蕭舒文

泉州師范學(xué)院

這是一個(gè)值得臺(tái)灣音樂(lè)界銘記的日子，也是一個(gè)值得海峽兩岸音樂(lè)界共同慶賀的新始。1991年4月11日，在臺(tái)灣比較音樂(lè)學(xué)會(huì)的邀請(qǐng)下，竹笛演奏家詹永明先生作為音樂(lè)界杰出人士，成為兩岸恢復(fù)交流之后第一位抵臺(tái)的內(nèi)地民樂(lè)演奏家。在為期一個(gè)月的文化交流活動(dòng)中，他馬不停蹄，分赴臺(tái)北、臺(tái)中、高雄、嘉義等城市舉辦公開演講和試聽會(huì)，走訪國(guó)立藝專、“中國(guó)文化大學(xué)”等當(dāng)時(shí)臺(tái)灣設(shè)有專業(yè)音樂(lè)教育科系的院校。對(duì)于此次具有歷史意義的“破冰”之行，臺(tái)媒更以《穿透海峽的第一聲笛音》 為題報(bào)道，稱為具有非凡意義的文化盛事。

時(shí)隔多年后,我們回望每首音樂(lè)篇章之于時(shí)代的意義，往往會(huì)超出當(dāng)時(shí)所能夠想象的分量。再綜觀民樂(lè)的發(fā)展歷程，它天然復(fù)合了民族、傳統(tǒng)文化、音樂(lè)的多重意涵，與社會(huì)發(fā)展和時(shí)代歷程形成密不可分的關(guān)系。眾所周知，海峽兩岸的交流自1949年之后開始停頓，直至20世紀(jì)80年代初葉劍英發(fā)表了談話，闡述了對(duì)兩岸和平統(tǒng)一與往來(lái)的一系列重要政策和主張后，官方與民間的交流活動(dòng)才又顯露了復(fù)蘇的跡象。1987年，臺(tái)方宣布開放“臺(tái)灣居民赴大陸探親”和“大陸出版品入臺(tái)”等惠舉，兩岸交流經(jīng)由人道主義（探親）和文化互動(dòng)（出版品）得到正式重啟的途徑。也得益于時(shí)局的開放，使臺(tái)灣那些藏而不秘、心照不宣的思鄉(xiāng)渴望、家國(guó)情懷，得以浮上臺(tái)面，尤其音樂(lè)、藝術(shù)等領(lǐng)域的直接互動(dòng)，更是逐漸活絡(luò)了起來(lái)，一改先前只能私下曲折委婉、欲語(yǔ)還休的交流態(tài)度。在這種時(shí)代氛圍之中，詹永明赴臺(tái)交流訪問(wèn)，為兩岸音樂(lè)界都開啟了一陣新興的氣象。

那一年，在臺(tái)灣，每場(chǎng)講座、試聽會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)，觀眾們無(wú)不翹首引盼這位竹笛界的“大明星”，因?yàn)樵诖酥?，時(shí)年僅34歲的詹永明已是盛名遠(yuǎn)播。早先，雖然是在“不通航、不通郵、不通商”的特殊年代，但大家通過(guò)唱片、磁帶、翻寫曲譜、“偷聽”廣播、港澳僑生帶資訊入臺(tái)等“非公開”途徑，一點(diǎn)一滴“聽聞”關(guān)于內(nèi)地笛界的大小事，從中知悉這樣一位在80年代初期名列全國(guó)民族器樂(lè)大賽榜首的“最年輕的國(guó)家一級(jí)演奏員”。而水晶唱片制作發(fā)行的磁帶《港邊惜別——詹永明臺(tái)灣民謠吹管專輯》《望你早歸——王國(guó)潼、詹永明精選民謠專輯》等收錄大量臺(tái)灣民謠的音像制品普及流傳于市面，熟悉的舊時(shí)旋律、溫文爾雅的演繹詮釋，讓人對(duì)這位“只能聞其聲、未能見其人”的竹笛演奏家更加好奇。一連串的示范講座以《中國(guó)竹笛流派的形成及演奏技法》為題，精湛的示范、清晰的解說(shuō)，對(duì)笛樂(lè)流派及音樂(lè)特點(diǎn)鞭辟入里的梳理，以及系統(tǒng)化的竹笛演奏法介紹，詹永明所帶來(lái)的笛樂(lè)知識(shí)和笛界現(xiàn)況對(duì)臺(tái)灣民樂(lè)界產(chǎn)生了巨大影響。許多臺(tái)灣笛家在回憶這段歷史時(shí)都曾說(shuō)到，90年代來(lái)訪臺(tái)灣的眾多內(nèi)地笛家，他們現(xiàn)場(chǎng)與聽眾們面對(duì)面的示范演奏和交流，為大家解開了許多從前單靠“聽”而產(chǎn)生的“迷惑”：趙氏排笛原來(lái)不是一把笛子而是組裝機(jī)巧的樂(lè)器，花音飛指是如何在笛身上進(jìn)行騰云……在詹永明結(jié)束這次訪臺(tái)行程之后，影響力還持續(xù)發(fā)散——由他編著、內(nèi)地和臺(tái)灣同時(shí)出版的《笛子基礎(chǔ)教程》自此之后成為臺(tái)灣笛界廣泛流通與選用的習(xí)笛教程。書中承襲自趙松庭先生的基本功系統(tǒng)練習(xí)使得無(wú)數(shù)臺(tái)灣學(xué)子受益，而載錄的南北派笛曲更使得無(wú)數(shù)習(xí)笛者能夠正大光明地飽覽南腔北調(diào)，有譜可循！

竹音建構(gòu)起的大世界：現(xiàn)代笛家的初成長(zhǎng)

詹永明1957年5月16日出生于杭州，9歲時(shí)跟著家中喜歡音樂(lè)的二哥開始接觸笛子，娛樂(lè)閑暇。14歲（1971年）時(shí)，與上千名考生一番激烈競(jìng)爭(zhēng)后進(jìn)入浙江省藝術(shù)學(xué)校，成為笛樂(lè)大師趙松庭先生所教授的第一位專業(yè)嫡傳學(xué)生?！拔母铩睍r(shí)期，趙松庭因?yàn)椤坝遗伞钡拿弊佣黄冗M(jìn)入牛棚。為了向趙先生學(xué)習(xí)當(dāng)時(shí)尚被稱作禁曲的《早晨》《三五七》，詹永明到資料室翻找已經(jīng)破裂的大唱片，邊聽邊記譜，練習(xí)之后再偷偷跑到牛棚請(qǐng)趙先生一句句指正。而在他入學(xué)之后，趙松庭又因“被打成右傾翻案分子（1973），每天只能看門、掃地、燒開水”。此時(shí)的趙松庭萌生了“著意培養(yǎng)青年一代的笛子演奏員”之念， 因此就在浙江歌舞團(tuán)位于杭州市里孩兒巷的窄小閣樓宿舍，向?qū)W生傳授笛藝、試驗(yàn)竹笛制作聲律、為學(xué)生編寫系統(tǒng)的笛子教材，等等。受教于趙先生傲霜斗雪的人生態(tài)度，詹永明也勤勉刻苦，“夏練龍身浸汗涎，冬練鳳尾凝寒冰，深夜練則棉被蒙頭，手電照明”，十年寒窗，金石可縷。1975年，藝校畢業(yè)之后，在趙松庭鼎力推薦之下，詹永明進(jìn)入浙江省歌舞團(tuán)任職，頻繁的出訪和演出活動(dòng)令他聲名鵲起。并且，在趙先生的鼓勵(lì)和指導(dǎo)下他開始學(xué)習(xí)作曲，如《春滿水鄉(xiāng)》《春耕時(shí)節(jié)》《婺江歡歌》《西湖春曉》都是詹永明初期的笛子獨(dú)奏作品。1977年恢復(fù)高考之際，詹永明正出訪北非六國(guó)，因而錯(cuò)過(guò)了考試時(shí)機(jī)。待到來(lái)年他報(bào)考了上海音樂(lè)學(xué)院，競(jìng)爭(zhēng)仍是激烈萬(wàn)分。詹永明出類拔萃的演奏在眾人之中脫穎而出，以專業(yè)第一名的成績(jī)?cè)谏弦粜ｉT口懸榜公告，賀綠汀校長(zhǎng)還欽點(diǎn)要錄取招收?？墒牵?dāng)時(shí)浙江省歌舞團(tuán)也不愿意失去這樣一位明星演奏員，因此，上海音樂(lè)學(xué)院與浙江省歌舞團(tuán)多次僵持不下，最終詹永明未能如愿進(jìn)入上海音樂(lè)學(xué)院就讀。1982年，文化部舉辦了全國(guó)民族器樂(lè)獨(dú)奏觀摩演出，這是中華人民共和國(guó)成立之后舉行的第一次全國(guó)性的民族器樂(lè)大賽，也是奠定詹永明邁向笛樂(lè)新世界的一次重要?dú)v程。

全國(guó)民族器樂(lè)獨(dú)奏觀摩演出共分為兩期。1982年3月29日至4月8日在湖北省武漢市湖北劇場(chǎng)舉行的第一期稱為南方片，參加演出的代表隊(duì)來(lái)自上海、江蘇、安徽、浙江等地，共計(jì)16支代表隊(duì)、178名代表，從各地前來(lái)觀摩的音樂(lè)工作者多達(dá)四百余人。同年9月3日至9月17日在山東省濟(jì)南市山東省軍區(qū)招待所舉行的北方片，共有21支代表隊(duì)、110名代表共襄盛舉。初春3月，在武漢長(zhǎng)達(dá)11天的觀摩演出會(huì)上，88名參與會(huì)演的音樂(lè)家以25種樂(lè)器演奏了近150首曲目，精彩程度令人瞠目結(jié)舌。大會(huì)邀請(qǐng)了李煥之、程云、李凌、蔣風(fēng)之、程午加等26位資深音樂(lè)名家組成評(píng)選委員會(huì)，對(duì)獨(dú)奏演員進(jìn)行評(píng)選。在盛況空前的全國(guó)器樂(lè)大賽上，詹永明精湛地演繹了《早晨》《婺江歡歌》，華美俊秀的音色、行云流水的演奏，技驚四方，眾望所歸，使他摘得優(yōu)秀表演獎(jiǎng)的桂冠。與此同時(shí)，他也在全國(guó)樂(lè)界的矚目之下展示了趙松庭的系統(tǒng)教學(xué)成果，以出色的演奏能力證明了這套竹笛訓(xùn)練法事半功倍的效用，從而聲名大噪，享譽(yù)全國(guó)。

作為這一套笛子系統(tǒng)技術(shù)訓(xùn)練的實(shí)踐者與受益者，詹永明承繼了趙松庭系統(tǒng)化、專業(yè)化、科學(xué)化的訓(xùn)練體系框架，加上自己實(shí)踐歸結(jié)出的心得與見解，延伸出具有普世意義的應(yīng)用之道?！兜炎踊A(chǔ)教程》是1988年受臺(tái)灣的胡金山先生邀稿，為入門、初學(xué)的習(xí)笛者編輯的一部基礎(chǔ)教程，分別交付中國(guó)廣播電視出版社和臺(tái)灣觀念文化事業(yè)有限公司出版發(fā)行。當(dāng)時(shí)，國(guó)內(nèi)出版的笛子教材并不多見，尤其是符合初學(xué)者需求的普及型實(shí)用教程，十分稀缺。詹永明參考趙松庭、曲祥編著的笛子教材體例，完成了這本十課的實(shí)用型笛子教材。第一課至第四課是笛子入門知識(shí)與入門練習(xí)，第五課至第七課對(duì)氣、指、舌分別進(jìn)行訓(xùn)練，第八課至第十課則是復(fù)合型的技巧歷、滑、剁、顫、疊、打的綜合練習(xí)。從技巧的類別分屬上來(lái)看，我們不難發(fā)現(xiàn)詹永明意圖凸顯南北流派的風(fēng)格技術(shù)區(qū)分；從技巧的練習(xí)內(nèi)容上來(lái)看，氣震音系統(tǒng)訓(xùn)練，二度、三度顫音的區(qū)別練習(xí)，歷、滑、剁的規(guī)范訓(xùn)練等的提出，意在更進(jìn)一步地細(xì)化笛子技術(shù)技巧的分類。精細(xì)的技巧區(qū)別對(duì)應(yīng)南北派笛曲的風(fēng)格，是一種對(duì)不同地域、不同流派的音樂(lè)更為細(xì)致的特征化和符號(hào)化。熟練掌握這些解構(gòu)好的技巧，按不同風(fēng)格的樂(lè)曲需求來(lái)運(yùn)用到音樂(lè)演奏之中，無(wú)疑是可以大大提高效率的?！兜炎踊A(chǔ)教程》簡(jiǎn)潔、有序、實(shí)用，因此在笛界成為大家常選用的教材，市面上流傳廣，銷售反映佳，先后再版了十余次。2008年，詹永明為適應(yīng)時(shí)代的變遷和教學(xué)理念的完善，將多年的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化，在原書的基礎(chǔ)上增訂了四課，將尺字調(diào)、六字調(diào)的指法納入訓(xùn)練體系，更名《笛子基礎(chǔ)教程十四課》（上、下冊(cè)），由人民音樂(lè)出版社于2009年出版。直到今日，《笛子基礎(chǔ)教程十四課》仍長(zhǎng)居民樂(lè)暢銷書之列，被廣泛使用，是習(xí)笛者在求索路上的良伴。

一身二任、多重表達(dá)——現(xiàn)代笛家的自我修養(yǎng)

全國(guó)民族器樂(lè)獨(dú)奏觀摩演出之后，詹永明隨文化部組辦的中國(guó)青年藝術(shù)家小組出訪東歐六國(guó)，并且在北京、新加坡、香港、臺(tái)灣等地陸續(xù)舉辦個(gè)人獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)。其中，1986年7月在北京的個(gè)人音樂(lè)會(huì)“華夏新聲”想必在一代民樂(lè)人的記憶之中余韻縈繞，猶如在耳。80年代中期，舉辦個(gè)人獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)的風(fēng)氣剛開，“新潮音樂(lè)”的思潮正在樂(lè)界蔓延。在“華夏新聲”曲目安排上，詹永明選擇了浙江作曲家錢兆熹的《原始狩獵圖》《鳳下空》《龍吟水》《梅花引》等現(xiàn)代風(fēng)格的作品，以傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏對(duì)新時(shí)代進(jìn)行了問(wèn)索。音樂(lè)會(huì)上必不可少的當(dāng)然還有他自己創(chuàng)作的獨(dú)奏曲《西湖春曉》《婺江歡歌》。此次音樂(lè)會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)錄音，還在1995年獲得了第三屆中國(guó)金唱片獎(jiǎng)。1991年海峽兩岸恢復(fù)交流，詹永明以內(nèi)地杰出人士的身份，成為第一位正式赴臺(tái)灣進(jìn)行文化交流的民樂(lè)演奏家，之后相繼在星、港、澳、臺(tái)地區(qū)的交流、演出、講學(xué)，更是難計(jì)其數(shù)，嘉惠兩岸四地的樂(lè)迷、學(xué)子。八九十年代正值大陸、港臺(tái)音像出版的高峰期，詹永明錄制的個(gè)人專輯如《聽泉》《秋辭》《蘭花花》《長(zhǎng)恨綿綿》《嘎達(dá)梅林》等，洛陽(yáng)紙貴，供不應(yīng)求。

詹永明

演出活動(dòng)如日中天，眾人看到的總是演奏家舞臺(tái)上的光芒萬(wàn)丈，稱羨他堪稱完美無(wú)瑕的演奏，沉醉于迷倒眾生的笛音之中。然而對(duì)于詹永明而言，一切光鮮的榮耀來(lái)自背后持續(xù)不斷的勤勉努力。在全國(guó)民族器樂(lè)獨(dú)奏觀摩演出之后，詹永明決心一圓自己的大學(xué)夢(mèng)，于1984年進(jìn)入中央音樂(lè)學(xué)院就讀。大學(xué)期間，詹永明師從北派笛家曾永清，又勤向劉管樂(lè)、馮子存、霍偉、王鐵錘等大師問(wèn)學(xué)。曾永清先生總以詹永明孜孜向?qū)W的認(rèn)真態(tài)度作為后學(xué)的典范，“騎著自行車，繞過(guò)大半個(gè)北京城來(lái)上課；無(wú)論下大雪、刮大風(fēng)，或在酷暑盛夏，即使是感冒生病、身體不適，專業(yè)課也決不缺席請(qǐng)假”。生長(zhǎng)于西子湖畔的詹永明自幼跟隨趙松庭先生學(xué)習(xí)，雖然也接觸北派笛曲，但現(xiàn)場(chǎng)聆聽北派大師們剛健、地道、透亮的小笛子時(shí)，耳朵也是遭遇了一定程度的“文化震撼”。對(duì)北派笛曲風(fēng)格的熟稔掌握，對(duì)北方音樂(lè)演奏技術(shù)的鉆研，對(duì)不同地域音樂(lè)話語(yǔ)的準(zhǔn)確理解，形成他日后“南北相融、剛?cè)岵?jì)”的藝術(shù)風(fēng)格。

在中央音樂(lè)學(xué)院的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，是詹永明開拓眼界與能力的重要機(jī)緣，尤其是在作曲課程的學(xué)習(xí)上，對(duì)他的助益良多。受到趙先生的鼓勵(lì)，詹永明的笛曲創(chuàng)作其實(shí)開始得很早。1975年就嘗試寫下處女作《春滿水鄉(xiāng)》。這是一首主題變奏式的創(chuàng)作，采用C笛、F笛、小c笛組成排笛，描繪江南水鄉(xiāng)秀麗美景與豐收美好生活的歡唱，原名《水鄉(xiāng)盛開大寨花》。是年正逢全國(guó)文藝調(diào)演，《水鄉(xiāng)盛開大寨花》與蔣國(guó)基《蠶鄉(xiāng)船歌》都進(jìn)入了最后的選拔。兩首樂(lè)曲都運(yùn)用了聽來(lái)親切的民間音樂(lè)曲調(diào)，高聲抒唱家鄉(xiāng)的美好，旨趣相同，卻又各具風(fēng)采。在趙先生的修改調(diào)整后，分別更名為《春滿水鄉(xiāng)》與《水鄉(xiāng)船歌》，并且最后協(xié)調(diào)以蔣國(guó)基《水鄉(xiāng)船歌》代表浙江省參加全國(guó)會(huì)演。這兩首“各美其美，美美與共”的笛曲，也就共同成為笛樂(lè)歷史上的“兄弟”曲目。1980年根據(jù)唐詩(shī)《錢塘湖春行》詩(shī)意創(chuàng)作的《西湖春曉》，也是詹永明的代表作之一，先后在浙江省器樂(lè)作品創(chuàng)作評(píng)選（1983）和第二屆中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)作品評(píng)選（1986）中獲獎(jiǎng)。絲不如竹，以笛聲詠唱西湖最是完美不過(guò)，以絲竹的“小、細(xì)、輕、雅”委婉道出鐘靈毓秀的江南風(fēng)光，一氣呵成，淋漓盡致。在中央音樂(lè)學(xué)院修習(xí)了作曲課程之后，創(chuàng)作理論與知識(shí)的補(bǔ)充使得詹永明有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，能夠掌握大型樂(lè)曲的創(chuàng)作，音樂(lè)表達(dá)手法也豁然遽增。1987年創(chuàng)作的《聽泉》（低音笛獨(dú)白）采用昆曲曲牌〈步步嬌〉為素材，虛實(shí)交替的氣息運(yùn)用營(yíng)造了柔美的幻境，指孔吹奏的三音和弦、系列泛音、舌尖音、指打音模仿泉水滴落。古老的音調(diào)結(jié)合笛子技術(shù)的新探索，古今相交輝映的意境，撼人心扉?！堵犎帆@得了1987年全國(guó)第六屆音樂(lè)作品評(píng)選最高獎(jiǎng)，作曲家吳祖強(qiáng)先生也贊許該曲是“演奏家才能寫出的好作品”。對(duì)于竹笛樂(lè)器特性的熟稔、技術(shù)語(yǔ)言的知悉，使演奏家在創(chuàng)作上天然就帶著“局內(nèi)人”的優(yōu)勢(shì)，在結(jié)合作曲技術(shù)之后更是如虎添翼，能將器樂(lè)推向更高的藝術(shù)境界。90年代改編二胡名曲《蘭花花》，是一個(gè)演奏家跨界作曲厚積薄發(fā)的具體例子。詹永明將樂(lè)曲移植到笛子上時(shí)采用了半孔音多的指法，全按做“3”“6”兩個(gè)指法天生就有一種游移、不安定感，在訴說(shuō)蘭花花悲戚的故事情緒時(shí)，特別容易產(chǎn)生代入感。原來(lái)在二胡演奏時(shí)如泣如訴的揉弦，在笛子上則開創(chuàng)掌揉音來(lái)替代，以大開大合的手法比擬主人翁心中的哀戚泣訴。這是對(duì)樂(lè)器性能的了解足夠深切又能掌握音樂(lè)曲體的人，才能寫就的藝術(shù)篇章。

這一代笛家與前輩不同之處，一是接受基本功的系統(tǒng)訓(xùn)練，對(duì)演奏技術(shù)掌握全面，允文允武，南北并蓄；二是對(duì)音樂(lè)寫作能力的掌握，兼收內(nèi)外不同的表達(dá)途徑。中華人民共和國(guó)成立之初的第一代笛家多是長(zhǎng)期浸濡在民間音樂(lè)之中，他們掌握大量傳統(tǒng)曲牌，進(jìn)而在同質(zhì)類音樂(lè)語(yǔ)匯里，加花變奏，在一種傳統(tǒng)規(guī)則之內(nèi)翻制新樂(lè)。第二代笛家在音樂(lè)學(xué)院里接受西方音樂(lè)體系的教育，通曉西方知識(shí)體系下的樂(lè)理、樂(lè)史、制樂(lè)之道，也有意愿“跨界”學(xué)習(xí)西方作曲的知識(shí)、手法，具有多聲部概念與編配的能力。如果說(shuō)寫作是一種無(wú)聲的內(nèi)在心靈表達(dá)途徑，那么演奏就是有聲的外在心靈訴說(shuō)形式。詹永明一輩笛家在學(xué)習(xí)樂(lè)器演奏之余，受師長(zhǎng)鼓舞也受時(shí)代發(fā)展需求，大部分都專門向作曲家學(xué)習(xí)了音樂(lè)創(chuàng)作，增加了自身的文化修養(yǎng)和表達(dá)的途徑能力。在教學(xué)傳承上，作曲的知識(shí)和能力起到很大的輔助功用。如詹永明在新加坡、香港、上海為訓(xùn)練學(xué)生多聲部的演奏能力，分別成立竹笛樂(lè)團(tuán)，為樂(lè)團(tuán)譜寫賦格、改編重奏，成為重要教學(xué)工作之一。由于自身經(jīng)歷體會(huì)以及從作曲技術(shù)中獲得的益處，詹永明也鼓勵(lì)學(xué)生學(xué)習(xí)作曲，新生代之中如盧耀波、曹鋮、章詩(shī)怡等人，在校期間就已創(chuàng)作出相當(dāng)高水平的竹笛獨(dú)奏曲，立意新穎，音樂(lè)語(yǔ)法古典，甚有時(shí)代的青春氣息。近年也和上海音樂(lè)學(xué)院的學(xué)生舉辦新人新作主題的系列音樂(lè)會(huì)。

走出去，請(qǐng)回來(lái)——傳統(tǒng)的堅(jiān)守與笛樂(lè)版圖的拓疆

20世紀(jì)八九十年代的民樂(lè)舞臺(tái)是欣欣向榮的，新一代人才已長(zhǎng)成，新創(chuàng)作品源源不絕，新時(shí)代的樂(lè)章正在奏響。在社會(huì)風(fēng)氣日趨開放和音樂(lè)活動(dòng)繁盛的時(shí)代背景下，對(duì)專業(yè)能力卓爾超群的詹永明來(lái)說(shuō)，應(yīng)該正是如魚得水的好時(shí)光。時(shí)任全總文工團(tuán)的獨(dú)奏演員，作為國(guó)內(nèi)外音樂(lè)舞臺(tái)爭(zhēng)相邀請(qǐng)的對(duì)象，他的演奏風(fēng)靡各方觀眾，他的音樂(lè)理想付諸于各式音樂(lè)活動(dòng)之中。他所受到的肯定來(lái)自四面八方，師長(zhǎng)的、觀眾的、學(xué)生的、樂(lè)迷的、領(lǐng)導(dǎo)的……無(wú)限的機(jī)會(huì)仿佛早就站在人生路口等待著他。而90年代中期，看似事業(yè)順風(fēng)順?biāo)?、前程似錦之時(shí)，詹永明卻做了一次出乎所有人意料的決定：到新加坡發(fā)展！

多年之后，詹永明回憶當(dāng)時(shí)令他決定前往新加坡的兩個(gè)重要原因，一是團(tuán)里準(zhǔn)備晉升他為全總文工團(tuán)總團(tuán)長(zhǎng)，擔(dān)當(dāng)領(lǐng)導(dǎo)重責(zé)。出于不希望繁瑣行政事務(wù)耽誤個(gè)人音樂(lè)事業(yè)的考量，他放棄了加官晉爵的機(jī)會(huì)，選擇了自己喜歡的生活方式。若我們用庸庸碌碌的社會(huì)人生觀去理解藝術(shù)家面對(duì)人生艱難時(shí)所做出的抉擇，有時(shí)不免也會(huì)羨慕他們的率直與無(wú)畏。另一個(gè)原因是彼時(shí)新加坡正值文化復(fù)興，新加坡政府為新加坡大量人才流失海外的情況憂心不已，于是提出教授雙語(yǔ)（英語(yǔ)、華語(yǔ)）、重視華文化、儒學(xué)，以期重振中華傳統(tǒng)文化，由此提高國(guó)民對(duì)國(guó)家的凝聚力和向心力。在新加坡政府提出了倡議與優(yōu)厚政策之后，大量人才從世界各地被吸引到了新加坡，投身其中，為中華文化的傳承貢獻(xiàn)一己之力。審時(shí)度勢(shì)，因緣際會(huì)，詹永明于1997年正式定居新加坡，從舞臺(tái)轉(zhuǎn)身講堂，成為一名專職音樂(lè)教師。

詹永明指導(dǎo)學(xué)生

為了重振中華傳統(tǒng)文化，新加坡政府大張旗鼓，成立新加坡華樂(lè)團(tuán)，并希望在專業(yè)音樂(lè)院校里開設(shè)華樂(lè)系。南洋藝術(shù)學(xué)院是新加坡具有代表性的綜合型藝術(shù)院校，歷史悠久，長(zhǎng)期以美術(shù)為主體學(xué)科，西方音樂(lè)的教習(xí)也是學(xué)院所設(shè)置的課程。詹永明到了南洋藝術(shù)學(xué)院任教之后，除了教授笛子專業(yè)，還創(chuàng)立了華樂(lè)天才班，將新加坡華樂(lè)專業(yè)教育的設(shè)置提前到了初中。在天才班學(xué)習(xí)成績(jī)優(yōu)異的學(xué)生，畢業(yè)后可以直接進(jìn)入南洋藝術(shù)學(xué)院的大專部就讀，延長(zhǎng)了學(xué)生在校接受專業(yè)音樂(lè)教育的年限。除此之外，詹永明作為創(chuàng)會(huì)會(huì)長(zhǎng)，號(hào)召200多位學(xué)會(huì)會(huì)員于2001年成立了新加坡竹笛學(xué)會(huì)。如今依舊活躍的竹笛學(xué)會(huì)，歷年來(lái)舉辦多場(chǎng)笛韻傳奇系列活動(dòng)，邀請(qǐng)多位中國(guó)知名笛家到新加坡舉辦音樂(lè)會(huì)。還有傳統(tǒng)笛子音樂(lè)節(jié)、亞洲笛子音樂(lè)節(jié)，都是在新加坡竹笛學(xué)會(huì)的主導(dǎo)之下，成為東南亞地區(qū)知名的音樂(lè)盛事。2013年，東南亞最大的竹笛樂(lè)團(tuán)笛卡貝拉，在詹永明等新加坡笛子教師的協(xié)助下成立。詹永明在新加坡為笛樂(lè)文化耕耘，經(jīng)過(guò)二十多年的努力，可以說(shuō)培養(yǎng)了一批新生力量，也帶動(dòng)了東南亞一帶笛樂(lè)的繁榮發(fā)展。

對(duì)一位遠(yuǎn)到而來(lái)的音樂(lè)教育者而言，改善區(qū)域整體的音樂(lè)生態(tài)環(huán)境是重要的，但要說(shuō)更讓他感到有成就感的，則是學(xué)生個(gè)人的成才培養(yǎng)?！兜炎踊A(chǔ)教程》雖已問(wèn)世十余年，在異國(guó)他鄉(xiāng)教學(xué)過(guò)程中也得到許多良好的反饋，然而將這套笛子教學(xué)法引入多元民族文化背景的新加坡，面對(duì)大量“從零開始”的學(xué)生，這無(wú)疑也是對(duì)它的一次大檢驗(yàn)。在教學(xué)過(guò)程中，詹永明堅(jiān)持竹笛訓(xùn)練體系原本的基本框架和訓(xùn)練要求，微部作出調(diào)整如，練習(xí)樂(lè)曲代入當(dāng)?shù)孛窀枨{(diào)，成效非常良好。每年新加坡舉辦的華樂(lè)大賽，詹門學(xué)生幾乎總能囊括每個(gè)組別的竹笛金牌。2002年，中國(guó)舉辦首屆文華獎(jiǎng)民族器樂(lè)大賽，全國(guó)上下音樂(lè)院校的專業(yè)學(xué)生都匯集到上海，全力以赴參與這次競(jìng)賽。最后，來(lái)自新加坡的許凱翔奪得了第一，著實(shí)轟動(dòng)了國(guó)內(nèi)樂(lè)界。這批新加坡的精英學(xué)子如許凱翔、謝起龍、陳慶倫，也都追隨詹永明到上海音樂(lè)學(xué)院攻讀竹笛研究生，并且，在學(xué)成之后回到了新加坡，繼續(xù)為家鄉(xiāng)的竹笛事業(yè)作出貢獻(xiàn)。

在新加坡忙碌而充實(shí)的教師生活，因?yàn)橐煌娫?，又發(fā)生了些許波動(dòng)。2001年，詹永明打電話到杭州慰問(wèn)生病的趙先生，談話間，趙先生說(shuō)出了希望他回到國(guó)內(nèi)的期盼，這對(duì)敬師如父的詹永明來(lái)說(shuō)，也成為了一樁心事。恰好隔年上海音樂(lè)學(xué)院的李景霞到新加坡?lián)稳A樂(lè)大賽的評(píng)審，賽中聽見詹永明的學(xué)生演奏，程度好得令他驚喜。此時(shí)，上海音樂(lè)學(xué)院的笛子教師都界臨退休，李景霞便作為引薦人向?qū)W校推薦聘任，在2004年的秋季學(xué)期，詹永明成為上海音樂(lè)學(xué)院的教授，正式回到上海執(zhí)教。

上海素來(lái)為江南地區(qū)文化重鎮(zhèn)，笛在江南水鄉(xiāng)的藝術(shù)文化構(gòu)成中又是不可或缺的重要部分?；氐缴虾Ｈ谓?，詹永明對(duì)竹笛教學(xué)也有自己的新想法。他認(rèn)為，新一輩的笛子人才要適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的需求，更要一專多才，內(nèi)外兼修。因此，上海音樂(lè)學(xué)院的笛子專業(yè)學(xué)生除了在自身的演奏能力不斷提升之外，也需要在笛子教學(xué)上鉆研、增強(qiáng)其理論水平。笛子演奏法、教學(xué)法的雙軌訓(xùn)練和刻意培養(yǎng)，使得新一代習(xí)笛者對(duì)自身傳承的音樂(lè)文化系統(tǒng)有很全面的思考。在笛樂(lè)演奏形式上，笛聲賦竹笛樂(lè)團(tuán)是培養(yǎng)學(xué)生“多重耳朵”的創(chuàng)新之舉。在演奏實(shí)踐上，學(xué)院和教研室每年舉辦笛子藝術(shù)節(jié)、樂(lè)季等音樂(lè)會(huì)形式的大型音樂(lè)活動(dòng)，也支持國(guó)樂(lè)秀、笛子吧、笛子沙龍等創(chuàng)新性、實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)新。如此一來(lái)，學(xué)生既能在音樂(lè)會(huì)上展示自己平日所學(xué)的扎實(shí)傳統(tǒng)文化，也有發(fā)揮創(chuàng)意、實(shí)現(xiàn)音樂(lè)探索的途徑。在音樂(lè)理論方面，中華笛文化系統(tǒng)研究由詹永明領(lǐng)銜、推動(dòng)，對(duì)笛樂(lè)人物、當(dāng)代笛樂(lè)作品進(jìn)行系統(tǒng)而深入的研究工作。

彈指瞬間，自亮麗的舞臺(tái)轉(zhuǎn)向?qū)拸V的講臺(tái)，從中國(guó)的政經(jīng)中心北京飛往海外華文化“飛地”的新加坡，再被聘請(qǐng)回絲竹之都上海，又是經(jīng)歷了一個(gè)雙十年華。從空間的跨度來(lái)看，笛樂(lè)的傳播跟隨笛家的生命歷程拓展到了海外，盛行的版圖從中國(guó)往中國(guó)文化所在之處傳播拓展出更為遼闊的區(qū)域。一種音樂(lè)的盛行與它背后所蘊(yùn)含的文化、時(shí)代的功能需求、悅耳動(dòng)聽的美感不無(wú)關(guān)聯(lián)，然而能夠承繼音樂(lè)的生命，使它能夠有力量地延續(xù)下去，依靠的還是傳遞者堅(jiān)守傳統(tǒng)的心意。