李曉清（湖南師范大學，湖南 長沙 410006）

一、關于呼吸

呼吸是歌唱的動力，是人體的一種生理機能，歌唱的呼吸與生活中的呼吸是有區(qū)別的。作為一個歌唱者，想要從中掌握真正正確的理論實在太難了，許多人相信了一些錯誤的理論并成為作俑者，使得聲樂理論更加錯亂迷離。呼吸，有時急促；有時緩慢；有時吸得深；有時吸得淺，有時還需要緊一下氣。這些都是日常生活中常見的各種不同的呼吸。這些生理現(xiàn)象的呼吸很自然，但是歌唱的呼吸與生活的呼吸不同，歌唱的呼吸比生活的呼吸變化要多，比說話的呼吸要吸得深，用得長。歌唱的呼吸要隨著樂句的長短，根據(jù)情緒的喜、怒、哀、樂而變換著運用呼吸。因此歌唱的呼吸不同于生理性呼吸，而屬于有意識、有目的、帶有技巧性的呼吸。

聲音的不同變化都與呼吸有關系。生活中人們的言語隨著表情達意的需要，常常要變換著各種語氣語調來說話，雖然有聲音高低、長短、強弱的變化，但是沒有嚴格的要求。而歌唱則不同。歌唱有音調的準確，節(jié)奏的正確，力度的變化，音色的優(yōu)美、動聽等要求，把這些歌唱的要求掌握得好的，就唱得好。因為，歌唱本身要有生命力，要有音樂的感染力。要使聲音有生命，就要有呼吸的支持。歌唱的呼吸是歌唱的動力，是歌唱的支持力。P.W.馬臘費奧迪曾說過：“一旦掌握了呼吸的藝術，學生也就算走上了可觀的文藝高峰第一步”。呼吸是歌唱的根本，有了呼吸作為支點才能更好的為歌唱打好基礎。在唱出一個樂句之前，頭腦里已經(jīng)有了感覺，憑著這個感覺來確定吸與呼的對抗壓力合適的尺度。所以說在剛一開始唱的同時吸與呼這個壓力就產(chǎn)生了。吸氣開始，氣息進入體內(nèi)，這是吸氣肌肉群在工作，若此時感到呼、吸器在暢通、很舒服，胸前、兩肩都沒有緊張感，那么這口氣是吸得正確的。吸進氣以后，吸氣肌肉群不能放松，必須保持吸氣狀態(tài)與呼氣肌肉群構成對抗，產(chǎn)生壓力，把氣用得均勻而有控制，這就是我認為正確的呼吸的理論。

二、歌唱的共鳴

呼吸是歌唱的動力，沒有動力就不能發(fā)聲。有了動力以后，共鳴在歌唱中是非常重要的。同時，決定歌唱音色的好壞，特別是音色的不同變化，共鳴都是很重要的條件，幾乎是決定性的因素。歌唱共鳴的通道像管樂，是一個管狀腔體的振動，例如小號，如果只吹嘴子，聲音又小又難聽。再如小提琴，假如只在指板上上好弦，沒有琴身，拉起來聲音很刺耳，非常難聽，給提琴按上琴身，提琴有了共鳴腔體，聲音就非常好聽。我們?nèi)寺晿菲鞯牡览硪彩且粯樱蜷_腔體，讓聲音通過腔體振起共鳴再發(fā)出來的聲音，就成為音色優(yōu)美動聽的歌聲了。適當?shù)剡\用共鳴才能使歌聲在舞臺上的樂隊，直接到達聽眾的耳朵里，因此共鳴在歌唱中非常非常重要。有了舒服的深呼吸，共鳴腔體就打開了，喉咽腔、鼻咽腔，即張開口看到后咽壁，順著后咽壁往上、往下的腔體也就打開了，這是唱歌很重要的共鳴腔體。

歌聲通過這條通道，把貼著后咽壁唱出的歌聲反射到前面，形成靠前，而不是往眉心處唱，眉心是反射出共鳴的一部分，但絕不是一種手段。而且歌唱出來的聲音、共鳴不只是肩心這一點，而是從頭頂?shù)角邦~都有共鳴。打開腔體的第一步是喉位放在什么地方，如果有很舒服的深呼吸，你的喉器也會跟著下來。這樣喉器的腔就大了，嗓子的腔體擴大了，共鳴也大了。深呼吸和打開腔體是一個動作（如打呵欠），這二者是吻合的。

三、聲區(qū)的統(tǒng)一

人們一般把音域分為：低聲區(qū)、中聲區(qū)、高聲區(qū)。但是如果在唱法上來分為低聲區(qū)、中聲區(qū)、高聲區(qū)，那我就要反對了。我認為唱法上只有一個聲區(qū)，“歌唱嗓音在正確發(fā)聲時是沒有聲區(qū)的，根據(jù)自然規(guī)律。當從低音長到高音時，每個聲音的振動，共鳴的比例，真假聲的比例都不同，其實它們是由間接意識指揮人體來完成的。

（一）在歌唱中始終保持一種“堅實”的意識，“堅實”其實是意識的一種感覺，“有一些人，接受了‘歌唱的秘密靠前靠前再靠前’的概念，而拼命的追求靠前，結果唱出來的卻是白聲。就象意識受到各種力量而產(chǎn)生的一種穩(wěn)定感。

（二）根據(jù)唱法的不同，使腔體打開的大小也不同，這種腔體的打開直接體現(xiàn)在喉結的下沉的程度不同美聲唱法要求把喉結下降到最低（當然不是強制），所以腔體要打開最大，這種腔體的打開也是由間接意識來完成的。

（三）明年由于歌唱能力的限制，人總是從中音向高低音擴展時，真假聲比例可調范圍越來越小，在中音時，聲音可以從真聲占絕大部分假聲站絕少部分的音到假聲占絕大部分真聲占絕小部分內(nèi)任意調配，而越往高低走，這種變化越受限制，最后到最高音和最低音時，真假聲比例只能各占一半。

（四）音量與音高及真假聲比例的關系。從中音開始向兩頭走，音量的最大量是遞減的。而且在固定音高上，音量的可調范圍還與真假聲的比例有關系，如果真聲比例大，音量最大量和最小量就比真聲比例小的音量最大量和最小量，依次類推。所以在正確歌唱中，掌握自己的歌唱能力，再根據(jù)歌唱能力對聲音的限制，客觀的做好對聲音的運用，才能唱出在自己水平之中最好的聲音。

正確的歌唱方法的本質就是意識對人體的指揮藝術。理論是需要經(jīng)過實踐的反復論證才能證明其正確性，可行性的，但是對歌唱的探索是永無止境的?！案璩c其說是生理過程，不過說是思維的過程”----瑞麗。