鄭曉微（杭州師范大學，浙江 杭州 310002）

我們都知道作品與現(xiàn)實的關系既是簡單又很復雜。海德格爾說一件作品脫離了它的場景就不再是作品。從大體來說，作品反映于現(xiàn)實，現(xiàn)實對作品具有成象作用。陳嘉映的《從作品到文本中》中寫道：“作品不只是反映現(xiàn)實，所有的作品都是創(chuàng)造，我們不是從現(xiàn)實出發(fā)達到意義，而是從意義出發(fā)達到現(xiàn)實?！本腿鐏喡椴佳蛎汤C作品《哈斯廷之戰(zhàn)·諾曼入侵者渡過海峽》，這件作品靈感基于對諾曼國王威廉占領英格蘭的事件而進行創(chuàng)造。意義角度來說為了紀念具有故事性從而讓作品敘述事件并呈現(xiàn)出裝飾趣味，從而演變出由英格蘭傳統(tǒng)繪畫風格為羅馬式風格。那么，我們難道就可以說作品與現(xiàn)實的關系是作品直接到現(xiàn)實？做個極端的假設，如果所有的作品都是直接反映現(xiàn)實，那么我們就沒有意義去創(chuàng)造作品，直接可以現(xiàn)實稱為作品。所以，作品需要與現(xiàn)實有一定聯(lián)系，也有一定的差別性。那如何理解作品與現(xiàn)實的關系？

從根本上來講，任何的作品都是創(chuàng)作者在客觀的生活基礎上進行再創(chuàng)造的產(chǎn)物，無論是藝術作品，還是文學作品中的小到散文隨筆，大到文學巨著都是如此。從《從作品到文本中》提到“我們一般不把所有的娛樂活動、思想活動及其產(chǎn)品都叫作作品”。那我們則要好好思考何為作品？正如我們所討論的杜尚德《泉》，1917年，杜尚在獨立藝術家協(xié)會展覽出《泉》引發(fā)的爭議。它既可以看作是藝術品，也可以看作是現(xiàn)實生活用品。從功能使用上來分析，他的這個創(chuàng)作貼近人類的生活并在此上加以精神的升華。當時，瓦爾特·阿倫斯伯認為杜尚此舉是為了讓人注意小便器的光潔透白的美。從藝術觀念上來說，杜尚的小便器是對一切傳統(tǒng)觀念徹底的否定與批判。從藝術意義上來講，它的作品賦予了極端的批判主義精神，為此后的藝術流派開闊了更寬廣的發(fā)展前景。

正因為如此，作品來源于現(xiàn)實生活又離不開現(xiàn)實生活。作品其自身含義高于現(xiàn)實生活，更具有藝術的魅力所在。在創(chuàng)作作品以某種特定的形象，此類形象存在于不同顯示生活中的現(xiàn)象從而進行創(chuàng)造性的勞動，體現(xiàn)了作品與現(xiàn)實特殊的存在美和審美情感?，F(xiàn)實生活影響了作品的思想情感和創(chuàng)造風格。作為各門藝術形式的歷史都有一些批判的時代。在《機械復制時代的藝術作品》中提到“藝術的最首要的任務之一一直是創(chuàng)造一種只有后來才被完全滿足的要求”。馬塞爾·杜尚創(chuàng)作的《泉》改變了西方現(xiàn)代藝術的進程。在當時他的藝術觀念超前不被同行的藝術家所認可，但之后隨著時間的推移，完全滿足了作品所表達的思想情感。他用這個作品向當時的人們提出了何為藝術？藝術與現(xiàn)實生活的距離有都遠？此后這件作品逐步被人所理解，從中闡釋出的意義更加的深遠，并打敗現(xiàn)代藝術大師畢加索的兩部作品成為20世紀最富有影響力的作品?？梢?，社會生活作為藝術作品創(chuàng)造的課題，為藝術家提供了創(chuàng)作的豐富的素材和靈感?，F(xiàn)實對作品本身的情感表達和創(chuàng)造風格產(chǎn)生了深刻的意義。在中外藝術史上，這樣的例子有很多。陳嘉映認為深刻的作品無論有多么重要的當下現(xiàn)實意義，它都不自限于意義的闡發(fā)。

約翰伯格用“關注感覺世界”談論藝術與社會的關系。他認為“自己看待對方的方式，可進一步肯定對自己的看法。”那么我們要怎么看待作品與現(xiàn)實的關系？“觀看先于言語，我們掛看事物的方式，受知識與信仰的影響。影像是重造或復制的景觀。每一張影像都體現(xiàn)一種觀看方式?！比缃瘢務摱派小度吩趺纯创淖髌?，從作品的背景，作品的存在的意義以及對后世的影響等方面去觀看它，反而會得出與他同時期批判者和支持者不同的看法。就像莎士比亞說“一千個讀者一千個哈姆雷特”。也就是說每個人都有一套屬于自己ideas觀看方式，對作品的解讀也是如此。我們通過它與現(xiàn)實的關系從而判斷探討其內(nèi)在的藝術價值。從作品到文本我們需要去解讀，而文本具有兩種特點，一是時空間隔。二是缺少直觀性。反之，作品則最能體現(xiàn)時空性和直觀性。比如當代藝術作品中的裝置藝術，直觀的反映了藝術家在特定的時空環(huán)境中，進行的重組，拼貼等手段。其根本目的是為了演繹出新的層次的精神文化底蘊的藝術形態(tài)。正如蔡國強的爆破藝術引發(fā)了不少的爭議。它的作品與現(xiàn)實的關系讓人琢磨不透，在藝術手法上的表達上雜亂無章，沒有內(nèi)在的深層含義。直白的表現(xiàn)手法，讓觀看者視覺得到了一定的沖擊之外，就只在爆破的一瞬間有所感觸，乃至是說不出來的體會。不論是大型的爆破表現(xiàn)，還是小型的煙火爆破試驗。一件完整的作品需要構見，并非搜有的娛樂活動，思想活動都是作品。那么我們可探討的是就當他的藝術表現(xiàn)方式視為作品，那當他的作品脫離了時代，脫離了原生的場景還會有當時一瞬間的魅力嗎？他用多種雜亂的方式探索現(xiàn)實深層混亂去構建其作品，在觀看者眼里或許會有各種不同的看法。

而我則認為一個作品如果切斷了與現(xiàn)實的聯(lián)系孤零零的存在，那其本身也不能成為作品。最多只能稱作無靈魂而制作的一件東西而已。即便是一個獨特的藝術形態(tài)從無到有，主要不在于它的獨特，而是在于與現(xiàn)實的聯(lián)系蘊含著需要去解讀加以理解的東西。使之作品更具有自身存在的價值意義。

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