王爽

摘要：齊白石和畢加索是世界畫壇的兩位巨匠，他們都以勤奮的創(chuàng)作態(tài)度為自己的藝術(shù)人生畫上了一個圓滿的句號。齊白石是一位國畫大師，融合了民間美術(shù)與傳統(tǒng)文人畫的藝術(shù)特點，形成了自己獨有的藝術(shù)風格。而畢加索用畢生的心血在創(chuàng)造，各種不斷變化的藝術(shù)手法都被他汲取變?yōu)樽约旱娘L格，開創(chuàng)了立體主義畫派，顯示出卓越的藝術(shù)才能。齊白石和畢加索都是20世紀畫壇具有影響力的畫家，是東西方畫壇具有代表性的大師。

關鍵詞：20世紀；比較；齊白石；畢加索

中圖分類號：J20-03 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）20-0119-01

齊白石和畢加索都是20世紀畫壇有影響的人物。齊白石（1864-1957年），湖南湘潭人，20世紀著名的書畫家，書法家和篆刻大師。畢加索（1881-1973年）是當代西方世界最具創(chuàng)造力和影響力的藝術(shù)家之一，也是立體派的創(chuàng)始人。他和他的繪畫在世界藝術(shù)史上占有不朽的地位，人們稱他為“人類藝術(shù)史上罕見的天才”。他們都是20世紀在東西畫壇上極具代表性的繪畫大師，將他們兩位作為代表，研究探討同時期東西方美術(shù)的異同是具有典型性和說服力的。

一、二者的相似之處

齊白石和畢加索是20世紀偉大的藝術(shù)家，他們?yōu)楹蟠粝铝藢氋F的藝術(shù)財富。這兩位畫家有著各自獨特的藝術(shù)風格，用畫筆描繪了東西方兩個截然不同的世界。他們都是在探索自己的風格的基礎上學習傳統(tǒng)繪畫。

l_創(chuàng)作題材相似。齊白石和畢加索在藝術(shù)創(chuàng)作的主題上有一些相似之處。他們的題材都來自于生活中熟悉的人物和事物，這些東西通過其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式達到不同的藝術(shù)效果。齊白石形成了“紅花墨葉”畫派，畢加索創(chuàng)立了立體主義畫派，他們都為藝術(shù)的發(fā)展做出了貢獻。齊白石和畢加索都主張學習傳統(tǒng)，在傳統(tǒng)的基礎上尋求創(chuàng)新。他們沒有重復前人的路。

2.具有創(chuàng)造力與創(chuàng)新精神。齊白石以其非凡的創(chuàng)作能力和創(chuàng)新精神，將中國畫精神與時代精神完美結(jié)合，使中國畫受到國際關注。他的作品剛?cè)峒鏉?，工書俱佳，不愧為人民的藝術(shù)家。畢加索是不斷變化藝術(shù)技巧的探索者，印象派、后印象派和野獸派的藝術(shù)技法都被他吸收并轉(zhuǎn)化為他自己的風格，他的才能在于在各種變異風格中保持他的粗獷個性，在各種各樣方法的使用中，能夠?qū)崿F(xiàn)內(nèi)在的統(tǒng)一與和諧。

二、二者的不同之處

西班牙藝術(shù)大師畢加索曾說過：“我不敢去你們的中國，因為中國有個齊白石?！饼R白石是東方的偉大畫家……這位中國畫家真了不起！齊先生水墨畫里的魚沒有上色，卻使人看到長河與游魚，墨竹和蘭花都是我畫不出來的。

1.“提煉”與“變形”。如果齊白石畫蝦要被描述為“提煉”，那么畢加索的畫牛就要被描述為“變形”。齊白石畫蝦稱自己為三變，之前的三變主要是研究繪畫方法。經(jīng)過三變，更深入創(chuàng)作內(nèi)涵，他將寫實的造型因素與寫意的書法意趣結(jié)合在一起，蝦用筆簡練，幾筆概括出蝦的形態(tài)，且非常傳神，齊白石的蝦變，不僅是對筆墨的提煉，而且是通過蝦的姿態(tài)、布局、回聲、呼應對比以及取用角度等等來塑造。

畢加索的作品中，多次出現(xiàn)的男人被變成了牛頭怪，一個女人的身體被夸張變形，但他從不厭倦表現(xiàn)每一個意象的微妙差異，追求更高的藝術(shù)境界，這是性格的夸張。和齊白石一樣，畢加索一生都在畫一種動物——牛，由傳統(tǒng)寫生的牛開始，對牛的結(jié)構(gòu)和形體作理性的分析，然后逐漸刪減，一直刪減到幾乎不能再少一筆的抽象程度。

這兩種變形的方式都告訴我們，盡管結(jié)果可能變得相當曲折隱晦，他們卻總是能從某種生活原型或現(xiàn)實存在演繹出新的藝術(shù)形式

2.“意”與“形”。齊白石的畫以花鳥草蟲為主體，兼工、寫兩種風格。齊白石主張藝術(shù)是“妙在似與不似之間”。他作畫用筆雄渾健拔，用墨滋潤淋漓，其章法多是信手拈來，隨意而成，極為簡括大氣。反映在造型方面，有時脫略形跡，離形而以神會求似，有時則摹寫物象纖毫畢現(xiàn)，尤喜將闊筆大寫的花卉與工細草蟲合于一圖，以求相反相成之韻趣。以其畫風發(fā)展來看，早年筆墨較清新整飭，中年以后漸趨雄肆，晚年則爐火純青，真率自然。在一幅以詩句“蛙聲十里出山泉”為題的作品中，齊白石在峽谷間的流泉中點綴了幾只活潑的小蝌蚪，用蝌蚪離開水的源頭使人聯(lián)想到蛙的叫聲，絕妙的構(gòu)思營造出蛙聲隨著水聲由遠而近的意境，使《蛙聲十里出山泉》這件作品成為他晚年的杰作。

畢加索1906年受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫的影響，而轉(zhuǎn)向?qū)σ环N新畫風的探索。于是，他畫出了一幅具有里程碑意義的著作——《亞維農(nóng)少女》。這幅不可思議的巨幅油畫不僅標志著畢加索個人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，它引發(fā)了立體主義運動的誕生。在這里，畢加索破壞了許多東西，但我們發(fā)現(xiàn)這種破壞卻井然有序。無論是形象還是背景都被分解為帶角的幾何塊面，這些非同尋常的塊面使畫面具有了某種完整性與連續(xù)性。這種畫法徹底打破了自意大利文藝復興500多年來透視法則對畫家的限制，它以某種不同于自然秩序的秩序，組建了一個純繪畫性的結(jié)構(gòu)。

齊白石和畢加索對待藝術(shù)都充滿著熱情，然而他們的藝術(shù)追求卻是全然不同的。齊白石向往的是和諧美好的美，而畢加索追求的是粗狂原始的美。