申申

登錄作曲家陳鋼的微博，亮麗的頁面首先映入眼簾：熱烈的紅色配上明快的黃色，黑白分明的五線譜掩映其中。在奪目奔放的背景之下，微博主人書寫著種種與美有關的文字和觀點，由此，你可能很難覺察到如此洋溢著青春氣息和生命活力的微博，竟出自一位出生于1935年、自稱“70后”的長者之手。

作曲家陳鋼經常和大家聊起他的四個夢：少年時做過文學夢，喜愛文學，閑暇時常常閱讀高爾基的小說、泰戈爾的詩，還在十三歲時寫過一篇反映長工生活的小說《長腳歸來兮》。近年來，身為作曲家的陳鋼著有大量優(yōu)秀散文作品，出版圖書《黑色浪漫曲》《三只耳朵聽音樂》《蝴蝶是自由的》《協(xié)奏曲——陳鋼和他的朋友們》等，編纂了《上海老歌名典》《玫瑰玫瑰我愛你》《學生必讀文庫（藝術卷）》《音樂家畫卷》《玻璃電臺》《上海留聲》等文集。上海解放那年，渴望參軍的陳鋼把年齡從十四歲改成十八歲“混”進了革命隊伍，加入了部隊文工團，也實現(xiàn)了自己的革命夢。陳鋼的父親是上世紀三十年代著名的作曲家陳歌辛，或許是繼承了父親的遺傳基因，陳鋼對音樂情有獨鐘，并于1955年大膽報考了上海音樂學院，結果一舉奪魁，又圓了他的音樂夢。

陳鋼從小就跟父親陳歌辛學音樂，十歲隨匈牙利鋼琴家伐勒學習鋼琴，進入上海音樂學院作曲系后，又師從丁善德、桑桐和蘇聯(lián)專家，畢業(yè)后順利留校任教?！读鹤！愤@首流傳甚廣的中國交響樂作品是他大學四年級時與何占豪合作寫成的，之后更是榮獲五次金唱片與白金唱片獎。

正因為《梁祝》太有名了，因此“掩蓋”了陳鋼的許多其他作品，其實他在七十年代寫過小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》《金色的爐臺》《陽光照耀著塔什庫爾干》《恩情》，八十年代還創(chuàng)作了小提琴協(xié)奏曲《王昭君》等，這些曲目后來相繼成為國內著名的小提琴音樂文獻，至今在舞臺上長演不衰。此外，陳鋼還創(chuàng)作了我國第一首豎琴協(xié)奏曲、第一首雙簧管協(xié)奏曲以及交響詩、大合唱和室內樂合奏等，他的作品以濃郁的民族情調與豐富的當代作曲技巧巧妙融合而見長，這些樂曲多是運用民族民間音樂元素改編，感情真摯，樂思發(fā)展自然，結構布局合理，旋律優(yōu)美而富有激情，樂曲中的民族風格營造出一種和諧勻稱的中國傳統(tǒng)式音樂美，至今仍被許多小提琴習練者作為學習教材。

值得一提的是，小提琴協(xié)奏曲《王昭君》是陳鋼繼《梁?！泛髮ｉT為日本小提琴家西崎崇子而寫，并由西崎崇子于1986年在上海首演，被譽為“《梁?！返慕忝闷?。聽過的人普遍認為它繼承了《梁?！返氖闱樾院蛻騽⌒?，但在感情表現(xiàn)的深度和廣度上多了更高層次的刻畫。

如今，陳鋼正在實現(xiàn)他的第四個夢——上海夢，“這個夢不是幾個人能實現(xiàn)的，而是要吹響集結號，團結有志于傳承海派文化方方面面的人才共同努力才能夢想成真?！边@就要提到陳鋼現(xiàn)在的角色——“克勒門”掌門人。

2012年，一個以美育為綱的克勒門文化沙龍在上海誕生，這是老驥伏櫪的陳鋼從作家、作曲家再次華麗轉身，與志同道合的伙伴們在上海創(chuàng)立的文化沙龍，創(chuàng)立之初便不脛而走，很快享譽圈內外。這支團隊最早由陳鋼和已故作家程乃珊發(fā)起，后來主持人閻華、上海國際貴都大酒店總經理嵇東明、藝術評論家林明杰等人陸續(xù)加入，將其發(fā)展成了每月一次的文化沙龍。五年來，沙龍始終保持著幾乎每月一次的分享會，并不時在上海的圖書館、社區(qū)、學校開展海派文化公益講座，聚焦上海歷史文化，挖掘這座城市的故事，展現(xiàn)這座城市的美好。

自沙龍成立起，陳鋼就把大量的時間和精力花在了這上面，上海國際貴都大飯店二樓的“帝王廳”是克勒門文化沙龍的大本營，二十七樓的“貴都軒”還布置了一個克勒門之家，墻邊的書櫥里整齊地擺放著上海文化名流的贈書，墻上掛著參加“克勒門”活動的嘉賓照片：秦怡、白樺、白先勇、陳逸鳴、陳村、劉廣寧、童自榮、曹雷……嚴定憲的手繪孫悟空和譚元元的舞鞋也被定格在精制的鏡框里。

每次活動前，陳鋼都會親自尋找內容，聯(lián)絡嘉賓，主持人閻華負責每次的采訪和策劃，還主動將自己的工資投入到電視拍攝當中，藝術評論家林明杰為活動出謀劃策，負責每期活動的請柬繪制……克勒門文化沙龍沒有一分錢的經費，全憑志愿者們的奉獻，也正是這樣的大愛感染了更多的人，梁波羅、譚元元、淳子、陳燕華、王曉鷹、宋思衡、黃蒙拉……越來越多的文化名人匯聚于此，他們不分年齡、不分領域，成為海派文化傳承的志愿者。

陳鋼回憶道：“沙龍起初設在馬勒別墅，我和文化藝術界的朋友們就是小聚而已。當時管理馬勒別墅的正是現(xiàn)任上海國際貴都大飯店的總經理嵇東明，他原是外科醫(yī)生，非常喜歡音樂，每天清晨起床做的第一件事就是聽音樂，后來嵇東明到貴都大飯店赴任，克勒門文化沙龍也隨之遷至于此。那時，我們三人被大家譽為‘克勒門的‘三駕馬車?！睘楹稳∶翱死铡?？陳鋼有自己獨到的理解，“克勒”應該是一種情調、一種精神、一種精致高貴的城市文化，他認為上海受外國文化影響最深的是法國，上海的不少街景就與法國的情調十分吻合。陳鋼談起小時候曾跟隨父親陳歌辛，與吳祖光、丁聰?shù)任幕魅テ謻|大樓的一家咖啡廳見面，咖啡廳里有幾十張大小方桌，可容納數(shù)百人，他說：“藝術創(chuàng)作的很多靈感就是聊出來的，而且要跨界，跨界才有碰撞，碰撞才能擦出藝術火花！海派文化就是海納百川、開明包容，可以嘗試不同的東西，再用創(chuàng)造性的態(tài)度融匯出新。上海的文化就是混血文化，交響樂和百樂門的混血，就是阮玲玉和好萊塢的混血?！死諔撌且环N兼收并蓄的文化?！敝螅稚钣懈杏|地說：“我父親創(chuàng)作的歌曲《玫瑰玫瑰我愛你》早在七十年前就已經走出國門，成為第一首唱遍世界的中國歌曲。特別是1951年美國著名歌星弗蘭基·萊恩將其改編成爵士樂，翻唱成《Rose Rose I Love You》迅速走紅美國，還榮登當年全美流行音樂排行榜前列，成為第一首被翻譯成英文在世界各地廣泛流行并產生重大影響的中國歌曲，受到世界各國人民的喜愛，如今雖已經歷半個多世紀的歲月淘沙仍經久不衰。一首優(yōu)秀樂曲的藝術生命力能如此持久真是令人欣慰，幾十年來這首歌曲和父親創(chuàng)作的《夜上?！芬黄?，精準地展現(xiàn)了上世紀三四十年代上海的大都會文化。”

“現(xiàn)在正是適得其時，早十年也不會有‘克勒門?！标愪摰恼Z氣十分肯定。經濟提升，文化滯后，這種時代環(huán)境為海派文化的挖掘與傳承提供了最為有利的突破口，正如幾位“富二代”向陳鋼坦言：“光有錢是不夠的，我們缺了文化一課。”

曾經輝煌的上海至今仍未老去，相反更顯勃勃生機，我們有理由相信，在上海這塊肥沃的土地上因為有這樣一批辛勤的耕耘者，海派文化這朵奇葩必定會春風吹又生，綻放得更加鮮艷誘人。