(shí)，精微繡紋樣的選取也受到一定程度的影響和無(wú)可避免的局限性。錫繡愛(ài)好者若想學(xué)藝，還需具備繪畫(huà)技巧及中國(guó)國(guó)畫(huà)鑒賞力，大幅增加了初學(xué)者及非美術(shù)專(zhuān)業(yè)愛(ài)好者學(xué)習(xí)技藝的難度；傳統(tǒng)藝術(shù)市場(chǎng)中，精微繡傳統(tǒng)紋樣作品在面臨飽和的市場(chǎng)，不具備較大的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力。

針對(duì)這一現(xiàn)狀，無(wú)錫工藝美術(shù)研究所給予了“錫繡”重新的定位。精微繡的藝術(shù)特色主要表現(xiàn)在卷幅微小，構(gòu)思巧妙，繡技精湛。作品很小的畫(huà)面中，精心構(gòu)畫(huà)豐富多彩的文字和圖案，經(jīng)由刺繡藝人用雙面繡技法精工繡制，但其制作周期較長(zhǎng)?？紤]到這些特點(diǎn)，錫繡傳承人之一趙紅育老師帶領(lǐng)的團(tuán)隊(duì)將精微繡以局部造型的形式應(yīng)用于奢侈品品牌的服飾中。例如與飛亞達(dá)手表跨界合作，在手表表面和表底設(shè)計(jì)精微繡(圖9)，將傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代時(shí)尚完美融合。飛亞達(dá)手表本身工藝精巧價(jià)值不菲，在此品牌形象下結(jié)合精微繡，更提升了其成品價(jià)值與文化附加值。這一合作的成功，很好地利用了精微繡小而精貴的特質(zhì)，與奢侈品品牌自身的文化定位相吻合?，F(xiàn)階段許多奢侈品牌本身也在傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代服飾品的結(jié)合設(shè)計(jì)中不斷研究，例如奢侈品牌“FENDI”旗下的“peekaboo”系列箱包(圖10)，搭配以風(fēng)格迥異的肩帶，真正做到了一包千面，讓時(shí)尚界人士趨之若鶩。錫繡精微繡亦可根據(jù)自身特點(diǎn)，定位高端，局部出彩，在時(shí)尚潮流中彰顯自身魅力。

圖9 飛亞達(dá)雙面繡-雙猴迎春Fig.9 Double sided embroidery of the Fiyta-double monkey welcome spring

圖10 FENDI刺繡印花手拎包Fig.10 FENDI embroidery handbag

2.3 借助數(shù)碼技術(shù)的刺繡市場(chǎng)開(kāi)拓

無(wú)錫刺繡工藝精致、細(xì)膩、復(fù)雜特點(diǎn)決定了其在用料上的精挑細(xì)選與精良考究，從而促使了成本的提升，價(jià)格昂貴也是在所難免，銷(xiāo)售萎縮的狀況也會(huì)隨之而來(lái)。就現(xiàn)今無(wú)錫刺繡的市場(chǎng)而言，筆者認(rèn)為如果以創(chuàng)新思維來(lái)解構(gòu)無(wú)錫刺繡作品，借助數(shù)碼技術(shù)使無(wú)錫刺繡作品轉(zhuǎn)換為圖像，并印制于服裝、家紡或不同場(chǎng)景下的生活日用品中，不失為一個(gè)降低成本、開(kāi)拓市場(chǎng)的好辦法?，F(xiàn)代數(shù)碼技術(shù)日益成熟，現(xiàn)實(shí)生活中的實(shí)物實(shí)景通過(guò)高清鏡頭攝錄轉(zhuǎn)換圖片，皆可印刷到面料上。以巴黎時(shí)裝周Dries Van Noten 2012秋冬系列為例，剪裁精致的大衣、外套、襯衫和極簡(jiǎn)裙裝上，將滾龍繡鳳、清代皇袍上的“海水江涯”等元素用印花呈現(xiàn)，運(yùn)用符合現(xiàn)代人審美的構(gòu)圖形式，將富麗的東方圖案印制在雙排扣大衣上(圖11)，視覺(jué)上形成強(qiáng)烈的對(duì)比，服裝時(shí)尚。無(wú)錫刺繡可取其精華，去其糟粕，將刺繡作品拍攝后或進(jìn)行電腦處理，或直接應(yīng)用，利用數(shù)碼印花技術(shù)在保留無(wú)錫刺繡針腳配色的前提下進(jìn)行生活日用品(圖12)或旅游周邊產(chǎn)品的開(kāi)發(fā)。一方面所得利潤(rùn)可為“錫繡”的后續(xù)發(fā)展提供資金儲(chǔ)備；另一方面也降低了作品成本，為宣傳“錫繡”、打開(kāi)市場(chǎng)做了較好的準(zhǔn)備，最終為“錫繡”的發(fā)展打造一個(gè)良性的循環(huán)。

圖11 Dries Van Noten 2012秋冬系列Fig.11 Dries Van NotenAutumn-Winter 2012 fashion show

圖12 數(shù)碼印花靠墊Fig.12 Digital printing cushion

3 結(jié) 語(yǔ)

從形、色、質(zhì)、藝等層面對(duì)傳統(tǒng)無(wú)錫刺繡的分析得出，“錫繡”的藝術(shù)美感與文化價(jià)值是獨(dú)具地域特色的歷史沉淀的產(chǎn)物，而對(duì)于無(wú)錫刺繡的傳承與發(fā)展，使其散發(fā)出獨(dú)特的魅力，源于生活的新美學(xué)、新品位，要求從業(yè)者聽(tīng)取時(shí)代召喚，跳出框框，拓展理念，匯集各種創(chuàng)意，開(kāi)發(fā)更多具有時(shí)代氣息的藝術(shù)品和實(shí)用品，使錫繡藝術(shù)在獲得現(xiàn)代演化的基礎(chǔ)上，邁上新高度。