范揚(yáng)，1955年1月生于香港，祖籍江蘇南通。1972年入南通市工藝美術(shù)研究所。1982年畢業(yè)于南京師范學(xué)院美術(shù)系。曾任南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、教授、博士生導(dǎo)師。曾任南京書畫院院長(zhǎng)、金陵美術(shù)館館長(zhǎng)。現(xiàn)為中國(guó)國(guó)家畫院國(guó)畫院副院長(zhǎng)，中國(guó)國(guó)家畫院博士后導(dǎo)師，中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師，澳門科技大學(xué)人文藝術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師。文化部?jī)?yōu)秀專家，享受國(guó)務(wù)院特殊津貼。

《農(nóng)民工》紙本設(shè)色 180×260cm 2012年作

《觀鹿圖》紙本設(shè)色 102×36cm 2013年作

薛永年（中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理論委員會(huì)主任、中央美術(shù)學(xué)院教授）：從辦展的頻率和宣傳報(bào)道來(lái)說(shuō)范揚(yáng)他很高調(diào)，但是從接人待物來(lái)看他又很低調(diào)。這次在中國(guó)美術(shù)館的畫展，范迪安先生為此撰文十分精彩，其中他借用張懷 評(píng)論王獻(xiàn)之的書法的語(yǔ)言來(lái)評(píng)論范揚(yáng)，非常巧妙與深入。有了范迪安先生的這個(gè)文章，我再講以下幾點(diǎn)。

一、“精神和家風(fēng)”。這個(gè)展覽的學(xué)術(shù)主題為“物以神聚”，使我想到石魯先生提出的“以神寫形”，但不是通常意義上說(shuō)的“以形寫神”，因?yàn)槭且貏e強(qiáng)調(diào)中國(guó)畫創(chuàng)作的精神性，我想范揚(yáng)也是如此，即特別重視中國(guó)畫的精神性。他的作品不管是山水、人物、花鳥，吸引觀者的不是形，不是筆墨，更不是法度，而是一種精神氣概。這種精神氣概，我看有四方面的內(nèi)涵：一是披瀝當(dāng)代、立足千古的自信；二是體現(xiàn)民族性；三是沖擊視覺(jué)；四是激情飛意，躁動(dòng)生猛，開(kāi)疆?dāng)U土的個(gè)性。這種自信性是充分相信自己的才質(zhì)與能量，相信自己是當(dāng)代的高端，同時(shí)又把對(duì)自己的期許放到歷史長(zhǎng)河里面去，既與古人對(duì)話，又與古人血戰(zhàn)，一決高低，以便使自己的藝術(shù)成為后人尊敬的典范。范揚(yáng)不但有這個(gè)心，而且是以詩(shī)為魂魄、以書為骨血的精神與西方繪畫爭(zhēng)雄。一種強(qiáng)悍的視覺(jué)沖擊力，是一種比草書還快、風(fēng)馳電掣的速度感，提煉對(duì)象的單純、明朗，表現(xiàn)自我極度強(qiáng)烈化。他的藝術(shù)個(gè)性是生機(jī)勃發(fā)的，特別張揚(yáng)的，非常生猛的，又是特別自由的。

《幽谷禪悟圖》紙本設(shè)色 33×93cm 2015年作

《菩提本無(wú)樹》紙本設(shè)色 59×200cm 2015年作

范揚(yáng)先生的作品首先有詩(shī)性，這與他的家族有著很大的關(guān)系。他出生在南方范氏詩(shī)文世家，四百多年出了好幾代詩(shī)人，范氏家族被稱為“高居世界的昆侖之巔”。他的高祖范伯子就是李鴻章府的著名詩(shī)人，他曾祖輩陳師曾是近現(xiàn)代文人畫的一面旗幟，他的繪畫有來(lái)自這個(gè)文化世家的文化精神和文化品格。范家的詩(shī)風(fēng)是積極進(jìn)取的，是以儒釋道互補(bǔ)的精神體現(xiàn)的，在他的畫里面有反映傳統(tǒng)精神。本來(lái)山水給人的感覺(jué)是靜的，但是范揚(yáng)的山水畫是動(dòng)感極強(qiáng)的，像范氏家族的詩(shī)一樣，動(dòng)則有一種豪俠氣。譬如他畫的傳統(tǒng)人物題材，不管是畫羅漢、還是僧人，通常人們表現(xiàn)的是動(dòng)態(tài)的感覺(jué)，而他給人感覺(jué)是靜的，這體現(xiàn)了一種超越。

《抱孩子的維族婦女》紙本設(shè)色44.5×43.6cm 2015年作

第二是“書寫”。剛才我講到范迪安先生用唐代理論家張懷 評(píng)論王獻(xiàn)之的話來(lái)評(píng)論范揚(yáng)，張懷寫了書論又寫了畫論，他的理論是打通了書畫，這與范揚(yáng)的家族主張也是相通的。在1980年左右，我去新源里看他叔叔范曾，范曾就給了我一份刻鋼板印出來(lái)的一篇文章，這篇文章是準(zhǔn)備給某一個(gè)文化館講座印的，是專門講書法的，特別強(qiáng)調(diào)要體現(xiàn)自然之道。范揚(yáng)的書法我覺(jué)得寫的很出色，他的造詣和格調(diào)都很高，如果把他擅長(zhǎng)的藝術(shù)排個(gè)隊(duì)，我的說(shuō)法是書法第一，繪畫第二。他的書法氣厚、神逸，字體雍正，筆筆中鋒，亦行亦楷，字形隨意，不欺世，也不媚俗，而他的繪畫也得益于他的書法。所以，他非常自覺(jué)的以書寫精神來(lái)作畫。他的山水、人物和花鳥都非常重視筆線的作用，中鋒用筆，筆要求它平正、墨要求它的濃厚。整體來(lái)看，他又重視書寫里面連貫的氣脈，點(diǎn)線的節(jié)奏，筆筆相生，一氣呵成，尤其特別重視魏晉時(shí)代時(shí)就提出來(lái)的“筆勢(shì)”，有了這個(gè)筆勢(shì)，他的畫不是靠形象，不是靠造型，而是靠筆墨，是用書法家的筆墨來(lái)跟對(duì)象對(duì)接，對(duì)接的時(shí)候有感迸發(fā)。范揚(yáng)的祖上代代都是詩(shī)人，范曾也是畫家里的詩(shī)人，念大學(xué)的時(shí)候范曾就組織了一個(gè)詩(shī)社，還把他祖上范伯子的詩(shī)集，還有他祖父的詩(shī)集送給了我們這些舍友，還辦了一個(gè)板報(bào)，刊登了大家寫的詩(shī)。我就問(wèn)著名美術(shù)史論家王伯敏先生范曾寫的詩(shī)好在哪，他說(shuō)范曾寫的氣象大，我看范揚(yáng)的畫也有這個(gè)特點(diǎn)。他的畫很有氣象。范揚(yáng)很懂得詩(shī)境、畫境的情景交融，我曾觀看過(guò)他早年的展出的《唐人詩(shī)意圖》，他很會(huì)表達(dá)這個(gè)詩(shī)意，釆取青綠山水和工筆人物相結(jié)合，平涂顏色類似民間美術(shù)的那種畫法。還有一幅《閨怨》，他也做了重新的解釋，畫的是少婦面對(duì)著牧牛和童子，她看著很開(kāi)心。在他的畫里經(jīng)常使用前人的詩(shī)句，可以看到他良好的傳統(tǒng)修養(yǎng)。

《阿羅漢圖》紙本設(shè)色 165×48.3cm 2013年作

《靜聽(tīng)松風(fēng)》紙本設(shè)色 165.2×48cm 2013年作

《山中習(xí)禪》紙本設(shè)色 164.8×48.4cm 2013年作

第三是“師古人”和“師造化”。范揚(yáng)創(chuàng)作有兩條：一條是“師古人”，研究傳統(tǒng)；一條是“師造化”，就是出去寫生。他的作品寫意性很強(qiáng)，人物和山水都是寫意的，而且是大寫意。為什么寫意很強(qiáng)呢？這跟他研究傳統(tǒng)是有關(guān)系的。他讀的大學(xué)是南京師大美院，前身就是中央大學(xué)藝術(shù)系，這是開(kāi)創(chuàng)中國(guó)水墨寫生新風(fēng)的發(fā)端，當(dāng)代畫壇的主流是發(fā)展了這種水墨寫實(shí)作風(fēng)的，尤其人物畫方面表現(xiàn)突出。范揚(yáng)的風(fēng)格是寫意，而且是大寫意，他畫的古代題材的人物畫，可以看到是來(lái)自呂鳳子的簡(jiǎn)約傳統(tǒng)。他現(xiàn)代這些畫，畫的很厚實(shí)，既有時(shí)代氣息也有生活氣息。他的古代題材我覺(jué)得很精彩。這些作品不是重視客觀的真，是要表現(xiàn)主觀的真，心態(tài)很自由，不拘形似，即興抒情，這都跟他的學(xué)習(xí)有關(guān)，因?yàn)閺乃淖髌房梢钥闯?，他學(xué)的很靈活，善于消化，善于化古為我，善于和古人對(duì)話，在古人的繪畫因素里面找自己需要的東西，找自己不足的東西。他的人物大寫意可能得法于民間美術(shù)等，立足從傳統(tǒng)的樣式里面脫胎換骨。他的山水畫沉厚而率性，狂放而充實(shí)，有視覺(jué)沖擊，但又注重文化內(nèi)涵，以復(fù)古而并非古意為新。仔細(xì)端詳他不屬于寫生的山水畫，可以發(fā)現(xiàn)他是匯聚了很多古人的因素，我看有石濤的精神燦爛，徐渭的奔放、恣肆，還有王蒙的致密和涌動(dòng)感，吳鎮(zhèn)筆墨的磅礴和沉酣，王原祁的生動(dòng)，黃賓虹的華滋，還有傅抱石的磊落都吸收了，尤其是石濤那種法無(wú)定向，氣概成章的精神對(duì)他影響很大，他把筆下的山水畫，畫出了充滿陽(yáng)光美的一種面貌。他的山水畫有兩種：一種是利用改造前人圖式畫自己的胸中丘壑，也吸收了西方新表現(xiàn)主義的東西，這種作品跟古人相比是似與不似之間，這種筆墨描寫與物象之間的關(guān)系是若即若離，但是面貌很強(qiáng)烈。一種是山川代言，這種大量寫生的作品，我更喜歡后者。范揚(yáng)的寫生有兩個(gè)來(lái)源，一個(gè)是古人，他是要畫出大自然的生機(jī)，不是對(duì)著對(duì)象畫，畫出對(duì)象的神采來(lái)。古人講“寫生”的含義也就是傳神，宋代有寫生，蘇東坡講“邊鸞雀寫生，趙昌畫傳神”，傳神和寫生是一回事，范揚(yáng)的做法就是脫胎于寫生。另外一個(gè)來(lái)源是20世紀(jì)美術(shù)教育引進(jìn)西法的對(duì)物寫生，傅抱石就提倡寫生，而且組織了2萬(wàn)3千里的寫生。傳統(tǒng)的中國(guó)畫教法是先學(xué)古人，再師造化，現(xiàn)在的中國(guó)畫教學(xué)是二者并進(jìn)。不過(guò)南派的寫生是帶有意象的，而北派的寫生是更細(xì)致研究對(duì)象的。范揚(yáng)一直堅(jiān)持寫生，我的理解是，一方面是看到了大自然比古人的畫更生動(dòng)、豐富、更能促進(jìn)作者與大自然直接對(duì)話，在觀察感受和揮毫作畫中實(shí)現(xiàn)天人合一。另外一方面，用寫生把學(xué)習(xí)古人的東西拿到實(shí)際里面去檢驗(yàn)、發(fā)展、突破，去提煉新的作品。

《塔吉克斯坦姑娘能歌善舞》紙本設(shè)色 53.5×59cm 2017年作

《山中習(xí)禪》紙本設(shè)色 48×38cm 2014年作

《巴扎集市所見(jiàn)》紙本設(shè)色 44.5×43.6cm 2015年作

《渡水羅漢》紙本設(shè)色 49.5×49.5cm 2013年作

《太平有象》紙本設(shè)色 36.3×74cm 2014年作

范揚(yáng)任南師大美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)那年，將研究翻譯貢布里希的范景中和曹意強(qiáng)二位高薪聘為教授，范揚(yáng)可能是組織者和參與者，貢布里希的一個(gè)重要理論就是繼承圖式，這個(gè)理論深刻地闡明了藝術(shù)與文化、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系，對(duì)于傳統(tǒng)圖式的繼承和發(fā)展很有啟發(fā)。我不知道范揚(yáng)有沒(méi)有受到過(guò)這種理論的啟發(fā)，但是，說(shuō)明了他對(duì)圖式的繼承，對(duì)待傳統(tǒng)與寫生的關(guān)系。近些年來(lái)，很多中國(guó)畫家重視筆墨和傳統(tǒng)值得肯定，但是研究精神氣韻不夠，深入生活后的感受不夠，盡管畫的是很不錯(cuò)，但是沒(méi)有從前人跳出來(lái)的形成自已強(qiáng)烈的面貌。范揚(yáng)培養(yǎng)寫生，積極帶領(lǐng)學(xué)生寫生，我想是很有現(xiàn)實(shí)意義的。

最后要說(shuō)的是，一開(kāi)始我更喜歡范揚(yáng)古典的人物畫，而不是他的山水畫，他的古典人物畫表現(xiàn)的是一種精神的超越，而他的山水畫讓人激動(dòng)緊張的，雖然是運(yùn)用拖泥帶水皴法而一氣呵成，與眾不同，粗獷、陽(yáng)剛，面貌很強(qiáng)烈，但是征服力太強(qiáng)。最近幾年，他的寫生山水這種感覺(jué)沒(méi)有了，內(nèi)容和藝術(shù)上豐富了，對(duì)立統(tǒng)一的因素更多了，秩序感也強(qiáng)了，過(guò)去文人山水畫主要是南方的傳統(tǒng)，優(yōu)美流動(dòng)的更多，壯美的因素少。范揚(yáng)從南方到北方，他的作品南北結(jié)合。南方的這些畫家講究“師造化”，他的作品都不僅僅是從造化里找山找水，而是注重造化里面的發(fā)展和變化，那種多樣的對(duì)立因素的統(tǒng)一，譬如說(shuō)疏密、虛實(shí)、濃淡、參差、方圓等等，這些因素不但形成了一種秩序感，而且也是一種形式美。范揚(yáng)當(dāng)代寫生作品，南北兼融，我覺(jué)得是一種飛躍。如今他正好是花甲之年，是齊白石變法的年齡，已經(jīng)取得了如此的明顯成績(jī)和影響，所以說(shuō)他的未來(lái)前途不可限量。